Основы визуализации интерьерных объектов

- 1 
Министерство науки и высшего образования Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное

образовательное учреждение высшего образования

«Казанский национальный исследовательский

технологический университет»

ОСНОВЫ ВИЗУАЛИЗАЦИИ 

ИНТЕРЬЕРНЫХ ОБЪЕКТОВ

Учебное пособие

Казань

Издательство КНИТУ

2019

- 2 
УДК 674(075)
ББК 37.13я7

О-75

Печатается по решению редакционно-издательского совета 

Казанского национального исследовательского технологического университета

Рецензенты:

канд. техн. наук Д. Б. Просвирников
д-р техн. наук, проф. Н. Ф. Тимербаев

О-75

Авторы: Д. Ф. Зиатдинова, Г. Р. Арсланова, А. Л. Тимербаева, 
Р. Р. Зиатдинов, А. Р. Шайхутдинова
Основы визуализации интерьерных объектов : учебное пособие / 
Д. Ф. Зиатдинова [и др.]; Минобрнауки России, Казан. нац. исслед. 
технол. ун-т. – Казань : Изд-во КНИТУ, 2019. – 108 с.

ISBN 978-5-7882-2726-9

Рассмотрены основные принципы визуализации интерьерных объек
тов. Дан детальный анализ необходимых материалов. Представлены основные техники выполнения изображений мебели и домов.

Предназначено для бакалавров и магистров, обучающихся по направ
лениям 35.03.02 и 35.04.02 «Технология лесозаготовительных и деревообрабатывающих производств».

Подготовлено на кафедре переработки древесных материалов.

ISBN 978-5-7882-2726-9
© Зиатдинова Д. Ф., Арсланова Г. Р., 

Тимербаева А. Л., Зиатдинов Р. Р., 
Шайхутдинова А. Р., 2019

© Казанский национальный исследовательский 

технологический университет, 2019

УДК 674(075)
ББК 37.13я7

- 3 
ВВЕДЕНИЕ

Сформированное за годы обучения в вузе художественное вос
приятие учащегося и его образное мышление позволит будущему дизайнеру быть компетентным и творчески активным в профессиональной деятелньости. Свободное выражение своих мыслей через рисунок,
графическая грамотность и культура играют большую роль в процессе 
дизайнерского проектирования. Изучение основ рисунка формирует 
способность наглядно и правильно отображать графическую информацию на плоскости, развивает глазомер, наблюдательность, повышающие графическую культуру. 

Проектная деятельность будущего дизайнера сопряжена с изоб
ражением на плоскости различных объектов проектирования и требует 
владения различными приемами графики – от быстрых набросков от 
руки до компьютерной графики. Тем не менее на всех стадиях проектирования дизайнеры применяют рисунок как язык выражения замысла.

Студенты университета, обучающиеся по профилю «Дизайн и 

технология мебели и домостроения», изучают дисциплину «Основы 
визуализации интерьерных объектов», которая относится к профессиональному циклу. Основная цель ее изучения заключается в овладении 
студентами знаниями, приемами и способами технического рисования 
от руки как наглядного изображения пространственных форм на плоскости. 

Технический рисунок как средство выражения мысли графиче
ским языком применяется студентами на протяжении всего периода 
обучения в университете – от конспекта на лекции до курсового проектирования и выпускной квалификационной работы. 

Целью данного пособия является ознакомление обучающихся

с изобразительной графической грамотой и культурой, применение их 
в работе различных направлений дизайнерской деятельности, а также 
оказание помощи в освоении навыков выполнения технического рисунка различными способами.

- 4 
Глава 1. ЖИВОПИСЬ, РИСУНОК И КОМПОЗИЦИЯ

1.1. Понятие «дизайн и предметный мир». Этапы эволюции 

мебели во взаимосвязи с развитием изобразительного

искусства

Термин «дизайн» в переводе с английского означает эскиз, 

набросок, рисунок. Слово design (дизайн) появилось в лексиконе впервые около четырех веков назад и имело единое значение во всей Европе. В 1588 году этот термин имел следующее толкование: «задуманный человеком план или схема чего-то, что будет реализовано, 
т. е. первый набросок будущего произведения искусства». 

Слово «мебель» (в переводе с латинского mobilis – подвижный), 

означает вид изделий, обычно используемых человеком внутри помещений. Предназначается для хранения различных предметов, сидения, 
лежания, принятия различных поз. На протяжении тысячелетий мебель сопровождала человека, служила различным его целям и удовлетворяла многие из его нужд. Вначале люди уделяли внимание только 
функциональности мебели, а ее оформление было примитивным. 
Лишь позднее мебель стала делиться на два вида: 1) несущая мебель 
(столы, стулья и т. д.); 2) вмещающая мебель (лари, сундуки, шкафы 
и т. д.). Способ выделки мебели стал отличаться логикой, и стали производиться отвесные звенья (ножки, опоры, стойки) и горизонтальные 
обременяющие части (верхние доски и рамы). Вступил в действие 
присущий человеку дух искусства, и человек стал украшать мебель.
(Вначале разбирался с конструкцией, а потом начинал украшать.)

Художественная форма изготовления мебели, как и всякое твор
чество, определялось прежде всего общественным устроем в тот или 
иной период времени, географическим положением, местным стилем 
жизни, а также техническими завоеваниями данного века, его культурными запросами, возможностями и вкусами заказчика. Испытывая
все эти влияния, мебель непрерывно изменялась и развивалась. Историческое развитие мебели протекает спиралевидно и знает несколько 
кульминационных периодов.

- 5 
1.2. Мебель Древнего Египта (с 4 в до н. э.)

Древнейшим государством, образцы мебели которого сохрани
лись до наших дней, является Египет. Образцы египетской мебели были найдены в погребениях фараонов III века до н. э. Египетский стиль 
считается прародителем почти всех последующих европейских стилей. 

Египтяне жили в строгом упорядоченном обществе с необычайно 

развитым культом загробного мира. Поэтому строили все надежно и на 
века (пирамиды!). Благодаря 
каменным 
«гимнам 
мерт
вым» мы имеем возможность 
ознакомиться с древним бытом 
египтян. 
Необходимо

отметить, что мебель была 
только у богатых людей, фараонов, бедные же жили в 
камышовых хижинах и спали 
на циновках.

Интерьер домов богат 

и красочен. Роскошные колонны подпирают потолок, 
фрески 
украшают 
стены, 

ковры и занавеси завершают 
внутреннее убранство помещений. Рубанка у египетских 
мастеров того времени еще
не было, и токарного дела 
они не знали. Поэтому дефекты сборки скрывались 
под толстым слоем краскизамазки, на которую уже 
сверху наносились расцветки 
«повеселее». Почти вся египетская мебель делалась из 
привозного дерева крепких 
пород. В производство шла также древесина дикого фигового дерева 
(смоковницы), тиса, кедра и оливкового дерева. Инструментом египетских мебельщиков были топор, двуручная пила длиною около одного 
метра, деревянный молоток лучковое сверло. Шероховатости на дере
Рис. 1.1. Скамеечки и стулья

- 6 
ве удаляли путем лощения поверхности тяжелыми камнями. Таким же 
способом производилась и его полировка. 

Мебель украшалась обычно цветным орнаментом, иероглифами

и символическими элементами (солнечный диск, священный жук скарабей, коршун, пальма, папирус и др.). В каждом предмете мебели 
египтяне зашифровывали слова «анх» – «жизнь» и «джей» – «вечность», т. е. желали вечной жизни владельцам мебели. Знали египтяне 
и технику фанерования: дешевую древесину облицовывали пластинками из более благородных пород. Особенно богатую мебель украшали слоновой костью, перламутром и даже золотыми накладками.

Несмотря на обычай сидеть на земле, именно египтяне первыми 

создали развитую мебель для сиденья. В основном это низкие скамеечки и стулья (рис. 1.1). Здесь возник и прототип первого складного 
стула, который имел четыре ножки, скрепленные с обоих концов и перекрещенные диагонально планками. Нижним концам ножек придавалась форма утиных головок. Верхняя часть табуретов прогибалась для
удобства сидящего и покрывалась циновкой, сплетенной из тростника 
или из полосок кожи. Иногда сиденья делали из досок. Кроме табуретов обычного типа, существовали парные двухместные сиденья на 
львиных лапах или бычьих ногах с вертикально поставленными массивными спинками. Опоры в виде ног животных делались обычно у 
более богатой мебели, причем все они всегда бывали поставлены на 
довольно высокие каблучки. 

Парадный трон больше напоминает массивный сундук со 

спинкой (рис. 1.2). Форма трона соответствовала и манере сидения 

египтян: сидели они, выпрямившись,
с сомкнутыми из-за узкой одежды ногами. На сиденье клали подушку либо 
вообще прикрепляли ее к раме (основы будущей мягкой мебели). Благоразумные египтяне также одними из 
первых отказались спать на холодном 
грязном полу и создали ложе. Под голову подушки обычно не клались. Для 
головы имелась специальная подставка (так и не жарко, и пышная прическа не треплется).

Но самое пышное и искусное 

ложе предназначалось не для живых, 

Рис. 1.2. Парадный трон

- 7 
а для мертвых. Речь идет о саркофагах 
(рис. 1.3). Своими очертаниями они 
напоминают очертания человеческого 
тела, и придать им такую форму было 
делом не из легких (изготавливалось 
все
с помощью ножа и топора!).

Крышку саркофага обычно украшали 
рельефом человеческого лица и рук. 
Неровности на поверхности сглаживались пемзой, замазывались и закрашивались. Нанесенная живопись покрывалась защитным лаком.

Прочая мебель была скромнее. 

Столы, стойки, сундуки не имели первостепенного значения в домашнем 
хозяйстве, и бедные люди обходились 
без них.

1.3. Мебель Античной Греции (с 5 в до н. э.)

Об основных типах мебели Древней Греции, получившей рас
пространение у большей части населения, можно судить по скульптурным изображениям и вазописи. По своим формам мебель Древней 

Греции была близка к египетской. Именно древнеегипетская мебель являлась прототипом для создания древнегреческой мебели. Основное отличие древнегреческого интерьера – это минимум 
мебели в доме.
Греческие 

дома выглядели довольно аскетично. Минимализм интерьера у греков был связан в 
первую очередь с неприятием роскоши
как фактора, 

разрушающего их устои и 
традиции. В помещениях не 

Рис. 1.3. Саркофаг

Рис. 1.4. Ложе

- 8 
было ни печей, ни каминов, огонь разводили около стены или посередине помещения, и дым выходил или через дверь, или в щели стен и 
крыши. В суровой Спарте запрещалось даже использовать рубанок, 
чтобы, не дай Бог, спартанские воины не изнежились на удобной мебели.

Благодаря теплому климату грекам не требовалось много одеж
ды, а соответственно и не было необходимости в мебели для ее хранения. Шкафы, к примеру, почти не применялись, для хранения одежды 
и предметов домашнего обихода использовались деревянные сундуки 
различных типов, похожие на египетские. 

У греков был обычай есть лежа. Для этих целей они применяли 

ложе (клинэ) – что-то среднее между кроватью и софой. Позднее оно 

приобрело 
подголовник. 
Стелились 

шкуры животных, и использовались подушки в большом количестве (рис. 1.4).

Мебель для сидения отличалась 

большим разнообразием. В Грецию из 
Египта пришел складной табурет на 
Х-образной опоре, его раб носил за 
своим господином, чтобы тот в любое 
время мог сесть (рис. 1.5). Для повседневного 
пользования, 
преимуще
ственно для женщин, в V в. до н. э. 
был создан легкий, элегантный клисмос – стул с серповидными ножками и 
изогнутой 
спинкой, 
повторяющей 

форму спины. Такие стулья, вероятно, 
изготовляли 
из 
гнутой 
древесины 

с применением в отделке бронзы. Это 
первая форма в истории развития мебели, где функциональное начало соединено с сознательным художественным оформлением. Изящность линий 
клисмоса как в техническом, так и в 
художественном отношении – апогей
греческого мебельного искусства. Этот 
тип был распространен на протяжении 
всего периода Античности, и по истечении более чем 2000 лет известный

Рис. 1.5. Складной табурет

Рис. 1.6. Клисмос

- 9 
своими классическими формами ампир вернулся к этой форме стула 
(рис. 1.6). Греки отдавали предпочтение строгим формам. Ножки, заканчивающиеся лапой зверя, встречались реже. 

Для греческого орнамента характерны фигуративные и расти
тельные элементы. Наиболее частые мотивы – ряды листьев, лотос и 
другие цветы в точной, ясной композиции, четких очертаний и яркой 
окраски. Характерным геометрическим орнаментом была спиральная, 
а также волнистая линия. Греческий орнамент имел чисто декоративный (не символический) характер. 

Греческое искусство оказало большое влияние на искусство 

Древнего Рима, которое обязано ему своими основами.

1.4. Мебель Древнего Рима

Прикладное искусство Рима вобрало в себя все то, что придума
ли греки и египтяне. Существенной новинкой по сравнению с Грецией 
было то, что римляне научились работать с металлом и использовали 
при изготовлении мебели пластичные украшения (резьба по дереву и 
металлическая пластика), а также выточенные рубанком элементы.

Римляне стремились к роскоши и наряду с древесиной применя
ли дорогостоящие материалы: бронзу, мрамор, золото, серебро, слоновую кость, рог, панцирь черепахи. Часто изделия мебели высекались 
из мрамора или полностью отливались из бронзы. А римские ремесленники для своих домов создавали удобную и недорогую мебель, 
сплетенную из ивовых прутьев. Римляне не обладали таким прирожденным утонченным вкусом, как греки. Простота и ясность греческих 
форм уступили место вычурности декора. 

Римляне, как и древние 

греки, большую часть жизни 
проводили лежа, так как не 
только ели, но зачастую и работали
(читали, писали, за
ключали сделки) лежа. Для 
этого 
были 
приспособлены 

различные ложа. Вокруг круглого обеденного стола устанавливались три ложа, на каждом из которых могли расположиться по три человека. 

Рис. 1.7. Обеденный стол

- 10 
Стол у римлян играл большую 

роль и имел различное назначение. 
Обеденный стол был легкий и подвижный, так как иногда при перемене блюд менялся и стол. Этому 
назначению лучше всего соответствовал греческий тип стола на трех 
ножках. Ножки его часто были выполнены из бронзы в виде звериных 
лап (рис. 1.7). (Если греки делали 
ножки, которые только заканчивались в форме звериных лап или копыт, верхняя часть при этом оставалась прямой формы, у
римлян,

наоборот, вся ножка стола была выполнена в виде фигуры фантастического животного.)

Римляне первыми стали пользоваться новым благом в виде 

шкафа. Они хранили там не только одежду, но и разные ценности типа 
свитков, документов и т. д. (рис. 1.8). (С римским искусством заканчивается история античного искусства и начинается история искусства Средневековья.)

1.5. Мебель эпохи Средневековья

Мебельное искусство средневековой Европы почти не унаследо
вало античных традиций. Оно развивалось самостоятельным путем. 
Романский стиль (XI–XII вв.) начал возрождение архитектурных традиций Древнего Рима и в результате получил свое название от слова 
«Рома» (Рим, лат.). Создатели романского стиля – скульпторы, архитекторы, живописцы – желали одного: воплощения в своих творениях 
красоты. Эпоха этого стиля рождает особое чувство прикосновения к 
вечно длящейся истории, чувство значимости христианского мира.
Внутреннее убранство дома было скудным. Пол – чаще всего земляной, только во дворце богатого феодала, епископа или короля можно 
было встретить вымощенный каменными плитами пол. И только очень 
богатый человек мог позволить себе не просто выстлать камнем пол, а 
выложить орнамент цветным камнем. От земляного и каменного пола 

Рис. 1.8. Древнеримский шкаф