Эволюция исполнительства на эстрадно-джазовой гитаре

ДЕПАРТАМЕНТ ВНУТРЕННЕЙ И КАДРОВОЙ ПОЛИТИКИ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ 
ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ 
ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ 
«БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ» 
 
 
 
 
 
Мочалин Б. В., Яговдик А. А. 
 
 
ЭВОЛЮЦИЯ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА  
НА ЭСТРАДНО-ДЖАЗОВОЙ ГИТАРЕ  
 
Учебно-методическое пособие 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Белгород 

УДК 379.8:787.61(075.8) 
ББК 85.310,71я73+85.315.64я73 
М 86 
Печатается по решению редакционно-издательского совета 
Белгородского государственного института искусств и культуры 
 
Рецензенты: 
Яковлева Е. Н. – доктор искусствоведения, доцент, профессор 
кафедры музыкального образования и исполнительства, Курский 
государственный университет; 
Огородова А. В. – кандидат философских наук, доцент, доцент 
кафедры 
музыкального 
искусства 
эстрады 
и 
звукорежиссуры, 
Белгородский государственный институт искусств и культуры. 
 
 
Мочалин, Б. В. 
М 86 
 
Эволюция исполнительства на эстрадно-джазовой гитаре : 
учебно-методическое пособие / Б. В. Мочалин, А. А. Яговдик. – 
Белгород : БГИИК, 2020. – 92 с. – Текст : непосредственный. 
 
 
Учебно-методическое пособие предназначено для реализации 
дисциплины «Специальность (по видам инструментов: гитара)» по 
направлению подготовки 53.03.01 «Музыкальное искусство эстрады» 
(профиль подготовки «Инструменты эстрадного оркестра»). Пособие 
раскрывает исторические и стилистические аспекты эволюции 
джазового гитарного исполнительства. 
 
 
УДК 379.8:787.61(075.8) 
ББК 85.310,71я73+85.315.64я73 
 
 
 
© Мочалин Б. В., Яговдик А. А. 2020 
© ГБОУ ВО «Белгородский государственный 
институт искусств и культуры», 2020 

ОГЛАВЛЕНИЕ 
 
ВВЕДЕНИЕ. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 
4 
 
 
РАЗДЕЛ 1 Учебно-теоретические материалы. . . . . . . . . . . . . . . . . .  
6 
1.1. 
Этапы развития гитары как музыкального инструмента и 
ее конструктивное разнообразие . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
 
6 
1.2. 
Становление эстрадно-джазовой гитарной 
исполнительской школы (40–60-е годы XX века) . . . . . . . . .  
 
14 
1.3. 
От рока до этноджаза: стилистическое многообразие 
гитарного исполнительства (1970–90-е годы  
и современные тенденции) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
 
 
35 
 
 
 
РАЗДЕЛ 2. ОЦЕНОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ  
70 
 
2.1. 
Методика оценивания тестовых заданий. . . . . . . . . . . . . . . . . 
70 
2.2. 
Тестовые задания. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 
71 
 
Тестовое задание (вариант 1) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 
71 
 
Тестовое задание (вариант 2) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 
77 
2.3. 
Оценочные материалы для экзамена . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 
83 
 
 
 
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 
85 
 
 
ПРИЛОЖЕНИЕ. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 
88 
 Ключи к тестовым заданиям . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  

ВВЕДЕНИЕ 
 
Дисциплина Б1.Б.15 «Специальность (по видам инструментов: гитара)» 
входит в состав дисциплин базовой части Блока 1 в соответствии с ФГОС ВО 
направления подготовки 53.03.01 «Музыкальное искусство эстрады» 
(профиль подготовки «Инструменты эстрадного оркестра»).  
Целями данной дисциплины являются формирование музыкальноисполнительского 
аппарата 
обучающегося; 
овладение 
техническим 
материалом (гаммы, арпеджио, этюды); ориентирование в различных стилях 
и 
жанрах; 
формирование 
навыков 
самостоятельного 
выстраивания 
музыкальной формы произведения; освоение навыка чтения нот с листа; 
совершенствование навыков самостоятельной работы над музыкальным 
материалом; воспитание исполнительской воли и выдержки; формирование 
способности 
создавать 
собственную 
художественную 
интерпретацию 
музыкального произведения.  
Изучение 
дисциплины 
способствует 
формированию 
следующих 
профессиональных компетенций: способность и готовность осознавать 
специфику музыкального исполнительства как вида творческой деятельности 
(ОПК-1); способность и готовность демонстрировать артистизм, свободу 
самовыражения, исполнительскую волю, концентрацию внимания (ПК-1); 
способность и готовность создавать индивидуальную художественную 
интерпретацию музыкального произведения, демонстрировать владение 
исполнительской импровизацией на уровне, достаточном для будущей 
концертной деятельности (ПК-2); способность и готовность пользоваться 
методологией 
анализа 
и 
оценки 
особенностей 
исполнительской 
интерпретации, национальных школ, исполнительских стилей (ПК-3).  
По окончанию курса дисциплины обучающийся должен знать 
основной сольный репертуар, основные жанры и стили в области эстрадной и 
джазовой музыки; уметь самостоятельно анализировать художественные и 
технические 
особенности 
музыкальных 
произведений, 
осознавать 
и 

раскрывать художественное содержание, прочитывать нотный текст во всех 
его деталях и на основе этого создавать собственную интерпретацию 
музыкального произведения; работать с электронными инструментами и 
звукозаписывающей аппаратурой; изучить и подготовить к концертному 
исполнению произведения различных жанров и стилей; владеть различными 
художественными и техническими приёмами и средствами исполнительской 
выразительности; методикой освоения художественно-исполнительских 
трудностей, заложенных в репертуаре; исполнительской техникой для 
освоения репертуара различных стилей и жанров; навыками импровизации; 
навыками чтения с листа. 
Учебно-методическое 
пособие 
«Эволюция 
исполнительства 
на 
эстрадно-джазовой гитаре» состоит из двух разделов: «Учебно-теоретические 
материалы» и «Оценочные материалы», способствующих последовательному 
изучению теоретического материала и проверки качества его усвоения. 
Первый раздел включает теоретические сведения, необходимые для 
самостоятельного усвоения, контрольные вопросы и задания, позволяющие 
проверить степень усвоения материала, задания для самостоятельной работы 
(вопросы для подготовки к экзамену), которые помогают закрепить материал, 
необходимый для качественного овладения профессиональными навыками, 
рекомендуемую литературу, при помощи которой должна происходить 
подготовка к экзамену. Второй раздел содержит тестовые задания, 
необходимые для проверки качества знаний, и вопросы, предложенные для 
экзамена. 
 
 

РАЗДЕЛ 1 
УЧЕБНО-ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ 
 
1.1. Этапы развития гитары как музыкального инструмента и ее 
конструктивное разнообразие. 
Ни один из современных музыкальных инструментов сегодня не может 
поспорить по распространенности с гитарой. Многоликость и ценовая 
доступность гитары обеспечили ей необычайную популярность. Например, 
только одна американская фирма Fender Musical Instruments Company в 
1995 г. (лучший коммерческий год) продала 1,1 миллион гитар и сегодня 
продолжает выпускать около 1000 гитар различных модификаций в день.  
Конструктивные особенности гитары обеспечивают этому инструменту 
большое разнообразие модификаций:  
1. 
По способу усиления звука можно выделить следующие основные 
группы:  
1) акустические,  
2) электрические,  
3) полуакустические (электроакустические), 
4) midi-гитары. 
2. 
По материалу изготовления струн: 
1) с нейлоновыми струнами, 
2) со стальными струнами.  
3. 
По форме кузова (корпуса):  
1) классическая гитара, 
2) арктоп (с выпуклой верхней декой),  
3) вестерн (с вырезом корпуса для удобства игры в верхнем регистре), 
4) джамбо,  
5) дредноут и т.д.  
4. 
По количеству струн: от 4 до 12.  
5. 
По числу ладов – от 19 до 24. 
Для электрогитар – арктоп, стратокастер, телекастер, джексон и т.д. 
Все выше перечисленное – это только главные, далеко не полные, 
варианты конструктивных особенностей гитары, большинству из которых не 
более 50 лет.  

Гитара приобрела свою классическую форму сравнительно недавно – в 
XVIII–IXX веках, но для этого ей пришлось пройти долгий и тернистый путь 
перевоплощений. 
Свидетельства 
об 
инструментах, 
внешним 
видом 
напоминающих гитару, встречаются во многих древних цивилизациях, и 
существует десятки легенд о ее происхождении, каждая из которых, может, и 
заключает в себе какую-то долю истины. Однако, как бы там ни было, все 
разнообразие предков современных струнных щипковых (и смычковых) 
инструментов характеризовалось несколькими общими чертами – наличием 
резонатора (корпуса), грифа и струн. Эволюция предков гитары привела к 
тому, что уже к раннему средневековью в Европе и Ближнем востоке 
появились инструменты, очень близкие гитаре и по конструкции, и по 
способам игры. «В разных странах она была известна как «Кратта», «Рота», 
«Роте», «Псалтер», «Пандура», «Цитра», «Виуэла», «Гитара», «Лауд» и т. д. 
Название «Цитара» (цитра) сменилось на «Гитару» в 12 веке. Это случилось 
либо в Испании либо в Италии, или в этих двух странах одновременно, 
потому что CHITARA стала CITTARA, затем CITARA и, наконец, 
GUITARRA» [1]. И по сей день в некоторых странах сохранились 
родственники гитары, иногда имеющие существенные конструктивные 
отличия, например, индийский ситар и украинская бандура.  
Первые шаги русской гитарной школы связаны с семиструнной 
гитарой (ее иногда называют «русской гитарой», хотя в действительности в 
русскую 
музыкальную 
культуру 
она 
влилась 
благодаря 
цыганам), 
отличавшейся от классического варианта наличием дополнительной басовой 
струны и чуть более низким строем. Основоположником профессионального 
гитарного искусства в России является Андрей Сихра (1773–1850), 
учениками которого были Семен Аксенов и Михаил Высотский, а первым 
гитаристом-шестиструнником, получившим европейскую известность, был 
Марк Соколовский (1818–1883).  
После нескольких десятилетий декаданса, в конце 19 века, испанский 
гитарист-виртуоз Франциско Таррега открывает новые технические грани, 
подвластные классической гитаре. С творчества Тарреги, его учеников и 
последователей начинается новая эра в истории классической гитары, венцом 
которой стала музыкальная деятельность Андреса Сеговии (1893–1987) – 
великого 
испанского 
музыканта, 
который 
возвел 
гитару 
в 
ранг 
академического инструмента. Сеговия сделал для гитары сотни переложений 

произведений И С. Баха, Генделя, Скарлатти, Альбениса и др. Его влияние на 
становление различных национальных школ классической гитары трудно 
переоценить. Лучшие гитарные школы советского периода – И. А. ИвановаКрамского, 
П. Агафошина 
– 
во 
многом 
построены 
на 
принципах 
исполнительской техники и репертуаре А. Сеговии. 
С начала 20 столетия на концертные площадки Америки, а затем и 
Европы, вышла джазовая музыка. Ее эстетика, инструментальные и 
вокальные 
формы 
существенно 
преобразили 
ландшафт 
мировой 
музыкальной культуры.  
В силу особенностей своего генезиса джаз исключительное значение 
придавал ритму. Джазовые и блюзовые бэнды 1920-х и 1930-х годов 
использовали в составе ритм-секции банджо или акустическую гитару, 
однако, последнюю практически не было слышно, несмотря на попытки 
увеличить кузов (резонатор) инструмента. Вот тогда-то и начались поиски 
решения как усилить звук гитары с помощью электрического преобразования 
звуковых волн. 
Первый электромагнитный звукосниматель, в котором электрический 
импульс пробегал по обмотке магнита, создавая электромагнитное поле, 
усиливающее сигнал от вибрирующей струны разработали в 1931 году Жорж 
Бошам и Адольф Рикенбакер. Однако оснащенную им гитару, музыканты 
окрестили «сковородкой» из-за круглого цельнометаллического корпуса, и 
большего употребления этот инструмент не получил. Попытки установить 
звукосниматели на традиционную гитару с полым корпусом тоже не 
принесли желаемого результата. Возникала «обратная связь», наводки, 
посторонние шумы. Бороться с ними пробовали, набивая внутрь корпуса 
различные тряпки, но и это не решало окончательно всех акустических 
проблем, не говоря уже об эстетике инструмента. 
В конце концов, в 1941 году молодой американский музыкант и 
талантливый изобретатель-самоучка Лес Пол изящно решил проблему, 
используя вместо полого корпуса цельный деревянный брус, которому он в 
дальнейшем придал форму классической гитары. С этого момента начала 
отсчет история электрогитары, модификаций которой сегодня сущеcтвует 
огромное множество (рис. 1, 2). 
 
 

 
Фендер стратокастер 
 
 
Фендер телекастер 
  
Гибсон Лес Пол 
 
  
Суперстрат 
 
  
Гибсон SG 
 
  
Мокингбёрд 
 
 
 
Флайинг V 
 
  
Фендер Джаз-мастер 
 
Рис. 1. Основные типы электрогитар. 

  
Дредноут 
 
  
Гранд Аудиториум 
 
 
 
Парлор 
 
 
 
Джамбо 
 
Рис. 2. Основные типы акустических гитар. 
 
Итак, в ландшафт современной музыкальной культуры гитара вошла 
многоликим инструментом, обладающим значительными различиями как в 
конструкции, так и в исполнительской технике, в способах извлечения звука. 
В самом широком аспекте мы можем говорить об академическом 
направлении в музыке, представленном классической гитарой и об эстрадноджаз-роковом, использующим в основном электрогитару. Однако стилевая 
палитра музыки сегодня столь насыщенна, столь богата перекрестными 
связями и возможностями использования новейших технических средств, что 
жанровые границы применения того или иного инструмента (не только 
гитары) размываются все сильнее. Можно привести массу примеров, когда 
заядлые рокеры меняют электрогитары и сопутствующие устройства 
обработки звука на полу-акустику или даже акустику (Scorpions, Metallica 
etc.). 
Или 
наоборот: 
барды, 
исполнители 
шансона 
используют 
электроинструменты в поисках нового звучания. В джазовой музыке,