Руководитель хореографического любительского коллектива: природа профессии, круг деятельности, обучение

Г. Ф. Богданов 

Руководитель  
хореографического  
любительского коллектива: 
природа профессии, круг  
деятельности, обучение 

Москва 
Берлин 
2019 

УДК 793.3:398 
ББК 85.323.2 
Б73 

Богданов,  Г. Ф. 
Б73      Руководитель хореографического любительского 
 коллектива: природа профессии, круг деятельности, 
 обучение / Г. Ф. Богданов. – Москва ; Берлин : 
 Директ-Медиа, 2019. – 214 с. 

ISBN 978-5-4499-0259-7 

В предлагаемой работе речь идёт об истоках профессии руководителя хореографического любительского (самодеятельного) коллектива, 
об 
особенностях 
его 
деятельности 
и 
методах 
его 
профессиональной подготовки. Параллельно исследуются вопросы 
теории, истории и практики отечественного самодеятельного хореографического творчества. 
Работа предназначена для использования в качестве учебной 
дисциплины. Изучая её содержание, студенты-хореографы, обучающиеся в учебных заведениях культуры, получают необходимые знания о корнях и особенностях своей будущей профессии. 

УДК 793.3:398 
ББК 85.323.2 

ISBN 978-5-4499-0259-7 
© Богданов Г. Ф., текст, 2019 
© Издательство «Директ-Медиа», оформление, 2019 

Содержание 

Предисловие........................................................................................5 

Глава первая. Истоки хореографической 

самодеятельности, корни профессии руководителя 

любительского коллектива..................................................... 13 

Культурные реформы Петра I. Их влияние 

на самодеятельное творчество россиян ..................... 26 

Глава вторая. Особенности развития 

хореографической  самодеятельности  

в послереволюционный  период и в эпоху 

сталинских преобразований................................................... 64 

Самодеятельное хореографическое творчество 

в период развитого социализма ...................................... 96 

Хореографическая самодеятельность во времена 

постсоветской неопределённости................................121 

Глава третья Нынешнее состояние самодеятельного 

хореографического творчества...........................................130 

Руководитель коллектива как профессионал, 

призванный воспитывать подрастающее 

поколение....................................................................................141 

Проблемы образовательной подготовки 

руководителя самодеятельного коллектива.........151 

Занятие в любительском хореографическом 

коллективе: каким оно должно быть?.......................164 

Послесловие ...................................................................................206 

Список использованной литературы..............................208 

Предисловие 

Разговор о сущности профессии руководителя любительского (самодеятельного) коллектива, о не простых вехах становления вообще художественной самодеятельности в нашей 
стране, назрел давно. В 1983 году журнал «Культурнопросветительная работа» опубликовал статью, посвящённую 
этой теме1. Читателям предлагалось обсудить её, а ответственным работникам сделать соответствующие выводы. Время показало, что многие вопросы, связанные с этой непростой 
темой, остались нерешёнными. Поэтому, на наш взгляд, сегодня есть необходимость ещё раз вернуться к ней, обсудить и 
предложить новые подходы к решению выявленных проблем.  
Но в начале коротко напомним, о чём идёт речь. 
Во вступлении к вышеназванной статье журнал писал о 
том, что всё «больше и больше проблем встаёт в связи с дальнейшим развитием самодеятельного художественного творчества. Некоторые из них остаются злободневными уже не один 
год… Мы узнаём то о сокращении числа занимающихся тем 
или иным видом самодеятельного творчества, то о «переливах» участников из одного жанра в другой, то об изменениях 
художественных, в первую очередь, музыкальных вкусов у части молодёжи, и – обычно – ставим перед собой однуединственную цель: вернуть всё на прежние, привычные места, восстановить всё «так, как было». Однако желаемого эффекта 
не 
добиваемся. 
Почему? 
По 
всей 
видимости, 
недооцениваем необходимость серьёзного изучения с е г о д н я ш н е г о  человека, с е г о д н я ш н е й  молодёжи, её потребностей, её психологии».  
Статья «посвящена острой проблеме: что мы знаем и чего 
не знаем о руководителе самодеятельного коллектива? Исследования… показали, что, оказывается, многого не знаем, а многое из того, что, как кажется, знаем, не всегда соответствует 

1 Смирнова Е. Новая старая профессия. Что мы знаем и чего не знаем о 
руководителе самодеятельности. // Культурно-просветительная работа. – 
1983, №№ 5, 6. 

Г. Ф. БОГДАНОВ. Руководитель хореографического любительского коллектива 

 
 

 
6

действительности. «Всё зависит от руководителя коллектива», – часто говорим мы. Однако в его подготовке пока немало 
издержек и довольно значителен процент «брака». Очевидно, 
дело не только в добросовестном или недобросовестном освоении имеющихся программ, а в необходимости поиска методов обучения и совершенствования этой традиционно старой, 
но во многом сегодня н о в о й  профессии...»2. 
Речь, как видите, идёт, с одной стороны, об особенностях 
профессии руководителя самодеятельного коллектива, с другой стороны, о методах обучения и совершенствования этой 
профессии. Мы, однако, намерены расширить тему разговора и 
предложить вам, уважаемые читатели, поразмышлять не только о профессии руководителя самодеятельного (в нашем случае, 
хореографического) 
коллектива 
и 
методах 
её 
совершенствования, но также исследовать вопросы, касающиеся в целом теории, истории, методики и практики самодеятельного хореографического творчества в нашей стране.   
В советское время в ходу было знаменитое выражение 
«Кадры решают всё!». Оно и сегодня не утратило актуальности, 
а в сфере любительского (самодеятельного) хореографического творчества ещё и обострилось. Объясняется это неразберихой, существующей между учебными заведениями культуры и 
учебными заведениями искусства. Первые должны готовить 
кадры хореографов для работы с любителями, вторые – кадры 
для работы в условиях профессионального искусства. Однако 
этого не происходит, о чём мы уже писали3. В результате проблема кадров руководителей любительских (самодеятельных) 
хореографических коллективов обрела сегодня противоречивый характер. 

                                                      

2 Смирнова Е. Новая старая профессия. // Культурно-просветительная 
работа. – 1983, № 5. – С. 23. 
3 См.: Богданов Г. Ф. Занять свою «нишу». // Оптимизация профессионального образования в области культуры и искусства: актуальные задачи и 
опыт их решения: материалы X Всероссийской (с международным участием) 
научно-практической конференции. – Барнаул: Изд-во АлтГАКИ, 2010. –  
С. 52-55. 

Предисловие 

7

Пример: несколько лет назад в Московский институт культуры пришло коллективное письмо, подписанное начальниками Управлений культуры нескольких центральных регионов 
Российской Федерации. В нём говорилось о том, что большинство специалистов, оканчивающих вузы культуры, «не хотят 
работать с любителями», «не идут в самодеятельные коллективы», а «стремятся устроиться в школы искусств, чтобы преподавать». В письме высказывалось мнение, что учебные 
заведения культуры готовят не тех специалистов, которые 
нужны на местах, в регионах… 
Можно, конечно, по-разному оценивать высказанные в 
письме претензии. Однако проблема существует. В советское 
время, когда формировалась образовательная система культуры, на каком-то уровне решили, что нет большой разницы между 
специалистами, 
работающими 
в 
профессиональном 
искусстве, и работающими в самодеятельности. Недаром в середине 1960-х годов тогдашний заместитель министра культуры 
РСФСР 
В. 
Кудряков 
на 
одной 
из 
конференций, 
посвящённой проблемам самодеятельного художественного 
творчества, прямо заявил: «Не важно, кто играет Гамлета – 
профессионал или любитель, – важно, как играет…». 
С таким мнением можно, наверное, согласиться, если выделить в искусстве только одну сторону – исполнительскую. 
Объявить её единственно существенной, главной, определяющей. Однако это будет грубейшей ошибкой.  
Любое искусство, в том числе и хореографическое, обладает 
многими качествами, свойствами, функциями, чертами, связанными с живой действительностью. Оно являет себя в форме 
общественного сознания, служит средством познания и выражения определённых идей, характеризуется как отрасль духовного производства, определяется как социальное явление, 
как способ самовыражения людей и т. д.  
Хотелось бы напомнить, в этой связи, притчу о слепцах, которые впервые, повстречав слона, стали выяснять, каков он. 
Один ощупал ноги и сказал, что слон подобен колонне. Другой, 
которому под руку попался хвост, воскликнул: «Слон похож на 
змею!». Третий, ощупав бивни, определил сходство слона с 
буйволом. Как тут удержаться от сарказма, ибо даже самый 

Г. Ф. БОГДАНОВ. Руководитель хореографического любительского коллектива 

8

тонкий анализ одной стороны не может дать полного представления о целом, вызовет в воображении ложный образ. Надо, исследуя одну слагаемую, уметь видеть целое. 
Искусство – явление сложное и подходить к исследованию 
его отдельных направлений надо крайне осторожно. Здесь необходимо придерживаться требований комплексного подхода. 
То есть: а) охватывать все стороны искусства, все его связи и 
опосредствования; б) рассматривать его во всей полноте «человеческой практики», и как критерий истины, и как определитель его связей с тем, что нужно людям; в) смотреть на него 
с точки зрения того, как оно возникло, какие главные этапы в 
своём развитии проходило, и с этой позиции определять, чем 
оно стало теперь.  
Историческая практика самодеятельного творчества свидетельствует о том, что любители пользуются средствами хореографии не так, как это делают деятели профессионального 
искусства. У любителей другие интересы, другие социально 
значимые задачи и цели. И решают они их по-своему, своими 
методами.  
Художественная самодеятельность всегда имела свои формы творческой жизнедеятельности, отличающиеся от форм и 
методов творчества профессионалов. Она издревле была нацелена на воссоздание и развитие традиционных видов родного 
национального искусства, на воспитание подрастающего поколения в русле своей национальной культуры, на организацию 
и проведение досуга, определяемого своими национальными 
обычаями и традициями.  
Автор статьи, с которой мы начали разговор, спрашивает, 
что «можно считать ясным, общепризнанным, бесспорным?» И 
тут же отвечает: «То, что руководство непрофессиональным 
коллективом – работа во многом другая, чем руководство коллективом профессиональным. А иначе, пусть бы себе работали 
в любительских коллективах выпускники обычных художественных вузов. Но у нас, и за рубежом общепринято: на протяжении столетий рядом с художественной деятельностью 
профессиональной, не сливаясь с нею, иногда следуя за ней, 
иногда ей предшествуя, а иногда сопутствуя, представляя зону 
эксперимента, пробы и поиска, существует деятельность худо

Предисловие 

9

жественно-непрофессиональная. 
Художественно-непрофессиональная деятельность охраняется, живёт собственной жизнью, удовлетворяя потребности иные, чем те, ради которых 
существует искусство профессиональное, и имеет тенденцию 
превращения в деятельность управляемую. Но управлять можно только на основе знания, понимания собственной природы 
самодеятельности…»4. 
Нынешнее общество, можно сказать, повзрослело. И должно 
понимать важнейшую культурную миссию руководителей непрофессиональных художественных коллективов – тоже, в 
свою очередь, профессионалов, работающих с любителями. В 
наше непростое время они являются ключевыми фигурами. С 
одной стороны, это прекрасные организаторы культурного досуга людей. С другой стороны, это люди, очень подкованные не 
только по своему художественному профилю, всесторонне развитые, разбирающиеся в современных коммуникационных 
технологиях, люди, открытые будущему. С третьей стороны, 
они несут в себе твёрдый нравственный императив, умело передают его своим воспитанникам. Они – главные примеры поведения для наших детей, остро чувствующие фальшь и 
двойные стандарты. 
Что 
касается 
руководства 
этой 
художественнонепрофессиональной деятельностью, то здесь мы невольно 
сталкиваемся с противоречиями. С одной стороны, любая деятельность, особенно художественно-любительская, связанная с 
педагогикой, с воспитанием подрастающего поколения, нуждается в конкретных советах и рекомендациях. С другой стороны, в ней существует незыблемое правило: в воспитании нет 
и не может быть рецептов.  
Художественная самодеятельность, как известно, деятельность самостоятельная. Отсюда и противоречие – как соединить эту самостоятельную деятельность людей с разумным 
руководством со стороны профессиональных специалистов? 
Видимо, в работе с любителями приходится следовать не 

4 Смирнова Е. Новая старая профессия… // Культурно-просветительная 
работа. – 1983, № 5. – С. 24. 

Г. Ф. БОГДАНОВ. Руководитель хореографического любительского коллектива 

10

только духовно-творческим максимам, заповедям, ценностям, 
а использовать жёсткие правила, приёмы, методы. 
Для профессионала художественное творчество является 
средством зарабатывания денег, славы, влияния на коллег. Для 
любителя же художественное творчество – это такая деятельность, когда он удовлетворён тем, что может продуктивно использовать свои природные возможности и при этом 
находиться в гармонии с самим собой и с окружающим миром.  
Любительское 
(непрофессиональное) 
хореографическое 
творчество можно рассматривать с разных сторон. Например, с 
точки зрения генетики оно интересно своим происхождением, 
внутренним развитием. Рассматривая его в социальном аспекте, можно проследить, как менялось его назначение при изменении культурных условий жизни российского общества.  
Можно много интересного рассказать о людях, избравших 
работу с любителями хореографического искусства, о их психофизических качествах. История самодеятельного хореографического 
творчества 
даёт 
возможность 
проследить 
трансформации, происходящие в отрасли под воздействием 
новых технологий и изменений в окружающем информационном мире. 
В процессе формирования хореографической самодеятельности изменялись не только требования к её руководителям, 
но и заменялись одни суждения другими. Как и в любой профессии, в работе с любителями существовали и продолжают 
существовать свои стереотипы, касающиеся принципов и 
приёмов организации творческой жизнедеятельности. Преобразования таких стереотипов осуществляется по-разному, на 
разных уровнях и основаниях. Этому может способствовать, к 
примеру, рост профессиональных знаний руководителей, переход к новым формам творческой деятельности, изменения 
условий работы, смена количественного и качественного состава участников руководимых ими самодеятельных коллективов, целей и задач, стоящих перед ними и коллективами, 
уровнем и качеством информационного обеспечения и т. д.   
На наш взгляд, небезынтересно проследить идею цикличности изменений, происходящих в самодеятельном хореографическом 
творчестве. 
Движущими 
факторами 
таких