Поурочные разработки по музыке. 2 класс

ПО МУЗЫКЕ

ПОУРОЧНЫЕ 
РАЗРАБОТКИ

М. А. ДАВЫДОВА

2 класс

3-е  и з д а н и е,  э л е к т р о н н о е

МОСКВА 
 2020

ПОСОБИЕ ДЛЯ УЧИТЕЛЯ

© ООО «ВАКО», 2014
ISBN 978-5-408-05140-3

Давыдова М.А.

Поурочные разработки по музыке. 2 класс : пособие для 

учителя / М.А. Давыдова. – 3-е изд., эл. – 1 файл pdf : 258 с. – 
Москва : ВАКО, 2020. – (В помощь школьному учителю). – 
Систем. требования: Adobe Reader XI либо Adobe Digital 
Editions 4.5 ; экран 10″. – Текст : электронный.

ISBN 978-5-408-05140-3

В пособии представлены поурочные разработки уроков музыки 

во 2 классе общеобразовательной школы. Сценарии уроков написаны в занимательной форме, включают музыкальные игры и задания, 
направленные на раскрытие творческого потенциала детей. Материал 
содержит основные музыкальные термины и понятия, доступные пониманию учащихся младших классов, и полностью соответствует ФГОС.

Пособие может использоваться учителем как основной источник 

для подготовки к урокам, а также в качестве дополнительного материала.

Д13

УДК  372.878
ББК  74.268.53
 
Д13

Электронное издание на основе печатного издания: Поурочные разработки по музыке. 2 класс : пособие для учителя / М.А. Давыдова. – 2-е изд. – 
Москва : ВАКО, 2017. – 256 с. – (В помощь школьному учителю). – 
ISBN 978-5-408-03106-1. – Текст : непосредственный.

В соответствии со ст. 1299 и 1301 ГК РФ при устранении ограничений, установленных техническими средствами защиты авторских прав, правообладатель вправе требовать от нарушителя возмещения убытков или выплаты 
компенсации.

УДК 372.878
ББК 74.268.53

Пояснительная записка

В пособии представлены поурочные методические разработ
ки, предназначенные для проведения на их основе уроков музыки 
во 2 классе общеобразовательных школ. Разработки базируются 
на программах по музыке федерального компонента Государственного стандарта общего образования в начальной школе. 
Предлагаемые поурочные планы могут использоваться педагогами для самостоятельных занятий или служить дополнительным 
материалом к существующим современным программам.

Общая цель уроков музыки в общеобразовательной школе – 

воспитание музыкальной культуры учащихся. Подразумевается, 
что данная цель может быть достигнута в ходе решения следующих 
воспитательных задач:
 
• формирования у детей специальных знаний, умений 

и навыков на уроках музыки (слушание, пение, разбор 
музыкальных произведений, выполнение действий метроритмики, обогащение музыкального словаря, умение 
пользоваться терминологией и т. д.);

 
• формирования желания активно заниматься музыкальными 

видами деятельности в ходе урока;

 
• развития у детей музыкальных способностей;

 
• поощрения творческих музыкальных проявлений;

 
• развития интереса к классической музыке;

 
• содействия желанию самостоятельно заниматься музыкой.
Занятия выстроены с использованием знаний, умений и навы
ков, приобретенных школьниками за время обучения в 1 классе, 
с необходимыми дополнениями и усложнениями видов музыкальной деятельности, выполняемой учащимися, и изучаемого 
материала.

Пояснительная записка

Тематика
Каждый урок имеет свою главную тему. Каждая четверть 

заканчивается обобщающим занятием, на котором подводятся 
итоги всей четверти. Учебный год завершается специальным уроком-концертом, на который можно пригласить гостей – педагогов 
и родителей.

Темы:
I четверть – «Родина моя»;
II четверть – «Дружим с музыкой весь день»;
III четверть – «Музыкальные сказки»;
IV четверть – «Средства музыкальной выразительности».
Всего в пособии 34 урока: в I четверти 9 уроков, во II четвер
ти – 7 уроков, в III четверти – 9 уроков, в IV четверти – 9 уроков.

Вокально-исполнительская деятельность

Привычной остается структура большинства уроков: в них бу
дут присутствовать разделы по слушанию музыки, разучиванию 
и исполнению новых песен и попевок, ритмические движения, 
сочинение вокальных импровизаций, игра на шумовых инструментах.
Неизменными также остаются организационные моменты 

занятия: вход в кабинет и выход из него под звучание музыки, 
хоровые ответы по руке педагога всем классом, хоровые приемы 
закрепления новых понятий и терминов, самоконтроль учащихся 
за правильностью певческой посадки, элементы психологической 
настройки на результативность занятия и т. д.

В ходе уроков часто используется словесный метод: в рас
сказах педагога о новых музыкальных произведениях и их создателях, в анализах школьниками средств художественной 
выразительности сочинений. Учитель призван помочь ребятам: научить их высказывать свое отношение к прослушанной 
музыке, определять жанровую направленность произведения, 
использованные при его создании средства музыкальной выразительности и т. д.

Второклассники учатся передавать свои впечатления об изучаемых сочинениях, расширяя собственный профессиональный 
словарь; совершенствуют умение размышлять, пользуясь принципами ассоциативного сравнения, сопоставления и противопоставления; изучают новые термины – «гармония», «музыкальная 
пауза», виды аккомпанемента.

На этом этапе учащиеся в основном выполняют действия 

по образцу, в соответствии с конкретными требованиями педагога.

Пояснительная записка

Репертуар
Более сложными становятся песни, предназначенные для 

исполнения второклассниками, а также музыка для слушания. 
После повторения простейшей «музыкальной азбуки» школьники 
осваивают новые повороты мелодики, музыкальных фраз и предложений.

Вместе с тем ребята учатся правильным приемам вокализа
ции – без крика и форсирования звука. Начиная с исполнения 
унисона и кантилены на коротких фразах, они вырабатывают 
продолжительное певческое дыхание и звукоизвлечение. Ведь 
учитель музыки несет ответственность за здоровье голоса каждого школьника. Одновременно разучивание и исполнение новых 
песен тренируют у учащихся музыкальную память.

В конце учебного года в русле вокально-хоровой работы 

школьники должны уметь выразительно петь выученные песни, 
знать их названия и авторов, понимать дирижерские жесты, владеть разными приемами пения (тихо и громко, легато и стаккато, 
с различными эмоционально-смысловыми оттенками в голосе). 
Они должны знать элементарные правила пения: положение корпуса, дыхание, приемы формирования певческого звука.

В данных поурочных разработках для 2 класса присутствует 

оригинальный сквозной прием разучивания песни. В течение 
всего учебного года школьники знакомятся с «Песенкой про четыре песенки» композитора А.Н. Александрова. Причем в конце 
каждой четверти разучивается свой «сезонный» куплет – сначала 
«осенний», потом «зимний». В конце мая – «весенний» и «летний». А в ходе завершающих уроков года все куплеты учащиеся 
исполняют последовательно, тем самым собирая всю песню целиком.

Продолжается постижение музыкального многообразия в процессе слушания народных сочинений, произведений отечественной и зарубежной классики, современной музыки. Углубляются 
представления школьников о жанрах и стилях музыки на примере 
творчества великих композиторов. Специально подобранный для 
второклассников музыкальный репертуар уроков отвечает двум 
ведущим принципам школьной программы – высокой художественности и доступности для понимания.

Музыкальный ритм
Обязательной составной частью урока является музыкальноритмическое движение, которое призвано научить школьников 
координировать свои действия с метроритмом, а также оформлять 
движения в виде танцевальных элементов. Учащиеся учатся по

Пояснительная записка

ниманию пульсации метроритма, умению повторить ритм, ощущению сильной и слабой долей, постигают навыки определения 
двух- и трехдольных размеров музыки, темповых особенностей, 
восприятию и исполнению простейших ритмических записей, 
созданию элементарной ритмической импровизации. Развитием 
чувства ритма необходимо заниматься на каждом уроке. Это может происходить при воспроизведении знакомых ритмических 
рисунков марша, танцев (полька и вальс), при создании собственных ритмов школьниками, путем изображения ритма с помощью 
специальных рисунков.
Использование элементов тактирования, дирижирования также способствует активному, осмысленному слушанию музыки, 
постижению ее метроритмической специфики.

Игровой компонент

В разделе «Музыкальная разминка», в дыхательных, дикционных, двигательных тренингах по-прежнему часто используются 
игровые методы. Они применяются и на этапе закрепления пройденного материала. Разработанные М.А. Давыдовой авторские 
игры («Споем знакомую мелодию», «Расширение музыкального 
словаря» и др.) позволяют использовать их буквально в каждом 
занятии, способствуя лучшему усвоению знаний и усиливая интерес школьников к разным видам музыкальной деятельности.

Игровой компонент повышает привлекательность музыкаль
ного материала и делает его удобным для запоминания, поощряет у школьников стремление заниматься музыкальными видами 
деятельности в ходе урока и самостоятельно.

Развитию творческого начала учеников содействует выполне
ние таких заданий, как «Ты – дирижер», «Ты – композитор», присутствие элементов вокальной, инструментальной и двигательной 
импровизации, сопровождение собственного пения игрой на шумовых инструментах. Следует добавить, что музыкальное движение 
и музыкальные игры, присутствующие в каждом уроке, благотворно воздействуют на психофизическое состояние школьников.

Музыка и другие виды искусства

Занятия предполагают комплексный подход к изучению музыкального искусства. Естественная для данного возраста синкретичность (нерасчлененность восприятия) позволяет осуществить 
взаимосвязь музыки (пения, слушания, движения, игры) с литературой, изобразительным искусством, физической культурой, природоведением. Поэтому целесообразно привлекать при 
знакомстве с музыкой произведения художественной литерату

Пояснительная записка

ры и репродукции известных картин. Это создает необходимый 
настрой на адекватное замыслу восприятие, способствует более 
глубокому пониманию музыки на уровне ассоциативных связей.

Комплексный подход подразумевает воспитание у учащихся 

потребности в музицировании во внеурочное время, которая проявляется в самостоятельном проведении музыкальных игр, пении 
песен. Следует заметить, что подобное музицирование всегда являлось важным показателем культуры общества. Таким образом, 
перед учителем встает задача формирования у каждого из ребят 
стремления к музыкально-творческому самораскрытию. Поэтому 
создание условий для развития творческих способностей школьников – одна из важнейших задач данных разработок.

Большие перспективы в этом направлении открывает собственное музыкальное творчество второклассников, выступающее 
в форме вокальных, ритмических и двигательных импровизаций. 
Базируясь на умениях, заложенных в течение предыдущего года 
обучения, школьники учатся сочинять несложные мелодии заданного характера и жанра, используя разные средства музыкальной 
выразительности. Специфика введения импровизации в уроки 
музыки у младших школьников связана с их возрастной особенностью – особой эмоциональной отзывчивостью, непосредственностью. Во время выполнения творческих заданий учащиеся сами 
ищут средства для музыкального воплощения предлагаемых тем: 
направление мелодии, динамику, ритм, интонацию, темпы, исполнительские приемы.

К важному моменту художественного развития школьников 

следует отнести их более плотное знакомство с произведениями 
музыкального театра и разучивание театрализованных действий. 
Приемы, сопровождающие исполнение песен и вокальные импровизации, тяготеют к игре, фантазии, сценическому комментарию сюжета. В этом контексте театрализованные элементы решают собственно педагогические задачи, включая ребят в процесс 
художественного восприятия музыки.

Следующая задача музыкального образования в общеобразо
вательной школе – обучение навыкам игры на шумовых инструментах. Школьники изучают особенности шумовых музыкальных 
инструментов, специфику игры на них, осваивают практику сопровождения с помощью инструментов заданного метроритма.

Записи на уроке

Во 2 классе у школьников совершенствуется навык быстрого 

письма, это позволяет включить в ход уроков записи в тетрадях. 
Ребята могут записывать определения новых музыкальных поня

Пояснительная записка

тий, расшифровку встречающейся терминологии, зарисовывать 
условными знаками форму музыкального произведения. Однако подобные записи должны носить эпизодический характер. 
Не следует, например, заставлять школьников целиком записывать тексты новых песен, которые предполагается разучивать. Это 
приводит к излишнему напряжению, усталости. Песенные слова 
по-прежнему лучше разучивать наизусть, вспоминая и повторяя 
их в течение 2–3 уроков. Зато в качестве домашнего задания можно практиковать рисование в тетрадях иллюстраций к услышанным сочинениям.
Перед проведением первого урока музыки следует предупре
дить учеников о том, чтобы они принесли на занятие обычную 
школьную тетрадь. Это может сделать и педагог, ведущий основные уроки в классе.

Во 2 классе школьники знакомятся с Гимном России. Несмо
тря на то что музыкальная и текстовая память у второклассников 
несколько улучшается по сравнению с предыдущим годом обучения, текст гимна пока остается сложным для быстрого запоминания. Поэтому целесообразно выписать слова гимна на плакат – так ребятам будет удобнее воспринимать их. Поскольку это 
произведение будет звучать в кабинете музыки неоднократно 
в течение нескольких лет, данное пособие потом можно будет 
использовать на уроках в разных классах.

Автор выносит благодарность писательнице И.А. Агаповой 

за предоставленные материалы – загадки, разработки занимательных заданий для уроков и создание дополнительных текстов 
для ряда песен.

Тематическое планирование  
учебного материала

№ 
п/п

Номер 
урока
Тема
Содержание учебного материала

1
2
3
4

I четверть (9 ч). РОДИНА МОЯ

1
1
Вводное 
занятие. 
Повторение 
основных 
музыкальных 
понятий. 
Рассказы 
школьников 
о летних 
встречах 
с музыкой

Повторение понятий «музыка – искусство 
музыкальных звуков», «звуки музыкальные 
и немузыкальные», «характер музыки». Расширение знаний о средствах музыкальной 
выразительности (высота). Певческая позиция. Правила певческого дыхания. Работа 
над унисоном. Повторение дирижерских 
жестов и инструментов симфонического оркестра. Вокальное исполнение лейтмотива 
инструментальной пьесы. Новый термин – 
«синкопа»

2
2–3
«Мелодия – 
душа 
музыки»

Закрепление понятия «мелодия». Знакомство 
с многообразием мелодий. Психологический 
настрой на занятия музыкой. Инсценировка 
песни. Знакомство с осенними песнями, работа над кантиленой и фразировкой. Музыка 
авторская и народная.
Начало пения после инструментального 
вступления. Повторение правил вокальной 
импровизации. Новый термин – «кульминация»

Тематическое планирование учебного материала 

1
2
3
4
3
4
«Танцы 
для всех 
и каждого»

Сочетание пения и игры на народных инструментах в музыкальном фольклоре.
Повторение инструментов народного оркестра. Повторение признаков танца. Многообразие танцев и специфика танцевальных движений. Повторение терминов «форте» и «пиано». 
Приемы выделения кульминации. Художественно-исполнительская отработка песни

4
5–6
«Музыкальные 
образы 
Родины»

Образ Родины в разных музыкальных произведениях. Повторение понятий «вокальная 
музыка», «инструментальная музыка», «двухчастная форма». Новые термины – «гимн 
страны», «регистр», «фольклор», «трудовые 
песни», «увертюра». Распев слогов в вокальной музыке

5
7
«Осеньосень, 
милости 
просим»

Знакомство с жанром частушки. Понятие 
о фольклоре и новых жанрах русских народных песен (величальные, исторические, 
хороводные, обрядовые). Звуки и настроения 
осени в музыкальных произведениях

6
8
«Краски 
осеннего 
леса»

Специфика русского народного танца. Частушки – разучивание. Знакомство со «сквозным» музыкальным произведением учебного 
года, разучивание «осеннего» куплета. Выразительное исполнение песен

7
9
Обобщающий 
урок
I четверти

Закрепление знаний, полученных в I четверти. Прослушивание и исполнение музыки 
с наибольшими положительными впечатлениями. Знакомство с музыкальными кроссвордами и приемами их разгадывания

II четверть (7 ч). МУЗЫКА С УТРА ДО ВЕЧЕРА

8
10
«Музыкальное 
утро»

Психологический настрой на занятие. Звуки 
утра в вокальной и инструментальной музыке. Сочетание пения и метроритмики. Динамическое усиление и ослабление звучания 
пьесы.
Знакомство с новыми терминами – «реприза», «пауза»

9
11
«Музыка 
воды»

Продолжение знакомства с «музыкальными» 
моментами дня. Координирование пения 
с метроритмическими движениями.
Повторение понятия «пунктирный ритм». 
Знакомство с понятием «двухчастная репризная форма»
Новый музыкальный инструмент – флейтапикколо