Творчество К. Грэхема. Взрослый взгляд на детскую литературу
Покупка
Тематика:
История литературы
Издательство:
ФЛИНТА
Год издания: 2024
Кол-во страниц: 162
Дополнительно
Вид издания:
Монография
Уровень образования:
ВО - Магистратура
ISBN: 978-5-9765-1537-6
Артикул: 618218.03.99
Монография посвящена творчеству английского писателя рубежа XIX-XX веков К. Грэхема, произведения которого традиционно принято рассматривать в рамках детской литературы. В работе анализируются ранние очерки и эссе К. Грэхема, его дилогия о детстве - «Золотой возраст» и «Дни мечтаний», а также повесть-притча «Ветер в ивах».
Книга предназначена для преподавателей, студентов гуманитарных факультетов, для широкого круга читателей, интересующихся историей английской литературы и детской литературы рубежа XIX-XX веков.
Скопировать запись
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов
Н. Е. ЕРОФЕЕВА И. Н. ПАСЕЧНАЯ ТВОРЧЕСТВО К. ГРЭХЕМА ВЗРОСЛЫЙ ВЗГЛЯД НА ДЕТСКУЮ ЛИТЕРАТУРУ Монография 4-е издание, стереотипное Москва Издательство «ФЛИНТА» 2024
УДК 82 ББК 83.3(4) Е78 Н а у ч н ы й р е д а к т о р : Шишкова Ирина Алексеевна, д-р филол. наук, проф. Литературного института им. А.М. Горького Р е ц е н з е н т ы : Ишкина Елена Леонидовна, канд. филол. наук, доцент кафедры литературы, теории и методики обучения литературе ОГТИ Сероменко Лариса Игоревна, канд. филол. наук, старший преподаватель кафедры всемирной литературы Московского государственного педагогического университета Е78 Ерофеева Н.Е. Творчество К. Грэхема. Взрослый взгляд на детскую литературу : монография / Н.Е. Ерофеева, И.Н. Пасечная. – 4-е изд., стер. – Москва : ФЛИНТА, 2024. – 162 с. – ISBN 978-5-9765-1537-6. – Текст : электронный. Монография посвящена творчеству английского писателя рубежа XIX–XX веков К. Грэхема, произведения которого традиционно принято рассматривать в рамках детской литературы. В работе анализируются ранние очерки и эссе К. Грэхема, его дилогия о детстве – «Золотой возраст» и «Дни мечтаний», а также повесть-притча «Ветер в ивах». Книга предназначена для преподавателей, студентов гуманитарных факультетов, для широкого круга читателей, интересующихся историей английской литературы и детской литературы рубежа XIX–XX веков. УДК 82 ББК 83.3(4) ISBN 978-5-9765-1537-6 © Ерофеева Н.Е., Пасечная И.Н., 2023 © Издательство «ФЛИНТА», 2023
СОДЕРЖАНИЕ ВМЕСТО ПРЕДИСЛОВИЯ ……………………………………………………………………4 ОСНОВНЫЕ ЭСТАПЫ СТАНОВЛЕНИЯ АНГЛИЙСКОЙ ДЕТСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ НА РУБЕЖЕ XIX-XX ВВ. ……………………………………………………………………..…9 ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ ТВОРЧЕСТВА К. ГРЭХЕМА ………………………………..……24 ОСОБЕННОСТИ ХУДОЖЕСТВЕННОГО МИРА РАННИХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ К. ГРЭХЕМА …………………………………………………………………………….……….39 МИФОЛОГИЧЕСКИЕ ОБРАЗЫ В РАССКАЗАХ К. ГРЭХЕМА ……………………....53 МИР «ОЛИМПИЙЦЕВ» И МИР РЕБЕНКА В ДИЛОГИИ О ДЕТСТВЕ: «ЗОЛОТОЙ ВОЗРАСТ» И «ДНИ МЕЧТАНИЙ» ………………………………………....69 МИР «МАЛЕНЬКОГО ЧЕЛОВЕКА» В ПОВЕСТИ-ПРИТЧЕ «ВЕТЕР В ИВАХ» …...87 ТЕМА ДОМА В ПОВЕСТИ-ПРИТЧЕ «ВЕТЕР В ИВАХ» ………………………………109 ЗАКЛЮЧЕНИЕ ………………………………………………………………………………..127 ПРОИЗВЕДЕНИЯ К. ГРЭХЕМА И ОСНОВНЫЕ ИСТОЧНИКИ ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ ЕГО ТВОРЧЕСТВА ………………………………………………………………………...….129 ПРИЛОЖЕНИЕ 1 ……………………………………………………………………………...148 ПРИЛОЖЕНИЕ 2 ……………………………………………………………………………...156
ВМЕСТО ПРЕДИСЛОВИЯ Английская литература рубежа XIX–XX веков отличалась своеобразием, и, прежде всего, в области детской литературы. Многие произведения выражали особый взгляд их авторов на проблемы детства, на соотношение взрослого и детского мировосприятия, на вопросы становления ребенка как личности. Одним из таких авторов стал Кэннет Грэхем. Творчество К. Грэхема (Kenneth Grahame, 1859–1932) стало известно читателям на рубеже XIX–XX вв. 80–90-е годы XIX в. отмечены появлением в английской литературе так называемого неоромантизма (new romanticism) [32]; [53]. Как считает исследователь Л. Казамьян, «английский неоромантизм – это, прежде всего реакция на широкое распространение позитивистских концепций в европейской культуре конца XIX века» [Цит. по: 31; 93]. Возникнув как ответная реакция на современную действительность, на бездуховную прозу буржуазного мира, неоромантизм воплотил стремление противопоставить положительное начало будничности и посредственности. Неоромантизм XIX века во многом возрождал традиции романтизма, одновременно внося серьезные коррективы в романтическую эстетику. Английские исследователи Э. Бато и И. Добре называют этот период в литературе «романтическим возрождением» (romantic revival) [176; 17]. Согласно А. А. Бельскому, в неоромантизме Англии можно выделить два направления: демократическое (Р. Л. Стивенсон, Дж. Конрад, Э. Л. Войнич) и консервативное (Р. Хаггард, А. К. Дойл) [31; 9394]. Исследователь считает неоромантизм эстетически многогранным явлением. Признавая в неоромантизме в англоязычных странах наличие демократического направления, по мнению исследователя, следует учитывать его взаимодействие с декадентской литературой. Неоромантики уже не противопоставляли яркую исключительную личность серой действительности, «утверждая героизм простых людей, воспевая свежесть и новизну мира, внимательно вглядываясь в окружающую их жизнь» [48; 437]. Представители нового направления – Л. Стивенсон, Дж. Конрад, Р. Киплинг и другие – давали своим персонажам возможность найти в окружающем мире то, что сделает их жизнь полной и содержательной, одновременно следя за тем, как их герои воспользуются предоставленной им возможностью.
В целом неоромантизм не столько отрицает действительность, сколько призывает к изменению взглядов на мир, окружающий человека. Для неоромантиков важно увидеть необычное в обычном, романтическое в повседневном. Как пишет Д. Стоун в монографии «Романисты в меняющемся мире» [234; 12-17], неоромантики были убеждены в том, что полнота человеческой жизни зависит от самого человека; отрицая буржуазную действительность, неоромантики отрицают мировоззрение обывателей, приучающее людей довольствоваться малым. В основе социальных противоречий, по мнению неоромантиков, лежит все та же вечная борьба Добра со Злом, причем Зло в их понимании – это не только жестокость, предательство, пошлость, но и обыденность, посредственность. Победа Добра над Злом является неоспоримой, но, в первую очередь, она зависит от того, насколько терпимо будут относиться люди к Добру. В повести неоромантика Р. Л. Стивенсона, в его «Странная история доктора Джекилла и мистера Хайда» (The Strange Case of Dr. Jekyll and Mr. Hyde, 1886), в его романах «Похищенный» (Kidnapped, 1886) и «Катриона» (Catriona, 1893), ставились нравственнопсихологические вопросы, касающиеся «отношений людей в развитии, движении, становлении и противоречивости» [60; 10-12]. Наиболее актуальными, по мнению исследователя А. А. Бельского, в творчестве Стивенсона «стали проблемы добра и зла в человеческой натуре, которые проявлялись в особой постановке сюжетов, в фантастических элементах, экзотической обстановке» [31; 94-96]. Романтические тенденции в творчестве Дж. Конрада сочетались с реалистическим изображением жестокости буржуазного мира. В своем романе «Лорд Джим» (Lord Jim, 1900) писатель поднимал нравственно-психологическую проблему совести, а в романе «На взгляд Запада» (Under Western Eyes, 1911) выражал протест против человеческой жестокости и зла несправедливого общества. По замечанию А. Ф. Любимовой, творчеству Р. Киплинга, крупнейшего представителя школы «литературы действия», входящей в неоромантическое направление, «был чужд декадентский культ слабости и упадка человеческого духа и серый мир добросовестной правдивости натуралистов» [107; 137]. Р. Киплинг, подобно Р. Л. Стивенсону, А. К. Дойлу, Л. Буссенару, утверждает, что «окружающий человека мир прекрасен, нужно лишь увидеть эту красоту, суметь найти для себя место в этом мире. Причем обрести истинное видение дейст
вительности способен лишь тот, кто отрешится от предрассудков общества обывателей, почувствует жажду подвига не ради награды, а во имя полноты существования, осознает свою личную ответственность перед другими людьми» [94; 66]. В этот период активно создавались произведения детской художественной литературы, оказавшиеся областью наибольшей свободы художественного мышления и ставшие классическими, лучшие из которых войдут в общенациональное культурное сознание наряду с классикой «взрослой» [139; 33]. В литературе конца ХIХ – начала ХХ веков, связанной с темой детства, происходит завершение, досказывание некоторых внутренних тем, развивавшихся на протяжении столетия, и в то же время проявляется видоизмененная мотивация творчества. Литература для детей в Англии проходит свой путь развития. В ней обнаруживаются те же периоды и направления, что и в общем литературном процессе. Так, исследователь П. Ариес выделяет средневековый Ренессанс, просветительский классицизм, сентиментализм, романтизм, реализм, модернизм и т. д. как отдельные этапы становления английской детской литературы, целью которой было создание произведений, отвечающих запросам детей. Прежде чем появились книги, написанные специально для маленьких читателей, «общество осознало, что мир детей – это не мир взрослых в миниатюре, а самостоятельный период развития со своими особенностями, желаниями и интересами» [174; 128]. Наиболее актуальными стали вопросы воспитания подрастающего поколения, художники слова направляли свое внимание в мир детства, являющийся наиболее чистым и ясным в кругу больших социальных противоречий. По замечанию П. Ариеса, детство, как своеобразный период жизни со своими эмоциональными и интеллектуальными характерами, «открывается» писателям постепенно: процесс осознания начинается в XIII веке и продолжается до конца XVII. Только тогда подростков стали отдавать в учебные заведения, тем самым ограждая их от превратностей взрослой жизни. Но такое отделение от семьи не проходило бесследно: ребенок получал множество психологических и даже телесных травм, поскольку в школах того времени детей жестко воспитывали и регулярно били. Английский исследователь А. Кемпелл, занимавшийся изучением личности ребенка, отметил, что 1693 году философ Джон Локк
опубликовал «Размышления относительно образования» (Thoughts Concerning Education, 1693) и «открыл» ребенка как самостоятельно мыслящую личность, нуждающуюся в более мягких способах обучения и воспитания, чем те, которые использовались в то время в Англии. Цитируя Локка, Кемпелл полагал, что «уже научившемуся читать ребенку необходимо приятное необременительное чтение, соответствующее его возможностям, которое вознаградит его усердие и в то же время не будет заполнять его голову бесполезной информацией, пороками и легкомыслием» [182; 10]. Однако только в XIX веке детская литература окончательно выделяется из общей, «взрослой» литературы, вступая с нею в сложные отношения взаимодействия и взаимовлияния. К этому времени детской литературой стали называться произведения, созданные поэтами, писателями специально для детей, в которых в обязательном порядке учитывались возрастные особенности ребенка. По мнению Л. И. Скуратовской, «романтическая культура стала одной из первых, которая вывела ребенка с периферии, поместив его в центр – в качестве «образа читателя», в качестве литературного героя. Ребенок стал осознаваться как неисчезнувшее, вечное и лучшее «я» самого художника, то есть образ ребенка становится не объектом, а субъектом искусства» [139; 4]. Детство осмысливалось как драгоценный мир в себе, глубина и прелесть которого притягивает взрослых. Взрослость же трактовалась как пора, утратившая непосредственность и чистоту. Постепенно в литературе утверждался объемный, многогранный образ детства. В нем писатели открывали истоки развития человечества, проникали во внутренний мир ребенка, постигая сложность и глубину характера маленького героя, показывая, как формируется личность в противоборстве светлых и темных начал, как она воспринимает радость и горечь реального мира, его гармонию и противоречия. Спецификой произведений детской литературы, помимо ее адресованности детям, стал также и объем книг, который должен соответствовать возрасту, и жанровое предпочтение, и наличие в произведениях доли дидактизма, занимательности и доступности содержания и формы, то есть определенный набор идейно-художественных признаков произведения, впоследствии развившийся в черты поэтики. Детская литература становится художественной литературой «по определению», то есть не только по достигнутому ею эстетическому качест
ву, но и по социальным функциям, по задачам и намерениям авторов [149; 69-71]. Такой поворот стал одним из самых важных в литературе. Классика английской детской литературы следующих десятилетий – XIX начала XX века (Л. Кэрролл, Э. Лир, Р. Стивенсон, Р. Киплинг, Дж. Барри) и классика «малая» (К. Синклер, Ч. Кингсли), по справедливому замечанию Л. И. Скуратовской, готовила почву для классики великой, отражая и развивая новые идейно-художественные принципы.
ОСНОВНЫЕ ЭСТАПЫ СТАНОВЛЕНИЯ АНГЛИЙСКОЙ ДЕТСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ НА РУБЕЖЕ XIX-XX ВВ. Рубеж XIX – XX веков – это время, когда связь детской литературы с миром и литературой для взрослых была усложнена некоторыми социальными проблемами. Большой отпечаток на ее становление наложило общество перед началом первой мировой войны. Новая нравственно-психологическая мотивация для творчества в области детской литературы – это не только критика отрицательных сторон действительности, но и ребенка в ней, стремившегося уйти из-под давления этого общества. Данный период стал самым значительным в истории английской детской литературы. Созданные в это время произведения оказались областью наибольшей свободы художественного мышления. Творческое начало выходит на первый план, а среди книг для детей вновь появляются сказки, которые до этого распространялись главным образом в устной форме и в виде скромных печатных изданий. Их триумфальное возвращение сопровождалось появлением современных сказочных историй и фантастики. Прежде всего, они проявились в том, что теперь к детям обращаются с философской проблематикой (Л. Кэрролл «Алиса в Стране чудес», 1865, «Алиса в Зазеркалье», 1871; Дж. М. Барри «Питер Пэн в Кенсингтонском саду»,1902, «Питер и Венди», 1911). Детская классика ХIХ века, а в особенности творчество Л. Кэрролла, способствовало новому пониманию художественного психологизма. Одним из таких проявлений стал новый статус «портрета ребенка» в портрете личности. Английская детская литература 1880-1900-х годов представляет собой литературу послекэрролловского и послелировского этапа, когда классические образцы уже созданы. Новые шедевры возникают, прежде всего, в тех жанрах, которые уже были изданы к шестидесятым годам: в жанре повести-фантазии (Дж. М. Барри) и юмористической или лирико-фантастической поэзии для детей (в 70-е годы – Э. Лир, К. Россетти, на рубеже веков – Р. Киплинг, Х. Бэллок и др.). Особенность рубежа ХIХ – ХХ вв. – появление в детской литературе сборников народных сказок или их обработок. В круг детского чтения входят английские, ирландские, шотландские сказки, серии сказок народов мира, идет бурное развитие жанра школьной и приключенческой повести для мальчиков и семейной повести для девочек, наблюдается развитие исторического романа, усвоение на английской почве научно-фантастического повествования для детей (Ж. Верн) и «при
своение» детьми «взрослого» научно-фантастического романа (Г. Уэллс). Основными художественными формами детской литературы этой поры стали «фантазия», сказка и нонсенс [Подробнее см.: 139; 36], которые были непосредственно связаны с ранней романтической традицией. Особой популярностью пользовалась поэзия У. Блейка, поэма У. Вордсворта «Прогулка» (The Excursion, 1814), его баллады о детях, циклы стихов о состоянии детства, философские притчи и сказки С. Т. Кольриджа, детские книги и эссе Ч. Лэма, поэзия Дж. Г. Байрона. Историки английской литературы называли данный период вторым «золотым веком» [139; 136], [196; 59], [192; 65] литературы для детей. Уже к середине века сформировались основные темы, «символы» и мотивы детской художественной литературы: символика «потерявшихся детей» У. Блейка, социально-критические мотивы «детских» повестей-фантазий Дж. Макдональда и Ч. Кингсли, мотивы испытания детской души у сестер Ш. и Э. Бронте. Литература для детей вбирает в себя новые сложные философские мотивы, касающиеся проблем свободы, счастья, национальной почвы и корней, культурных традиций. В XIX веке, вплоть до начала XX в., в творчестве писателей от У. Блейка и В. Роско и до Э. Лира, Л. Кэрролла, а затем Дж. М. Барри, Р. Киплинга и других, появляются стихотворные и прозаические «фантазии» разных жанровых подвидов. Согласно определению Дж. Таунсенда, «фантазия» – это присутствие чудесного, сознательное несходство мира сказки с первичным миром [240; 101]. По мнению Л. И. Скуратовской, в «литературе для детей» особую роль играет именно фантазия, и не только в виде фантастики. Пережив много изменений, жанр «фантазии» все-таки остается ярким, динамичным и занимательным, сохраняя выработанную классиками непринужденно-сказовую, юмористическую тональность, но по проблематике он все больше движется в сторону нравственнофилософской притчи [139; 36]. «Фантазия» дает возможность выйти за пределы собственного существования, вообразить другое мышление, перевоплотиться (особенно ярко такое движение выражено у Дж. М. Барри, Г. Уэллса, М. Метерлинка и др.). Разработка мотива «вечного детства» в жанре «фантазии» как для детей, так и для взрослых на рубеже ХIХ – ХХ веков, резко контрастирует с трагическим или реальным, печальным освещением темы детства в лучших социальных романах этого периода. В «фанта