Стихи и вещи: Как поэты Серебряного века стали иконами стиля
Покупка
Новинка
Основная коллекция
Тематика:
Литературоведение. Фольклористика
Издательство:
Альпина Паблишер
Автор:
Горпинко Екатерина
Год издания: 2025
Кол-во страниц: 240
Возрастное ограничение: 12+
Дополнительно
Вид издания:
Научно-популярная литература
Уровень образования:
Дополнительное образование
ISBN: 978-5-00223-122-5
Артикул: 853111.02.99
Среди любителей поэзии едва ли найдется человек, который не хотел бы знать, как выглядели и что носили его любимые поэты. Многие помнят желтую кофту Маяковского, модную кепку Есенина, знаменитую челку Цветаевой или синее платье Ахматовой с портрета кисти Альтмана. Именно этих поэтов Серебряного века рассматривает Екатерина Горпинко, и каждому посвящена отдельная глава. Выбор автора не случаен и основан не только на личных предпочтениях: героям этой книги удалось создать свой неповторимый , запоминающийся стиль, который проявился в том числе и во внешнем облике. Мода стала для них одним из способов самовыражения, и, как пишет автор, «большинство предметов, попав в их гардероб, приобретали статус символа». Книга открывает новые грани личности прославленных поэтов и расширяет знания о культуре Серебряного века.
Тематика:
ББК:
- 3723: Текстильное производство
- 833: История и критика мировой литературы и литературы отдельных стран
УДК:
- 39: Этнология. Этнография. Обычаи. Манеры. Традиции. Образ жизни. Фольклор (изучение)
- 821: Художественная литература
ОКСО:
- ВО - Бакалавриат
- 45.03.01: Филология
- 45.03.99: Литературные произведения
ГРНТИ:
Скопировать запись
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов
Е К А Т Е Р И Н А Г О Р П И Н К О Как поэты Серебряного века стали иконами стиля Москва,
УДК 391:821.161.1"1890/1929" ББК 37.23:83.3(2=411.2)6 Г70 Научный редактор А Л, д-р филол. наук Редактор Е Д Горпинко Е. Г70 Стихи и вещи: Как поэты Серебряного века стали иконами стиля / Екатерина Горпинко. — М. : Альпина нон-фикшн, 2025. — 240 с . : ил. ISBN 978-5-00223-122-5 Среди любителей поэзии едва ли найдется человек, который не хотел бы знать, как выглядели и что носили его любимые поэты. Многие помнят желтую кофту Маяковского, модную кепку Есенина, знаменитую челку Цветаевой или синее платье Ахматовой с портрета кисти Альтмана. Именно этих поэтов Серебряного века рассматривает Екатерина Горпинко, и каждому посвящена отдельная глава. Выбор автора не случаен и основан не только на личных предпочтениях: героя м этой книги удалось создать свой неповторимый , запоминающийся стиль, который проявилс я в том числ е и во внешнем облике. Мода стала для них одним из способов самовыражения, и, как пишет автор, «большинство предметов, попав в их гардероб, приобретали статус символа». Книга открывает новые грани личности прославленных поэтов и расширяет знания о культуре Серебряного века. УДК 391:821.161.1"1890/1929" ББК 37.23:83.3(2=411.2)6 Все права защищены. Никакая часть этой книги не может быть воспроизведена в какой бы то ни было форме и какими бы то ни было средствами, включая размещение в интернете и в корпоративных сетях, а также запись в память ЭВМ для частного или публичного использования, без письменного разрешения владельца авторских прав. По вопросу организации доступа к электронной библиотеке издательства обращайтесь по адресу mylib@alpina.ru ISBN 978-5-00223-122-5 © Горпинко Е., 2024 © ООО «Альпина нон-фикшн», 2025
сОДЕРЖАНИЕ От автора 7 М 9 Ц 67 Е 125 А 177 Послесловие 227 Примечания 229
От автОра Возможно, кому-то покажется слишком поверхностным занятием обращать внимание на то, во что одет поэт. Разве больше нечего обсудить, кроме тряпок? Но мне всегда казалось, что одежду в буквальном смысле можно прочесть, как стихи, и сделать это очень важно, поскольку порой костюм не менее красноречив, чем поэтический текст. Так возник замысел написать книгу о знаковых вещах в гардеробах поэтов Серебряного века. Каж дый такой предмет их образа — отдельный сюжет, который может рассказать о владельце совершенно неожиданные вещи. Привычное представление о великих рушится, и одновременно рождается новый образ, стоит только пристально вглядеться в их внешний облик. Такой взгляд позволил с каждым из героев этой книги познакомиться заново. Кроме того, в книге рассказаны истории вещей, перекочевавших из гардероба поэта в его стихи: платья, шляпки, галстуки, туфли стали полноценными участниками творческого процесса и оставили свой модный след в истории литературы. Это невероятно завораживающий процесс, когда из бытовой вещь вдруг превращается в сакральную, обрастая новыми смыслами и становясь частью авторского мифа. Вещные атрибуты и творчество оказались неотделимы друг от друга: поэты знали, как соединить быт и бытие. Именно так и случилось : большинство предметов, попав в их гардероб, приобретали статус символа и играли далеко не последнюю роль. Погружаться в культуру Серебряного века и открывать для себя новые грани личности любимых авторов помогает прямое высказывание — о вещах говорят не только их хозяева, но свидетельствуют и их современники, вспоминающие, как выглядели Маяковский, Цветаев а, Есени н и Ахматова в разных обстоятельствах. Помимо прочего, читатель узнает о модных трендах начала века — одежда, прически и украшения всегда являлись прекрасным маркером времени. Благодаря моде можно почувствовать эпоху особенно остро.
МАЯКОВсКИЙ …Можно и кепки, можно и шляпы, можно и перчатки надеть на лапы. Но нет на свете прекрасней одёжи, чем бронза мускулов и свежесть кожи. В. М. М ()
О , () июля — родился в грузинском селе Багдади, близ Кутаис и, в обедневшей дворянской семье В. К. Маяковского (–), служившего лесничим. — пишет сценарий фильма «Не для денег родившийся», участвует в его съемках, пишет сценарий фильма «Барышня и хулиган» и исполняет в нем главную роль. — поступает в Кутаисскую гимназию. — переезжает в Москву, работает как художник и поэт в Российском телеграфном агентстве (РОСТА) — «Окна РОСТА» — до февраля года. — знакомится с подпольной революционной литературой, принимает участие в демонстрациях, митингах, в гимназической забастовке. — впервые выезжает за рубеж, посещает Ригу, Берлин, Париж с целью пропаганды советского искусства. — после смерти отца семья переезжает в Москву; поступает в четвертый класс Пятой московской гимназии. — становится редактором журнала «ЛЕФ» («Левый фронт искусств»), журнал просуществовал два года. — вступает в ряды партии большевиков, работает пропагандистом, бросает гимназию. – — трижды арестов ан, месяцев проводит в Бутырской тюрьме. — совершает поездку в Берлин, Париж, на Кубу и в Америку, выступает с докладами и чтением стихов в Нью- Йорке, Филадельфии, Пи ттсбурге, Чикаго. — принят в фигурный класс Московского училища живописи, ваяния и зодчества. — организует группу РЕ Ф («Революционный фронт искусств»), знакомится в Париже с Татьяной Яковлевой. — Давид Бурлюк знакомит Маяковского с футуристами, осенью выходит первая публикация — стихотворение «Ночь» («Багровый и белый отброшен»). — выходит первый сборник стихов «Я!» — организует выставку « лет работы Маяковского», представители власти и ведущие писатели не приходят на ее открытие. , апреля — покончил с собой выстрелом в сердце. — гастролирует по городам страны с лекциями и чтением стихов, исключен из Московского училища живописи, ваяния и зодчества в связи с публичными выступлениями. — переезжает в Петроград, знакомится с Лилей и Осипом Брик, завершает работу над поэмой «Облако в штанах». — Сталин называет Маяковского первым и «высокоталантливейшим» из всех советских поэтов. После этого, как писал Пастернак, «Маяковского стали вводить принудительно, как картофель при Екатерине» . — восторженно принимает Февральскую и Октябрьскую революции.
В декабре года в петербургском театре «Луна-парк» случилась трагедия. Трагедия называлась «Владимир Маяковский», где главную роль исполнил сам автор. В начале первого действия Владимир Владимирович стоял с папиросой в зуба х и обращался к зрителям: Милостивые государи! Заштопайте мне душу, пустота сочиться не могла бы. В автобиографии «Я сам» Маяковский напишет о реакции зала на свою пьесу: «Просвистели ее до дырок». В последний момент поэт отказался от эскизов костюмов Ольги Розановой и принял решение выходить в своей собственной желтой кофте, в которой не раз появлялся на поэтических вечерах. Эта вещь, перенесенная из жизни на сцену, прекрасно отражала слияние автора и героя, заложенное в трагедии. Она театрализовала повседневность и ломала четвертую стену в театре. Желтая кофта сделала Владимира Маяковского скандально знаменитым и заняла свое почетное место самого известного предмета в гардеробе поэта. Уже влившись в богемную среду, Маяковский понимал, что для нового литературного направления эпатирование публики безмерно важно. И ни одна, даже самая вызывающа я строчка не выполнит этой задачи лучше, чем экстравагантный внешний вид. Футуризм выходил за рамки поэзии и живописи, это был образ жизни, определенная манера поведения. Сцена, спектакль, перформанс — вот стихия, в которой русский футуризм проявил себя в полной мере. Маяковский