Кинотехника и изобразительное решение фильма (исторический очерк)

Всероссийский государственный университет кинематографии

имени С. А. Герасимова

Д. И. МАСУРЕНКОВ

КИНОТЕХНИКА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ  

РЕШЕНИЕ ФИЛЬМА
(исторический очерк)

Москва
ВГИК
2023

УДК 778.53
ББК 37.95
        М 296

Рецензенты:

Рожков С. Н., заведующий лабораторией стереокинематографа 
НИКФИ, член Союза кинематографистов России
Агранович М. Л., заведующий кафедрой операторского мастерства, 
профессор ВГИКа

Масуренков Д. И.

Кинотехника и изобразительное решение фильма (исто
рический очерк). Монография. М.: ВГИК, 2023. 148 с.: ил.

ISBN 978-5-87149-294-9

Книга представляет собой оригинальную работу, прослеживающую 

связь между процессами развития кинотехники и изобразительного стиля 
кинематографа, начиная от момента его рождения до сегодняшнего дня. 
Автор анализирует этапы совершенствования существующих и создания 
новых технических средств, позволяющих расширять диапазон выразительных возможностей кинематографа.

Издание предназначено для студентов кинооператорского факультета, 

но будет интересно всем, кто интересуется историей кино.

УДК 778.53
ББК 37.95

ISBN 978-5-87149-294-9 
© Всероссийский государственный  
университет кинематографии  
им. С. А. Герасимова, 2023
© Масуренков Д. И., 2023

М 296

На площади перед главным входом на киностудию «Мос
фильм» установлен обелиск с фамилиями мосфильмовцев, 
погибших на фронтах Великой Отечественной вой ны. Есть 
там и фамилия моего отца —  кинооператора, выпускника 
ВГИКа Масуренкова Ивана Федоровича. Добровольцем он 
вступил в народное ополчение и, как тысячи таких же ополченцев, погиб в 1941 году.

В ящиках его письменного стола я нашел книгу со 

странным тиснением на обложке: «В. Нильсен. Изобразительное решение фильма». Тогда я не знал, что за ее 
хранение грозили большие неприятности. В ящиках были 
также фотографии производственных моментов, осве- 
тительной и операторской техники и четвертушки 
цветной бумаги, на которых каллиграфическим почерком отца были даны технические и эксплуатационные 
характеристики этих приборов. На фотографиях и на 
некоторых листах было написано: «материал для книги». Книга В. Нильсена сохранилась, почти все фотографии и цветные бумажки пропали. Теперь очень сожалею. 
Эта книга —  В ПАМЯТЬ МОЕГО ОТЦА. Часть иллюстраций 
в ней —  его фотографии.

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ .................................................................................................... 6
Кинотехника и киноискусство ................................................................... 6
Рождение кино ............................................................................................... 9

ГЛАВА 1
1896–1908 годы. СТАНОВЛЕНИЕ КИНОПРОИЗВОДСТВА ....... 12
Пленка ............................................................................................................... 13
Первые съемочные аппараты ..................................................................... 14
Оптика .............................................................................................................. 17

ГЛАВА 2
1908–1920 годы. ОТКРЫТИЕ СЪЕМОЧНЫХ  
ВОЗМОЖНОСТЕЙ .................................................................................... 19
Искусственный свет ....................................................................................... 23
Движение камеры ........................................................................................... 34

ГЛАВА 3
1920-е годы. ПОИСКИ КИНОЯЗЫКА .................................................. 36
Съемочная аппаратура .................................................................................. 37
Оптика, оптический рисунок ..................................................................... 42
Движение камеры ........................................................................................... 45
Кинематографическое освещение ............................................................ 49
Эволюция кинотрюка ................................................................................... 58

ГЛАВА 4
1930–1950-е годы. РЕВОЛЮЦИОННЫЕ ИЗМЕНЕНИЯ ............... 62
Приход звука и панхроматическая пленка .............................................. 62
Съемочная аппаратура для синхронных  
и документальных съемок ............................................................................ 62
Осветительные приборы с лампами накаливания ................................ 70
Светофильтры ................................................................................................ 81
Новые технологии комбинированных съемок ...................................... 83
Экспонометры ................................................................................................ 87

ГЛАВА 5
1950–1960-е годы. ЦВЕТНАЯ КИНОПЛЕНКА  
И НОВЫЕ ФОРМАТЫ ИЗОБРАЖЕНИЯ .......................................... 88
Цветная кинопленка ...................................................................................... 88

Оглавление

Комбинированные съемки в цветном кино ............................................ 93
Широкий экран и широкий формат ........................................................ 95

ГЛАВА 6
1950–1980-е годы. ТЕХНИЧЕСКИЕ НОВИНКИ —  
НОВЫЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫЕ ПРИНЦИПЫ ............................... 99
Съемочная аппаратура .................................................................................. 99
Объективы переменного фокуса ............................................................... 107
Системы стабилизации................................................................................. 109
Новые источники света и осветительная аппаратура .......................... 112
Управление цветом........................................................................................ 118
Дистанционное управление ........................................................................ 119

ГЛАВА 7
1980–1990-е годы. ВРЕМЯ ТВОРЧЕСКОЙ СВОБОДЫ ................... 123

ГЛАВА 8
1990–2000-е годы. ПЛЕНОЧНО-ЭЛЕКТРОННЫЕ  
ТЕХНОЛОГИИ ............................................................................................ 126
Компьютерная графика ............................................................................... 133
Цифровой кинематограф ............................................................................ 134

ПОСЛЕСЛОВИЕ .......................................................................................... 140
Советская кинотехника. Краткая история ............................................... 140

ПРИЛОЖЕНИЕ ........................................................................................... 145
Список фильмов, рекомендованных для просмотра ........................... 145
Дополнительная литература ....................................................................... 146

ВВЕДЕНИЕ

Кинотехника и киноискусство

Изобразительное решение фильма складывается как результат со
вместного творческого замысла режиссера, художника и оператора, 
воплощенного средствами существующей кинотехники. Ее арсенал 
во многом определяет границы постановочных и съемочных возможностей создателей фильма. Потенциал техники для съемки и звукозаписи диктует способы и приемы реализации творческих идей, начиная 
от самой возможности проведения съемки и заканчивая исполнением 
того или иного приема.

Кинотехника во многом формирует эволюцию зрелищных, выра
зительных и художественных средств киноискусства, его семантического и образного языка. Безусловно, нет абсолютной зависимости между 
используемой техникой и художественными достоинствами фильма. 
Применяя одну и ту же аппаратуру, кинематографисты, и в первую 
очередь операторы, достигают различных профессиональных результатов, но возможности кинотехники на определенном этапе ее развития привносят общие характерные черты в изобразительное решение, приемы и способы съемки. Даже по нескольким кадрам почти 
всегда можно определить время создания фильма: не только по тому, 
что фильм немой или звуковой, цветной или черно- белый, широкоэкранный или классического формата, и не только по тому, что снято 
(фильм может быть и историческим), а по тому, как это снято.

Создатели фильма не могут не соотносить свои творческие замыс
лы с существующими возможностями, но сами по себе технические 
ограничения не препятствуют созданию художественных произведений. Отсутствие звука или цвета не помешало выдающимся мастерам 
снять свои шедевры. Просто язык этих произведений другой, в  чем-то 
более условный, чем язык кино современного, но условность —  обязательный элемент любого искусства.

Стремление преодолеть ограничения, которые накладывала на том 

или ином этапе своего развития техническая база кинематографа, при

Введение

водило к поискам и находкам новых средств экранной выразительности. В кино всегда было немалое число энтузиастов, для которых использование новых зрелищных форм, новых технологий и техники 
становилось стимулом для реализации творческих планов. «Нам необходимы быстрые средства передвижения. Повышенной чувствительности пленки. Легонькие ручные киноаппаратики. Такие же легкие 
осветительные приборы…» —  так еще в 1926 году писал о съемочной 
технике Дзига Вертов 1.

Любой фильм —  одновременно и произведение искусства, и яв
ление культуры, и зрелище, и товар, подчиняющийся законам рынка, причем товар весьма дорогостоящий. Судьбу научно- технических 
разработок, изменяющих зрелищный потенциал кино, во многом 
определяет экономика. Основным стимулом к их широкому внедрению становится необходимость привлечь зрителей к новым формам 
экранных зрелищ при падении внимания к старым. Но принципиально новые научно- технические разработки только тогда получают широкое распространение, когда возможно их комплексное использование на всех этапах кинопроизводства.

Немало усилий было затрачено, чтобы сделать кино звуковым 

и цветным. Повсеместное внедрение звука в кино началось в конце 
1920-х годов, когда были созданы техника и технология фотографической записи звука на кинопленку, система синхронизации изображения и звука, а главное —  оказалось возможным совмещение в копии 
фильма изображения и фонограммы. Только трехслойная цветная 
пленка в середине 1940-х годов сделала возможным полноценно решить проблемы цвета в кино. Лишь став общедоступной, массовой 
и мобильной, техника видеозаписи позволила создать принципиально новые технологии для производства и показа кинематографической продукции. Видеозапись открыла дорогу к использованию 
компьютерной техники на всех стадиях создания кинопроизведений. 
Сегодня электронные носители изображения почти полностью заменили кинопленку в производстве и распространении всего аудиовизуального контента.

Звук, цвет, широкий экран и стереофония расширили зрелищный 

потенциал кино, принесли значительные изменения в его образную 
и изобразительную структуру.

1 Вертов Д. Статьи, дневники, замыслы. М.: Искусство, 1963. С. 75.

Масуренков Д. И. • Кинотехника и изобразительное решение фильма

Научно- технические разработки, меняющие саму природу экран
ного изображения и вызывающие широкий зрительский интерес, 
первоначально могли встретить критическое отношение мастеров 
кино. Достаточно вспомнить скепсис Чарли Чаплина по отношению 
к возможностям звука в кино или долгое неприятие цвета Федерико 
Феллини. Их позицию в  какой-то степени можно понять и объяснить. 
У настоящих художников техника —  лишь средство для воплощения 
их творческого замысла, целиком ему подчиненное. Невозможность 
такого подчинения (обычно из-за несовершенства новинок) отталкивала на первых порах многих кинематографистов.

Освоение художественных возможностей, которые способна от
крыть новая техника, обычно проходит в несколько этапов. Вначале 
новшество может просто демонстрировать свой изобразительный потенциал в виде съемочных трюков или «чистого» зрелищного приема. 
Чем ярче и эффектней будут показаны такие возможности, тем больше вероятность, что техническая новинка, с помощью которой и создавался этот трюк, привлечет к себе внимание. На следующих этапах 
благодаря творческому использованию трюк превращается в съемочный прием, идет процесс освоения его художественных возможностей 
в фильмах различных видов и жанров. Хотя бывают случаи, когда техника сразу раскрывает свой потенциал для решения новых задач и реализации замыслов создателей фильмов.

Система кинопроизводства несет определенные противоречия 

между необходимостью постоянно развивать более сложные постановочные формы и потребностью облегчать, упрощать и удешевлять 
производственные процессы. В кино всегда существовали авангардные течения, массовое искусство и некая архаика, повторяющая старые формы и приемы прошлого. Новаторские произведения прокладывают новые пути художественного отражения действительности. 
Иногда открытие нового приема или способа съемки происходит 
в фильме, где они не обрели художественную ценность, но такие профессиональные находки открывают дорогу поискам их дальнейшего 
творческого использования.

Своеобразным показателем оценки воздействия техники и техно
логий на развитие искусства кино является присуждение кинематографической премии «Оскар» не только за высшие художественные 
достижения, но и за лучшие технические разработки. Этой премией 
награждались известные разработчики и производители кинотехни

ки и кинопленки: Cooke, Arriflex (19 раз), Panavision, Tiffen, Eastman 
Kodak. Техническим «Оскаром» был отмечен наш НИКФИ за систему стереокино, объединение «Кинотехника» —  за создание комплекса 
«Русская рука». Лауреатами «Оскара» становились и изобретатели технических новинок, чаще всего это были операторы: Чарльз Рошер —  
за мягкорисующий объектив, Джордж Митчелл —  за киноаппарат 
BNC, Гаррет Браун —  за «Стедикам», Петро Влахос —  за технологию синего экрана, Джон Дайкстра —  за комплекс технологии захвата 
движения, Дедо Вайгерт —  за новые осветительные приборы. В последнее время технический «Оскар» все чаще присуждается авторам 
компьютерных программ, используемых в кино.

Рождение кино

Спустя почти 50 лет после изобретения фотографии в 1887 году 

американская фирма Eastman начала производить светочувствительный фотоматериал на гибкой прозрачной целлулоидной основе, который можно было сматывать в рулон. С выпуском этого материала 
появилась возможность записывать на единый носитель серию моментальных снимков с очень малыми промежутками времени между 
ними. При их демонстрации с такими же промежутками времени возникал эффект движения фотографических изображений.

Хотя попытки сделать фотографию движущейся начались почти 

с момента ее изобретения, все они не вышли за границы блистательных, но уникальных экспериментов. Съемку и воспроизведение движущихся фотографических изображений, используя для этого гибкую 
светочувствительную пленку, на практике осуществили Томас Эдисон 
и его сотрудники. Для быстрой транспортировки пленки сотрудник 
Эдисона Уильям Диксон предложил использовать вращающиеся зубчатые барабаны, а по краям пленки пробить отверстия (перфорацию) 
и уменьшить ширину пленки с 60 до 35 мм. Хотя Эдисон и его сотрудники сделали весьма много для создания системы записи и демонстрации движущихся изображений, эта система позволяла снимать лишь 
очень короткие фрагменты и демонстрировать их только на аппарате 
для индивидуального просмотра —  кинетоскопе.

Используя такую же пленку с несколько измененной формой пер
форации, французы Луи и Огюст Люмьеры на сконструированном 

Введение

Масуренков Д. И. • Кинотехника и изобразительное решение фильма

ими аппарате начали проводить опыты по записи движущихся изображений. Братьям Люмьер удалось достичь того, что не получалось 
у их предшественников: создать аппарат, обеспечивающий получение серии отдельных последовательных моментальных снимков (кадров) с очень короткими перерывами между ними. Непрерывная и относительно высокая скорость движения пленки давала возможность 
фотографировать большое количество отдельных фаз движения, 
а периодичная короткая остановка пленки в момент попадания на нее 
света, прошедшего через объектив, —  получать фазы движения резкими. Сконструированный Люмьерами аппарат позволял не только 
снимать и изготавливать позитивные копии со снятого негатива, но 
и проецировать пленку на относительно большой экран.

13 февраля 1895 года Люмьеры запатентовали, а в марте того же 

года публично показали результаты своего изобретения. Однако днем 
рождения кино официально считается 28 декабря 1895 года, когда 
в Grand Café на бульваре Капуцинок прошел первый коммерческий 
показ фильмов. По отзывам современников, иллюзия реальности 
у большинства зрителей, впервые увидевших движущиеся изображения на большом экране, была абсолютной.

Такой способ записи и демонстрации движущихся изображений 

с использованием светочувствительной рулонной пленки стал назы
Киноаппарат Люмьеров «Синематограф»

ваться кинематографом. Способ съемки, проекции и носитель изображения оказались столь совершенными, что почти сразу прекратились все попытки создания иных систем.

Парадоксально, но Люмьеры считали свое изобретение только 

техническим средством для фиксации движения на светочувствительную пленку. Для его популяризации они с сотрудниками в течение 
нескольких лет сняли множество разнообразных «живых картин», но 
вскоре прекратили их производство, решив, что кинематограф исчерпал свои возможности. В дальнейшем Люмьеры работали над усовершенствованием системы цветной фотографии, экспериментировали 
в области стереокино, а созданный ими кинематограф продолжил самостоятельную жизнь.

Кинематографический принцип записи движущихся изображе
ний, возможность соединять (склеивать) два отдельных отрезка снятой 
кинопленки формируют новое, самое массовое искусство со своим 
образным языком, способом раскрытия художественного содержания, 
со своими эстетическими законами, которые и сегодня, при использовании других носителей и других технологий, составляют основу создания большинства аудиовизуальных произведений. Вся цивилизация 
ХХ века во многом была бы иной, если бы не было кинематографа. 
Практически все важнейшие события снимаются на кинопленку:  зафиксированное изображение стало эталоном полноты и психологической точности воспроизведения реальности.

Введение

ГЛАВА 1

1896–1908 годы. СТАНОВЛЕНИЕ 

КИНОПРОИЗВОДСТВА

Начав с ярмарочных балаганов, кинематограф быстро становится 

зрелищем, привлекающим миллионы людей. Доходность кино, расширение сети кинопроката послужили мощным стимулом для перехода к массовому фильмопроизводству. Историки кино датируют 
этот переход 1904–1908 годами и связывают с появлением игровых, 
сюжетных фильмов.

Для производства кинематографических картин формируются со
ответствующие структуры и материально- техническая база: киностудии 
с павильонами для съемок и специализированными отделами (съемочной и осветительной техники, декорационными, костюмерными, реквизиторскими, монтажными и другими подразделениями). Для обработки 
снятой пленки и тиражирования готовой продукции при студиях или 
самостоятельно начинают работать отдельные цеха или лаборатории.

С рождением кинематографа появилась и новая профессия —  ки
нооператор, или, как его называли поначалу, съемщик кинематографических картин. Человек, который вращал ручку аппарата, снимал 
кино. Первыми съемщиками были братья Люмьеры. Профессия эта 
считалась исключительно технической. В обязанности входили правильная зарядка пленки (при небольшой ошибке аппарат могло заклинить в процессе съемки —  получался «салат»), установка соответствующих параметров съемки и умение плавно и равномерно вращать 
ручку аппарата.

При кажущейся простоте задач выполнить их было не так уж лег
ко: требовалось очень точно определить на глаз количество света, 
которое должно попасть на пленку, чтобы получился качественный 
негатив. В отличие от фотографии, исправить уже снятый материал 
при печати было почти невозможно. Остается только восхищаться мастерством съемщиков, которые на тогдашней аппаратуре без