Рисунок в технике сангины
Покупка
Новинка
Тематика:
Графика. Рисунок
Автор:
Бабияк Вячеслав Вячеславович
Год издания: 2023
Кол-во страниц: 140
Дополнительно
Вид издания:
Учебно-методическая литература
Уровень образования:
ВО - Бакалавриат
ISBN: 978-5-8064-3391-7
Артикул: 850035.01.99
Учебно-методическое пособие предлагает историко-искусствоведческий обзор возникновения и развития рисунка в технике сангины, а также комплекс рекоменда ций, содержащий поэтапный анализ методов выполнения рисунков сангиной и ее применении в сочетании с другими художественными материалами в условиях аудиторной и самостоятельной работы студентов художественных институтов и факультетов изобразительного искусства педагогических университетов. Представленный в пособии исторический и иллюстративный материал, включающий примеры академического учебного рисунка и рисунков мастеров искусства разных стран и эпох, поможет студентам воспитать навыки творческой художественно-практической работы, расширит представления о технике рисунка сангиной как одной из основных в искусстве уникальной графики.
Тематика:
ББК:
УДК:
ОКСО:
- ВО - Бакалавриат
- 54.03.02: Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы
- ВО - Специалитет
- 54.05.02: Живопись
- 54.05.03: Графика
- 54.05.05: Живопись и изящные искусства
ГРНТИ:
Скопировать запись
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов
РОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ПЕДАГОГИЧЕСКИЙ УНИВЕРСИТЕТ им. А. И. ГЕРЦЕНА В. В. Бабияк РИСУНОК В ТЕХНИКЕ САНГИНЫ Учебно-методическое пособие Второе издание, исправленное и дополненное Санкт-Петербург Издательство РГПУ им. А. И. Герцена 2023
Печатается по решению редакционно-издательского совета РГПУ им. А. И. Герцена УДК 741.02 ББК 85.113(2) Б 12 Р е ц е н з е н т ы: О. С. Сапанжа — доктор культурологии, профессор, Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена; А. В. Максимова — кандидат искусствоведения, Отдел рисунка Государственного Русского музея Б 12 Бабияк В. В. Рисунок в технике сангины : учебно-методическое пособие. — 2-е изд., испр. и доп. — Санкт-Перербург : Изд-во РГПУ им. А. И. Герцена, 2023. — 140 с. ISBN 978-5-8064-3391-7 Учебно-методическое пособие предлагает историко-искусствоведческий обзор возникновения и развития рисунка в технике сангины, а также комплекс рекоменда ций, содержащий поэтапный анализ методов выполнения рисунков сангиной и ее применении в сочетании с другими художественными материалами в условиях аудиторной и самостоятельной работы студентов художественных институтов и факультетов изобразительного искусства педагогических университетов. Представленный в пособии исторический и иллюстративный материал, включающий примеры академического учебного рисунка и рисунков мастеров искусства разных стран и эпох, поможет студентам воспитать навыки творческой художественно-практической работы, расширит представления о технике рисунка сангиной как одной из основных в искусстве уникальной графики. УДК 741.02 ББК 85.113(2) © В. В. Бабияк, 2023 © РГПУ им. А. И. Герцена, 2023 © С. В. Лебединский, оформление обложки, 2023 ISBN 978-5-8064-3391-7
Оглавление От автора. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 4 Введение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 6 Глава 1. История, художественные особенности и методы создания сангинного рисунка. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 Глава 2. Рисунок сангиной с приминением дополнительных художественных материалов . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74 Заключение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 97 Примечания . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 105 Библиография. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 116 Принятые сокращения. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 137
ОТ АВТОРА Когда в мире «свободных художеств», как некогда гордо именовались искусства живописать, ваять и возводить, более того — в культуре общества, вследствие всеохватной профанации духовнонравственных принципов исчезает понимание подлинной художественно-эстетической ценности, самовластно и безапелляционно подменяемой ценностью мнимой, тогда священное таинство творчества избранных перестает быть таковым, превращаясь в скандальные и бессмысленные шоу «фигляров презренных», а освященные традицией художественные техники, в которых вдохновенно творили великие искусники прошлого, вытесняются эпатажным суррогатом. Тогда и возникает, как писал еще сто с лишком лет назад искусствовед-провидец Александр Бенуа, «свистопляска современных архигениев», увы, длящаяся и поныне. А потому в обращении к загадкам полузабытого и полуотверженного рисуночного мастерства видится одно из целительных средств для этих художеств, а значит, культурного потенциала нации, ее настоящего и будущего. Для воспитанников высшей художественной, как и художественнопедагогической школы, мечтающих стать профессионалами своего дела, это единственно надежный путь, путь уважительного и кропотливого постижения испытанных временем традиций. Ведь, чтобы уверенно идти вперед, надо прошагать дорогами проторенными, освоить знания и опыт предшественников, внимательно приглядеться к их удивительному умению вдохновляться многоликой красотой мира и одухотворять художественный материал — будь то масляная краска живописца, холодный камень скульптора или хрупкая сангина рисовальщика. Наше обращение со страниц первого издания этого пособия (2008) не утратило своей актуальности и сейчас, ибо смутные времена тревожных, пуще того — губительных перемен, череда кризисов, религиозных, этнических и вооруженных конфликтов на фоне всеобщей вирусной пандемии только нарастают. Революции, какие бы они не были, воинствующие, «бархатные» или «цветные», всегда беспощадны и в пылу безоглядного «разрушения до осно4
вания» сокрушают то, о чем спустя многие десятилетия, в неотвратимо наступающую пору исторического прозрения и покаяния приходится глубоко сожалеть. Вот и в нашем случае — воскрешения былой значимости достоин и небольшой мелок сангины, в талантливой руке созидающий чудеса высокого художественного достоинства! Эта книга поможет заглянуть в творческую лабораторию выдающихся и не столь известных мастеров сангинного рисунка прошлого и настоящего, позволит если не разгадать, то прикоснуться к таин ствам этой уникальной графической техники и тем лучше, тем глубже осознать непреходящую стоимость трансвременных традиций изобразительного искусства, оценить важность его высокой гуманистической миссии.
ВВЕДЕНИЕ Сангина — самый утонченный, самый аристократический инструмент рисунка. Б. Р. Виппер История искусства помнит немало крылатых фраз, некогда сказанных его великими мастерами. Таковы слова Микеланджело, уверенного, что «рисунок — это источник и душа всех видов изображения…». И в этом мнении он был не одинок. Однажды полюбив искусство рисунка, уже не уйти из-под власти его неизъяснимого обаяния, не перестать восхищаться его удивительной красотой и завораживающей притягательностью. Именно рисунок с его цветовой и тональной условностью, в руках умелого художника вовсе не желающий соперничать ни с наглядным естеством живописных произведений, ни со зримой предметностью скульптурных изваяний, своей загадочной недосказанностью изобразительных фраз позволяет с особой остротой ощутить движение руки творца, почувствовать импульс его беспокойного сердца! Именно рисунок приметно воплощает в россыпях штрихов, переплетении линий, слиянии пятен идею своего создателя, облекая неподражаемой рисуночной плотью его самобытный художественный замысел. И как здесь не согласиться с петербургским искусствоведом А. В. Максимовой, взволнованно утверждающей: «Рисунок — самый непосредственный, многообразный, многоликий и глубоко личный вид творчества <…> Встреча с рисунком дает и зрителю, и исследователю такую возможность сопереживания творческому процессу и ощущения причастности к внутреннему миру художника, как ни один другой род художественной деятельности»1. Разумеется, профессиональное владение искусством рисунка неотъемлемо от знания техники рисования. Не случайно П. П. Чистяков (1832–1919) — гениальный, по определению И. Е. Репина (1844–1930), педагог — постоянно наставлял своих учеников: «Техника — это язык художника; развивайте ее неустанно до виртуоз6
ности. Без нее вы никогда не сумеете рассказать людям свои мечтания, свои переживания, увиденную вами красоту»2. Из множества рисовальных техник едва ли не наиболее пленительной является сангина, по виду простой и вместе с этим столь сложный в применении сыпучий красно-коричневый или рыжеватый материал — мелок-грифель, рисунки которым смотрятся не то миром сквозь цветное стекло, не то вообще иным миром… В детстве, еще до своего поступления в Ленинградскую среднюю художественную школу при Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, мне удалось раздобыть небольшой обломок сангинного грифеля. Никогда не забуду, с каким благоговением я рассматривал это чудо профессионального рисования, оставляющее на пальцах и бумаге странные пушистые линии и пятна кирпичного цвета… В чем загадка сангины? Однозначно не ответить. Думается, она — в необычайной теплокровности ее цвета, так удивительно созвучного эффекту живого человеческого тела. Не случайно ее название восходит к латинскому слову sanguis, означающему кровь. Маленький, не длиннее мизинца, круглый или квадратного сечения хрупкий мелок без оправы, изготовляемый из смеси каолина (белой глины) и окислов железа, он будто таит в себе искру животворного огня, в руке умелого художника воспламеняя безмолвие бумажного листа! Обладая особой красотой цвета, податливостью и технической подвижностью в работе, сангина при растирании по бумаге позволяет почти осязаемо передать иллюзию телесности и овеществленности форм, их пластическую выразительность и богатую тональную нюансировку3. В работе над этим учебным пособием, я не стремился написать некий назидательный свод-перечень каких-либо способов рисования сангиной, ибо то стало бы неоправданным и попросту излишним доктринерством, выдающим сухую рецептуру тех или иных установок будто бы на все случаи жизни. Отнюдь! Любая методика — лишь инструмент в многосложном деле создания художественного образа как важнейшей конечной составляющей удивительного феномена, именуемого творческим процессом. Это важно помнить на протяжении всего периода вашего обучения в высшем учебном заведении. Не пытайтесь изобретать, особенно в начале своего обучения, нечто, 7
на ваш взгляд, невиданное. Осваивайте достижения прошлого, и результат не замедлит сказаться. Таким образом, я ставил перед собой задачу не только сугубо специального, прикладного характера — познание технической стороны рисования сангиной, изучение тех или иных приемов и способов. Главное — инвариантность постижения профессиональных таинств в области изобразительного искусства. А таковое нацеливает образовательный процесс на формирование креативной личности, владеющей прочными знаниями и навыками, присущими компетентному специалисту, художнику-педагогу, обладающему аксиологическим ви́дением мира и способному указать верные ориентиры в пространстве подлинных и мнимых художественно-эстетических ценностей.
Глава 1 ИСТОРИЯ, ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ОСОБЕННОСТИ И МЕТОДЫ СОЗДАНИЯ САНГИННОГО РИСУНКА Вы — студенты вуза и в той или иной степени «умудрены» знаниями и уже обладаете определенными художественными навыками. Вам не раз приходилось рисовать различные гипсовые слепки, упражняя руку, «ставя глаз». В этой связи показательна мысль П. А. Федотова (1815–1852), как-то в раздумье написавшего на обороте одного из своих рисунков: «Надобно иметь компас в глазу, а не в руке»4. Но вот перед вами живая модель, последний и самый ответственный, самый важный уровень сложности, завершающий этап освоения основ профессионального мастерства — человек. Как бы то ни было, но в центре творческих исканий художника всегда была его личность. Искусство, как ни смотри, антропоцентрично. Вот и сангина — художественный материал, словно самой природой созданный воплощать на листе образы живых, подвижных форм, в руке рисовальщика улавливать тепло человеческого тела! Техника рисунка сангиной зародилась в Европе в эпоху Возрождения и сразу обрела популярность. В технике сангины работали Леонардо да Винчи (1452–1519) (Рис. 1) и Якопо Боссано (ок. 1510– 1592), Микеланджело Буонарроти (1475–1564) и Франческо Маццола (Пармиджанино 1503–1540), Рембрандт Харменс ван Рейн (1606–1669) (Рис. 2) и Гвидо Рени (1575–1642) (Рис. 3). Сангиной рисовали Франсуа Клуэ (до 1522–1572) и Даниель Дюмустье (1574–1646), Питер Пауль Рубенс (1577–1640) (Рис. 4, Рис. 5) и Симон Вуэ (1590–1649), Якоб Иорданс (1593–1678) и Адриан ван Вельде (1636–1672), Корнелиус Питер Бега (1620–1664) и Алес сандро Маньяско (1667–1749), Франсуа Буше (1703–1770) (Рис. 6, Рис. 7), Жан-Батист Патер (1695–1736) и Эдме Бушардон (1698–1762). Здесь же можно назвать таких мастеров, как ШарльЖозеф Натуар (1700–1777), Жан-Батист Грёз (1725–1805) (Рис. 8) 9
Рис. 1. Леонардо да Винчи. Автопортрет (?). Королевская библиотека. Турин. Италия. Около 1512