Рисунок интерьера

Министерство образования и науки Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего образования
«Томский государственный архитектурно-строительный университет» 

Серия «Учебники ТГАСУ»

О.М. Дубынина

РИСУНОК ИНТЕРЬЕРА

Электронное учебное пособие

Рекомендовано учебно-методическим советом ТГАСУ
в качестве учебного пособия для подготовки бакалавров 
второго курса обучения
по направлению 07.03.01 «Архитектура»

Томск
Издательство ТГАСУ
2021

УДК 741:721.012.8(075.8)
ББК 85.128я73+85.154я73
Д 797

Серия «Учебники ТГАСУ» основана в 2013 году

Дубынина, О.М. 
Рисунок интерьера : электронное учебное пособие / 
О.М. Дубынина. – Томск : Изд-во Том. гос. архит.-строит. ун-та, 
2021. – (Серия «Учебники ТГАСУ»). – 1 электрон. диск (CDROM) : 12 см; в контейнере 14×12,5 см. – Систем. требования: 
PC не ниже класса Pentium; 1 Гб RAM; свободное место на HDD 
90 Мб; Windows XP/Vista/7/8/10; Adobe Acrobat Reader; дисковод 
CD-ROM 2-х и выше; клавиатура; мышь. – Загл. с этикетки диска. – ISBN 978-5-93057-994-9. – Текст : электронный.
ISBN 978-5-93057-994-9

Интерьер, или внутреннее пространство, является неотъемлемой частью архитектуры, и его рисование входит в практические и теоретические 
занятия дисциплины «Рисунок». Данная часть курса имеет своей целью развить объемно-пространственное мышление, научить изображать внутреннее 
пространство различной конфигурации и сложности, закрепить полученные 
ранее знания по практическому применению закономерностей линейной перспективы, расширить арсенал композиционных и технических приемов подачи 
графического материала.
Электронное учебное пособие по рисованию интерьера предназначено 
для бакалавров второго курса очной формы обучения направления подготовки 07.03.01 «Архитектура».
УДК 741:721.012.8(075.8) 
ББК 85.128я73+85.154я73
Рецензенты:
В.П. Власов, доцент кафедры «Рисунок, живопись и скульптура» 
ТГАСУ;
Е.К. Протасова, доцент кафедры дизайна НИ ТГУ, член ТРО 
ВТОО «Союз художников России».

Д 797

© Томский государственный
    архитектурно-строительный
    университет, 2021
© Дубынина О.М., 2021

ISBN 978-5-93057-994-9

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение....................................................................................................4 
1. Примеры изображения интерьера в русском искусстве...............8
2.  Построение    интерьера     в      линейной перспективе.......................17
3. Учебные задания.................................................................................26
    Задание 1................................................................................................26
    Задание 2................................................................................................28
    Задание 3................................................................................................30
    Задание 4. Рисунок помещения по заданным проекциям.................33
    Задание 5. Натурные зарисовки оконных и дверных проемов.........40
    Задание 6. Натурные зарисовки небольшого помещения.................44
    Задание 7. Наброски и зарисовки мебели...........................................49
 Задание 8. Зарисовки помещений общественного назначения.........52
    Задание 9. Длительный рисунок с натуры помещений 
     разных габаритов..................................................................................59
  Задание 10. Рисунок интерьера с большой глубиной пространства..70
    Задание 11. Рисунок интерьера с натуры с добавлением 
элементов по представлению..............................................................76
Задание 12. Длительный рисунок интерьера по воображению........92
 Задание 13. Рисунок внутреннего пространства помещения
  с переходом в экстерьер.....................................................................104

Список основной литературы.............................................................111
Список дополнительной литературы................................................111

3

ВВЕДЕНИЕ

Дисциплина «Рисунок» является базовой в профессиональной подготовке бакалавров очной формы обучения по направлению 
07.03.01 «Архитектура», профиль «Архитектура» общей трудоемкостью 12 зачетных единиц (432 академических часа) и изучается на 
1 и  2 курсе. В результате обучения по данной дисциплине формируются следующие компетенции, предусмотренные Федеральным государственным образовательным стандартом (ФГОС 3++): 
1) ОПК-1. Способность представлять проектные решения с использованием традиционных и новейших технических средств изображения на должном уровне владения основами художественной культуры и объемно-пространственного мышления; 
2) ОПК-4. Способность применять методики определения технических параметров проектируемых объектов. 
Студенты, окончившие обучение по программе бакалавриата, 
приобретают: 
1) умения: представлять архитектурную концепцию. Выбирать 
и применять оптимальные приемы и методы изображения и моделирования архитектурной формы и пространства;
2) знания: методов наглядного изображения и моделирования 
архитектурной формы и пространства; основных способов выражения 
архитектурного замысла, включая графические, макетные, компьютерного моделирования, вербальные, видео.
«Рисунок интерьера» является частью дисциплины «Рисунок». 
Интерьер относится к объектам профессиональной деятельности выпускников-бакалавров, является частью искусственной материально-пространственной среды жизнедеятельности человека. Изучая 
теорию изображения объемных тел на плоскости, занимаясь академическим рисунком, студент приобретает навыки решения профессиональных задач проектной деятельности, а именно поэтапной разработки своей курсовой работы; навыки коммуникативной деятельности: 
визуализирует свою творческую идею по заданной теме, выбирает для 
ее воплощения грамотное графическое решение, вырабатывает умение защищать и отстаивать свою идею перед преподавателем и своими сокурсниками. Работая над созданием архитектурной фантазии, 
студент учится анализировать архитектурные решения отечественной 
и зарубежной проектно-строительной практики, изучает исторические 
и культурные прецеденты в местной и мировой культуре.
Выполняя длительные графические работы без натуры, студент 
приобретает способность разрабатывать свои творческие проекты, соблюдая те же функциональные, эстетические, конструктивные закономерности, которые существуют в реальной деятельности архитектора. 

4

Будущий специалист учится взаимно согласовывать различные факторы, интегрировать разнообразные формы знаний и навыков, использовать междисциплинарные связи не только в базовой дисциплине «Архитектурное проектирование», но и выполняя практические задания 
по  рисунку. Практика архитектурного рисунка вырабатывает способность использовать свое воображение, мыслить творчески, проявлять 
развитый художественный вкус, учит гармонизации искусственной 
среды обитания человека, сперва на листе бумаги, а затем в реальности.
В основе «Рисунка интерьера» лежат три его вида: натурный, рисунок по представлению и по воображению. Перед студентом стоит задача не столько копирования натуры, сколько ее изучения с целью сохранения воспринятого и усвоенного с последующим воспроизведением. 
Рисунок по представлению подразумевает умение рисовальщика 
изобразить предмет, который он видел или рисовал ранее, без натуры, 
по проекциям (план, фасад), вспоминая его характерные конструктивные особенности. Рисунок по представлению наиболее соответствует 
процессу зарождения архитектурного замысла. Он позволяет легко 
и быстро переносить на бумагу свои мысли и фантазии, более свободно оперировать объемами, формами, легче разбираться в конструкции 
и декоре.
Рисунок по воображению – это рисунок без непосредственной 
опоры на натуру. Подразумевает умение придумать и изобразить любую (природную, геометрическую) несуществующую форму, группу 
объектов, пространство. Здесь нет натуры, которая может выручить, 
подсказать в любой момент. Основой такого рисунка являются знания, 
теория. Рисуя предмет с натуры, студент изучает его конструкцию, основу, каркас. В этом, кроме пособий, книг по рисунку и архитектурной 
графике, помогает внимательное изучение окружающего мира. Вначале изображение основывается только на видимой форме предмета, 
затем – на его конструкции, т. е. знании о его строении, а потом уже 
рисовальщик видит то, что знает о предмете. В дальнейшем эти знания позволяют изображать предмет без натуры, по памяти и не только 
в привычном положении, но и в другом ракурсе. Практическое применение аналитического рисунка дает возможность не только точного 
изображения существующих предметов, но и придуманных, что в свою 
очередь позволит в будущем более свободно общаться с коллегами по 
профессии и заказчиками. 
Для более прочного усвоения материала и поддержания интереса 
в каждом новом задании, наряду с повторением ранее изученного, добавляется новая, не выполнявшаяся еще задача. Завершающие задания 
курса основаны на способности сознания воссоздавать образы без непосредственного контакта с объектом изображения, создавать другие комбинированные образы на основе увиденных ранее.

5

Архитектура является главным объектом изучения и изображения всего курса рисунка. Студент, выполняя работы с последовательным усложнением задач, знакомится с композиционно-художественными закономерностями и конструктивной логикой построения 
архитектурного объекта и его частей. За время обучения в вузе студент накапливает художественные и вырабатывает технические способы и приемы изображения архитектуры. Изображение интерьера 
имеет своей целью развить объемно-пространственное мышление, научить изображать внутреннее пространство различной конфигурации 
и сложности, закрепить полученные ранее знания по практическому 
применению закономерностей линейной перспективы, расширить арсенал композиционных и технических приемов подачи графического 
материала. При выполнении краткосрочных и длительных заданий 
вырабатывается практическое мастерство рисовальщика, формируется собственный графический почерк, стиль, повышается общий культурный уровень обучающегося. Выполнение графических упражнений разной сложности помогает студенту-архитектору свободно 
выражать свои мысли на бумаге.
И именно такой подход к учебному процессу будущих специалистов в области архитектуры позволяет постепенно сформировать 
профессиональное мастерство, несмотря на изначально различный 
уровень подготовки в области рисунка. Особенно эффективно это происходит при интеграции смежных дисциплин: живописи, скульптуры, 
архитектурного проектирования, начертательной геометрии, истории 
архитектуры.
Еще одной задачей учебного рисунка, помимо способа выражения профессиональных приемов в коммуникативном общении архитектора, исполнителя и потребителя, является создание прекрасного 
в архитектурном творчестве. Рисование способствует развитию творческого подхода и в дальнейшем помогает находить неординарные решения архитектурных задач. 
В настоящее время практически полностью исчезла ручная подача, и студент-архитектор все свои работы выполняет на компьютере. 
При этом многие российские и зарубежные архитекторы считают, что 
ручная графика обладает огромным обаянием – это непосредственное 
продолжение самого архитектора, его мыслей и чувств. В архитектурных бюро рисунок существует в основном на стадии разработки проекта, в ходе концептуальных размышлений, когда подразумевается, что 
в проект будут внесены существенные изменения. Позже, при работе 
на компьютере, графика неизбежно упростится, чертежи скорректируются, приведутся к определенным стандартам. В рисунок «от руки» 
быстрее внести изменения, он пластичнее для процесса разработки 
идеи, чем компьютерная графика. Кроме этого, ручное эскизирование 

6

многие архитекторы применяют при переговорах с клиентами и подрядчиками. Рисунок – самый прямой способ коммуникации и вовлечения людей в обсуждение проекта. 
Практические занятия по рисунку, групповые и индивидуальные 
консультации, текущий контроль и промежуточная аттестация проводятся в учебных аудиториях, оборудованных доской, мольбертами, табуретами, специализированным осветительным оборудованием, гипсовым и натюрмортным фондом, подставками под реквизит.

7

1. ПРИМЕРЫ ИЗОБРАЖЕНИЯ ИНТЕРЬЕРА 
В РУССКОМ ИСКУССТВЕ

Жилище человека и вообще внутреннее пространство всегда 
было предметом интереса художников всех стран. Интерьер, включающий в себя и скульптуру, и живопись, и элементы декоративного 
искусства, отражает культурный, художественный уровень, социальный статус человека. Художники изображали человека в интерьере, 
отражая его достаток, положение в обществе, более полно раскрывая его характер. В русском искусстве интерьер служил вспомогательным элементом в сюжетной тематической картине (например, 
в полотнах И.Е. Репина, П.А. Федотова (рис. 1, 2)), в иконописи, 
портретном жанре. Искусствоведы связывают возникновение интереса к изображению интерьера с работами художника и педагога 
А.Г. Венецианова и его учеников: О.А. Кипренского, К.П. Брюллова, 
А.Т. Хруцкого. Например, «Итальянка, ожидающая ребенка», «Сон 
монашенки», «Портрет князя А.Н. Голицина» – картины К.П. Брюллова или «Гумно», «Утро помещицы», «Портрет князя В.П. Кочубея» – полотна А.Г. Венецианова. В тот же период времени у публики 
появился интерес к изображению личных покоев, стали популярными 
«портреты» родовых поместий с изображением всей семьи, с представителями разных поколений. Кроме этого, частыми заказами стали картины с изображением и самих художественных мастерских, 
в которых создаются живописные произведения и отображена жизнь 
самого художника. 
Как самостоятельный объект живописного и графического изображения, интерьер появился только на рубеже XVIII–XIX вв., получив самое широкое распространение в середине XIX столетия. Большой популярностью в то время пользовались акварельные альбомы 
с видами дворцов и усадеб. Почти в каждой дворянской или купеческой семье с достатком имелись такие альбомы. Появление в XIX в. 
фотографии, потеснившей живописный портрет, никак не повлияло 
на популярность интерьерного жанра. В то время фотоаппараты были 
еще не совершенны. Процесс фотографирования был сложным и трудоемким. Сами «фотографические картины» были черно-белыми, недостаточно резкими для отображения глубины интерьеров, особенно 
для фиксации мельчайших деталей помещения. Кроме этого, техника 
того времени не позволяла охватить большое пространство без геометрических искажений. Потребителям же хотелось запечатлеть свой 
дом в цвете, в мельчайших подробностях, чтобы сохранить в памяти 
и пространство, и форму, и все дорогие сердцу мелочи и передать эти 
изображения следующим поколениям. Поэтому художники, писавшие 
интерьеры, не оставались без работы. 

8

Рис. 1. Разборчивая невеста. П.А. Федотов. 1847 г.

Прекрасными образцами интерьерного жанра являются графические работы Э. Гау, Л. Премацци, А. Редковского, В. Садовникова, 
И. Шарлеманя, П. Соколова, Н. Бестужева, Н. Ефимова, А. Раковича, 
отличающиеся безукоризненным знанием линейной перспективы, тончайшей проработкой деталей, идеальным техническим исполнением, 
передачей пространства, цвета, фактур. Эти и многие другие художники, чьи фамилии не сохранились, отобразившие в своих работах 
комнаты императорских резиденций, дворянских усадеб, барских комнат с анфиладами и мезонинами, превратили изображение помещения 
в самостоятельный жанр. В этих картинах зафиксирована не просто 
обстановка, но и сама атмосфера того времени с культом дома и семьи: 
созерцательная, стремящаяся к гармонии и покою. Впоследствии эти 
картины стали неоценимыми помощниками в работе реставраторов по 
восстановлению утраченного убранства памятников архитектуры при 
создании тематических выставок, посвященных декоративно-прикладному искусству, костюму, предметам русского быта. Написанные ху
9

дожниками виды гостиных, кабинетов и других помещений являются 
историческими документами, позволяющими воссоздать бытовую среду и проследить влияние архитектурных стилей на внутреннее убранство домов.

Рис. 2. Приготовления к экзамену. И.Е. Репин. 1864 г.

Андрей Алексеевич Редковский (1831–1909 гг.) – русский худож-
ник, пробовавший себя в разных жанрах живописи – интерьер (рис. 3), 
пейзаж, портрет, натюрморт, но известность и признание ему принесли акварельные работы. На своих картинах, пронизанных яркой силой 
акварельных красок, приближающихся по своей плотности к масляной 
живописи, художник изображал окрестности Москвы и Петербурга, 
Финляндии и Кавказа, интерьеры парадных и жилых покоев. В 1857 г. 
А.А. Редковскому было присвоено звание академика архитектуры, он 
работал в должности архитектора при Министерстве государственных имуществ и Министерстве юстиции. Позже ему было присуждено 
звание почетного вольного общника Академии художеств за верность 
изобразительному искусству.

10