Современное искусство Екатеринбурга

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ
УРАЛЬСКИЙ ФЕДЕРАЛЬНЫЙ УНИВЕРСИТЕТ

ИМЕНИ ПЕРВОГО ПРЕЗИДЕНТА РОССИИ Б. Н. ЕЛЬЦИНА

Екатеринбург
Издательство Уральского университета
2017

Т. А. Галеева

СОВРЕМЕННОЕ ИСКУССТВО 
ЕКАТЕРИНБУРГА

Учебно-методическое пособие

Рекомендовано методическим советом УрФУ в качестве  
учебно-методического пособия по майнору «Современное искусство 
Екатеринбурга» для студентов, обучающихся по программам 
бакалавриата и магистратуры в областях «Математические 
и естественные науки», «Инженерное дело, технологии и технические 
науки», «Науки об обществе», «Гуманитарные науки»

УДК 7.03(470.5)(07)
ББК Щ103(2Р36)6я7
Г155

Рец ен з ен т ы:
Уральский филиал Государственного центра  
современного искусства / РОСИЗО  
(директор УрФ ГЦСИ / РОСИЗО А. А. Пьянков а);
Е. И. Па влов ск а я, доктор искусствоведения, профессор 
Уральского государственного архитектурно-художественного 
университета

Галеева, Т. А.
Современное искусство Екатеринбурга : учеб.-метод. пособие / 
Т. А. Галеева ; М-во образования и науки Рос. Федерации, Урал. 
федер. ун-т. — Екатеринбург : Изд-во Урал. ун-та, 2017. — 76 с.

ISBN 978-5-7996-2279-4

В учебно-методическом пособии освещаются аспекты развития современного искусства в Екатеринбурге, являющемся важным центром 
художественной жизни России. Материал отражает этапы и специфику 
формирования новых художественных практик в Свердловске — Екатеринбурге в советский и постсоветский периоды. Представлены основные 
тенденции и ключевые виды и направления визуальных искусств, анализируются избранные примеры творчества отдельных художников и групп.
Для студентов бакалавриата и магистратуры, обучающихся по разным направлениям подготовки и изучающих современное искусство, 
а также всех, интересующихся вопросами развития современного искусства в России.
УДК 7.03(470.5)(07)
ББК Щ103(2Р36)6я7

ISBN 978-5-7996-2279-4
© Уральский федеральный университет, 2017

На о бложке:  
А. Крохалева, Д. Перевалов. Кокон.   
Пространственная светозвуковая интерактивная инсталляция. 2017.
Фото Л. Кабалиновой 

Г155

ПРЕДИСЛОВИЕ

Курс посвящен изучению современного состояния изобразительного искусства Екатеринбурга в его различных направлениях — от живописи до инсталляционных и перформативных 
практик. Основной акцент сделан на знакомстве с текущей художественной жизнью Екатеринбурга — крупного культурного 
центра России. Помимо лекционных занятий, курс предполагает 
непосредственное знакомство с деятельностью различных художественных институций города (музеев, галерей, фондов), с активными персонажами екатеринбургской арт-сцены (художниками, критиками, галеристами и др.). Ориентированный на живой, 
подвижный и очень изменчивый художественный контекст, курс 
нацелен на формирование у студентов представления о развитии 
искусства Екатеринбурга как органической и важной составляющей части современной культуры России.
Программа курса предполагает обязательное использование 
студентами в ходе освоения дисциплины не только литературных 
источников, но и обширного визуального материала, на основе которого выстраиваются форма и содержание каждой лекции и их 
самостоятельная работа. Это и авторские электронные презентации, и сетевые ресурсы, а также кино- и видеоматериалы, мультимедийные программы из фонда медиатеки департамента искусствоведения и социокультурных технологий УрФУ.
Курс рассчитан на студентов — бакалавров и магистрантов 
разных направлений подготовки, не изучающих специально историю изобразительного искусства, но заинтересованных в знакомстве с современными художественными практиками.
В процессе освоения дисциплины студентам потребуются полученные в предыдущих или параллельных гуманитарных курсах 

знания о мировых исторических процессах XX в., философском, 
социальном, информационном контексте современной визуальной культуры.
В результате изучения дисциплины студенты должны приобрести следующие знания и умения:
– знать основные художественные направления второй половины XX — начала XXI в.;
– уметь критически анализировать современные художественные практики в контексте социокультурной ситуации на уровне 
региона, муниципалитета, организации;
– уметь артикулировать подходы к изучаемым художественным явлениям в свете современных теорий.
Курс дает обобщающий взгляд на ряд художественных практик 
второй половины ХХ — начала ХХI в., отмеченных своеобразным 
проявлением неклассических, альтернативных, а иногда и маргинальных форм развития визуальных искусств. В процессе обучения студенты осваивают актуальный художественный материал, 
развивают навыки аналитического исследования современной 
художественной ситуации, богатой проявлениями агрессивного 
и нетолерантного отношения широкой зрительской аудитории 
к непонятным явлениям визуальных искусств.

ВВЕДЕНИЕ

Понятие «современное искусство» в рамках данного курса 
включает в себя не просто совокупность произведений искусства, 
созданных в настоящее время, но лишь те, что находятся на границе визуальных искусств и практик повседневности, имеют подчерк- 
нутый деятельностный характер. Это позволяет их также обозначать как художественные практики (по аналогии с культурными 
практиками в духе П. Бурдье).
В рамках парадигмы современного искусства произведение 
перестает быть только материально-вещественным объектом, 
но становится специфическим «способом проживания» автором 
проблем и ситуаций окружающего мира и общества, художественной формой социальной практики, репрезентирующей ее в воображаемых образах и символических отношениях.
Современное искусство часто обозначают также термином 
«актуальное», чтобы подчеркнуть его нетрадиционный, экспериментально-новаторский характер. Оно обладает мощным потенциалом культурной критики, которая осуществляется через поиск 
и представление возможных моделей поведения и сосуществования в целях сохранения личностной и групповой идентичности.
Художественные практики, входящие в структуру современного искусства, создают подвижное и быстро трансформирующееся поле искусства и культуры, которое очень дифференцировано, 
основано на принципе различия, порождает сложное единство — 
единство-в-различии.
Исследователи современного искусства, характеризуя его, 
с одной стороны, отмечают «использование им многочисленных 
средств коммуникации через одновременное оперирование визуальностью, вербальностью, тактильностью, одним словом, через 

мультимедиа, а, с другой стороны, через разрушение основы, отказ 
придерживаться своих изначально установленных границ. В этом 
регистре мы находим основания для перфомансов, инсталляций, 
лэнд-арта и др»1. Современное искусство в его актуальных художественных практиках расширяет восприимчивость сознания 
к новому. Оно делает это даже тогда, когда провоцирует раздраженную реакцию зрителей на художественные инновации, нарушающие критерии «хорошего вкуса» и общепринятые конвенции.

1  Aguilar N. Au-delà des limites et des frontiers // Art Press. 1992. № 174. P. 40.

Тема 1 
Первые эксперименты свердловских художников 
1960–1970-х гг.: «Уктусская школа»

Основные положения
Культурный и художественный центр индустриального региона, традиционного позиционировавшегося в советское время как 
«опорный край державы», Екатеринбург изначально развивался 
как горнозаводской город, чья «особость» определялась прежде 
всего своеобразием географического положения, статусом внут- 
ригосударственного фронтира, обозначенного горным хребтом, 
а также промышленной его ориентацией. За советские годы он 
превратился в военно-промышленный город, атмосфера которого 
обрела особый замкнутый характер.
Традиции «сурового стиля», сложившегося в советском искусстве в начале 1960-х гг., здесь долго сохраняли свои позиции: индустриальные заводские сцены, аскетические приполярные пейзажи, парадные групповые портреты рабочих бригад и пр. являлись 
программными и преобладали на больших зональных выставках 
«Урал социалистический». Однако даже в монолитном, казалось 
бы, творчестве членов местного отделения Союза художников 
были свои «левые отклонения» от административно задававшихся 
«трендов».
Творческая группа «Уктусская школа» (1964–1974), объединившая в середине 1960-х гг. свердловских художников и поэтов нео- 
авангардистов, — знаковая для альтернативной культуры Урала 

ОСНОВНЫЕ ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ  
СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА ЕКАТЕРИНБУРГА