Перспектива

ПЕРСПЕКТИВА

М.А. ПРЕСНЯКОВ

УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ

Рекомендовано Межрегиональным учебно-методическим советом 

профессионального образования в качестве учебного пособия для учебных 

заведений, реализующих программу среднего профессионального образования 

по укрупненной группе специальностей 

54.02.00 «Изобразительные и прикладные виды искусств» 

(протокол № 13 от 16.09.2019)

Москва                                        2021

ИНФРА-М

2-е издание, переработанное и дополненное

УДК 75(075.32)
ББК 85.14я723
 
П73

Пресняков М.А.

П73
Перспектива : учебное пособие / М.А. Пресняков. — 2-е изд., пере
раб. и доп. — Москва : ФОРУМ : ИНФРА-М, 2021. — 112 с. — (Среднее 
профессиональное образование).

ISBN 978-5-00091-657-5 (ФОРУМ)
ISBN 978-5-16-014850-2 (ИНФРА-М, print)
ISBN 978-5-16-107355-1 (ИНФРА-М, online)

Учебное пособие содержит основные принципы и правила классиче
ской прямой линейной перспективы, рассматриваемые на основе простейших примеров.

Соответствует требованиям федеральных государственных образова
тельных стандартов среднего профессионального образования последнего 
поколения.

Предназначено для учащихся художественных школ, школ искусств, 

художественных колледжей и училищ, а также для всех интересующихся 
основами изобразительной грамоты.

УДК 75(075.32)
ББК 85.14я723

Р е ц е н з е н т ы:

А.С. Левин, профессор Московского высшего художественно-про
мышленного училища;

A.M. Комраков, доцент кафедры рисунка Московского государ
ственного академического художественного института имени В.И. Сурикова при Российской академии художеств;

М.П. Скрипнюк, доцент кафедры архитектуры и градостроительства 

строительного факультета Рязанского института (филиала) Московского государственного открытого университета имени В.С. Черномырдина

ISBN 978-5-00091-657-5 (ФОРУМ)
ISBN 978-5-16-014850-2 (ИНФРА-М, print)
ISBN 978-5-16-107355-1 (ИНФРА-М, online)

© Пресняков М.А., 2012
© Пресняков М.А., 2020,

с изменениями 

© ФОРУМ, 2020

Тема 1. 

ВВОДНАЯ БЕСЕДА

Исторические очерки о формировании линейной Перспективы как научной дисциплины со времен античности, а также 
оптико-геометрические обоснования проецирования изображения на прямые и криволинейные плоскости (принципы 
и способы проецирования), пояснения о визуальных особенностях восприятия геометрических форм и о линейных схемах 
изображаемого пространства можно найти в отечественных 
учебниках и в других изданиях, посвященных этому предмету. 
При ознакомлении с курсом Перспективы в принципе можно 
использовать любые издания XX в. В каждом из них свои акценты.
Одно из наиболее развернутых изложений правил Перспективы со множеством отдельных задач и примеров содержится в двух толстых томах большого формата Хория Теодору. Целый ряд книг, посвященных Перспективе, вышел 
в недавнее время под авторством М.Н. Макаровой. В этих изданиях можно найти разделы, посвященные истории вопроса 
и разным частным темам на соприкосновении областей геометрических основ Перспективы и проблем создания художественного изображения. Переводные издания с английского, 
которые можно обнаружить в книжных магазинах в последнее 
время, почти всегда пропускают принципиально важные вопросы, необходимые для понимания Перспективы не только 
как архитектурного чертежа или конструкции дизайнерского 
проекта, но и как основы художественного изображения. Например, это игнорирование принципиально важных проблем 
пропорциональных соотношений формата (границы изображения), масштаба изображаемых объектов и удаления от картинной плоскости зрителя (точки зрителя).

Тема 1. Вводная беседа 

То, что изучается в средних и даже высших учебных заведениях художественного профиля, ограничивается, как правило, 
слегка «смягченным» вариантом схемы эпохи Возрождения 
(Классической прямой линейной перспективой). Это «смягчение» основано в первую очередь на схеме с бо льшим удалением предполагаемого зрителя от изобразительной плоскости.
Развитие фото- и видеотехники внесло свой вклад в изменение взгляда на предмет Перспективы, на особенностях учета 
очень сложной динамики живого человеческого взгляда. Однако художникам, учитывающим оптические законы, всегда 
было легче основывать построения в своих художественных 
изображениях на схеме статического ви дения пространствен ных форм. Задолго до создания фотоаппарата с помощью камеры-обскуры люди могли убедиться в относительности законов, выведенных из геометрических построений. И художники пользовались камерой-обскурой.
Человеческий глаз по своему строению похож на эту камеру и в какой-то степени — на устройство фото- и кинотехники (видеотехники). С распространением фотографии, 
а ныне и видеоизображения умозрительные законы классической Перспективы стали более очевидны1, поскольку то же 
фотоизображение пространства без применения каких-либо 
оптических эффектов и специальных насадок для фотообъективов очень близко по характеру к изображению на картине, построенному по соответствующим правилам, т.е. по законам Перспективы в ее классическом варианте, изучаемом 
в учебных заведениях. В то же время все более явной становятся схематичность, условность и умозрительность этих канонизированных правил.

1 
В то же время в изобразительном искусстве в течение последних 
100 лет все более ценится «авторский взгляд» художника, интуитивистское и импровизационное изображение пространства, символические и поэтические изменения его «правильности» в картинном 
изображении, а также другие авторские интерпретации и фантазии 
на тему построения пространственных форм.

Тема 1. Вводная беседа 

Изображение, точно построенное в соответствии с правилами Классической перспективы, несет в себе много зрительных несоответствий и неточностей (в частности, шар при 
подобном точном геометрическом построении должен ближе 
к краю картины изображаться эллипсом). И художники при 
создании художественных изображений эти несоответствия 
устраняют. Несоответствия возникают и оттого, что Классическая перспектива рассчитана на фиксированную точку для 
рассматривания (пространственной ситуации и изображения), 
а зритель почти всегда перемещается относительно картинной 
плоскости или хотя бы изменяет угол осмотра1.
И использование широкоугольных объективов в фототехнике, и эффект движущейся кинокамеры, как и некоторые 
психологические закономерности восприятия, с той же очевидностью демонстрируют ограниченность Перспективы 
«классической», проекционной. Однако это не повод для отказа от ее изучения, как не отменяют изучение законов Ньютона теория относительности и квантовая механика.
Психологические эффекты несоответствия (в частности, 
так называемая относительная константность восприятия) 
усиливаются только при невнимательном рассматривании 
и укрепляется пропорционально силе «автоматизма» наблюдения. Дело в том, что в сознании человека существуют как 
минимум модель плоскостного зрительного изображения, 
его «стереовариант» (его эффекты усиливаются при рассмотрении объектов, расположенных на близких расстояниях) 
и «объемные полномасштабные схемы» пространственной 
ситуации (видимого и, что важно, ощущаемого в комплексе 
с другими чувствами). Играют свою роль в формировании 
суммирующей умозрительной схемы пространства в воображении и выученные (привычные) принципы схематизации, 

1 
Повороты луча зрения, приближение и удаление зрителя относительно картинной плоскости, смещения в ту или иную сторону, что 
можно учитывать и схематизировать как отдельно, так и в различных 
комплексах.

Тема 1. Вводная беседа 

и прочтение изображения как системы знаков, в которой относительная константность восприятия есть только один 
из частных случаев, а также и особенности самого внимания 
(степень его устойчивости, степень фокусировки, избирательность и пр.). Смешение в разных пропорциях различных 
систем переживания пространства, образные составляющие 
восприятия являются предпосылкой для различных «психологических несоответствий» видимого и изображаемого пространства1.
Допустимо предположить, что у Перспективы есть горизонты для развития не только как учебного предмета, но и как 
науки, потому как отношение к ней, внимание к тем или 
иным ее качествам и закономерностям (методика преподавания, подчеркнутая важность тех или иных изобразительных 
схем) сильно зависят от психологических факторов, от «мировоззренческой» парадигмы. И эти условия изменчивы и неуниверсальны даже в пределах одного социума, например 
в разных группах профессионалов в разных областях человеческой деятельности.
При этом основные базовые правила Классической прямой 
линейной перспективы, которые при желании можно изложить за 45 минут, не устареют и в будущем. Все академические издания в различной систематизации излагают одни 
и те же ее основы. Разница между ними — в последовательности раскрытия материала и в количестве и сложности приводимых частных случаев и задач, в тематических акцентах. 
То обстоятельство, что в разных системах изложения приводятся разные варианты изобразительных примеров, на суть 
содержания не влияет. Главное при ознакомлении с этими 
книгами — разобраться с иллюстративной частью материала, 
потому что это — сама практическая основа предмета, необ
1 
Увиденное одним глазом можно изобразить на плоскости, а воспринятое в пространстве можно смоделировать в более или менее соответствующем оригиналу виде лишь в объеме, причем в натуральную 
величину (масштаб видимых форм также имеет значение).

Тема 1. Вводная беседа 

ходимая для работы художника. Если чертежи и рисунки поняты, то достаточно прочесть только основные тезисы и уяснить их смысл, который сводится к нескольким базовым 
схемам. Первоочередная задача данного издания — обратить 
внимание на эти базовые правила и схемы. В нем, например, 
отсутствует раздел позиционных задач. Для ознакомления 
с различными частными случаями, вариантами построений 
и применением последовательностей полезно просмотреть 
другие доступные издания.
Построения Классической прямой линейной перспективы 
закономерно логически следуют из построений начертательной геометрии. С практической точки зрения достаточно 
знания нескольких основных принципов и правил построения, 
а также умения логически мыслить. Далее можно решать задачи любой сложности. Число частных случаев слишком велико, чтобы можно было осуществить перечисление и разбор 
их всех в одном учебном пособии. Объемные книги, посвященные данному предмету, осуществляют в первую очередь 
методически обоснованную классификацию частных случаев 
и иллюстрирование решений наиболее важных или наиболее 
часто встречающихся, по мнению авторов, задач.
Возникает вопрос: зачем сегодня не архитекторам изучать 
Классическую прямую линейную перспективу? Современное 
искусство предоставляет художнику для выбора массу направлений для реализации своего творческого потенциала, 
среди которых изображение физически значимого пространства — лишь очень небольшая часть панорамы средств 
в изобразительном искусстве. К тому же, если человеческий 
глаз — столь совершенный инструмент для видения, то разве 
для создания реалистического и тем более любого другого 
изображения недостаточно непосредственного внимательного 
восприятия, проницательного взгляда художника и его обостренного ощущения самих психологических особенностей 
восприятия и возникновения изображения, передающего пространственную ситуацию?

Тема 1. Вводная беседа 

Для опытного художника часто бывает достаточно его глазомера и понимания характера изображаемого. Это основа 
профессионализма в искусстве, хотя и для профессионала 
в некоторых ситуациях бывает необходимо обратиться и к визированию, и к другим измерениям и точным построениям. 
Для тех, кто проходит обучение в рамках школы, т.е. в рамках 
академической системы художественного образования, значение которой до сего времени еще никому не удалось всерьез 
поставить под сомнение, можно дать среди прочих следующие 
ответы.
1. Не стоит игнорировать обучающие моменты рассматриваемого предмета. В изображении учебных постановок, при 
рисовании пейзажей и интерьеров реальное видение пространства у учащихся часто отступает на второй план перед 
робким умением руки, перед заученными, но зачастую сомнительными догмами, перед спонтанными (детскими) опытами «знакообразования» и схематизации с ее своеобразной 
монотонной стандартизацией и симультанностью (в том 
числе сложением частей умозрительных представлений о пространстве), перед навыками декоративного или подражательного изображения предметов и результатами случайного сиюминутного ви дения.
Степень правильности передачи проекционного изображения пространства можно проверять с помощью точных 
методов как на самом листе, холсте или на его картоне, так 
и на вспомогательном (эскизном, пропорционально уменьшенном) варианте. Подобное применение знаний — настоящее 
подспорье в работе и некоторая частичная замена помощи 
более опытного наставника.
2. Навыки построений Классической линейной перспективы могут пригодиться непосредственно тем, кто будет заниматься оформлением интерьеров или изображением архитектурных и любых трехмерных дизайнерских проектов (и тем, 
кто изъявит желание построить самостоятельно дом или создать любой сложный объемный объект либо их простран

Тема 1. Вводная беседа 

ственную композицию). Художественный замысел в этой области почти невозможен без пространственного мышления, 
развиваемого Перспективой.
3. Понимание принципов возникновения изображения 
объемных форм на плоскости незаменимо при использовании 
программ трехмерного моделирования проектов на компьютере, потому что при наличии этого понимания многие задачи 
решаются и легче, и с более высоким качеством результата. 
Знание Линейной перспективы позволяет более профессионально пользоваться компьютерными программами, работающими на основе трехмерного моделирования в архитектуре, 
в дизайне, причем также и в графическом, имеющим дело 
с плоскостным изображением.
4. Изучение правил Классической прямой линейной перспективы и их понимание — прекрасный инструмент развития 
как воображения (прежде всего пространственного), так и интеллектуального развития вообще. Положительное влияние 
изучения Перспективы в этом смысле неоспоримо: при сравнительно небольшом объеме информационной базы она открывает практически необозримые горизонты для логики 
и мышления. Тем более это важно для студентов творческих 
факультетов, не слишком обремененных точными науками.
5. Современное искусство не замыкается на задачах изображения трехмерного пространства в пределах двухмерной 
поверхности (т.е. в задачах проецирования) и уделяет классической перспективе сравнительно немного внимания. Но поскольку предоставляемая широта выбора может потребовать 
у художника решения практически любой задачи, искусственно сужать арсенал его возможностей неразумно. Ограниченность — это всегда сокращение возможностей творческой 
свободы выбора средств. Стилистические, формальные методы и прочее — все, по идее, должно быть в арсенале мастера. 
Тогда даже самый узкий путь будет действительно оправдан 
осознанным и обоснованным ограничением, тогда даже задачи, не связанные с изображением трехмерного пространства, 

Тема 1. Вводная беседа 

будут решаться с большей глубиной и бо льшим пониманием. 
Тем более что различные эффекты анаморфных изображений, 
удивляющих современных зрителей, построены на использовании, понимании и знании оптических законов линейной 
перспективы, но примененных в сочетании с неклассическими 
вариантами изобразительных поверхностей, что при знании 
принципов и специальных программ сравнительно легко моделируется на компьютере. Эти же принципы использовались 
художниками стихийно с древнейших времен, с возникновения изобразительного искусства, и позже получили особое 
развитие при декорировании интерьеров, при оформлении театральных представлений, зрелищ и в других случаях.
6. Изучение Линейной перспективы учит «видеть», т.е. развивает особые качества внимания. Умение профессионально, 
грамотно нарисовать «на глаз» — это признак некоторого 
уровня мастерства. Но к этой легкости и непосредственности 
можно подойти разными путями, в том числе со стороны 
изучения предмета «Перспектива», что позволяет понять разницу между видимым, трактуемым, осознаваемым и осмысляемым пространством, между их разнообразными комплексами, 
чему обычно способствуют параллельно проводимые практические уроки рисования (академического рисунка, академической живописи) и композиции, позволяет понять причину 
возникновения некоторых зрительных иллюзий и искажений 
при визуальном восприятии окружающего зрителя пространства и различных изображений.
Возможны и другие ответы, но на этом можно остановиться. 
Вопросы же степени условности как при использовании центральной проекции, так и при создании изображений пространственных форм на плоскости (или на различных поверхностях) с учетом различных условий и факторов — вариантов 
динамики центрального зрительного луча, бинокулярности 
зрения, знаковости, применения различных вариантов симультанности, схематизиции и абстрагирования с учетом 
различных конфигураций внимания в сочетании с задачами