Поэтическая речь XVIII века

                h.a. <'ле*сан$0о"а


                тштескля речь




            XVIII gfa


        Учебное пособие


4-е издание, стереотипное


Допущено УМО по классическому университетскому образованию вузов России в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений






Москва Издательство «ФЛИНТА» 2024

       rdj 801.631.5(075.8) aa j 83.3(2=411.2)5я73
              ' 46















     Аёексавдрова И.Б.

' 46      О%э2иче“*=я !ечь XVIII "е*= : учеб. пособие / h.a.
      'ле*“=нд!%"=. — 4-е изд., стер. — 1осква : ФЛИНТА, 2024. —
      368 “. — ISBN 978-5-89349-673-4. — Текст : электронный.




            ГчеКное со“оКие &Ооэтиче“к=я !ечь XVIII века» “остоит из двз. !=зделов — &Тео!ия ру““*ои соэзии и “тили“тики в XVIII веке», «Ооэзия 30—90-. годов XVIII век=». b сертом !=зделе !=““м=трив=ется становление поэтическом !ечи " *%н2е*“2е главных с%.2иче“*и. стилем .с%.и о K=!%**%, *л=““ицизм=, “ен2имен2ализм= и С!ед!%м=н2изм= о идеLно-стилевоro *омпле*са. О%*=з=ны сзти !=з"и2ия наци%нальн%L стилистики, !и2%!и*и и п%.2и*и. b2%!%L !=здел п %“" ?ен анализ3 2"%!че“2"а "ед3?и. п%.2%" .п%.и “ 2%ч*и з!ени .“2е2и*и т%г% или ин%г% хзд%>е“Т"енн%г% “тиля. 1ет!и*а, !итми*а и !и—мов*а, !=зн%%К!=зные п!иемы .в—онии, п%.тиче“*ая ле*“и*а, “инта*“и“ ли!иче“*их п!%из"едениL о та*%"ы %“н%"ные "%п!%“ы, *%т%!ые Кыли !=““м%т!ены п!и анализе худ%>ест"енных п!%из"едениL.
           Для “тудент%" —а*ультетов и %тделениL >у!нали“ти*и и —илологичес*их —а*ультетов уни"е!“итет%", а“пи!=нт%", п!еп%да"ателеL лите!=ту!ы.

                                                    УДК 801.631.5(075.8) ББК 83.3(2=411.2)5я73








ISBN 978-5-89349-673-4

           © Александрова И.Б., 2022
I Издательство КЛИНТА», 2022

^^едислобие

        Книга «Поэтическая речь XVIII века» состоит из двух разделов — «Теория русской поэзии и стилистики в XVIII веке», «Поэзия 30—90-х годов XVIII века». В первом разделе рассматривается становление поэтической речи в контексте главных поэтических стилей эпохи — барокко, классицизма, сентиментализма и предромантизма — идейно-стилевого комплекса. Кроме того, исследуется вопрос о природе поэтического: каково содержание терминов «поэзия», «лирика», «художественная литература» в XVIII веке и в наше время? Каковы пути развития национальной стилистики и поэтики? Как происходило становление лиризма в русской поэзии?
        Второй раздел посвящен анализу творчества ведущих поэтов эпохи; показана их роль в истории поэзии, поэтики и стилистики. Разрушение жанровой системы, расширение лирического «Я» автора, изменение метрики русской поэзии — вот основные итоги развития русского стихотворства в XVIII веке.
        Именно в это время в русскую поэзию были введены основные пять поэтических метров: хорей, ямб, дактиль, амфибрахий, анапест, а также две стопы — пиррихий и спондей («для вольности»). Обогатилась и русская рифма. Если раньше использовался преимущественно парный способ рифмовки, то с XVIII века в поэтический обиход входят перекрестная, кольцевая, или охватная, и смешанные рифмы. Появилось понятие точной и неточной рифмы («богатая» и «полубогатая»), а также мужской, женской и дактилической. Была создана также и группа рифм-формул, вошедших в практику стихотворцев XIX века.
        Не менее важен вклад авторов XVIII столетия в поэтическую лексику. Теория «трёх штилей», созданная М.В. Ломоносовым, способствовала установлению единых стилевых норм в русском поэтическом языке.

Предисловие

        Постепенно изменилось и само восприятие термина «поэзия»: «поэтическое» стало осознаваться как «лирическое». Возникновение лирики повлекло за собой изменение героя поэтического произведения: он становится отражением внутреннего мира автора, творящего под влиянием вдохновения. Образ вдохновенного художника — с его «неограниченным произволом» — оказался чрезвычайно важным в поэзии и эстетике романтического направления.
        Стали во многом иными и тематика поэтических произведений, художественный конфликт, пафос. Литературный процесс восемнадцатого столетия, таким образом, подготовил появление русской лирики в ее «золотом» воплощении.
        Учебное издание «Поэтическая речь XVIII века» соответствует содержанию примерных учебных программ «История русской литературы и журналистики XVIII века», «Практическая стилистика русского языка», «Теория литературы» и требованиям квалификационной характеристики выпускника факультета журналистики. В пособии после каждой главы даны вопросы, которые помогут проверить, насколько хорошо усвоен научный текст.
        Книга доступна не только специалистам, но и студентам, которые изучают литературу и стилистику, а также широкому читателю, интересующемуся творчеством авторов эпохи Просвещения.
        Автор благодарит за участие в судьбе этой книги В.И. Федорова, Б.И. Есина и Г.Я. Солганика, которые, высказав свои пожелания, помогли улучшить пособие.

Раздел I







ipui'ip РУССКОЙ ШМ Я СШМСШИ
6 XVIII веке

& л а в а 7


        Поэтические стили в XVIII столетии









         XVIII век — это эпоха в развитии русской поэзии и прозы, а также — теории языка и литературы. Поэтика и стилистика, которые постепенно складывались в России, обрели в это время цельность, системность, законченность.
         Принято считать, что в литературе восемнадцатого столетия нашли свое воплощение такие стили, как барокко, классицизм, сентиментализм, а также комплекс идейно-стилевых течений — предромантизм (преромантизм).
         Каковы хронологические рамки барокко, классицизма, сентиментализма? Какие черты этих стилей характерны для русской литературы? В чем специфика такого явления, как предромантизм, в России?
         Стиль барокко, пожалуй, наиболее трудно определяемый хронологически и эстетически. Полемично уже истолкование самого слова «барокко»: К. Боринский¹ и Б. Кроче² соотносили понятие «барокко» с латинским названием одного из модусов в классификации силлогизмов, предложенных схоластикой, — «Ьагосо». По другой — общеупотребительной — трактовке название «барокко» восходит к итальянскому Ьагоссо — причудливый, странный; в свою очередь, итальянский вариант происходит от наиболее старого — португальского perola Ьагосса — жемчужина неправильной формы. Слово пришло из лексикона ювелиров XVI века. Вначале барочный стиль соотносился только с архитектурой, затем Дж. Кардуччи (I860), Г. Вёльфлин³ (1888), Э. По

Глава 1. Поэтические стили в XVIII столетии

7

     рембович⁴ (1893) заговорили о литературе барокко; О. Шпенглер — о барокко в философии, математике, физике; А.В. Ам-брос — о музыкальном барокко.
        Барокко использовали и Контрреформация, и протестантские, и православные круги. В нем сочетались «высокая» и «низкая» стихии. «Высокое» барокко было представлено панегирической поэзией, трагедией, героической поэмой. «Умеренное» (по определению А.А. Морозова⁵) барокко — религиозной и светской лирикой, элегией, пасторалью, «притчей». Проза, бывшая за пределами художественного, в это время начинает вступать в свои права искусства слова. Как пишет А.А. Морозов, «развивалась "иерархия жанров", опиравшаяся на восходящее к античности и разработанное в схоластических "Риториках" учение "о трех штилях". Однако различные стилевые уровни и требования жанровой стилистики не совпадают с возможными социальными характеристиками жанров и произведений»⁶. В этом — отличие эстетических принципов барокко и классицизма.
        Идейная антиномия барокко — это соединение таких взаимоисключающих мотивов, как vanitas vanitatis, memento mori и гедонизм, стремление пережить каждое мгновение бытия во всем его многообразии, «сиянии». Развивая идеи Возрождения, барочное искусство использовало и многие средневековые каноны. Так, риторика, игравшая важную роль в культуре Средневековья, повлияла и на установление эстетических норм барочного стиля, которому были свойственны ассоциативная образность — повышенная метафоричность и аллегоричность, полигисторство, концептизм, смешение образов мифологии и христианства.
        Русское барокко представлено, по мнению Морозова, в творчестве Симеона Полоцкого, Сильвестра Медведева. Риторичность творчества Стефана Яворского и Феофана Прокоповича, «гиперболичность образов» поэзии А. Кантемира также позволяет отнести произведения этих авторов к искусству барокко. Серьезное сомнение вызывает признание художником барокко М.В. Ломоносова.
        «Последним великим представителем европейской традиции культуры Возрождения в поэзии» назвал М.В. Ломоносова Г.А. Гуковский⁷. Классицистом именуют его Д.Д. Благой, Н.К. Гудзий, К.В. Пигарев, П.Н. Берков, П.Н. Сакулин,

Раздел I. Теория русской поэзии и стилистики в XVIII веке

      Г.А. Гуковский в поздних работах. Поэтом барокко считают Ломоносова Д.И. Чижевский, Траутман, А.А. Морозов, Андь — ял, Франк Волльман⁸.
         Первая точка зрения, по мнению Беркова, «стоит особня — ком в ...литературоведении» и справедлива «с типологической точки зрения», но не «с исторической»⁹. Вопрос о принад — лежности произведений Ломоносова к литературе барокко или классицизма является дискуссионным на протяжении нескольких десятилетий, так как творчество поэта соединя — ет в себе «латинскую ученость» античных авторов, схолас — тику средневековых трактатов и просветительские тенден — ции, характерные для западноевропейской литературы XVII—XVIII веков»¹⁰. Для того чтобы определить, к какому литературному направлению относится творчество Ломоно — сова, следует обратиться не только к поэтическим жанрам, но и к трактату «Краткое руководство к красноречию. Кни — га первая, в которой содержится риторика, показующая об — щие правила обоего красноречия, то есть оратории и по — эзии, сочиненная в пользу любящих словесные науки» (и к его раннему варианту — «Краткое руководство к риторике на пользу любителей сладкоречия»). Надо попытаться вы — явить, насколько ярко выражены в творчестве стихотворца эстетические принципы барокко и классицизма.
         Каковы же эти принципы?
         Художественному методу барокко свойственно «антино — мичное, внутренне противоречивое восприятие и отображе— ние мира»¹¹, противоположные «полюса» которого — «те — ло»—«душа», «страсть»—«разум», безудержный гедонизм — «memento mori». «Модель» этого мира строится по законам интуитивного познания действительности и зачастую вклю — чает в себя элемент мистицизма. Наиболее характерными мотивами становятся «vanitas vanitatis» и «жизнь есть сон». Отличительная черта барочного стиля — это полигистор — ство, то есть стремление к «энциклопедической учености», что делает необходимым использование в художественном произведении «внелитературного», научного, материала, по — ражающего «своей редкостью и экзотичностью», и обуслов — ливает «проникновение в научные концепции художествен — ного мышления и фантастики»¹². Смыслом, главной задачей этого искусства становится изображение «человеческой лич —

Глава 1. Поэтические стили в XVIII столетии

9

      ности, мечущейся в тисках сложных, часто неразрешимых религиозных, этических и социальных конфликтов»¹³, что предопределяет и своеобразие поэтики барокко, основанной на принципе «остроумия», «консептизма».
         Идея концептизма находит своё стилистическое вопло — щение в повышенной, сложной метафоричности поэтичес — кой речи; метафора «связывает явления бесконечно дале — кие», её характер определяется «неожиданным сопряжени — ем идей и образов», «соединением смешного и печального, трагического и комического»¹⁴. Для создания «модели мира», способной «сочетать несочетаемое», используется прием ас — социативной образности в её различных проявлениях, в том числе в виде символа, аллегории, параболы¹⁵. Вот почему ба — рочные тексты отличает «живописность, декоративность, пристрастие к самодовлеющим деталям, вычурным сравне — ниям, гиперболам»¹⁶.
         Иное качество «второй реальности» воссоздано в класси— цистических произведениях. Цель искусства художники это — го направления «видели в познании истины, которая высту — пает как идеал прекрасного»¹⁷. Метод достижения идеала ос — новывается на трёх категориях «классической» эстетики — разум, образец, вкус. Поскольку эстетический идеал, или «образец», воплощен в произведениях античности, то «нуж — но обратиться к античному искусству и тщательно изучить его законы. Вот почему подражание образцам ценилось классицистами выше, чем оригинальное творчество»¹⁸. «Принцип подражания природе», один из главных в эстети — ке этого художественного метода, корректируется в свете категории «вкус»: «классицистов привлекает... лишь прият — ная природа»¹⁹, по выражению Н. Буало. «Художественное преображение натуры... есть одновременно и акт её высшего познания — искусство призвано явить идеальную закономерность мироздания, часто скрытую за внешним хаосом... действительности...». В каждом явлении классицизм стремится найти и запечатлеть его существенные, родовые, устойчивые черты, поэтому «классический образ тяготеет к образцу, он — особое зеркало, где индивидуальное превращается в родовое, временное — в вечное...»²⁰. Характер героя «выступает как обобщение целого типа людей»²¹. Формируется новый тип художественного конфликта — «между

Раздел I. Теория русской поэзии и стилистики в XVIII веке

      разумом, долгом — и чувством, личными потребностями, страстями»²². Разум подчиняет себе чувство, долг — страсти.
        Несомненное влияние на принципы «пересоздания» мира в творчестве классицистов оказала философская доктрина Декарта. Французский мыслитель утверждал, что «разум человека обладает врожденными идеями, истинность которых не вызывает никаких сомнений. И если от этих истин переходить к недоказанным и более сложным положениям, расчленяя их на простые... переходя от известного к неизвестному, то можно выяснить любую истину»²³.
        Высшие «точки» в эстетике классицизма, как уже было отмечено, «разум, вкус, образец»; сквозь призму этих категорий рассматривается и система жанров, за каждым из которых закрепляется своя художественная сфера (тематика и проблематика, образная система и средства изобразительности). Категории «образца» и «вкуса», воспринятые из античной эстетики, породили иерархию и в стилистике, результатом чего было появление теории «трех штилей». Богатство жизненных явлений, таким образом, выражает жанровая и стилистическая система в целом.
        Таковы типологические признаки барокко и классицизма. Каковы же аргументы тех ученых, которые относят творчество Ломоносова к барочному стилю?
        Вот что пишет об этом в статье «Барокко» А.А. Морозов: «...принципы барочного метафоризма, образность и живописность, риторический характер "Похвальных слов" и од Ломоносова... позволяют говорить о принадлежности этого поэта к новому этапу барокко»²⁴.
        Что представляет собой барочная метафоричность, было уже сказано выше. Если обратиться к «Риторике», то станут ясны различия между назначением и характером этого тропа у Ломоносова и в поэтике барокко: метафора Ломоносова устанавливает связь не между «бесконечно далекими» явлениями, идеями и образами, а между «некоторое сходство или принадлежность имеющими»²⁵. К параграфу о метафоре поэт присовокупляет предупреждение не перегружать ею строку, так как тогда в речи будет «больше темности, нежели ясности»²⁶. Требование ясности речи, высказанное русским поэтом, не согласуется с мнением Луиса де Гонгоры, теоретика «темного» стиля барокко: «...ведь ежели достав