Принципы выполнения пленэрных работ во время прохождения художественной практики

Министерство науки и высшего образования Российской Федерации

Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение 

высшего образования

«Томский государственный архитектурно-строительный университет»

Ю.М. Аблеева

ПРИНЦИПЫ ВЫПОЛНЕНИЯ 

ПЛЕНЭРНЫХ РАБОТ ВО ВРЕМЯ ПРОХОЖДЕНИЯ 

ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПРАКТИКИ

Электронное учебное пособие

Томск

Издательство ТГАСУ

2021

УДК 741:721.021.22(075.8)
ББК 85.15я73+38.228я73

А154

Аблеева, Ю.М.

Принципы выполнения пленэрных работ во время прохождения художественной 

практики : электронное учебное пособие / Ю.М. Аблеева. – Томск : Изд-во Том. гос. 
архит.-строит. ун-та, 2021. – 1 электрон. диск (CD-ROM) : 12 см; в контейнере 
1412,5 см. – Систем. требования: PC не ниже класса Pentium; 1 Гб RAM; свободное 
место на HDD 15 Мб; Windows XP/Vista/7/8/10; Adobe Acrobat Reader; дисковод CDROM 2-х и выше; клавиатура; мышь. – Загл. с этикетки диска. – ISBN 978-5-93057970-3. – Текст : электронный.

ISBN 978-5-93057-970-3

В настоящем электронном учебном пособии освещаются основные принципы выполнения пле
нэрных работ в процессе прохождения художественной практики на втором курсе обучения, после завершения начального этапа изучения рисунка и живописи, а также основ построения перспективы. Художественная практика знакомит студентов с графической и живописной передачей реального, масштабного архитектурного пространства и способствует углубленному применению полученных навыков. Во время прохождения художественной практики вырабатываются способности изображать объекты, опираясь на основы перспективного построения геометрических форм, навыки графического построения более сложных архитектурных форм и деталей, умение изображать объекты по памяти 
и представлению, а также с натуры. Студенты учатся выполнять рисунки различными материалами 
и техническими приемами (карандаш, тушь, перо, кисть), использовать эскизы, наброски, зарисовки 
при поиске оптимальных решений. В пособии предложены рекомендации по подготовке к художественной практике, требования к содержанию и порядок отчетности. В приложении предлагаются примеры работ, выполненные студентами во время прохождения художественной практики.

Электронное учебное пособие по выполнению работ во время художественной практики предна
значено для бакалавров второго курса очной формы обучения направлений подготовки 07.03.01 «Архитектура», 07.03.02 «Реконструкция и реставрация архитектурного наследия», 07.03.03 «Дизайн архитектурной среды».

УДК 741:721.021.22(075.8)

ББК 85.15я73+38.228я73

Рецензенты:
О.М. Дубынина, доцент кафедры «Рисунок, живопись и скульптура» ТГАСУ;
С.Г. Ассонова, старший преподаватель кафедры «Изобразительное искусство» Института искусств и культуры ТГУ, член Союза дизайнеров РФ.

ISBN 978-5-93057-970-3
 Томский государственный

архитектурно-строительный
университет, 2021

 Аблеева Ю.М., 2021

А154

ОГЛАВЛЕНИЕ

Введение.............................................................................................................................................4
1. Художественная практика .........................................................................................................6

1.1. Форма, вид и порядок отчетности о прохождении практики................................................. 6
1.2. Подготовка к работе на пленэре.................................................................................................... 6
1.3. Количество работ, необходимых к выполнению во время художественной практики ... 7

2. Выполнение работ........................................................................................................................8

2.1. Раздел «Пленэрный рисунок»........................................................................................................ 8

2.1.1. Выбор объектов для изображения ..................................................................................8
2.1.2. Наброски............................................................................................................................8
2.1.3. Зарисовки.........................................................................................................................11
2.1.4. Работа на большом формате..........................................................................................15
2.1.5. Деревья и кустарники.....................................................................................................21

2.2. Раздел «Пленэрная живопись» ....................................................................................................22

2.2.1. Работа с цветом...............................................................................................................23
2.2.2. Выполнение работ красками .........................................................................................24
2.2.3. Этюды ..............................................................................................................................24
2.2.4. Сюжет этюдов.................................................................................................................25
2.2.5. Живописная работа на большом формате....................................................................27
2.2.6. Сюжет большой пленэрной работы..............................................................................28
2.2.7. Озеленение ......................................................................................................................30
2.2.8. Техника живописи, выбор палитры, детали работы ...................................................31

Контрольные вопросы..................................................................................................................34
Список рекомендуемой литературы ..........................................................................................36
Приложение. Примеры работ, выполненных студентами во время художественной 
практики............................................................................................................................................37

ВВЕДЕНИЕ

Художественная практика проходит на втором курсе обучения студентов-архитекторов, 

архитекторов-дизайнеров, архитекторов-реставраторов после завершения начального этапа 
изучения рисунка и живописи, а также основ построения перспективы. На первом этапе изучаются принципы построения композиции, компоновки листа работ разной тематики, выявления объемов, работы с тоном и построения воздушной перспективы для передачи глубины 
пространства. При работе с живописными заданиями формируются навыки цветопередачи 
реальных предметов, получения нужных оттенков, отрабатываются техники живописи, 
а также появляется представление о выявлении объема пространства работы при помощи 
цветовых и тональных приемов.

Художественная практика знакомит студентов с архитектурной средой и ее характер
ными деталями. Во время художественной практики выполняется работа с крупными объемными объектами, что позволяет оттачивать чувство пропорций. Важная составляющая практических работ на пленэре – это передача глубины пространства в той мере, которая необходима для реализации задуманного сюжета. Достоверная передача цвета выбранного сюжета 
помогает закреплять навыки работы с цветом, а также более внимательно изучать оттенки, 
лежащие в основе натуральных материалов. При подаче сюжета оттачивается чувство баланса деталей на листе, степени необходимой проработки, в зависимости от задачи и тематики 
работы. Студенты на практике знакомятся с реальным масштабным архитектурным пространством, что имеет большое значение для дальнейших этапов обучения. 

Основные задачи художественной практики:
1) способность изображать объекты, опираясь на основы перспективного построения 

геометрических форм, графического построения более сложных архитектурных форм и деталей, изображать объекты по памяти и представлению, а также с натуры;

2) выполнять рисунки различными материалами и техническими приемами (карандаш, 

тушь, перо, кисть);

3) использовать эскизы, наброски, зарисовки при поисках оптимальных решений;
4) применять оптимальные методы изображения и моделирования архитектурной фор
мы и пространства;

5) визуально раскрывать эмоционально-образные категории;
6) сознательно и целенаправленно применять полученные теоретические знания 

на практике. Пользоваться аналитическим, абстрактным и ассоциативным мышлением;

7) свободно создавать из плоскостных, структурно-конструктивных форм законченные 

композиционные произведения на заданную тематику;

8) следуя образно-содержательной стороне композиции, выбирать соответствующие 

цветовые сочетания и нужное решение из различных вариантов;

9) создавать собственные архитектурные решения и проектные изображения, применяя 

язык рисунка в проектной практике, графике;

10) умение выражать композиционные и проектные решения разнообразными графиче
скими приемами и способами;

11) использовать проектную графическую информацию от демонстрационных ее сто
рон до оперативного графического языка архитектора;

12) использовать цвет в архитектурной и градостроительной композиции, в декоратив
но-монументальных работах.

В процессе прохождения проектно-ознакомительной практики (пленэрной) формиру
ются следующие, предусмотренные Федеральным государственным образовательным стандартом (ФГОС-3), компетенции:

1) ОПК-1. Способность представлять проектные решения с использованием традици
онных и новейших технических средств изображения на должном уровне владения основами 
художественной культуры и объемно-пространственного мышления;

2) УК-4. Способность осуществлять деловую коммуникацию в устной и письменной 

формах на государственном языке Российской Федерации и иностранном(-ых) языке(-ах);

3) УК-5. Способность воспринимать межкультурное разнообразие общества в социаль
но-историческом, этическом и философском контекстах;

4) УК-6. Способность управлять своим временем, выстраивать и реализовывать траек
торию саморазвития на основе принципов образования в течение всей жизни;

5) УК-7. Способность поддерживать должный уровень физической подготовленности 

для обеспечения полноценной социальной и профессиональной деятельности.

Выполнение работ, входящих в состав пленэрной части проектно-ознакомительной 

практики, способствует приобретению студентом следующих навыков:

1) ОПК-1.1. Уметь: представлять архитектурную концепцию. Участвовать в оформлении 

демонстрационного материала, в том числе презентаций и видеоматериалов. Выбирать 
и применять оптимальные приемы и методы изображения и моделирования архитектурной 
формы и пространства. Использовать средства автоматизации проектирования, архитектурной визуализации и компьютерного моделирования;

2) ОПК-1.2. Знать: методы наглядного изображения и моделирования архитектурной

формы и пространства. Основные способы выражения архитектурного замысла, включая 
графические, макетные, компьютерного моделирования, вербальные, видео. Особенности 
восприятия различных форм представления архитектурно-градостроительного проекта архитекторами, градостроителями, специалистами в области строительства, а также лицами, 
не владеющими профессиональной культурой;

3) УК-4.1. Уметь: участвовать в составлении пояснительных записок к проектам. 

Участвовать в представлении проектов на градостроительных советах, общественных обсуждениях, в согласующих инстанциях. Грамотно представлять творческий замысел, передавать идеи и проектные предложения в ходе совместной деятельности средствами устной 
и письменной речи;

4) УК-4.2. Знать: государственный и иностранный язык. Язык делового документа;
5) УК-5.1. Уметь: соблюдать законы профессиональной этики. Использовать основы 

исторических, философских и культурологических знаний для формирования мировоззренческой позиции. Уважительно и бережно относиться к историко-культурному наследию, 
культурным традициям, терпимо воспринимать социальные и культурные различия. Принять 
на себя нравственные обязательства по отношению к природе, обществу, другим людям 
и к самому себе;

6) УК-5.2. Знать: законы профессиональной этики. Роль гуманистических ценностей 

для сохранения и развития современной цивилизации. Основы исторических, философских, 
культурологических дисциплин;

7) УК-6.1. Уметь: участвовать в мероприятиях по повышению квалификации и продол
жению образования: в мастер-классах, проектных семинарах и научно-практических конференциях;

8) УК-6.2. Знать: роль творческой личности в устойчивом развитии полноценной среды 

жизнедеятельности и культуры общества;

9) УК-7.1. Уметь: заниматься физической культурой и спортом. Использовать методы 

и средства физической культуры для обеспечения полноценной социальной и профессиональной деятельности;

10) УК-7.1. Знать: здоровьесберегающие технологии.

1. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ПРАКТИКА

1.1. Форма, вид и порядок отчетности о прохождении практики

Художественная практика может быть стационарная, проходящая по месту обучения,

или выездная. Практика проводится в виде пленэра (на открытом воздухе).

Предметом практики служит архитектурный объект: здания и сооружения, преимуще
ственно имеющие архитектурно-историческую ценность и обладающие художественной 
и композиционной выразительностью.

В начале практики проводится вводная лекция, на которой рассказывается об основных 

задачах и целях практики и о порядке ее прохождения, получения зачета.

Сразу же после лекции начинается основная, практическая часть. Важной частью прак
тики служит обсуждение выполняемых работ и их анализ. В процессе практики проходят регулярные консультации с преподавателем. Таким образом отслеживается прохождение этапов практики, даются рекомендации по выполнению работ, по выбору тематики и сюжетов 
рисунков, проверяется соответствие требованиям, предъявляемым к работам, выполняемым
на пленэре. Также проводится промежуточный просмотр графических работ студентов 
в группах.

Аттестация по окончании практики проводится в форме отчетной выставки работ, вы
полненных студентами, в соответствии с рабочим планом на общем просмотре всего курса 
в конце практики. Результат фиксируется в форме зачета с оценкой.

Критерии оценивания работ студентов:
1) композиционное решение;
2) выявление конструкции объекта;
3) передача пространства и формы;
4) раскрытие специфики материала;
5) графическая культура.
При оценивании работ, выполненных студентом в процессе прохождении художе
ственной практики, комиссией отмечается:

– умение воспроизводить образ архитектурных объектов по памяти и представлению, 

а также с натуры;

– умение оптимально использовать в рисунке различные изобразительные материалы 

и технические приемы (карандаш, тушь, перо, кисть);

– умение делать эскизы, наброски, зарисовки при поисках оптимальных решений;
– умение визуально раскрывать эмоционально-образные категории;
– следуя образно-содержательной стороне композиции, умение выделять соответству
ющие цветовые сочетания и нужное решение из различных вариантов;

– наличие художественного и эстетического вкуса и графического мастерства;
– присутствие пространственного мышления и образного структурного воображения.

1.2. Подготовка к работе на пленэре

Для работы потребуются следующие материалы: 
– плотная бумага – ватман с гладкой поверхностью для графических работ и работы гу
ашью, акварельная бумага для работы акварелью, для мягкого материала можно использовать плотную тонированную бумагу с шероховатой поверхностью;

– графические материалы для основной графической работы – карандаши, резинка;
– для набросков и зарисовок, помимо карандашей, можно использовать ручку, марке
ры, в том числе цветные, мягкие материалы;

– тип краски, кисти для красок можно выбирать исходя из собственных предпочтений;

– для выполнения основных работ формата А2 понадобится планшет соответствующих 

размеров. Для зарисовок и этюдов можно использовать картонку для придания жесткости 
поверхности листа;

– для закрепления листа понадобится скотч на бумажной основе;
– альбом или бумага для набросков;
– вода и емкость для работы с красками.
Поскольку практика проходит на природе, нужно иметь при себе складной стул, пере
носной мольберт для фиксации работы большого формата. А также защитные средства, которые могут понадобиться для работы в различных погодных условиях: дождевик, защитный 
крем от солнечных лучей. Желательно взять с собой на пленэр еду и воду.

При работе на свежем воздухе стоит соблюдать меры безопасности и учитывать погод
ные условия. Выбирать безопасные места для работы, в стороне от дорог, от крутых обрывов. 
Избегать пустырей и заброшенных мест, выбирать более или менее людные места. 
В солнечные дни желательно располагаться в тени, а в дождливую погоду под навесом зданий.

В начале работы необходимо предварительно ознакомиться с литературой и методиче
скими рекомендациями на тему пленэра. 

Перед началом практических занятий проходит вводная лекция, просматриваются 

и анализируются образцы готовых работ, выполненных на пленэре в предыдущие годы.

1.3. Количество работ, необходимых к выполнению

во время художественной практики

В разделе пленэрный рисунок:
– наброски, 8 штук;
– две зарисовки архитектурного сооружения, ансамбля с фрагментами окружающей

среды, выполненные графическими материалами, на бумаге формата А3;

– тональный пленэрный рисунок архитектурного ансамбля в комплексе с окружающей 

средой, выполненный карандашом, на бумаге формата А2.

В разделе пленэрная живопись:
– два этюда архитектурного сооружения, ансамбля с фрагментами окружающей среды, 

выполненных на бумаге формата А3;

– пленэрная живопись архитектурного ансамбля в комплексе с окружающей средой, 

выполненная красками, на бумаге формата А2.

2. ВЫПОЛНЕНИЕ РАБОТ

2.1. Раздел «Пленэрный рисунок»

2.1.1. Выбор объектов для изображения

Выполнение работ начинается с изучения и осмотра мест для работы, выбора объектов 

для изображения. Изучается карта города, в основном исторические районы местности. 

При выборе зданий и сооружений уклон делается на объекты, характерные для сло
жившейся архитектурной среды, а также объекты, представляющие архитектурную, художественную и историко-культурную ценность. 

Далее выполняется экскурсия по населенному пункту. Подходящие объекты осматри
ваются с разных сторон, подбирается выгодный ракурс, наиболее полно отражающий характер архитектурного сооружения. При выборе объекта планируется будущая работа: какая будет компоновка листа работы, какое количество зданий и сопутствующих сооружений получится разместить на листе, каким материалом будет выполнен выбранный сюжет.

С целью увидеть, как будет выглядеть выбранный сюжет на листе, выполняются пер
вые наброски, а также делаются фотографии с выбранного ракурса.

2.1.2. Наброски

Первый этап в художественной практике – это выполнение набросков.
Набросок – это рисунок, выполненный за короткий промежуток времени, отражающий 

основные, характерные черты объекта рисунка. 

Материалами для наброска, как правило, служат лист бумаги формата А4 и мягкий ка
рандаш (4В–9В). Добиваясь разных эффектов подачи и различной эмоциональной передачи 
рисунка, при выполнении наброска возможно использование туши, мягкого материала и красок. Работая карандашом, можно по-разному наклонять грифель, меняя степень нажатия, 
мягкость и ширину линии (рис. 1, 2).

Рис. 1. Набросок. Бумага, механический карандаш

Рис. 2. Набросок. Бумага, карандаш

Наброски выполняются при помощи линейной графики с добавлением тона для пере
дачи светотеневых решений и основных эффектов воздушной перспективы. Проработка деталей выполняется в мере, достаточной для передачи характера объема здания, материалов, 
стиля архитектуры здания, масштабности. Степень проработки окружающей среды вокруг 
здания подбирается исходя из выбранного сюжета для передачи реальной обстановки вокруг 
объекта изображения и с учетом задуманной компоновки и заполняемости листа. Например, 
фактура материалов стен, крыш, заборов, тротуаров могут не наноситься полностью, а показываться частично, намеком. Так сохраняется условность работы, присущая наброскам.

Рисунок набросков помогает выбрать сюжет и опробовать материал для более сложной 

работы на больших форматах листа, а также служит хорошей тренировкой графических 
навыков. Для получения качественных и интересных набросков необходимо сделать набросков больше, чем требуется для получения зачета, а на консультации с преподавателем выбрать лучшие наброски как итоговые, для получения оценки. Это позволит повысить общее 
качество графики и наилучшим образом подобрать сюжеты для следующих работ при прохождении практики.

Рекомендуется попробовать разные техники подачи. Наброски, выполненные гра
фическими материалами, могут дополняться тональными набросками с использованием 
мягких материалов (рис. 3, 4). Тональные наброски могут служить хорошей основой при
подготовке к живописным работам на больших форматах.

Необходимо выполнять наброски не только зданий, но и сопутствующих сооружений, 

таких как заборы, дворовые постройки, окружающие здания, фонари уличного освещения, 
уличные лестницы, скамейки, а также людей. Все это в дальнейшем позволит создать 
на работе большого формата сложную, глубокую и интересную историю архитектурного ансамбля и городской среды.

Рис. 3. Набросок. Бумага, угольный карандаш

Рис. 4. Набросок. Бумага, угольный карандаш

Поскольку выбор сюжета для набросков ограничивается небольшим форматом, для 

изображения выбирается небольшое количество объектов на листе. Возможно, это будет одно здание или какое-нибудь сооружение, привлекшее внимание, например, забор с воротами. 
Также допускается изображать части сложного здания. В набросках архитектурных сооружений, которые в дальнейшем будут изображаться живописными техниками, допускается 
применение цветовых пятен. Это поможет определиться с основными цветовыми 
и тональными решениями будущей работы.

При компоновке изображения на листе можно оставлять часть листа, не заполненной 

графикой, при этом делая акцент на форму пятна изображения (рис. 5). Такая форма подачи 
наброска не только передает сюжет, но и сама выделяется характерным графическим и композиционным решением.

Рис. 5. Набросок. Бумага, тушь

По мере выполнения набросков графика должна становиться более легкой и раскрепо
щенной. Наброски не вычерчиваются, а делаются живыми, спонтанными, эмоциональными. 
Применяя разные техники набросков, нужно подобрать предпочтительные для выполнения 
более сложных, длительных работ.

В качестве примеров в приложении размещены наброски, выполненные разными гра
фическими материалами (рис. П.1–П.6).

2.1.3. Зарисовки

Зарисовка – это более длительный рисунок с более вдумчивой, глубокой и детальной 

проработкой. В отличие от набросков, задача зарисовки – работа с более объемными архитектурными композициями.