Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Методика работы с творческим коллективом

Покупка
Новинка
Артикул: 830661.01.99
Доступ онлайн
235 ₽
В корзину
Учебно-методическое пособие предназначено для студентов очной (заочной) формы обучения в качестве руководства для изучения учебной дисциплины «Методика работы с творческим коллективом», выполнению практических работ. В данном методическом пособии предложены лекции по темам, в соответствии с рабочей программой курса. В приложениях представлены документы, которые необходимо знать и уметь разрабатывать руководителю творческого коллектива.
Методика работы с творческим коллективом : учебно-методическое пособие / сост. Н. А. Гриценко. - Москва : Директ-Медиа, 2023. - 152 с. - ISBN 978-5-4499-3414-7. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.ru/catalog/product/2146957 (дата обращения: 12.04.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов. Для полноценной работы с документом, пожалуйста, перейдите в ридер.
Методика работы  
с творческим коллективом 

Учебно-методическое пособие 

Москва 

2023 
УДК 371.383(075) 
ББК 77.555.4р20я723 
М54 

Рецензенты:МордерерО.А.,канд. пед. наук, преподаватель  
ГБПОУ «Нижегородский областной колледж культуры»; 
СимаковаТ.В.,методист  
ГБПОУ «Нижегородский областной колледж культуры» 

Составитель:Гриценко Н. А. — преподаватель специальных дисциплин специальности 
51.02.02 Социально-культурная деятельность 

 
 Методика работы с творческим коллективом : 
М54 учебно-методическое пособие / сост. Н. А. Гриценко. — 
 Москва : Директ-Медиа, 2023. — 152 с. 

ISBN 978-5-4499-3414-7 

Учебно-методическое пособие предназначено для студентов 
очной (заочной) формы обучения в качестве руководства 
для изучения учебной дисциплины «Методика работы 
с творческим коллективом», выполнению практических работ. 
В данном методическом пособии предложены лекции 
по темам, в соответствии с рабочей программой курса. 
В приложениях представлены документы, которые необходимо 
знать и уметь разрабатывать руководителю творческого 
коллектива. 

СоставленовсоответствиисрабочейпрограммойпоучебнойдисциплинеОП.06«Методикаработыстворческимколлективом»дляспециальности51.02.02«Социально‐культурнаядеятельность»(повидам)УДК 371.383(075) 
ББК 77.555.4р20я723 

ISBN 978-5-4499-3414-7 
© Гриценко Н. А., сост., текст, 2023 
© Издательство «Директ-Медиа», оформление, 2023 
Оглавление 

Пояснительная записка ..................................................................................... 5 
Тема 1. Особенности и тенденции современного 
развития самодеятельного художественного  
творчества ................................................................................................................ 7 
Тема 2. Основные этапы организаторской  
деятельности руководителя в процессе создания 
коллектива ............................................................................................................ 15 
Тема 3. Понятие «коллектив», особенности 
любительских художественных коллективов ................................... 20 
Тема 4. Личность участника коллектива. Методы 
диагностики.......................................................................................................... 32 
Тема 5. Руководитель коллектива. Требования 
к профессиограмме ........................................................................................... 39 
Тема 6. Технология разработки дополнительных 
общеразвивающих программ...................................................................... 56 
Тема 7. Технология разработки плана 
учебно-воспитательной работы ................................................................ 62 
Тема 8. Формы работы в творческом коллективе.  
Занятие как основная форма организации  
образовательного процесса. Методика организации 
и проведения групповых и индивидуальных занятий ................. 66 
Тема 9. Методика организации и проведения 
репетиций в творческих коллективах ................................................... 75 
Тема 10. Психолого-педагогические требования 
к выбору репертуара в творческих коллективах ............................. 79 
Тема 11. Организация выступлений творческих 
коллективов ......................................................................................................... 81 
Тема 12. Работа с родителями .................................................................... 87 
Заключение ........................................................................................................... 89 
Список источников и литературы ............................................................ 91 
Приложения .......................................................................................................... 93 

Приложение 1. Примерное положение о коллективе 
любительского художественного творчества .............................. 93 
Приложение 2. Положение о присвоении почетной 
категории «Народный (Образцовый)  
самодеятельный коллектив Нижегородской  
области» ........................................................................................................... 105 
Приложение 3. Схема паспорта творческого 
коллектива ..................................................................................................... 109 
Приложение 4. Практическая разработка  
для руководителя творческого коллектива 
«Психологический портрет руководителя  
коллектива» ................................................................................................... 111 
Приложение 5. Методические рекомендации  
по разработке и оформлению дополнительных 
общеразвивающих программ и рабочих программ 
курсов внеурочной деятельности ..................................................... 122 
Приложение 6. Схема анализа дополнительной 
общеразвивающей программы кружка  
(творческого коллектива) ..................................................................... 132 
Приложение 7. Схема оформления плана 
учебно-воспитательной работы ......................................................... 134 
Приложение 8. Примерная схема плана урока ........................... 135 
Приложение 9. Журнал учета работы клубного 
формирования .............................................................................................. 136 
Пояснительная записка

Учебная дисциплина ОП.06 «Методика работы с творческим 
коллективом» предназначена для изучения методики 
работы с творческим коллективом, применяемой в профессиональной 
деятельности в сфере образования и культуры и 
реализуется в профессиональных образовательных организациях, 
реализующих образовательную программу освоения 
ППССЗ на базе среднего общего образования. 

Программа разработана на основе требований ФГОС СПО, 
предъявляемых к структуре, содержанию и результатам освоения 
учебной дисциплины ОП.06 «Методика работы с творческим 
коллективом». 

Целью изучения учебной дисциплины ОП.06 «Методика 
работы с творческим коллективом» является формирование у 
обучающихся целостной системы понятийных, методологических 
и теоретических знаний в области методики работы с 
творческим коллективом и обучение навыкам их применения 
в профессиональной деятельности.  

Содержание программы направлено на достижение следующих 
задач: 

– изучить сущность, функции и основные задачи досуго-
вой творческой деятельности; 

– выявить технологию создания творческого коллектива;
– определить принципы организации и методы работы с
творческим коллективом; 

– изучить психолого-педагогические особенности формирования 
репертуара; 

– выявить методику подготовки сценических выступлений.
«Методика работы с творческим коллективом» как учебная 
дисциплина занимает важное место в подготовке студентов 
к профессиональной деятельности. Освоение материала 
курса позволит сформировать у обучающихся знания об основных 
методах и принципах создания и работы с творческим 
коллективом и позволит научить их базовым навыкам работы 
с учениками и их родителями.  

В соответствии с ФГОС СПО в результате изучения учебной 
дисциплины ОП.06 «Методика работы с творческим коллективом» 
обучающийся должен иметь практический опыт: 

– работы с творческим коллективом в качестве руководителя 
и преподавателя; 
– работы с учебно-методической документацией;
– использования в педагогической работе действующих
примерных учебных планов, образовательных стандартов. 

Уметь: 
– использовать теоретические сведения о личности и
межличностных отношениях в педагогической деятельности; 

– организовывать и проводить художественно-творческую
работу в коллективе и с отдельными его участниками с учетом 
возрастных и личностных особенностей; 

– пользоваться специальной литературой, делать педагогический 
анализ используемых произведений; 

– общаться и работать с людьми разного возраста;
– правильно разрешать конфликтные ситуации и способствовать 
их предотвращению; 

– организовывать и вести учебно-образовательный процесс 
в творческом коллективе; 

– анализировать и применять действующие образовательные 
программы, пользоваться учебно-методическими материалами; 

– 
подбирать репертуар, соответствующий возрасту и интересам 
участников творческого коллектива; 

– использовать разнообразные методические приемы в
педагогической и творческой работе с коллективом; 

Знать: 
– требования к личности педагога;
– закономерности межличностных и внутригрупповых отношений, 
нормы делового общения, профессиональной этики и 
этикета работника культуры и педагога; 

– методические основы организации и планирования
учебно-образовательного процесса; 

– принципы формирования репертуара;
– методы работы с творческим коллективом;
– методики проведения групповых и индивидуальных
занятий с участниками творческого коллектива, репетиционной 
работы; 

– порядок ведения учебно-методической документации.
Тема 1. Особенности и тенденции  
современного развития  
самодеятельного художественного 
творчества 

Как свидетельствует практика многих российских регио-

нов, общество прирастает новыми театрами, государственными 
и общественными музеями, культурно-досуговыми центрами, 
домами национального фольклора и ремесел, детскими школами 
искусств — словом, разнообразными способами удовлетворения 
непрерывно изменяющихся духовных потребностей 
населения. 

Но, к сожалению, трансформация политической, экономи-

ческой и социальной систем России не смогли не сказаться на 
социально-экономической среде функционирования культуры. 
С одной стороны, сегодня важнейшими социальными институтами «
транслирования» достояний культуры являются профессиональные 
творческие коллективы театров, государственных 
и частных концертных объединений, средства массовой информации — 
радио, телевидение и многое другое. С другой — значительное 
место в подготовке и передаче «продуктов» культуры 
по-прежнему занимают самодеятельные творческие объединения 
дворцов и домов культуры, которые переживают нынче 
тяжелые времена. Так, например, утратили свою прежнюю роль 
дома и дворцы культуры, еще вчера слывшие флагманами культурно-
просветительной работы; они либо отданы в аренду 
случайным организациям, либо того хуже — проданы с молотка. 
Многие из них потеряли часть структурных художественных 
подразделений, возникли новые виды творческих коллективов 
типа клубов любителей гитары, джаза, авторской песни и т. п. 
Однако «классические» творческие объединения, среди которых 
ведущее место принадлежит хоровым и хореографическим 
коллективам, оркестрам народных инструментов, по-прежнему 
активно занимаются удовлетворением и развитием художественно-
эстетических запросов населения, благодаря творческому 
потенциалу участников этих коллективов. 

Пришло время не просто снисходительно учитывать за-

просы потенциальной или реальной аудитории, но положить 
их в основу всей сегодняшней деятельности учреждений культуры. 
Отдельная проблема — поиск методических форм культурно-
досуговой деятельности. Первое, над чем здесь следует 
подумать, это оптимальное сочетание традиционных (устных, 
печатно-наглядных, театрализованных и т. д.) и инновационных 
форм. Принимаются во внимание такие условия и факторы, как 
наличие ресурсов, квалификация исполнителей, имеющееся в 
распоряжении организаторов мероприятия время и др. 

С переводом культурно-досуговых учреждений на новые 

условия хозяйствования заметно снизилась культурная активность 
населения, и тем самым самодеятельное художественное 
творчество. Культработники чаще полагаются только на собственные 
силы, не стремясь создать клубный актив, дать ему 
«досуговую квалификацию». 

Но ведь сущностный смысл самодеятельных художе-

ственных коллективов, профессий культработника как раз и 
кроется в умении привлечь людей и помочь им в самоорганизации, 
самоопределении, самовоспитании и самообразования. 

В деятельности очагов культуры есть не только тупики, 

заставляющие напрочь отказаться от вчерашней практики и 
осуществления привычных культурно-досуговых акций, но и 
проблемы, ждущие своего безотлагательного решения. Оптимизация 
деятельности культурно-досуговых учреждений лежит на 
пересечении нескольких направлений: критический анализ 
опыта наших предшественников и необходимость взять из него 
все, что еще может работать в современных условиях и способствовать 
решению сегодняшних задач; творческое использование 
зарубежного опыта (в равной мере годится опыт и 
ближнего, и дальнего зарубежья) организации досуга населения 
и, наконец, собственные неустанные поиски каждого культурно-
досугового учреждения, каждого самодеятельного творческого 
коллектива и каждого творчески мыслящего работника культуры. 


Художественная самодеятельность справедливо рассмат-

ривается в наше время как мощное массовое движение в области 
искусства, как процесс создания условий для мотивационного 
выбора личностью предметной деятельности. Причем процесс 
этот определяется потребностями личности, ее интересами. 
Наслаждение, получаемое от культурно-творческой дея-

тельности, расширяет художественный кругозор личности, 
а также способствует реализации социальных функций культуры (
просветительской, профориентационной, рекреационной, 
гедонистической, прокреативной, самореализационной, 
творческой). Именно художественное самодеятельное творчество 
наиболее эффективно способствует духовному восстановлению 
личности через овладение культурными ценностями 
прошлого и настоящего. 

Одной из активных форм культурно-творческого аспекта 

деятельности является неорганизованное любительское ис-
полнительство (бытовая хореография, песенное исполнитель-
ство и музицирование), которое является благоприятной 
почвой для удовлетворения творческих запросов и интересов в 
самодеятельном художественном творчестве. Первым шагом к 
художественному самодеятельному творчеству, безусловно, 
является инстинктивное поведение личности. Непроизвольно 
проникающее искусство, как в массовое действо, так и во внутренний 
мир человека, отражается на неоднородности восприятия 
его и определяется той меркой, какая наиболее приемлема 
имеющейся среде обитания. Передаваемые традицией культурные 
ценности имеют воздействие на формирование «идеала», 
так как жизненный путь их бесконечен. 

Таким образом, сущность и смысл современной художе-

ственной самодеятельности состоит в непосредственном приобщении 
широких слоев населения к занятиям искусством, 
совладению навыками художественного творчества, во внедрении 
творчества в повседневный быт. 

Термин «художественная самодеятельность» можно тол-

ковать двояким образом — в широком смысле и в более узком, 
конкретном. Художественная самодеятельность в широком 
смысле — это вообще вся сумма первичных проявлений художественной 
инициативы масс, не предполагающая никаких 
специальных форм организации. С этой точки зрения все, что 
создается за пределами профессионального искусства, можно 
назвать самодеятельностью. Работа в клубных и школьных 
кружках, деятельность агитбригад, творчество «неорганизованных» 
авторов, песни современных «рапсодов», как окрестил их 
Ю. А. Андреев,— все это самодеятельность, самодеятельность 
в широком смысле. Самодеятельные коллективы организуются 
при заводах, клубах, дворцах культуры, воинских частях, 
учебных заведениях, колхозах, совхозах и т. д. Они состоят из 
любителей, совмещающих занятия в кружках со своей основной 
профессией. 

Художественная самодеятельность выступает как свое-

образная форма занятий искусством, приобщения к нему, как 
новая форма организации масс в целях вовлечения их в художественное 
творчество. Основная специфика этой формы 
состоит в том, что массы людей, профессионально занятых в 
различных сферах производства и обслуживания, не порывая 
своих производственных связей, в то же время систематически 
и постоянно отдают занятиям искусством, творчеству часть 
своего времени и как бы получают дополнительную — художественную — 
специальность. 

Не всякое любительское занятие искусством может быть 

отнесено к художественной самодеятельности. Художественная 
самодеятельность в собственном смысле слова начинается там, 
где занятия искусством перестают быть личным делом, ограниченным 
семейным или Дружеским кругом, и приобретают более 
или менее широкий общественный характер и общественную 
направленность. Другими словами, художественная самодеятельность 
предполагает, во-первых, определенную степень общественной 
организации и, во-вторых, обращение к определенной 
аудитории зрителей или слушателей. А это, в свою очередь, предполагает 
такой уровень художественной подготовки, при котором 
участники самодеятельности способны ответить своим 
искусством на эстетические требования времени. 

Есть сферы творчества, в которых критерии, предъявляе-

мые к художественной самодеятельности, в принципе ничем не 
отличаются от тех, какие существуют для профессионального 
искусства, а пути достижения мастерства, в сущности, также 
одинаковы. Это относится к таким видам исполнительского 
искусства, которые давно и прочно освоены профессиональными 
традициями: театр, драматический и оперный, симфонические 
или эстрадные оркестры, «классические» инструменты, 
вокал, художественное чтение, цирковое искусство и т. д. Художественная 
самодеятельность, вторгаясь в эти области, не 
может не равняться на профессиональный уровень, не может 
не тянуться к нему, не соревноваться с ним. Главная проблема 
для нее здесь — овладение мастерством на уровне профессионального, 
главный путь — получение необходимой школы, 
которая в принципе не может быть качественно иной по сравнению 
с школой профессиональной. 

То же самое можно сказать и о самодеятельном творче-

стве в области литературы или музыки. «Самодеятельный» 
поэт или «самодеятельный» композитор отличаются от профессиональных 
собратьев по творчеству лишь по тем «производственным» 
отношениям, в каких они находятся со своим 
творчеством. И тем и другим необходимы и дарование, и школа, 
и уровень мастерства. 

Современная художественная самодеятельность в преоб-

ладающей своей части (а что касается города, то и подавляющей 
части) ориентируется именно на те сферы творчества, 
исполнительского искусства, которые достигли высот благодаря 
большим профессиональным традициям. Естественно, 
что она требует в первую очередь квалифицированного и 
вполне профессионального руководства и творческой помощи 
специальных учреждений и организаций, критики и печати, 
художественной общественности. 

Самодеятельное художественное творчество привлекает 

многих людей различного возраста своей нерегламентирован-
ностью, свободой и добровольностью выбора его видов и 
форм. Еще с древних времен человек стремился выразить свое 
личное мировосприятие посредством танца, рисунка, песни и 
многого другого. 

Параллельно с аспектами научного познания и познания 

средствами искусства в самодеятельном творчестве проходит 
соотношение двух процессов — социализации и индивидуализации. 
В результате взаимодействия их, создается современное 
представление о деятельности личности. Являясь организованным 
аспектом культурной деятельности, самодеятельное 
художественное творчество предполагает как коллективные, 
так и индивидуальные, неорганизованные действа и наиболее 
доступно всем желающим. Особая роль в нем отводится любителям-
энтузиастам, сосредотачивающим вокруг себя общую 
массу народа, где каждый по-своему талантлив. Самодеятельное 
творчество имеет в своей основе возможность привлечения 
интеллекта человека к анализу своих потребностей, как способа 
свободного выбора путей и форм раскрытия своего потенциала, 
своих дарований. «...Быть личностью — значит обладать свободой 
выбора и через всю жизнь нести бремя выбора, но не так, 
как крест, а как дело, дарующее радость» — писал А. Асмолов. 

Свобода — фундамент самодеятельности, благодаря ко-

торому человек возвращается к своей изначальной природе 
движения и, реализуя ее, постоянно возобновляется при благоприятном 
стечении обстоятельств. 

В настоящее время наблюдается повсеместный интерес к 

возрождению местных народных обычаев, праздников и обрядов, 
что позволяет говорить о необходимости научного подхода 
к исследованию современных процессов, происходящих как 
в целом в культуре, так и в самодеятельном художественном 
творчестве на локальном уровне. 

В настоящее время социокультурная ситуация характери-

зуется целым рядом негативных процессов, наметившихся в 
сфере духовной жизни — утратой духовно-нравственных ориентиров, 
отчуждение от культуры и искусства детей, молодежи и 
взрослых, существенным сокращением финансовой обеспеченности 
учреждений культуры, в том числе и деятельность современных 
культурно-досуговых центров. Сложившаяся кризисная 
ситуация во многом изменила нормы и правила жизнедеятельности 
субъектов и объектов социально-культурной сферы и в 
последнее время мы можем говорить о повышенном интересе 
общества к сохранению и возрождению национальных культурных 
традиций. 

«Духовно богатая талантливая личность не может не осо-

знавать себя таковой, способна к подлинному самоуважению. 
Вот это — осознание человеком своего нравственного значения 
и есть первоначальный элемент нравственной культуры, 
которая эффективно может развиваться в процессе любительской 
творческой деятельности». 

Таким образом, рассматривая вопрос о современной си-

туации в развитии художественного самодеятельного творчества, 
мы не можем не говорить о возрождении общей культуры 
народа, сохранении и восстановлении утерянных традиций, 
которые обеспечивали каждому краю свою самобытность и 
неповторимость. 
Доступ онлайн
235 ₽
В корзину