Марокко. Листы из альбома

Всероссийский 
государственный 
институт 
кинематографии 
им. С. А. Герасимова

Виктор Брагинский

Марокко. Листы из альбома

Москва 2016

УДК 75  (Брагинский+91(Марокко)+77)

ББК 85.14
Б-87

ISBN 978-5-87149-195-9

© Всероссийский государственный институт кинематографии имени С. А. Герасимова, 2016
© В. Э. Брагинский, 2016

Б-87 В. Э. Брагинский. Марокко. Листы из альбома. М.: ВГИК. 2016. — 72 с. ил.

В пастельных зарисовсках Марокко автор глазами художника видит самое интересное, 
яркое, самобытное, отдавая предпочтение не только марокканскому пейзажу, детялям быта, 
людям, но и цвету. краскам, потрясающему колотиру.

Автор благодарит всех, кто принимал участие в подготовке к печати данного издания.

Марокко. Листы из альбома

Торговец 
специями

2015
Бумага, пастель
35×50

В творческой жизни художника путешествия занимают особое место. Знакомство с историей и культурой других стран обогащает художественное сознание, расширяет представление о многообразии нашего мира, привносит свежесть восприятия, заставляет смотреть на окружающее совершенно 
в новых красках. Будучи пейзажистом, я много ездил по России, большинство моих работ посвящено 
русской природе. Однажды я попробовал свои силы в технике пастели, найдя ее наиболее созвучной 
моим художественным предпочтениям. При всей своей хрупкости именно пастель позволяет художнику быстро, «почти на лету» запечатлеть понравившийся мотив. Это ее качество особенно ценно 
во время заграничных путешествий, когда времени на длительный этюд не хватает. Маленькая коробочка мелков, небольшой лист бумаги и творческий настрой —  это все, что вам потребуется. Пастель 
часто выручала меня в поездках. Вот и на этот раз, все три недели моего пребывания в Марокко 
она постоянно была со мной. Так родился цикл работ, который я условно назвал «Марокко. Листы 
из альбома». В создании этой серии я не стремился выстроить какую-то логическую цепочку, подчиняя замысел драматургической основе. Здесь преобладало желание выхватить самое интересное, 
яркое, самобытное, отдавая предпочтение не только марокканскому пейзажу, деталям быта, людям, 
но и цвету, краскам, потрясающему колориту. Многие пастельные работы, сделанные с натуры, оказавшись в московской мастерской приобрели совершенно новое звучание даже для меня самого. 
Я в очередной раз убедился, что, работая на пленэре, главное передать цельное обобщенное представление от увиденного. Мне было важно, чтобы каждая страница моего марокканского альбома 
воспринималась, как самостоятельный художественный объект, не нарушая при этом общего впечатления от всей серии. Насколько это удалось —  судить зрителю.
Очень важно опираться на опыт предшественников. Нам известны замечательные примеры живописи и графики, объединенные в тематическую серию. Такая форма «подачи» смело может 
претендовать на самостоятельный вид изобразительного искусства, который может вместить в себя 
и портрет, и пейзаж, и жанровую композицию. Мне кажется, что в период обучения каждый будущий 
художник однажды должен попробовать свои силы в создании единого цикла произведений, развивая в себе способности обобщенного художественного видения и творческого анализа. Эти свойства помогут и тем, кто свяжет свою судьбу с кинематографом —  бесконечным миром творчества.

Заслуженный художник РФ, профессор
В. Э. Брагинский

О работе над марокканскими пастелями

Марокко. Листы из альбома

В альбоме представлены живописные работы марокканской серия пастелей профессора художественного факультета В. Э. Брагинского. Основная цель пособия — показать на конкретных примерах, как решать некоторые учебные задачи подготовки художника кино, если нужно сформировать 
не только узкого специалиста, досконально знающего кинопроизводство, но и выпустить из стен института разносторонне подготовленного творческого человека, способного работать в самых различных областях изобразительного искусства.
На художественном факультете аудиторные занятия сочетаются с пленэрными практиками, 
когда студенты выезжают в другие города, где делают рисунки с натуры и пишут этюды. Этюд — сложный вид творчества, требующий постоянного упражнения. Только в этом случае можно создать яркое, 
выразительное живописное произведение, которое будет обладать самостоятельной художественной ценностью. В представленных работах видно, как гармонично сочетается в отдельном эскизе образ сиюминутного состояния с композиционным единством всей серии, когда при богатстве разнообразных колористических решений сохраняется ощущение общего смыслового начала.
Умение работать над этюдом, полагаясь преимущественно на чувство и интуицию, должно 
подчиняться чётко поставленным художественным задачам. Непосредственное, интуитивное важно 
основывать на понимании материала, на рациональной, точно выверенной методической системе. 
Именно единство строгой внутренней дисциплины художника, хорошо изучившего то, что ему пришлось изображать, с максимальной свободой самовыражения определяет подлинно художественное решение представленной серии. При кажущейся эскизности увиденное мгновение подчинено точной передаче особенностей местного колорита и образа многовекового бытового уклада. 
В этюдах В. Э. Брагинского множество подсмотренных бытовых эпизодов объединено целостным 
впечатлением, а художественное решение базируется на почти этнографическом знании страны, 
что помогает отбирать верные детали, которые становятся композиционными центрами, организующими всё изображение.
Не просто объяснить словами, как сделать так, чтобы строгость композиционного решения 
и свобода художественного выражения одновременно проявлялись в работах. Этому сложно научить, опираясь на одну логику объяснения. Нужно не столько рассказать, сколько показать, что именно сочетание рационального знания и непосредственности творческого видения приводит к настоящему изобразительному решению. Поэтому очень важны опубликованные в пособии примеры работ 
мастера, когда на конкретных примерах виден не только конечный результат, но и угадывается про
О пособии

цесс создания художественного образа, в котором кропотливая подготовительная работа подчинена 
артистичной легкости исполнения.
Данное пособие рассчитано на студентов преимущественно старших курсов, т. к. в нём показывается, каким образом изучать и отбирать из всего многообразия объектов только то, что отвечает основной задаче, как на этом основании выполнять живописную серию на определённую тему. 
В пособии почти нет текстовых рекомендаций. Здесь предпринята попытка на основе показа работ 
раскрыть особенности решения художественных задач, поставленных мастером. В небольшом издании, к сожалению, сложнее представить сам художественный процесс со всей его подготовительной 
работой, где сочетается интуитивное и рациональное, внутренняя собранность и творческая свобода. Это нужно постараться увидеть самим, рассматривая все этюды в целом, во всём их единстве, 
когда один этюд как бы дополняет другой, раскрывая общую тему с новой стороны. Нужно обратить 
внимание как выстраивается драматургический образ пространства, пронизанный цветом и настроением, постараться увидеть, как вписана отобранная деталь в выверенную архитектонику композиции, как она растворена в атмосфере цветовых эффектов.
Это пособие —  не набор императивных педагогических указаний, а скорее художественный 
образ творческой работы мастера, раскрывающий перед нами наиболее существенные стороны 
процесса создания произведения изобразительного искусства, которые не показать никакими другими дидактическими приёмами.

Доктор искусствоведения, профессор
А. В. Свешников

Панорама 
Феса

2015
Бумага, пастель
35×50