Улично-площадной театр как культурный феномен

 
А. Ю. Павлов 
 
 
 
 
Улично-площадной театр 
как культурный феномен 
 
 
 
Учебное пособие 
по дисциплине «Режиссура площадного театра» 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 
Москва 
Берлин 
2019 

УДК 725.822.5(075) 
ББК.85.345я7 
П12 

Публикуется по решению УМК факультета культуры и искусств  
ФГБОУ ВО «ОмГУ им. Ф. М. Достоевского»  
(протокол № 3 от 14.11.2019 г.). 

Рецензенты: 
Монина Н. П. — заведующий кафедрой режиссуры и хореографии,  
заместитель декана факультета культуры и искусств ФГБОУ ВО  
«ОмГУ им. Ф. М. Достоевского», доцент, кандидат философских наук 
Семенова Е. А. — кандидат педагогических наук, старший научный  
сотрудник лаборатории литературы и театра ФГБНУ «Институт художественного образования и культурологии Российской академии образования», актриса уличного огневого Театра «ЭКС» (Москва)  
под руководством Ю. А. Берладина 

Павлов, А. Ю.  
П12         Улично-площадной театр как культурный феномен :  
          учебное пособие / А. Ю. Павлов. — Москва ; Берлин :  
         Директ-Медиа, 2019. — 114 с. 

ISBN 978-5-4499-0417-1 

Данное учебное пособие посвящено проблемам изучения спецкурса 
«Режиссура площадного театра» и освещает его основные, базовые элементы, знание которых необходимо для будущего постановщика уличных 
представлений на нетрадиционных сценических площадках. 
Для студентов колледжей и институтов культуры и искусств. 

УДК 725.822.5(075) 
ББК.85.345я7 

ISBN 978-5-4499-0417-1 
© Павлов А. Ю., текст, 2019 
© Издательство «Директ-Медиа», оформление, 2019 

Введение 
Улично-площадной театр как феномен культуры. 
Метаязык улично-площадного театра 

Велик и многообразен мир зрелищного искусства. Кино и 
театр, цирк и хореография, шоу-программы и перформансы, театрализованные представления и видео-арт, мультимедийные 
проекты и эстрада, внутри которых, в свою очередь, присутствует огромное количество разновидностей, стилей, жанров, 
поджанров и форм. Объединяет их одно: чтобы овладеть навыками и умениями работы в том или ином направлении, необходимо не только пройти сложный путь профессионального 
обучения, но и становления своего творческого «я», формирования собственного человеческого и художественного мировоззрения. 
Однако учебные заведения, в силу своей специфики и 
профессиональной принадлежности, по-разному подходят к 
данному процессу. Например, в Омском областном колледже 
культуры и искусства уже много лет ведется подготовка студентов по специальности «Народное художественное творчество», в 
рамках которой учащиеся имеют полноценную возможность не 
только в теории, но и на практике изучать специфику режиссерско-постановочной деятельности, в том числе и в условиях 
уличных спектаклей, представлений и т.д. 
А вот на кафедре режиссуры и хореографии ОмГУ  
им. Ф. М. Достоевского, т.е. классического университета, относящегося к министерству науки и высшего образования, из-за 
значительного сокращения часов групповых занятий и полной 
отмены часов индивидуальных, налицо довольно слабая профессиональная социализация будущих сценаристов и режиссеров театрализованных представлений и праздников, которые, в 
отличии от студентов этого же направления, но обучающихся в 
специализированных вузах культуры и искусства, испытывают 
недостаток практических навыков не только профессиональной 
сценарно-режиссерской деятельности, но и навыков профессионального общения, т. е. социализации в рамках своей будущей 
профессии. 

3 

Понимая под социализацией процесс усвоения человеком 
системы духовных, психических и физических идеалов, а также 
формирования принципов, мотивов, стратегий, планов, программ поведения, соответствующих усвоенным и сформированным идеалам, можно предположить, что профессиональная 
социализация имеет отношение к понятию «вторичная социализация», т.е. к категории социальных отношений, которая охватывает ту часть жизни, когда формирующаяся личность 
сталкивается с формальными организациями и учреждениями, 
называемыми институтами вторичной социализации: государством, СМИ, армией, судом, церковью, трудовым коллективом, 
ссузом, вузом, которые влияют на него особенно сильно. 
К области профессиональной социализации начинающего 
режиссера можно отнести его быструю ориентацию в незнакомой зрительской среде, наличие коммуникативных качеств, 
проявляющихся в контакте со специалистами режиссерскопостановочных, 
административных 
и 
творческоисполнительских групп, а также устойчивость к негативным 
воздействиям и конфликтным ситуациям, часто возникающим в 
процессе подготовки, организации и проведения того или иного 
зрелищного проекта. 
Понимая это, кафедра режиссуры и хореографии ОмГУ 
ввела в число спецкурсов ряд дисциплин, способствующих, по 
ее мнению, адаптации начинающего режиссера к реалиям современного зрелищного пространства. Одна из таких дисциплин — «Режиссура площадного театра» — знакомит студентов с 
данным направлением и, более того, может стать одним из способов профессиональной социализации молодого специалиста 
сферы зрелищного искусства посредством его участия в деятельности площадного (уличного) театра как структурного элемента искусства, а, следовательно, и человеческой культуры. 
Улично-площадной театр (термин введен автором) — это 
не только «…разновидность универсального языка культуры, 
особая форма театральной знаковой системы, вид зрелища, относящийся к самым древним видам театрального искусства, сохраняющий архаические черты обрядово-ритуальных действ, 
связанных, в первую очередь, с явлениями календарного цикла, 
часто без разделения на зрителей и исполнителей, но с соблюде4 

ние основных законов драматургии… и общением со зрительской аудиторией на языке абсолютно новых символов и понятий, рожденных третьим тысячелетием» [Павлов А.Ю.], не 
только исторически значимый и практически неумираемый вид 
искусство, но и универсальный язык культуры, который, с одной стороны, есть воспроизведение этой культуры в ее специфических 
системах, 
т. 
е. 
воспроизведение 
конкретноисторического образа жизни людей различных эпох и этнических регионов, а с другой — утверждение и развитие отражаемого образа жизни, отражаемой культуры. 
Являясь особой знаковой системой, улично-площадной театр, в отличии от других видов искусств, использует различные 
знаки, вербальные и невербальные, художественные и нехудожественные, что превращает его, в какой-то степени, в иерархическую пирамиду знаковых систем, способную транслировать и 
ретранслировать социально значимую информацию. 
Не претендуя на полную и абсолютную дискурсивную ясность, автор, отталкиваясь от знака как материального, чувственно 
воспринимаемого 
объекта, 
символически, 
условно 
представляющего обозначенный им предмет (явление, действие, 
событие), отсылающего к нему, сигнализирующего о нем с помощью знаков-изображений (иконических), знаков-признаков 
(индексов), условных знаков (символов), и опираясь на исследования Г. Е. Крейдлина, С. Н. Иконниковой, В. П. Большакова и 
других исследователей семиотики и знаковых систем, предполагает, что улично-площадной театр как особая знаковая система в 
семиотике повседневности оперирует: 
1) Понятием «язык»: язык жестов, движений, звуков и 
слов, с помощью которых создается текст — основная единица 
культуры в семиотической концепции, носитель функции и значения культуры, сочинение языкового характера и всякой целостности — ритуал, представление, спектакль, произведение 
искусства. Данные знаковые системы как вторичные моделирующие системы (языки культуры), включают в себя не только 
все виды искусства, различную социальную деятельность и модели поведения, господствующие в данном обществе, но и традиционные 
методы, 
с 
помощью 
которых 
сообщество 
поддерживает свою историческую память и самосознание; 

5 

2) Понятием «вербальная коммуникация», под которой 
подразумевается и средство общения, и способ передачи информации, и способ воздействия на аудиторию. В данном случае 
речь идет о драматургии улично-площадного театра. Не секрет, 
что авторы (режиссеры) уличных представлений используют в 
большей степени сценарии (пьесы) собственного сочинения, 
особенностью которых является словесная передача несловесного (пластического, мимического, музыкально-шумового, зрелищно-выразительного и т. д.) действия. И тем не менее, в 
уличном театральном искусстве присутствует направление, 
опирающееся на вербальность, свойственную, в большей степени, классическому драматическому театру. Здесь стоит упомянуть драматурга Музу Павлову, чьи пьесы «Балаган на 
площади», «Шпионы», «Идиот», «Операция «Бес» и др., представляют собой экстравагантную смесь народных традиций и 
абсурда в условиях драматической бытовой реальности. Еще 
одним ярким представителем словесной вербальности в уличном театре является Владислав Панфилов, чьи умные и ироничные пьесы-сценарии, опирающиеся на традиции русской 
народной драмы и интерпретацию европейских фарсов и соти, 
нашли свое воплощение в творчестве Театра Охочих Комедиантов (Москва) и других уличных театров России; 
3) Понятием «семиатизация», когда по своему отношению 
к семиозису культуры улично-площадной театр не разделяется 
на те, которые делают акцент на «выражении», и на те, которые 
ставят во главу угла «содержание». Первая позиция может быть 
охарактеризована как ориентированная на текст (подтверждающая уже установленный текст), а вторая — как ориентированная 
на правильность (стремящаяся к поискам новых текстов); 
4) Понятием «универсальный коммуникационный канал», 
когда механизм получения, обработки и сообщения информации 
включает в себя как естественный язык, в котором тождественен 
код среди всех членов лингвистического сообщества, так и язык, 
функционирующий с помощью конвенций (кодов), которые разделяются членами неких социальных групп; 
5) Понятием «невербальная (несловесная) семиотика», которая состоит из связанных между собой дисциплин: паралингвистики, 
изучающей 
звуковые 
коды 
невербальной 

6 

коммуникации (голос, звучание которого обусловлены психологическими, физиологическими, социальными, национальноэтническими, культурными причинами); кинесики — науки о 
жестах, жестовых процессах и системах, среди знаковых форм 
которой выделяют жесты, мимику, позы, телодвижения и манеры, ярко проявляющиеся в улично-площадных представлениях 
(жест — «…демонстративное выразительное движение человеческого 
тела, 
сигнализирующего 
о 
чем-то, 
кинема» 
[Г. Е. Крейдлин]); окулесики — науки о языке глаз и визуальном 
поведении людей во время общения; аускультации — науки о 
слуховом восприятии звуков и аудиальном поведении людей в 
процессе коммуникации, в структурировании и смысловой 
фильтрации речи в процессе ее восприятия, в сурдопедагогике, 
что, несомненно, присутствует в улично-площадном театре; 
6) Понятием «семиотика костюма», когда транслируется 
информация о возрасте, половой и этнической принадлежности, 
социальном статусе, профессии того или иного персонажа улично-площадного представления. Костюм — социальный код, передающий информацию из прошлого в будущее, дополняет 
образ, выполняет коммуникативную функцию, а потому одежду 
можно рассматривать как многозначный феномен, знак личностных особенностей, в котором заключена целая иерархия знаковых систем; 
7) Понятием «вещь» как феноменом культуры, который, 
благодаря своей способности аккумулировать в себе традиции, 
социально-психологические установки, эстетические запросы, 
приобретает аксиологическое звучание. В любой вещи подчеркнуто ее назначение. Наряду с ее практической функцией есть и 
иная, аксиологическая, отражающая отношение материальнопредметного бытия к духовным запросам человека; 
8) Понятием «интерьер» как знаковой системой, показателем социальной, кастовой, конфессиональной принадлежности 
владельца. В интерьере улично-площадного представления отражается система космологических символов: вещь в интерьере 
выступает как культурный текст исторически обусловленной 
знаковой системы, а интерьер, включающий ее, — как сама знаковая система. Семантика предметов, проявляющаяся на бессознательном уровне, оказывается связанной с человеческим 
сознанием и историей культуры. 

7 

Помимо семиотики повседневности улично-площадной 
театр как универсальная знаковая система имеет прямое и непосредс

Каждое средство в искусстве улично-площадного театра в

. 

остается неоспоримым 

нтекст
з
м
к
е

твенное отношение к «художественному знаку» — термину, обозначающему реальность не в чисто предметном бытии 
искусства, а скорее в его функционировании. В силу этого исходной становится не проблема знака как такового, а проблема 
вычленения знакового многообразия, проявляющегося в социальном бытии — потреблении, восприятии искусства. Элемент 
художественной формы, например, улично-площадное представление, имеет четыре свойства знака: он информирует нас о 
чем-то, он употребляется для передачи информации, окрашенной эмоционально-эстетическим отношением к репрезентируемому, он функционирует только в действующей знаковой 
ситуации. 
И еще четыре свойства отличают художественный знак от 
обычного. 
есьма многозначно, в то время как знак единичен и устойчив по значению. Многозначность каждого из выразительных 
средств улично-площадного театра имеет двоякую природу. Его 
различные значения зависят, с одной стороны, от ситуации и 
контекста, в которых оно применено, а с другой — от его истолкования зрителем («языковая полисемия»). Оба вида полисемии 
не являются целиком произвольными. «Произведения искусства 
всегда воспринимаются не только глазом индивида, но и… глазами «общественного субъекта» — общества. Вот почему «языковое» 
значение 
произведений 
искусства 
во 
многом 
определяется обществом и относительно не зависит от индивида…» [С Н. Иконникова, В. П. Большаков]. 
Тем не менее, многозначность выразительных средств искусства улично-площадных представлений 
фактом: содержание уличного представления, которое 
извлекает зритель, несколько отличается от того, которое имели в 
виду его авторы. Специфика пластики, игры актеров заключена в 
том, что большое значение при восприятии имеет исполнение. 
Второе 
отличие 
художественного 
знака 
в 
уличноплощадном театре — он не может быть выделен из данного ко
а и без и менений использован в друго  конте ст , что характерно для обычного знака. Самые главные отличия — 

8 

большая самостоятельная роль формы художественного знака и 
ее иное соотношение с содержанием, чем у обычных знаков. В 
искусстве же улично-площадного театра даже при небольшом 
изменении формы изменяется и содержание. Нам не безразлично, с какими интонациями произносится художественный текст 
даже в нерамповом спектакле, с каким отношением делается тот 
или иной жест исполнителем. Вот почему понятие «художественный знак» может применяться лишь как метафорическое. 
Поскольку нас интересует характер соответствия художественных знаков формам реальных предметов, из всех существующ

жения, 
близк

аки могут выражать 
разно

 и воспроизведенное и повтори

их многочисленных классификаций знаков возьмем ту, 
которая основана на разделении знаков по их типу соотношения 
с денотатами. С этой точки зрения знаки делятся на три группы: 
знаки-изображения (иконические), знаки-признаки (симптомы, 
индексы, индикаторы), условные знаки (знаки-символы). 
По аналогии с этим и среди художественных знаков можно выделить три основных типа: художественные изобра
ие к классическим знакам-изображениям, художественные 
«выразительные приемы» (включая интонационные знаки) и художественные «символические средства». 
В разных видах искусства разные знаки могут иметь сходное содержание, и, наоборот, сходные зн
е содержание: так искусство улично-площадного театра и 
живописи — разные знаковые системы, и то, что сказано однажды языком улично-площадного театра невозможно повторить 
языком изобразительного искусства. 
И еще: «...за каждым текстом стоит система языка. В тексте ей соответствует все повторенное
мое и воспроизводимое, все, что может быть дано вне 
данного текста (данность). Но одновременно каждый текст… 
является чем-то индивидуальным, единственным и неповторимым, и в этом весь смысл его (его замысел, ради чего он создан)... Всякая система знаков… принципиально всегда может 
быть расшифрована, то есть переведена на другие знаковые системы (другие языки). Но текст (в отличие от языка как системы 
средств) никогда не может быть переведен до конца». 
[М. М. Бахтин]. 

9 

Все вышеизложенное помогает понять проявляющиеся 
черты знаковост
 
и в искусстве улично-площадного театра, которое х

е от чувственного 
образ
з
у
 

мощью знаков-признаков и 
услов

в
«
и

 знаков-изображений, либо условных знаков. Из-за 
услов

арактеризуется воплощением чувственных образов для 
реализации познавательно-коммуникативной функции с помощью изображения. Зато для передачи эмоций служат знакипризнаки, специфическое выражение которых проявляется в виде выразительных приемов, к которым относятся художественные средства (речитатив, пантомима и т.п.), которые имитируют 
реальные выразительные движения (интонации, жесты и т.п.) и 
новые самостоятельные средства (мелодии, танцевальные па и 
т.п.), созданные по аналогии с реальными выразительными движениями, но не воспроизводящие последние. 
Чрезвычайно 
специфически 
воплощается 
в 
уличноплощадном театре мысль, которая, в отличи
а, не воспрои водит структур  отражаемого явления, а 
обобщенно выражает ее, выделяя связи и отношения между ее 
элементами и отражая их взаимосвязь в виде функций, служащих раскрытию сущности явлений. 
Чувственные образы в искусстве передаются как с помощью знаков-изображений, так и с по
ных знаков, когда наглядные образы (представления), особенно в выразительных видах искусства (театр, музыка, танец), 
воплощаются с помощью выразительных приемов. Так, в улично-площадном театре можно увидеть «картинки» быта, воссозданными 
с 
помощью 
огня, 
воды, 
тканей, 
рождающие 
настроение, соответствующее данной картине. На основании 
этих состояний зритель может у идеть внутренн м зрением» 
соответствующую картину, но в воображении разных людей 
возникают довольно разные образные представления. Общим 
будет только настроение, а ассоциации между настроениями и 
предметами в силу их субъективности окажутся весьма многообразными. 
Что касается эмоций, то речь идет об их выражении с помощью либо
ности ассоциаций между эмоцией и предметом люди в 
жизни почти никогда не передают свои эмоции друг другу с помощью изображений, а используют выразительные движения. 

10