История искусств

ИСТОРИЯ 
ИСКУССТВ

А.У. САМОГАЕВА

 

Москва 
ИНФРА-М 

2024

УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ

СРЕДНЕЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ

Серия основана в 2001 году

УДК 7.03(075.32) 
ББК 85.103я723 
 
С17

Самогаева А.У.

С17  
История искусств : учебное пособие / А.У. Самогаева. — Москва : 

ИНФРА-М, 2024. — 217 с. — (Среднее профессиональное образование). — 
DOI 10.12737/1184663.

ISBN 978-5-16-016566-0 (print)
ISBN 978-5-16-109130-2 (online)
Предназначено для изучения в профессиональных образовательных 

организациях среднего профессионального образования, реализующих 
образовательную программу среднего профессионального образования 
подготовки специалистов среднего звена по специальности 43.01.02 «Парикмахер».


Соответствует требованиям федеральных государственных образова-

тельных стандартов среднего профессионального образования.

Для студентов образовательных организаций среднего профессиональ-

ного образования.

УДК 7.03(075.32) 

ББК 85.103я723

Р е ц е н з е н т:

Петрович В.Г., заведующий кафедрой гуманитарного образования 

Саратовского областного института развития образования

Доступ к материалам, размещенным по ссылке, может быть ограничен пра-

вообладателем. Издательство не гарантирует свободный доступ к контенту. 
Издательство не несет ответственность, если ресурс или сайт будет заблокирован 
по решению государственных органов или провайдеров

ISBN 978-5-16-016566-0 (print)
ISBN 978-5-16-109130-2 (online)

© Самогаева А.У., 2023
© ООО «Авангард-БУКС», 2023

Предисловие

Цель учебного пособия по дисциплине «История искусств» — 

сформировать систему профессиональных знаний в области предмета 
и умения применять их в профессиональной деятельности. 
При создании пособия учтена художественная направленность 
профессиональной деятельности специальности «Парикмахер», 
а также требования к результатам освоения программы подготовки 
специалистов среднего звена.

Данное пособие написано в соответствии с рабочей программой 

по дисциплине «История» для студентов образовательных организаций 
среднего профессионального образования.

В результате освоения дисциплины формируются следующие 

компетенции.

1. Личностные:

 
• любовь к Родине, уважение к своему народу, российской граж-

данской идентичности;

 
• чувство ответственности перед Родиной, ответственности 

за свой край, прошлое и настоящее многонационального народа 
России; уважение к государственным символам (гербу, флагу, 
гимну);

 
• позиция гражданина и ответственного члена российского об-

щества, осознающего свои конституционные права и обязанности, 
уважающего закон и правопорядок;

 
• готовность к служению Отечеству, его защите;

 
• толерантное отношение к другим народам, мировоззрение, 

основанное на диалоге культур, а также различных форм общественного 
сознания; осознание своего места в поликультурном 
мире;

 
• основы саморазвития и самовоспитания в соответствии с обще-

человеческими ценностями и идеалами гражданского общества; 
готовность и способность к самостоятельной, творческой и ответственной 
деятельности;

 
• готовность к сотрудничеству и диалогу с другими народами.

2. Метапредметные:

 
• умение самостоятельно определять цели своей деятельности 

и составлять планы осуществления деятельности; использовать 
все возможные ресурсы для достижения поставленных целей 

и реализации планов деятельности; выбирать успешные стратегии 
в различных ситуациях;

 
• умение продуктивно общаться и взаимодействовать в процессе 

совместной деятельности, учитывать позиции других участников 
деятельности, эффективно разрешать конфликты;

 
• владение навыками познавательной, учебно-исследовательской 

и проектной деятельности, навыками разрешения проблем; 
способность и готовность к самостоятельному поиску методов 
решения практических задач, применению различных методов 
познания;

 
• готовность и способность к самостоятельной информационно-

познавательной деятельности, включая умение ориентироваться 
в различных источниках исторической информации, критически 
ее оценивать и интерпретировать;

 
• умение использовать средства информационных и коммуника-

ционных технологий в решении когнитивных, коммуникативных 
и организационных задач с соблюдением требований эргономики, 
техники безопасности, гигиены, ресурсосбережения, правовых 
и этических норм, норм информационной безопасности;

 
• умение самостоятельно оценивать и принимать решения, опре-

деляющие стратегию поведения, с учетом гражданских и нравственных 
ценностей.
3. Предметные:

 
• сформированность представлений о современной исторической 

науке, ее специфике, методах исторического познания и роли 
в решении задач прогрессивного развития России в глобальном 
мире;

 
• владение комплексом знаний по истории России и человечества 

в целом, представлениями об общем и особенном в мировом историческом 
процессе;

 
• сформированность умений применять исторические знания 

в профессиональной и общественной деятельности, поликультурном 
общении;

 
• владение навыками проектной деятельности и исторической ре-

конструкции с привлечением различных источников;

 
• сформированность умений вести диалог, обосновывать свою 

точку зрения в дискуссии по исторической тематике.
Из огромного множества конкретных фактов развития истории 

мирового искусства выбраны наиболее характерные для основных 
школ в искусстве. Знаковой фигурой в данном учебном пособии 
избран человек как основная модель преображения в ходе развития 
искусства.

В результате изучения дисциплины студенты будут:
знать

 
• роль методов исторического познания в решении задач прогрес-

сивного развития России в глобальном мире;

 
• основные виды и жанры изобразительного искусства;

 
• основные школы в искусстве;

уметь

 
• самостоятельно оценивать и принимать решения, определяющие 

стратегию поведения, с учетом гражданских и нравственных 
ценностей;

 
• вести диалог, обосновывать свою точку зрения в дискуссии 

по исторической тематике;

 
• применять исторические знания в профессиональной и общест-

венной деятельности, поликультурном общении;
владеть

 
• навыками познавательной, учебно-исследовательской и про-

ектной деятельности;

 
• навыками проектной деятельности и исторической рекон-

струкции с привлечением различных источников;

 
• способностью к самостоятельному поиску методов решения 

практических задач, применению различных методов познания.
Для успешного освоения и закрепления материала каждая тема 

завершается контрольными вопросами и творческими заданиями, 
которые предполагают проблемный и творческий подход к исследованию 
предметов искусства. Помимо заданий, предлагается дополнительная 
литература для углубленного изучения предмета.

Введение

Дорогие друзья! Мы с вами начинаем изучать курс, который 

называется «История искусства». Для начала заглянем в прошлое.

Отправимся в далекую Аргентину, где на берегах реки Пинтурас 

расположилось племя первобытного человека. Один из них, войдя 
в пещеру, стоит и задумчиво смотрит на стену, рассматривая ее 
поверхность. Затем он прикладывает к ней свою ладонь, а потом 
с помощью костяной трубки выдувает краску, создавая изображение. 
Историк увидит в этом обряд перед трудной охотой, искусствовед — 
древний шедевр удивительной живописи.

Это было начало пути. Нам же предстоит удивительное путеше-

ствие в мир красоты и гармонии, где мы познакомимся со многими 
шедеврами, созданными человечеством. Этот мир подарили нам 
художники и скульпторы, дизайнеры и архитекторы, музыканты 
и актеры. Мир искусства богат и сложен. Человек рассматривает 
живописные полотна, проникаясь пейзажами и портретами давно 
ушедших эпох, в музеях видит статуи, читает литературу, удивляется 
красоте архитектурных творений. И все эти разные явления, 
обогащающие мир человека, формирующие его личность, называются 
искусством.

Под влиянием этих явлений человек испытывает трепет, восхи-

щение, негодование, он плачет или смеется. Что с ним происходит? 
Он меняется. В нем просыпаются человечность, любовь к ближнему, 
радость бытия, патриотизм.

Основные виды и жанры изобразительного искусства. Ис-

кусство (от старославянского слова «искоусити» — опыт), согласно 
Ожегову, — творческое отражение, воспроизведение действительности 
в художественных образах. Основными видами искусства 
являются: архитектура, живопись, графика, прикладное искусство, 
литература, музыка, кино, танец, фотография, театр и т.д.

Один из самых ярких видов изобразительного искусства — это 

живопись. Произведения живописи создаются с помощью красок, 
наносимых на поверхность. Для своих произведений человек использовал 
стены пещер, доски, холсты, бумагу. Сменялись эпохи, 
менялись и краски — темпера, масло, акрил, гуашь.

Жанры живописи разнообразны. К ним относятся натюрморт, 

портрет, батальная сцена, мифологический сюжет, бытовой жанр, 
пейзаж, марина, анималистический жанр.

Натюрморты, в свою очередь, делятся на виды: букет (цветочная 

композиция), ванитас, иллюзионистский натюрморт, овощной, 
охотничий и другие разновидности.

Что касается портретов, среди них выделяют автопортрет, груп-

повой, парный и индивидуальный, жанровый, камерный, трони 
и профильный, детский, женский и мужской и многие другие.

Еще один из самых ярких видов искусства — графика. Это вид 

изобразительного искусства, где изображение создается преимущественно 
с помощью линий, штриховки и пятен, которые рождают 
тональные нюансы. Цвет в графике — не главное. В отличие 
от живописцев, графики работают в основном с одним цветом, используя 
тушь или карандаш, но при этом создавая объемные и реалистичные 
произведения. Графика делится на станковую, книжную 
и прикладную. Примеры графики древности: наскальные рисунки 
Каповой пещеры, вазопись Древней Греции. Виды графики также 
разнятся — это гравюра, эстамп, книжная графика, экслибрис, 
плакат, литография, компьютерная графика и др.

Скульптура — вид изобразительного искусства, произведения 

которого имеют трехмерную форму и выполняются из твердых 
видов материала: глины, дерева, камня, металла. Скульптура как 
вид искусства возникла на заре цивилизации. Первые скульптурные 
произведения являлись идолами, изображали древних богов.

Существуют различные виды скульптуры: станковая (самосто-

ятельное произведение), монументальная (памятник, монумент) 
и монументально-декоративная (архитектурное убранство).

Архитектура — вид искусства, который окружает нас в повсе-

дневной жизни. Это искусство проектировать и создавать здания 
и другие сооружения для жизни и деятельности людей.

Помимо зданий, нам служит множество вещей. Если их кос-

нулась рука талантливого ювелира, живописца, дизайнера, то они 
непременно становятся произведением декоративно-прикладного 
искусства. Французское слово «декор» переводится как украшение. 
Слово «прикладное» трактуется как «имеющее практическое назначение 
в быту». К декоративно-прикладному искусству относятся 
бисероплетение, гобелен, керамика, кружевоплетение, ювелирное 
искусство и многие другие.

Исследователи считают, что термин «дизайн» появился в XIX в. 

и связан с развитием промышленного производства. Дизайн — художественное 
конструирование, деятельность по проектированию 
эстетических свойств промышленных изделий.

Основные школы в искусстве. Человек в графике, живописи, 

архитектуре, скульптуре. Кроме умения понять замысел худож-

ника в композиционном построении, разделить его чувства, очень 
важно иметь хотя бы общее представление об особенностях различных 
направлений и школ в живописи.

Число стилей огромно, если не бесконечно. Наиболее крупным 

делением в искусстве является эпоха. Для каждой эпохи свойственна 
своя собственная картина мира, которая складывается 
из философских идей и научных представлений, мировоззрения 
людей, живших в определенный исторический период. Самые 
большие эпохи в искусстве: первобытная эпоха, эпоха Древнего 
мира, Античность, Средневековье, Ренессанс, Новое время.

Стили в искусстве не имеют четких границ, могут смешиваться, 

они сосуществуют и переходят один в другой.

Следует различать художественные стили, направления, те-

чения, школы и особенности индивидуальных стилей отдельных 
мастеров.

Ключевая фигура во всех художественных направлениях — че-

ловек. Если в эпоху Античности подчеркивалась его физическая 
красота, сила, достоинство, то в эпоху расцвета готики человек обращался 
к божественным силам, вечности, христианскому мировоззрению.


Эпоха Возрождения (Ренессанс) сочетала обе точки зрения 

на проблему человека, включив в себя и божественное начало, и гуманизм.


С эпохой Нового времени возникает обилие стилей и направ-

лений. Для них свойственен динамизм, экспрессия, усложненность 
натур. Различают их новые концепции понимания сущности человека. 
Если в маньеризме человек только претендует на избранность 
и индивидуализм, то в эпоху барокко он возведен на пьедестал 
и окружен мифическими богами.

Зародившийся в XVII в. классицизм вновь возвратился 

к истокам: творцы обратились к наследию Античности как к идеалу 
для подражания. Он появился в архитектуре, скульптуре, живописи, 
в декоративно-прикладном искусстве. Важная тема в позднем 
классицизме — столкновение гражданского долга и личных интересов, 
которыми жертвовали ради высших идеалов.

На смену ему пришел романтизм, идеализирующий человека 

и его стремления. Романтический герой — человек сильной страсти, 
мечтательной созерцательности, верующий в свое высокое предназначение.


Под впечатлением эпохи Просвещения рождается новый 

стиль — сентиментализм. Художники, скульпторы пропагандируют 
разочарование в цивилизации, провозглашают идеи простоты 
и совершенства маленького мира, мира обыкновенного человека.

Закрепляет и углубляет идеи сентиментализма новая эпоха — 

эпоха реализма. Стремление художников привнести повседневность 
в свои произведения стало проявлением желания объединить 
искусство и жизнь.

В конце XIX — начале XX в. возникло влиятельное и мас-

штабное явление, называемое импрессионизмом (фр. impressionnisme 
от impression — впечатление). В результате кризиса идей импрессионизма 
и попыток найти новые образы ему на смену приходит 
постимпрессионизм.

Постимпрессионизм — это собирательное название множества 

разрозненных течений в живописи конца XIX — начала XX в. 
В этот период существовало множество школ, которые соперничали, 
сосуществовали и сотрудничали между собой. Постимпрессионизм 
ускорил переход от классицизма к новаторским живописным 
стилям XX в. Постимпрессионисты попытались сохранить 
на своих полотнах длительное, а не мимолетное состояние окружающего 
мира.

Параллельно развиваются иные стили, одним из которых 

и явился модерн, возникший во второй половине XIX — начале 
XX в. Художники-модернисты отказывались от прямых линий 
в пользу природного искажения, проявляя интерес к новым технологиям. 
Творения мастеров отличает двойственность, подчеркнутая 
декоративность, отсутствие правдоподобия. Такой подход 
в искусстве назвали вздохом умирающего столетия, и он стал промежуточным 
явлением для перехода на следующую ступень развития — 
модернизм.

Модернизм (от итал. modernismo — современное течение) — на-

правление в искусстве XX в., для которого характерен разрыв 
с предшествующим историческим опытом художественного творчества, 
а также стремление утвердить новые традиции в искусстве, 
обновить художественный стиль.

Модернизм отличался некой отвлеченностью и схематизацией, 

условностью форм, но во второй половине XX в. его сменяет постмодернизм.


Практическое задание

Заполните таблицу, используя иллюстрации и материал пара-

графа.

Основные школы в искусстве

Школа
Представители
Основные черты школы

Рекомендуемая литература

Аксенова А. История искусств. Просто о важном: стили, направ-

ления, течения [Текст] / А. Аксенова. — М.: Эксмо, 2017.

Арсланов В.Г. Теория и история искусствознания. Античность. 

Средние века. Возрождение [Текст] / В.Г. Арсланов. — М.: Академический 
проект: Культура, 2015.

Волкова П.Д. История искусства: иллюстрированный атлас 

[Текст] / П.Д. Волкова. — М.: АСТ, 2018.

Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства [Текст]: 

учебник и практикум для среднего профессионального образования / 
Н.М. Сокольникова. — М.: Издательство Юрайт, 2021.

Глоссарий

Анимационный жанр в живописи — жанр изобразительного 

искусства, основным объектом которого являются животные.

Ванитас — аллегорический натюрморт с изображением сим-

волов эпохи барокко.

Гобелен — художественное декоративное тканое изделие или 

ткань с различным принтом, используемые как настенный ковер, 
картина или панно, а также для изготовления портьер, обивки мебели 
и т.п.

Гравюра — разновидность графического искусства, произве-

дения которого в завершенном виде представлены печатными оттисками, 
для которых используют рельефную металлическую поверхность.


Иллюзионистский натюрморт — тип натюрморта, представ-

ляющий собой изображение с обманом зрения (обратная перспектива, 
нелогичная расстановка предметов и прочее).

Камерный портрет — портрет, использующий поясное, по -

грудное или поплечное изображение человека.

Литография (от др.-греч. litos — камень и grafo — пишу) — раз-

новидность печатной графики, основанная, в отличие от гравюры, 
на технике плоской печати, при которой краска под давлением переносится 
с плоской печатной формы на бумагу.

Марина — разновидность пейзажа, морской пейзаж.
Экслибрис — вид художественной графики, которая создает 

книжные знаки, удостоверяющие владельца книги. Экслибрисы 
наклеивались или проставлялись в виде печати на левый форзац 
книги.

Эстамп — произведение графического искусства, представля-

ющее собой гравюрный либо иной оттиск на бумаге с печатной 
формы.