Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Смирнов Б.А. Избранные статьи

Покупка
Артикул: 683315.01.99
Доступ онлайн
155 ₽
В корзину
В сборнике приведены материалы по истории кинооператорского факульткета ВГИК, методикам и приемам киносъемки фильмов космической тематики, отдельным вопросам, актуальным для кинооператоров, Для студетов киновузов, аспирантов, операторов, режиссёров, и других специалистов кинематографа, а также для специалистов космических технологий.
Смирнов Б.А. Избранные статьи: Научно-популярное / ред.-сост. Раев О.Н. - Москва :ВГИК, 2016. - 192 с.: ISBN 978-5-87149-206-2. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.ru/catalog/product/962016 (дата обращения: 28.11.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов
Б. А. С М И Р Н О В
Избранные статьи
М О С К В А
ВГИК
2016


УДК 778.5.04.071.5
ББК 85.374
       C 506
Редактор-составитель сборника:
канд. техн. наук доцент Î.Í. Ðàåâ
C 506
Смирнов 
Б.А. 
Избранные 
статьи 
/ 
Вступ. 
статья 
О.Н. 
Раева.
— М.: ВГИК, 2016. — 192 с.
ISBN 978-5-87149-206-2
В сборнике приведены материалы по истории кинооператорского факультета ВГИК; методикам и приёмам киносъёмки фильмов космической тематики; отдельным
вопросам, актуальным для кинооператоров.
Для студентов киновузов, аспирантов, операторов, режиссёров и других специалистов кинематографа, а также
специалистов космических технологий.
УДК 778.5.04.071.5
ББК 85.374
ISBN 978-5-87149-206-2
© Смирнова В.В., 2016
© ВГИК, оформление, 2016
2


О БОРИСЕ АЛЕКСЕЕВИЧЕ СМИРНОВЕ
Кинематограф, зародившийся в конце XIX века, быстро
развился и стал неотъемлемой составляющей жизни каждого
человека. Возникновение и дальнейшее формирование кинематографа как вида искусства и одновременно как специфичной
технологии фильмопроизводства произошло благодаря достижениям в науке, технике, социальной сфере и искусстве. Родившийся благодаря научно-техническому прогрессу кинематограф, в свою очередь, явился катализатором развития многих областей человеческой деятельности.
Очень быстро сформировались четыре основных вида киноискусства: художественная, документальная, научно-популярная и мультипликационная кинематография. Все последующие
годы кинематограф совершенствовался, усложнялся, различные функции фильмопроизводства становились самостоятельными видами деятельности. Это происходило вследствие общего
прогресса общества, и в частности, в результате развития и появления новых видов кинотехники и кинотехнологий.
Так, в 50-е годы XX века человечество приступило к практическому изучению и освоению космоса и внеземных объектов с использованием космических летательных аппаратов.
Достижения космических программ были интересны всем жителям Земли и не могли не отражаться средствами СМИ, в том
числе в документальных и научно-популярных фильмах, а философские и социальные проблемы освоения космоса не могли не исследоваться силами и средствами художественного кинематографа. А это, в свою очередь, способствовало становлению нового направления специальных съёмок; созданию теории творческо-производственной работы кинооператора над
фильмами космической тематики; разработке основ и практических рекомендаций съёмок всех этапов изучения и освоения
внеземного пространства.
3


У истоков данного направления кинематографа стоял Борис Алексеевич Смирнов, заслуженный деятель искусств Российской Федерации, кандидат искусствоведения, профессор.
Кинофильмам космической тематики Б.А. Смирнов посвятил всю свою творческую жизнь.
Его профессиональная деятельность началась в 1960 году
в первом отряде космонавтов в Центре подготовки космонавтов, где он работал фотографом и кинооператором-инструктором, обучая будущих космонавтов основам киносъёмки в
космическом полёте — абсолютно новому и очень важному делу.
Фотографируя подготовку и полёты советских космонавтов,
Б.А. Смирнов на почти 10 000 фотографиях запечатлел историю начала освоения космоса, первых советских космонавтов.
Задолго до первого полёта человека в космос именно Борис
Алексеевич фотографировал Ю. Гагарина, Г. Титова, Г. Нелюбова, В. Терешкову и других кандидатов в космонавты первого набора. День за днём он снимал учебные занятия в Звёздном городке, фиксировал будни одного из самых секретных
объектов СССР.
В 1961 г. Б.А. Смирнов стал специальным корреспондентом
газеты «Комсомольская правда», а 12 апреля 1961 года несколько
фотографий первого космонавта планеты Земля Ю.А. Гагарина, снятых Борисом Алексеевичем, единственным в то время
штатным фотографом Центра подготовки космонавтов, обошли
весь мир.
В 1964 году Б.А. Смирнов поступил во Всесоюзный государственный институт кинематографии  им. С.А. Герасимова, после
окончания института его пригласили на работу в созданное по
инициативе С.П. Королёва объединение «Космос» и на киностудию «Центрнаучфильм». Борис Алексеевич снимал для руководства страны, для министерства обороны и других государственных ведомств закрытые кинофильмы (кинофильмы под названием «Тема ¹ ...»), научные и учебные фильмы. Кинодокументалистика, а в ней космическая тема, стала главной в работе и творчестве Бориса Алексеевича. Она помогла ярко раскрыться многогранному таланту Б.А. Смирнова, сделала его
общепризнанным авторитетом в области методов съёмки фильмов космической тематики.
В 1975 году Б.А. Смирнов назначен главным кинооператором с советской стороны по освещению космической программы «Союз»—«Аполлон», в рамках которой Борис Алексеевич
организовал и выполнил уникальные кино- и фотосъёмки.
4


В кино- и фотохронике Б.А. Смирнова запечатлена блестящая плеяда выдающихся учёных, конструкторов, специалистов,
с которыми Борис Алексеевич был лично знаком: Г.Н. Бабакин, П.Д. Грушин, С.П. Королёв, С.А. Лавочкин, Г.И. Северин,
В.Ф. Уткин и многие другие.
Бесценные фотографии Б.А. Смирнова не пылятся в архивах и музеях. Они постоянно востребованы средствами массовой информации. Из фотографий Б.А. Смирнова регулярно формируются выставки, экспонирующиеся в различных галереях,
в музеях, на ведущих космических предприятиях, на космодроме Байконур.
Разработанные Б.А. Смирновым научные и методологические приёмы и методы съёмок фильмов космической тематики
представлены в его публикациях. Эти методы составили научно-практическую основу нового направления специальных киносъёмок — фильмов космической тематики.
Вместе с тем, космическая тематика, являясь основной,
была не единственной в творчестве Бориса Алексеевича — им
созданы документальные и научно-популярные фильмы о различных областях техники и медицины.
Творческая деятельность оператора, режиссёра, автора
сценариев Бориса Алексеевича Смирнова реализовалась в
75 фильмах, 32 полнометражных и 43 короткометражных, а
также в 21 сюжете для кинопериодики. Многие из фильмов
Б.А. Смирнова заслуженно отмечены призами на международных и отечественных фестивалях. Фильм «Полёт в будущее» был
удостоен «Гран-при» XII Международного кинофестиваля в
Лейпциге в 1970 году, фильм «Рукопожатие в космосе» — «Золотой пластины» на X Международном кинофестивале в Белграде в 1978 году.
Борис Алексеевич Смирнов с 1980 года успешно совмещал
творческой деятельность с преподаванием во ВГИКе на кинооператорском факультете, а с 1997 года заведовал кафедрой
«Кинотелетехника». Во ВГИКе проявился педагогический талант
Бориса Алексеевича. Значительное внимание Б.А. Смирнов уделял организации учебного процесса и учебно-методическим вопросам образования.
Борис Алексеевич стал редактором-составителем трёх базовых для подготовки кинооператоров книг:
— Головня А.Д. «Композиция кинокадра»,
— Головня А.Д. «Мастерство кинооператора»,
— Кудряшов Н.Н. «Специальные киносъёмки»,
5


которые и в настоящее время используются как основная литература в учебных программах дисциплин кинооператорского
факультета ВГИКа.
В настоящий сборник включены публикации Б.А. Смирнова,
наиболее полно отражающие методики и приёмы съёмок фильмов космической тематики. Эти материалы полезны студентам,
изучающим дисциплины «Специальные съёмки» и «Киносъёмочная аппаратура».
В сборнике также представлены отдельные статьи Б.А. Смирнова, рассматривающие актуальные аспекты кинотехнологий,
знание которых полезно для кинематографистов. Данные статьи могут представлять интерес для студентов и аспирантов всех
факультетов института как материал для самостоятельного изучения, и преподавателям для использования в дисциплинах операторского мастерства.
Несомненно, для студентов будут интересны статьи по истории кинооператорского факультета ВГИКа («Школа мастеров» и интервью с оператором и педагогом ВГИКа Тамарой Григорьевной Лобовой). Материалы этих статей будут полезны при
изучении дисциплин «Введение в кинотехнологию» и «История
операторского мастерства».
БЛАГОДАРНОСТИ
Редактор-составитель выражает глубокую признательность
Эдуарду Владиславовичу Иочу — автору идеи данного сборника.
Особую благодарность редактор-составитель выражает Владимиру Николаевичу Поддубицкому, выполнившему трудоёмкую и кропотливую работу по подготовке фотографий из архивов кинофильмов Бориса Алексеевича Смирнова.
Редактор-составитель благодарит Юлию Вячеславовну Ермилину, Дмитрия Ивановича Масуренкова, Александра Сергеевича Мелкумова, Юлию Евгеньевну Разинову, Валентину
Витальевну Смирнову, Валентина Михайловича Суханенко за
помощь в подборе материалов для сборника.
За поддержку данного издания и советы, которые способствовали выходу в свет сборника, редактор-составитель благодарит Алевтину Петровну Николаеву-Чинарову и Елену Анатольевну Русинову.
Î.Í. Ðàåâ
6


Часть I.
СТРАНИЦЫ ИСТОРИИ
КИНООПЕРАТОРСКОГО ФАКУЛЬТЕТА
ВГИК


Часть I
8


СТРАНИЦЫ ИСТОРИИ КИНООПЕРАТОРСКОГО ФАКУЛЬТЕТА ВГИК
ШКОЛА МАСТЕРОВ
Большевики были романтиками... В самый тяжёлый и голодный год гражданской войны — 1918-й — они проводят Всероссийский съезд по вопросам образования. Войска Антанты высадились в Архангельске и Мурманске. Через несколько дней они
уже во Владивостоке — англичане, французы, японцы, американцы. Советская власть к востоку от Урала перестала существовать. Белогвардейцы с Дона наступают на Москву. Французы
заняли Одессу. Адмирал Колчак сформировал в Омске Всероссийское белое правительство и готовит наступление на Москву через Казань и Самару...
А в это время Владимир Ростиславович Гардин, выдающийся актёр и режиссёр русского театра и кинематографа, готовит
доклад коллегии кинокомитета при Народном комиссариате
просвещения РСФСР о необходимости немедленной организации Государственной школы кинематографии. Он начал его словами: «Государственная кинопромышленность должна служить
народу как средство познания мира во всех его проявлениях. Это
единственная промышленность, объединяющая технику и просвещение в формах, доступных широчайшим массам, дающая
им также отдых и развлечение... Школу кинематографии мы
представляем себе базой для производства. Цель этой школы —
поднятие советской кинопромышленности на высоту мировых
достижений, поэтому школа должна планироваться как производство крупного масштаба».
26 июля 1918 года Наркомпрос РСФСР принял решение
утвердить предложение товарища Гардина о создании «Государственной киношколы кинематографического искусства» и назначил его руководителем этой школы.
1 сентября 1919 года, несмотря на тяжелейшее положение
на фронтах гражданской войны, первая в мире Государственная киношкола была открыта в Москве — на Тверской, 34, в
9


Часть I
Владимир Ростиславович
Гардин — первый ректор
ВГИКа
здании на углу площади перед
Моссоветом. В ней предполагались пять отделений, названных Гардиным мастерскими:
кинопостановщиков-режиссёров, кинонатурщиков (актёров), съёмщиков, художников
и иллюстраторов (пианистов,
сопровождавших показ немых
кинофильмов). Конкурс был
громадный. Гардин вспоминал:
«В июле пришли 500 человек,
а в августе — 1000! Молодёжь
горела желанием учиться и
грезила чудесными возможностями производства». Приняли
40 человек.
А вот набор в мастерскую
«съёмщиков», тогда так называли кинооператоров, не состоялся потому, что не было
аппаратуры, плёнки, химикатов — не только в киношколе, в
стране не было многого из того, что необходимо оператору для
съёмки фильма. И если на других факультетах, не так тесно
связанных с кинотехникой, как-то ещё могли обходиться без
съёмок, то на операторском — такое было невозможно.
Чтобы хоть как-то приблизить мизансцену актёрского эпизода к композиции кинокадра, обойтись без кинокамеры и без
киносъёмки, Гардин придумал ограничивать пространство чёрными деревянными рамами, имитирующими пространство киноэкрана. Стоячие бархатные ширмы размером 1´3 аршина
(0,71´2,13 м) могли составляться по две и с помощью навешанных на них бархатных шторок определять границы чёрного четырёхугольника, освещаемого электрическими лампочками
сверху и с боков. За чёрным четырёхугольником, образовывавшим учебный кинокадр, помещались две бархатные ширмы фона.
Система ширм для общих планов и деревянных рамок для крупных планов давала ту киноплощадь, которая создавала иллюзию освещённого кадра и ставила на практические рельсы всю
работу.
Корреспондент немецкой газеты «Берлинер Тагеблат», побывавший в киношколе в 1922 году, с восхищением писал в
10


Доступ онлайн
155 ₽
В корзину