Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Эстетический миф немецкого модерна

Покупка
Новинка
Артикул: 850042.01.99
Доступ онлайн
850 ₽
В корзину
Согласно развиваемой в книге гипотезе немецкоязычная культура от романтизма до современности, названная макроэпохой модерна, эволюционирует под знаком эстетического мифа. В основе этого мифа лежит идея о том, что жизнь обретает истинный смысл в акте творческого преображения художником. В книге рассматриваются различные аспекты эстетического мифа, отраженные в ключевых текстах немецкой литературы и философии. Книга предназначена для филологов и всех интересующихся историей культуры Германии.
Вольский, А. Л. Эстетический миф немецкого модерна : монография / А. Л. Вольский. - Санкт-Петербург : Издательство РГПУ им. Герцена, 2023. - 252 с. - ISBN 978-5-8064-3409-9. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.ru/catalog/product/2187368 (дата обращения: 21.12.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов
РОССИЙСКИЙ  ГОСУДАРСТВЕННЫЙ 
ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ  УНИВЕРСИТЕТ  им.  А. И. ГЕРЦЕНА
А. Л. Вольский
ЭСТЕТИЧЕСКИЙ МИФ 
НЕМЕЦКОГО МОДЕРНА
Монография
Санкт-Петербург
Издательство РГПУ им. А. И. Герцена
2023


Печатается по решению 
редакционно-издательского совета 
РГПУ им. А. И. Герцена
УДК 82.01
ББК 83.3(4)
 
В71
Р е ц е н з е н т ы: 
А. И. Жеребин, доктор филологических наук, профессор, 
Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена;
Ю. В. Каминская, кандидат филологических наук, доцент
Санкт-Петербургский государственный университет
В71  Вольский А. Л. Эстетический миф немецкого модерна : 
монография / А. Л. Вольский. — Санкт-Петербург : Издательство 
РГПУ им. А. И. Герцена, 2023. — 252 с.
ISBN 978-5-8064-3409-9
Согласно развиваемой в книге гипотезе немецкоязычная культура от романтизма до современности, названная макроэпохой модерна, эволюционирует под знаком эстетического мифа. В основе этого мифа лежит идея о том, 
что жизнь обретает истинный смысл в акте творческого преображения художником. В книге рассматриваются различные аспекты эстетического мифа, 
отраженные в ключевых текстах немецкой литературы и философии.
Книга предназначена для филологов и всех интересующихся историей 
культуры Германии.
УДК 82.01
ББК 83.3(4)
© А. Л. Вольский, 2023
© О. В. Гирдова, дизайн обложки, 2023 
© РГПУ им. А. И. Герцена, 2023
ISBN  978-5-8064-3409-9


СОДЕРЖАНИЕ
Введение 
 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  
5
I. Мифология идентичности  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  12
Музыка vs. политика: семантика немецкого национального мифа. . .  12
«Священная тоска»: Восток как конструкт национальной мифологии, 
филологии и идеологии . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  26
Фридрих Гёльдерлин и творчество европейского мифа  . . . . . . . . . . .  40
II. Мифология творчества 
 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  53
Poeta vates vs. poeta doctus: Платон и Аристотель  . . . . . . . . . . . . . . . .  53
Между природой и культурой: к модернистской концепции 
гениальности  
 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  71
«Originalgenie»: генезис — эволюция — деконструкция. . . . . . . . . . .  85
III. Мифология критики. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  100
Философия литературы Фридриха Гундольфа 
 . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  100
Макс Коммерель и его книга «Поэт как вождь в эпоху немецкой 
классики»  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  125
«Король заплакал»: шиллеровский текст и подтекст в новелле 
Т. Манна «Тонио Крёгер»  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  136
IV. Мифология художника  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  144
Драма И. В. Гёте «Торквато Тассо» и проблема творческой 
фантазии 
 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  144
«Горький апельсин»: образ художника в новелле Мёрике «Моцарт 
на пути в Прагу». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  157
Не «стать стейнвеем» — образы музыкантов в романе Томаса 
Бернхарда «Пропащий». . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  173
V. Мифология дискурсов  . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  186
Эстетизация истории . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  186
Эстетизация религии 
 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  204
Эстетизация политики . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .  216




ВВЕДЕНИЕ
Монография представляет собой опыт герменевтической интерпретации немецкого модерна сквозь призму эстетической проблематики. В качестве общей методологической предпосылки выступает 
концепция «большого модерна»1 (С. Вьетта) или «модерна как 
макроэпохи»2 (Д. Кемпер), осмысляющая явления немецкой литературы последних двухсот пятидесяти лет в качестве целостного смыслового горизонта, сформировавшего фундаментальные идеи, концепции и модели современности.
Не претендуя на отмену устоявшейся периодизации литературного процесса, данная концепция позволяет толковать факты культуры 
в «большом времени», обнаруживать сквозные сюжеты, выстраивать 
широкие ассоциативные связи и находить точки семантической интеграции внутри единого модернистского метатекста, типологически 
противопоставленного метатексту классической литературы3.
Вопрос о хронологических рамках макроэпохи остается дискуссионным. В этом исследовании в качестве ее нижней временной 
границы принимается период 1750–1800 годов, названный Р. Козеллеком «временным переломом» (Sattelzeit), который был отмечен 
социально-политическими трансформациями и переосмыслением 
ключевых парадигм в культуре4.
В этот период Германия в лице Лессинга, Винкельмана, Канта, 
Гердера, Гёте, Шиллера, романтиков создает новую культуру, 
1 Vietta S. Ästhetik der Moderne. Literatur und Bild. München, 2002.
2 Kemper D. Moderneforschung als literaturwissenschaftliche Methode // Das Wort. 
Germanistisches Jahrbuch. GUS. Moskau, 2003. S. 161–202.
3 Аствацатуров А. Г. О модерне и стадиях ему предшествующих // Поля модерна. 
Материалы межвузовской конференции. 8–9 ноября 2013 года. СПб., 2015. С. 7; Zherebin 
A. Historische Poetik und deutsche Moderneforschung // Kemper D., Tjupa V. (Hg.) Die 
russische Schule der Historischen Poetik. München, 2013. S. 267–282.
4 Koselleck R. Einleitung // Brunner O., Conze W. Geschichtliche Grundbegriffe. Bd. 1. 
Stuttgart, 1979. S. XV.


Введение
опередившую свое время и не исчерпавшую потенциал своего развития до сего дня. Модерн до сих пор пребывает в становлении, 
оставаясь, по выражению Ю. Хабермаса, «незавершенным проектом»5. 
Это означает, что его верхняя хронологическая граница совпадает 
с актуальной современностью, определяя и герменевтическую позицию 
современного толкователя, которая, с одной стороны, характеризуется личной вовлеченностью в процесс развертывания метатекста модернистской культуры, а с другой — той рефлексивной отстраненностью от него, которую М. Бахтин назвал «вненаходимостью».
Концепция модерна в историческом 
и теоретическом аспекте
Историческое самосознание модерна противоречиво. С одной 
стороны, модерн изначально осознает свою проблематичность по отношению к эпохе классической культуры. Тема кризиса (культуры, 
общества, личности, языка и проч.), выяснение его причин и следствий 
образует магистральный сюжет теоретической и художественной 
рефлексии модерна.
С другой стороны, модерн является той эпохой, которая впервые 
осознает плодотворность кризиса, ибо сам кризис осмысляется 
не изолированно и потому только негативно, но как диалектический 
момент исторической эволюции. Кризис понимается как антитезис, 
который при всей своей трагичности есть необходимая предпосылка 
грядущего синтеза. Из болезни рождается здоровье, из опасности — 
спасение, «Wo aber Gefahr ist, / wächst das Rettende auch» — в этих 
словах Ф. Гёльдерлин выразил фундаментальную историческую 
интуицию модерна6. Мысль о том, что дисгармония современности 
есть симптом развития и плата за обретенную свободу, определяет 
отношение модерна к счастливому, но ограниченному миру классической эпохи. «Мы свободны, они необходимы, мы меняемся, они 
непременны», — говорит Шиллер, сравнивая современную, в его 
5 Хабермас Ю. Модерн — незавершенный проект // Вопросы философии. 1992. № 4. 
С. 40–51.
6 «Но там, где опасность, / растёт спасение тоже». Гёльдерлин Ф. Патмос // Зарубежная поэзия в переводах Вячеслава Куприянова. М., 2009. С. 38.


Введение 
7
терминологии, сентиментальную эпоху с классической эпохой — 
наивной7. Прекрасному, но ограниченному совершенству древности 
человек эпохи модерна предпочитает «бесконечное совершенствование» (unendliche Perfektibilität, по Ф. Шлегелю) и становление.
Конечной целью исторического процесса, по мысли Ф. Шлегеля, 
должно стать обновление всех сфер жизни на основе неорелигиозного синтеза и реализация утопии Нового (Третьего) царства, примирение человека и Бога.
Революционное стремление осуществить Царство Божие на земле — пружинящий центр прогрессивной культуры и начало современной истории. Все, что не связано с Царством Божием, представляется ей чем-то второстепенным8.
В теоретическом плане модерн определяет инициированный Гёте 
и Кантом «антропологический поворот», провозгласивший суверенную личность главной смыслообразующей инстанцией и высшей 
ценностью культуры9. Такую субъективность Никлас Луман назвал 
«эксклюзионной»10, ибо она в своем отношении к миру руководствуется не религиозной догмой, социальной нормой, идеологической 
схемой, общим мнением или модой, но, прежде всего, своим свободным самосознанием.
Вместе с тем освобождение индивида от гнета жестких социальных ролей, общественных и религиозных предрассудков оборачивается трагическим отчуждением и обрекает его на экзистенциальное 
одиночество. Поэтому противоположной тенденцией является стремление субъекта к разнообразным формам социальной и метафизической интеграции. И здесь снова вступает в силу диалектический закон: 
эмансипация индивида от внешнего принуждения приводит его к идее 
свободной сопричастности мировому целому, частью которого он 
хочет себя сознавать. Дезинтеграция наличной субъективности и ее 
реинтеграция на новой, свободной и истинной основе — лейтмотив 
7 Шиллер Ф. Наивная и сентиментальная поэзия // Шиллер Ф. Собрание сочинений: 
в 6 т. Т. 5. М., 2012. С. 350.
8 Шлегель Ф. Фрагменты // Шлегель Ф. Эстетика. Философия. Критика. М., 1983. 
С. 301.
9 Ле Ридер Ж. Венский модерн и кризис идентичности. СПб., 2009. С. 53.
10 Luhmann N. Gesellschaftsstruktur und Semantik. Studien zur Wissenschaftssoziologie 
der modernen Gesellschaft. Bd. I–IV. Frankfurt am Main, 1980–1985.


Введение
философской антропологии модерна11, который воплотился в многообразных антропологических мифах — гуманность (Гердер), трансцендентальный субъект (Кант), дух (Гегель), сверхчеловек (Ницше), 
самость (Юнг), присутствие (Хайдеггер) и проч., в которых все 
партикулярное, временное, «только человеческое», соединяется 
с общечеловеческим и, не лишаясь индивидуальных черт, соборно 
соприсутствует в нем12. Новалис выразил эту мысль так: «Совершенный человек — это маленький народ. Истинная популярность является высшей целью человека»13.
Специфика модерна в Германии
Согласно нашей концепции, специфика немецкого модернистского проекта состояла в его направленности не на внешнее переустройство общества и его социальных институтов, а внутреннее преображение личности и мира. Совершившаяся в Германии на исходе 
XVIII века революция была не политической, как во Франции, и не 
промышленной, как в Англии, а духовной. Мистицизм, пиетизм, 
психологизм, интуитивизм, трансцендентализм, все изводы идеализма, наука и искусство, прежде всего музыка — таковы разнообразные наименования того специфически немецкого пути, который 
Новалис на заре модернизма, а Герман Гессе уже на этапе его зрелости именовали «путем внутрь». Такой путь был предопределен 
свойством, которое немцы объявили квинтэссенцией своей национальной идентичности, — «Innerlichkeit» самоуглубленность, получившей эпитет «немецкая»14. Социально-политическому пути французов немцы противопоставили путь духовно-эстетический, правам 
гражданина — вдохновение художника, цивилизации — культуру, 
политике — музыку.
11 Жеребин А. И. Эрнст Мах и проблема разрушения личности // Человек эпохи модерна: герменевтика субъекта в немецкоязычной культуре XVIII–XX веков. М.; Берлин, 
2020. С. 83–104.
12 Borchmeyer D. Was ist deutsch? Die Suche einer Nation nach sich selbst. Berlin, 2017. 
S. 13–31.
13 Новалис. Цветочная пыльца. СПб., 2014. С. 47.
14 Christoffel U. Deutsche Innerlichkeit. München, 1940.


Введение 
9
Эволюция немецкого модерна проходила под знаком сближения 
понятий немецкое и эстетическое вплоть до их полного отождествления. В статье «Немецкое искусство и немецкая политика» (1868) 
Р. Вагнер писал: «Делать что-либо по-немецки означает делать дело 
ради самого дела, ради радости от самого делания»15. Всмотримся 
в это определение. Немецкая идентичность, по Вагнеру, фактически 
определяется тем «незаинтересованным созерцанием», посредством 
которого немецкая философия искусства — от И. Канта до М. Хайдеггера — осмысляла сущность эстетического восприятия мира. Она 
учила, что эстетический подход к действительности, по сути своей, 
непрагматичен, бескорыстен, «целесообразен без цели». Десятилетие 
спустя в статье «Что такое немецкое?» (1878) Вагнер пишет: 
«…немец сумел показать миру, что … все прекрасное и благородное 
рождается на свет не ради выгоды, славы и признания. Все, что возникло под знаком этой идеи, является немецким и определяет величие немца»16.
Краеугольным камнем немецкой философии искусства стал тезис 
об эстетическом оправдании мира17. Что означает эстетическое 
оправдание мира? Оно означает убеждение в том, что окружающая 
реальность не обладает подлинным бытием, а нуждается в преображающем творчестве художника. В творческом акте мир как бы 
заново рождается в красоте и смысловом единстве18. «Ты должен 
изменить свою жизнь» — в этих словах Р. М. Рильке выражает эстетический императив модернизма, подразумевающий, что всякое 
наличное бытие является не конечной, а только исходной точкой 
творческого акта19.
Вот почему ключевым понятием философии модерна становится 
понятие синтеза. Подлинная реальность и подлинная жизнь всегда 
15 Wagner R. Deutsche Kunst und Deutsche Politik // Wagner R. Gesammelte Schriften 
und Dichtungen. Bd. 8. Leipzig, 1873. S. 124.
16 Wagner R. Was ist deutsch? // Bayreuter Blätter. Bd. 1. 1878. S. 38.
17 Ницше Ф. Рождение трагедии, или Эллинство и пессимизм // Ницше Ф. Сочинения: 
в 2 т. Т. 1. М., 1990. С. 52.
18 Р. Вагнер указывает на то, что только в немецком языке слово «реальность» 
(Wirklichkeit) происходит от глагола «действовать, творить» (wirken).
19 Эта фраза завершает сонет Р. М. Рильке «Архаический торс Аполлона» и служит 
названием книги П. Слотердайка: Sloterdijk P. Du mußt dein Leben ändern. Über Anthropotechnik. 
Frankfurt am Main, 2009.


Введение
синтетичны, т. е. являются неким третьим, изначально не данным 
элементом жизни, который рождается из творческого преображения 
наличного бытия.
Эстетический миф немецкого модерна
В свете этих идей происходит эстетизация немецкого дискурса 
культуры и формирование эстетического мифа немецкого модерна, 
под которым понимается, с одной стороны, вся совокупность взглядов, теорий, концепций, получивших отражение в текстах культуры, 
приписывающих искусству роль движущей силы в преображении 
человека и мира, «воспитательницы человеческого рода» (Ф. Гёльдерлин), а с другой — конструируемый на основе этой совокупности 
метарассказ, позволяющий рассматривать длинный ряд текстов как 
единое смысловое целое, объединенное общей идеей и проходящее 
определенные фазы исторического развития.
Главная идея эстетического мифа — преображение действительности посредством творчества. В контексте эстетического мифа искусство обретает функцию новой религии, художник трактуется как 
ее провозвестник, оправданием человеческой жизни считается творчество, а красота уподобляет человека Богу. «Став человеком, человек является Богом. И когда он Бог, он — прекрасен»20.
Поэзия и искусство являются основой мировоззрения и, следовательно, основой антропологии, прежде всего в силу того, что способны явить мир в его абсолютном единстве, т. е. показать результат 
того, к чему теоретическая наука и практическая деятельность могут 
лишь бесконечно приближаться. «Поэзия есть абсолютная реальность. 
Это центр моей философии. Чем поэтичнее, тем истиннее»21, — писал Новалис. Художественное преображение мира осмыслялось 
в модернистской культуре как предвосхищение и символ его реального преображения. Эстетическое отношение к действительности 
было призвано снять границу между реальностью и идеалом, преобразить действительность в акте художественного творчества в новую 
абсолютную реальность.
20 Hölderlin F. Werke in vier Bänden. Bd. II. Berlin; Weimar, 1970. S. 181.
21 Новалис. Фрагменты. СПб., 2014. С. 197.


Доступ онлайн
850 ₽
В корзину