Введение в креативные индустрии

Л. Л. Корнилова 
З. А. Абдурашидова 
К. А. Мясникова
Введение 
в креативные 
индустрии
Учебное пособие
| И  ДЕЛО |
Москва | 202

В24
УДК 338.467.6
ББК 65.01
        В24
Рецензенты
О. В. Зайцев, д-р юрид. наук, декан Высшей школы правоведения РАНХиГС
Р. Д. Курбанов, д-р юрид. наук, заместитель председателя Комитета Государственной думы Российской Федерации по безопасности и противодействию 
коррупции
Корнилова, Л. Л.
Введение в креативные индустрии: учебное пособие / Л. Л. Корнилова, 
З. А. Абдурашидова, К. А. Мясникова. — Москва : Издательский дом «Дело» 
РАНХиГ С, 2025. — 104 с. ISBN 978-5-85006-682-6
Учебное пособие «Введение в креативные индустрии» предлагает комплексный анализ одного из самых динамично развивающихся секторов современной экономики. В книге рассматриваются исторические особенности возникновения креативных индустрий, их ключевые теоретические и практические 
аспекты: от роли в цифровую эпоху до особенностей правового регулирования. Проанализированы различные модели креативных индустрий, представлена их классификация, приведен страновой опыт развития и поддержки креативных индустрий. 
Пособие предназначено для студентов, исследователей, предпринимателей и представителей государственных структур, интересующихся развитием креативной экономики. Материал изложен в доступной форме, включает примеры, вопросы для самоконтроля, глоссарий и ссылки на актуальные 
нормативные акты. 
ISBN 978-5-85006-682-6
УДК 338.467.6
ББК 65.01
© ФГБОУ ВО «Российская академия народного хозяйства
и государственной службы при Президенте Российской Федерации», 2025


Содержание








Введение .......................................... 5
1. Определение креативных индустрий.................8
2. Модели и классификации креативных индустрий.....26
3. Подходы к развитию креативных индустрий в мире . . . . 48
4. Правовое обеспечение креативных индустрий в России. . 75
Список литературы..................................95

Введение
XXI век характеризуется как время глобальных технологических изменений и стремительного расширения сфер применения и практического использования новых открытий. Одним из ключевых направлений развития человеческой деятельности стало творческое переосмысление и практическое 
применение идей, культуры и творчества, которые привели 
к качественным изменениям в экономике и на рынке труда, 
появлению новых профессий и переосмыслению факторов 
экономического роста.
В общественном дискурсе появилось новое понятие —  
«креативные, или творческие, индустрии». Еще до изучения 
этого явления было понятно, что оно объединяет культуру, 
технологии и бизнес, а также включает в себя интеллектуальную собственность. Результатом этой деятельности является 
создание уникальных продуктов и услуг.
В  году, когда мы с вами живем, влияние креативных 
индустрий очевидно, как никогда. Это уже не просто «культурный» сектор, это полноценная экономическая сила. Креативные индустрии обеспечивают значительную часть ВВП 
многих стран. От кинопроизводства и музыкальной индустрии до дизайна и разработки программного обеспечения —  
все это создает рабочие места и генерирует доходы на всех 
уровнях, от фрилансеров до крупных корпораций. К примеру, динамика развития геймдева в России за последний год 
составила более %: от  млрд рублей в  году до  млрд 
рублей в  году, а в республике Саха (Якутия) за  год 
в креативном кластере «Квартал труда» зарегистрировано 


В   

около  резидентов, которые создали около  рабочих 
мест, а их выручка составила  млрд рублей .
Креативные индустрии —  новый двигатель прогресса, среда для новаторских решений и подходов. Художники, дизайнеры, разработчики в поисках путей самовыражения постоянно предлагают новые видения культуры, продуктов производства, сервиса и услуг. Это толкает вперед не только сами 
креативные сектора, но и другие отрасли, графический дизайн влияет на маркетинг, а новые технологии обработки 
звука меняют музыкальную индустрию.
Особенно заметно влияние креативных индустрий на городские пространства. Забегая вперед, можно упомянуть 
о том, что даже российский законодатель обращает внимание 
на создание отдельных креативных кластеров. Креативные 
индустрии способствуют формированию имиджа городов, 
регионов и даже стран, создавая бренды, которые привлекают туристов, инвесторов и формируют культурное наследие 
со своим, особым, характером. Развитие локальных ремесленных производств в регионах —  это не только новый тренд, 
но и сохранение традиций, и развитие туризма, и создание 
рабочих мест. Сохранение и развитие регионального культурного пространства в свою очередь влечет за собой и интерес к другим видам творчества:  кинопроизводство, музыка, 
искусство,  —   все может выступать предметом интеллектуального производства.
Креативные индустрии —  это не просто новый тренд, это 
важный сегмент современной мировой экономики, который 
качественно преображает наше физическое и духовное пространство, делая этот мир комфортнее, разнообразнее и интереснее. Журналистика и медиакоммуникации как отдельное направление в креативных индустриях получили новые 
возможности для развития. Появление новых форматов кон Юрий Зубов принял участие в совещании по развитию креативных индустрий. https://rospatent.gov.ru/ru/news/––-yuriy-zubov-prinyaluchastie-v-soveshchanii-po-razvitiyu-kreativnyh-industriy [Электронный ресурс] // Роспатент.  марта  г. URL: https://rospatent.gov.ru/ru/news/–
–-yuriy-zubov-prinyal-uchastie-v-soveshchanii-po-razvitiyu-kreativnyhindustriy (дата обращения: ..).

В
тента, платформ, каналов коммуникации позволяет доносить 
информацию более эффективно. Развитие блогинга, появившиеся возможности реализации медийных проектов, позволили многим авторам монетизировать свои творческие продукты и выходить на рынок самостоятельно.

. Определение креативных 
индустрий
Что такое креативные индустрии? Это сравнительно новый, 
но имеющий сложную содержательную структуру, термин, 
который еще не достиг этапа своего окончательного академического определения. В  России креативные индустрии 
упоминаются законодателем как приравненные к творческим ; в большинстве зарубежных стран креативные индустрии упоминаются как самостоятельный сектор или же как 
часть культурных индустрий. Это требует некоторого размежевания между терминами / определениями культурной индустрии и креативной.
Понятие культурных индустрий появилось в конце XX века, 
но его корни уходят в более ранние периоды. Уже в XIX веке 
с развитием индустриализации и массового производства 
культуры начали формироваться первые признаки культурных индустрий. Например, книгопечатание, которое стало 
первой культурной индустрией, основанной на машинном 
производстве, позволило массово тиражировать книги и распространять знания.
В XX веке с появлением новых технологий, таких как фотография, кино, радио и телевидение, культурные индустрии 
начали активно развиваться. Эти технологии позволили 
не  только массово производить культурные продукты, 
но и распространять их на глобальном уровне. Однако именно в конце XX века термин «культурные индустрии» был вве В Федеральном законе от .. № -ФЗ «О развитии креативных 
(творческих) индустрий в  Российской Федерации» (вступил в  силу 
..) креативные индустрии всегда упоминаются как креативные 
(творческие).


. О  

ден в научный, общественный и политический дискурс. Одним из  ключевых моментов в  истории культурных индустрий стало появление Франкфуртской школы социальной 
философии в -х годах. Представители этой школы М акс 
Хоркхаймер и Теодор Адорно впервые использовали термин 
«культурная индустрия» в своей работе «Диалектика Просвещения» () для обозначения коммерциализации индустрии развлечений. Они утверждают, что массовая культура 
в современном им капиталистическом обществе перестала 
быть выражением подлинного народного творчества или каких-то высших эстетических идеалов. Вместо этого она превратилась в промышленность по производству стандартизированных, гомогенных культурных продуктов. Кино, радио, 
популярная музыка —  все это, по их мнению, подчинено логике рынка, целям прибыли и манипуляции потребителем, 
подавляет индивидуальное творчество. Этот термин нес 
в себе негативную коннотацию, однако с приходом постмодернизма в культуру произошло переосмысление массовой 
культуры.
Глобализация способствовала распространению культурных продуктов по  всему миру, создавая новые формы 
и р асширяя возможности для культурного обмена. Появление 
интернета, социальных сетей и  новых медиа разрушило 
монопо лию традиционных культурных индустрий, дав возможность низовому производству контента. Так, исследователи стали использовать термин «культурная индустрия» 
Р. .. Экономический рост

В   

в более широком и нейтральном смысле, подразумевая под 
ним любой коммерчески ориентированный сектор культуры.
Концепция культурной индустрии была объединена с концепцией креативной индустрии в  середине -х годов, 
чтобы подчеркнуть роль творчества, технологических и социальных инноваций в процессах экономического роста, наблюдаемых в некоторых регионах и крупных городах. Исследования культурных и креативных индустрий сместили акцент с  экономики знаний и  человеческого капитала 
на изучение интеллектуальной собственности и патентов 
на инновации, подчеркивая таким образом институционализацию творческой деятельности и создание конкурентных 
преимуществ, способствующих занятости. Окончательное 
свое оформление и мировую популярность концепции экономики культуры и креативной экономики получили после 
работ Ландри (), Кейвса (), Хокинса () и Флориды ().
Первая попытка определения креативности, творчества 
как отдельного направления экономического сектора государства была произведена в Австралии в  году, когда 
в докладе лейбористского правительства «Креативная нация» 
(«Creative Nation: Commonwealth Cultural Policy») были представлены рекомендации по созданию механизма развития, 
координации австралийской культуры и ее импорту за пределы континента . Этот доклад стал одним из ключевых документов, заложивших основу для государственной поддержки креативных индустрий в Австралии. Основными целями, 
обозначенными в докладе, стали:
• стимулирование экономического роста через развитие 
креативных индустрий;
• поддержка местных талантов и сохранение культурного наследия;
• повышение конкурентоспособности австралийского 
контента на мировом рынке.
 Creative Nation: Commonwealth Cultural Policy, October . [Электронный 
ресурс] // URL: http://pandora.nla.gov.au/pan//–/www.nla.
gov.au/creative.nation/contents.html (дата обращения: ..).