Основы моделирования и художественного оформления одежды

СРЕДНЕЕ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ





                Т.В. КОЗЛОВА





ОСНОВЫ
МОДЕЛИРОВАНИЯ И ХУДОЖЕСТВЕННОГО
ОФОРМЛЕНИЯ
ОДЕЖДЫ

УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ


            2-е издание, стереотипное


        Допущено Министерством легкой промышленности СССР в качестве учебного пособия для учащихся средних специальных учебных заведений легкой промышленности



ЭлектронноБиблиотечная Система

znanium.com
Москва ИНФРА-М 2022

УДК 687.1.01(075.32)
ББК 37.24я723
К59

Р е ц е н з е н т ы:
Косарева Е.А.;
Чуйкина А.М.

      Козлова Т.В.
К59
      Основы моделирования и художественного оформления одежды : учебное пособие / Т.В. Козлова. — 2-е изд., стер. — Москва : ИНФРА-М, 2022. —           167 с. — (Среднее
профессиональное образование).

ISBN 978-5-16-109316-0 (online)

      В учебном пособии освещены принципы моделирования и художественного оформления основных видов женской, детской и мужской одежды. Изложены основные закономерности композиций костюма.
      Для учащихся учреждений среднего профессионального образования.










                                        УДК 687.1.01(075.32) ББК 37.24я723
ISBN 978-5-16-109316-0 (online)
© Козлова Т.В., Рытвинская Л.Б.,
                                        Тимашева З.Н., 1979
                                        © Козлова Т.В., 2022

ВВЕДЕНИЕ














   Эстетическое воспитание трудящихся нашей страны является неотъемлемой частью коммунистического воспитания, высшая цель которого — всестороннее и гармоническое развитие человеческой личности. В период развернутого строительства коммунизма эстетическое воспитание является могущественным средством духовного обогащения строителя коммунизма, его нравственного и политического развития.
   Задачи в области эстетического воспитания четко определены в Программе Коммунистической партии Советского Союза: «Партия будет неустанно заботиться о расцвете литературы, искусства, культуры, о создании всех условий для наиболее полного проявления личных способностей каждого человека, об эстетическом воспитании всех трудящихся, формировании в народе высоких художественных вкусов и культурных навыков. Художественное начало еще более одухотворит труд, украсит быт и облагородит человека» *.
   Наибольшей силы эстетическое воспитание достигнет лишь тогда, когда весь предметный мир, окружающий человека, будет пронизан красотой и гармонией, когда культура в поведении и одежде станет нормой.
   Понятие «культура» употребляется для характеристики материального и духовного уровня развития определенных исторических эпох, общественно-экономических формаций, конкретных обществ, народностей и наций (например, античная культура, социалистическая культура), а также специфических сфер деятельности или жизни (культура труда, художественная культура, культура костюма).
   С точки зрения современности культура понимается как итог всех достижений отдельных лиц и всего человечества во всех областях и по всем аспектам в той мере, в какой эти достижения способствуют духовному совершенствованию личности и общему прогрессу.


      Программа КПСС. М., 1961, с. 130.

3

   Однако культура — явление общечеловеческое и классовое. Для антагонистических формаций характерна стихийность и неравномерность культурно-исторического процесса, усиление культурной дифференциации общества. Начинающийся еще на ранних стадиях классового общества процесс культурной поляризации особенно усиливается в эпоху современного капитализма, в условиях которого противоречия социального и культурного развития становятся особенно острыми.
   Господствующие классы стремятся навязать массам примитивную «массовую культуру». Поэтому и одежда для привилегированного сословия имеет иной вид, чем одежда для масс, и отличается изящной отделкой, высоким качеством и стоимостью материалов, ее изготовляют специальные фирмы «От кутюр» *. Трудящиеся, молодежь в соответствии со своими доходами покупают одежду, напоминающую по форме дорогие вещи «От кутюр», но отличающуюся дешевизной материалов и промышленным изготовлением.
   Лишь социалистическое общество способно выработать типы одежды, в равной степени обслуживающей все слои трудящихся; оно заботится прежде всего о том, чтобы вкус потребителей и эстетические запросы всех членов общества не отставали от передовых и прогрессивных тенденций мировой культуры. Здесь должна проявляться массовая коллективная культура, где потребитель активно участвует в процессе создания костюма, подчас диктуя свои требования и высоко развитый вкус.
   Современный костюм должен обязательно учитывать все прогрессивные и гуманистические тенденции развития культуры. Для этого необходимы:
   глубокое изучение и сохранение связи с лучшими традициями и наследием прошлого;
   активное и аналитическое освоение всего передового, прогрессивного в современной легкой промышленности;
   быстрая реализация новых идей, способствующих промышленному прогрессу;
   научный подход к прогнозированию развития форм костюма;
   отражение в костюме связи с современностью, архитектурой, искусством, новыми достижениями в области научно-технического прогресса;.
   выражение костюмом социального положения человека; формирование костюмом индивидуального образа человека; ансамблевое решение костюма, способность к взаимозаменяемости частей;
   соответствие формы и назначения костюма пластике движений, поведению человека и среде.

    * «От кутюр» (франц, haute couture) — высокое шитье. Выражение вошло в обиход во второй половине XIX в. Фирмы «От кутюр» изготовляют уникальные костюмы по очень высокой цене.

4

Раздел I. ОСНОВЫ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ПРОЕКТИРОВАНИЯ КОСТЮМА







Глава 1. СТИЛЬ, МОДА, КУЛЬТУРА ОДЕЖДЫ

          § 1. КУЛЬТУРА ОДЕЖДЫ ЧЕЛОВЕКА СОЦИАЛИСТИЧЕСКОГО ОБЩЕСТВА

   Культура каждой эпохи пользуется достижениями прошлых эпох, ищет подчас осуществления своих идеалов не только в настоящем, но и в прошлом. Подлинная демократическая культура обязательно связана с национальными и народными традициями. Наша социалистическая культура обращается к эпохам большого гражданского подъема, к эпохам борьбы за национальную независимость, к героическим темам, к народному искусству. Советская культура «... включает в себя наиболее ценные черты и традиции культуры и быта каждого из народов нашей Родины. В то же время любая из советских национальных культур питается не только из собственных родников, но и черпает из духовного богатства других братских народов и, со своей стороны, оказывает на них благотворное влияние, обогащает их» *.
   Обращение к народному костюму и предметам ремесленного, крестьянского труда следует рассматривать не только как желание сохранить традиции, связь с давно ушедшим, но и как потребность проникнуть в творческую лабораторию народных умельцев.
   Обращение к культуре прошлого обогащает и дополняет современную культуру. Между новаторством и наследием есть борьба, противоречие, преодоление старого. Однако новое никогда не уничтожает старое начисто, а сохраняет все то лучшее, что в нем имелось. Из каждой национальной культуры или народного творчества должно быть взято только то, что совпадает с демократическими и прогрессивными тенденциями времени. В. И. Ленин писал: «В каждой национальной культуре есть, хотя бы не развитые, элементы демократической и социалистической культуры, ибо в каждой нации есть трудящаяся и эксплуатируемая масса...» **


    * Брежнев Л. И. О пятидесятилетии Союза Советских Социалистических Республик. М., Политиздат, 1972, с. 21.

    »* Ленин В. И. Критические заметки по национальному вопросу.— Поли, собр. соч., 5-е изд. Т. 24, с. 120.

5

   На всех стадиях развития человеческой культуры, во все времена и эпохи лучшие образцы костюма были глубоко национальны. Они создавались с помощью сосредоточенного проникания художника в историческую суть и характер своей земли, своего народа и выражали эту суть одному ему ведомыми путями и способами. В связи с этим большое значение для твор

Рис. 1. Современный костюм, созданный по мотивам исторического костюма эпохи Возрождения

Рис. 2. Костюм для отдыха, разработанный по мотивам русского сарафана

Рис. 3. Городской костюм, созданный по мотиву русской поддевки

чества имеет источник художественной идеи, та почва, которая питает фантазию художника.
   В традициях нашей земли мы черпаем контрасты, напряженность холодных и теплых цветов, глубину их насыщенности, акценты, излюбленные геометрические формы.
   Однако современная национальная культура не может основываться только на повторении пройденного, вариациях прошлого. Традиции сильны не своей окостенелостью, а своим развитием, обогащением, изменением.
   На рис. 1, 2 и 3 представлены современные костюмы, созданные на основе исторических и народных мотивов.
   Доступность по цене и массовость являются необходимыми условиями демократичности и гуманности костюма при социа6

диетическом промышленном изготовлении костюма. Художник, работающий в области костюма, постоянно должен думать о том, что он творит для народа, смотреть глазами народа, выражать интересы и понятия своего народа. Народ создает арсенал художественных средств, из которых художник черпает свою образную систему.
   Разработка новых моделей должна вестись на основе понимания эстетических идеалов советского общества, его образа жизни, типов людей; следует создавать определенные базовые формы, которые могут обслуживать большие группы людей. В советских коллекциях за рубежом неоднократно отмечалась большая демократичность моделей, связь советского моделирования с народным искусством, самобытность решения форм одежды.
   Советское моделирование складывалось быстро в сложной исторической обстановке и имеет свои специфические черты.
   В первые годы Советской власти в создании костюма для трудящихся участвовали такие художники, как В. В. Маяковский, А. А. Экстер, В. С. Мухина, которые фактически явились пионерами в истории советского костюма. Они формировали основные принципы массового демократического костюма, которым следовали художники последующих поколений. Особую роль в разработке типов советского костюма 20-х гг. сыграли художники Н. П. Ламанова, Л. С. Попова, В. Ф. Степанова, Н. С. Макарова, Е. И. Прибыльская, которые участвовали в организации первых Ателье мод при тресте «Мосошвей». Примечательным в их творчестве явилось то, что они широко использовали в костюме все достижения других видов искусств таких, например, как живопись, графика, архитектура. Эти художники выступили с призывом создать свой советский национальный костюм для рабочего человека на основе народных традиций. Важным в их творчестве было соединение творческого труда художника с задачами производства. Поэтому провозглашалась простота кроя с целью экономии материала, целесообразность каждой детали, демократичность формы, дешевизна готовых вещей. Впервые была сделана попытка создать основы промышленного проектирования изделий. Именно за «логически упрощенное построение костюма, дающее возможность массового производства» * был выдан диплом Н. П. Лама-новой на I Всероссийской художественно-промышленной выставке в 1923 г.
   В 30-е годы после организации Дома моделей одежды художники-модельеры стали более пристально изучать прогрессивные тенденции западной моды, учиться искусству моделирования костюма.

    * Т. Стриженова. Из истории советского костюма. М.,— Советский художник. 1972, с. 32.

7

   Вторым важным этапом в становлении советского моделирования был послевоенный период 50-х годов, когда художники-модельеры К- Е. Божнева и М. А. Вышеславцева, В. И. Аралова, А. Л. Донская, А. А. Левашева, Л. К. Ефремова и другие, продолжая традиции художников 20-х годов, широко используют народное искусство в костюме. Это было связано с дальнейшим развитием национальной культуры, развертыванием строительства и подъемом общего народного благосостояния.
   В 60—70-е годы советское моделирование достигло определенных высот, благодаря чему оно смогло выйти на международную арену, не потеряв своих лучших народных традиций. Активно используя принципы народного искусства, органично сочетая их с современными формами, художники снискали всеобщее восхищение при показе советских коллекций в СССР и за рубежом. Советские художники-модельеры внесли в общее развитие международной моды свое образное решение современных и модных форм костюма.
   Проектируя коллекции моделей, советские художники руководствуются знанием образа жизни людей нашего общества, они создают такие типы костюмов, которые могут быть освоены промышленным производством и соответствуют требованиям наибольшего количества членов общества.
   Эстетический критерий оценки одежды, изготовленной промышленным способом, принципиально отличается от эстетического критерия оценки одежды, изготовленной по индивидуальным заказам. В настоящее время возникли совершенно новые формы одежды, которые полностью соответствуют материальным и техническим предпосылкам нашей социалистической промышленности.
   Мы должны на каждом этапе развития формы одежды улавливать крупицы того прогрессивного и ценного, что приносит с собой мода и что входит в золотой классический фонд сокровищницы культуры одежды. Есть вечные, классические виды одежды, имеющие постоянную ценность, ими пользуются из поколения в поколение, они никогда не выходят из моды (это пальто покроя реглан, английский костюм, свитер с юбкой, клетчатая молодежная юбка в складку, туфли «лодочки» и т. д.). Эти классические вещи являются определенными вехами в развитии культуры одежды и характеризуют черты современности.
   Культура XX в. базируется на более устойчивых признаках, чем мода: только этим может быть обосновано промышленное механизированное производство.
   Только ориентация на культуру может дать ту стабильную основу, на которой будет базироваться промышленное производство. Культура необходима человеку как ориентация и на будущее.
   Задача будущих художников-модельеров, которые в своей работе стремятся участвовать в развитии культуры, сводится

8

к тому, чтобы при наличии определенных форм одежды, диктуемых социальной и функциональной целесообразностью, найти максимум средств выразительности с целью подчеркнуть духовные достоинства каждого человека.
   Социалистическая культура не отрицает предшествующую форму, а совершенствует ее эстетически, улучшая технологию изготовления изделий, качество материалов и отделки в соответствии со вкусом группы или коллектива людей. Поэтому здесь вопрос о моральном старении вещи отодвигается на второй план, что очень важно для планового промышленного производства. Лишь воспитание культуры, глубокое изучение истории костюма и надлежащая его пропаганда приведут нас к общей цели — к социалистическому способу одевания.

         § 2. ФУНКЦИИ И КЛАССИФИКАЦИЯ ОДЕЖДЫ

   Понятия «костюм» и «одежда» следует рассматривать по отношению к человеку, его фигуре, телу и образу. Костюм и одежда покрывают тело человека и имеют свои функциональные особенности.
   Одежда — это система материальных оболочек на человеческом теле, защищающая его от климатических воздействий и являющаяся некоторым проявлением его индивидуальности.
   Одежда возникла еще на ранних стадиях развития человеческого общества. Древний человек использовал одежду и как «маленькое жилище», т. е. как укрытие от непогоды и как защиту от сил природы, причины возникновения которых он еще не знал. Для одежды обычно использовались те материалы, которые находились «под рукой». Первые одежды человека, выполнялись из шкур животных, непромокаемые накидки делались из кишок рыб, первые «ткани», которыми обертывали тело, создавались из пеньки и трав.
   Материалы и способ их производства диктовали формы одежды. Из грубых и жестких материалов создавались несложные по конструкции формы, а появившиеся более пластичные и тонкие ткани дали возможность создавать сложные силуэтные формы. Одежда делилась по характеру кроя и способу ношения. Один из самых древних элементов одежды — это пояс, к нему прикреплялось оружие и необходимые в походе предметы. Впоследствии на его основе возникла идея кармана. Шкуры, листья, ткань, натянутая на пояс, создали первую юбку. У северных народов возникли первые штаны-чулки.
   Все формы древней одежды можно подразделить на три основных типа:
   1.    Нешитая (некроеная) одежда, изготовленная из одного куска, обернутая или перекинутая вокруг тела и завязанная, сколотая булавкой или сдерживаемая поясом, драпированная (Египет, Рим, Греция).


9

   2.    Шитая одежда (типа туники-рубашки и первые штаны). Ее изготовляли из ткани, кожи с отверстиями для головы, ног, рук, позже с пришитыми рукавами. Восточные народы такую одежду шили из легких тонких тканей. Рубашечный покрой одежды возник в далеком прошлом и существует до настоящего времени у многих народов, например у эскимосов и народов Средней Азии, он сохранился в народных костюмах.
   3.    Комбинированная (подкроенная) одежда состоит из куска материала по форме прямоугольника с округленными краями или круга с отверстием для головы в середине. Это тип пере-лины, которую носят индейцы в Южной Америке и другие народы.
   Функции одежды. Основными функциями современной одежды являются следующие:
   утилитарная — включает в себя функции практическую, защитную, эргономическую, гигиеническую;
   социальная — включает в себя функции региональную, профессиональную, обрядовую, эротическую, символическую, знаковую;
   эстетическая — включает в себя функции художественно-образную и собственно эстетическую.
   Функция (от лат. functio — отправление, деятельность) обозначает обязанность, круг деятельности, назначение.
   Функции костюма складывались исторически. Способ жизни общества отражался на характере использования одежды. На ранних ступенях развития человеческого общества одежда выполняла прежде всего функции защитные от неблагоприятных воздействий окружающей среды.
   Образ жизни, основной вид деятельности (сбор плодов и кореньев, охота, земледелие) вызывали возникновение специфических элементов в одежде (плетеные заплечные и поясные мешки; пояса, за которые закладывали первые орудия и оружие— палку, лук и стрелы; широкополые плетеные шляпы и т. д.). Постепенно одежда стала выполнять функции утилитарно-практические.
   Выделение в обществе вождей, героев, старейшин внесло в одежду первые элементы символической функции (символические головные уборы, нагрудные знаки и украшения, предметы— оружие, жезлы и пр.).
   Обожествление сил природы, поклонение первым богам потребовало специального оформления одежды; появляется культово-обрядовая функция.
   Первые художественные образы красоты человек черпал из окружающей действительности. От подражания постепенно человек приходит к художественно-образному решению костюма и его эстетической функции.
   В определенных условиях создавалась одежда, которую использовали в целом ряде ситуаций, т. е. одежда выполняла одно

10