Художественное движение на музыкально-ритмических занятиях в детских школах искусств. Методика обучения

О.В. Межецкая
О.А. Овсянникова
А.М. Жукова

ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ДВИЖЕНИЕ
НА МУЗЫКАЛЬНО-РИТМИЧЕСКИХ
ЗАНЯТИЯХ
В ДЕТСКИХ ШКОЛАХ ИСКУССТВ

Методика обучения

Монография

Москва
Издательство «ФЛИНТА»
2020

УДК 373.2
ББК 74.100.5
М43

Ре це нзе нт:
д-р пед. наук, проф., зав. кафедрой музыкального образования
Уральского государственного педагогического университета
Н.Г. Тагильцева

Межецкая О.В.
М43 
Художественное движение на музыкально-ритмических заняти
ях в детских школах искусств. Методика обучения [Электронный 
ресурс] : монография / О.В. Межецкая, О.А. Овсянникова, А.М. 
Жукова. — М. : ФЛИНТА, 2020. — 158 с. : ил.
ISBN 978-5-9765-4360-7
Монография посвящена теоретическому обоснованию, разработке и проверке опытно-поисковым путем методики обучения художественному движению учащихся детских школ искусств на музыкальноритмических занятиях. В работе демонстрируются возможности 
подготовки музыкантов к исполнительской деятельности, начиная с самого раннего этапа — на занятиях подготовительных отделений музыкальных и детских школ искусств. В монографии разработана и описана 
методика комплексного решения на музыкально-ритмических занятиях 
задачи эмоциональной, технической и музыкальной подготовки будущих исполнителей-инструменталистов, независимо от выбранного ими 
музыкального инструмента; изложена концептуальная идея, определены 
принципы, на которых базируется методика; описаны этапы формирования художественного движения, каждому из которых соответствует своя 
задача, упражнения и методы работы с детьми.
Для преподавателей художественных школ и детских школ искусств, 
педагогов дополнительного образования в художественных центрах, 
а также студентов направления подготовки «Педагогическое образование», профилей «Музыкальное образование», «Педагог дополнительного образования» очной и заочной форм обучения и для широкого круга 
читателей.

УДК 373.2
ББК 74.100.5

ISBN 978-5-9765-4360-7 
© Межецкая О.В., Овсянникова О.А.,
 
 
Жукова А.М., 2020
© Издательство «ФЛИНТА», 2020

ВВЕДЕНИЕ

Актуальность исследования. В настоящее время в детских 
музыкальных школах и детских школах искусств открываются подготовительные отделения, включающие в свою работу 
группы раннего эстетического развития. В них обучаются дети 
6—7 лет, не имеющие конкретного распределения для обучения 
игре на каком-либо музыкальном инструменте. Для таких групп 
в учебных заведениях системы дополнительного образования 
разрабатывается и внедряется перечень определенных дисциплин, среди которых обязательной является ритмика или музы кально-ритмические занятия. Главная цель таких занятий — 
развитие музыкально-ритмических и двигательно-тан це вальных 
способностей учащихся. На них дети изучают танцевальные 
движения, учатся определять музыкальные жанры, знакомятся с 
элементами музыкальной грамоты, осваивая танцевальные движения. Однако педагогами ритмики редко используется художественное движение, представляющее собой свободное двигательное фантазирование ребенка, отражающее художественный 
образ музыки, чаще дети последовательно исполняют танцевальные па.
Основными выразительными средствами создания художественного образа в танце являются гармоничные движения и 
позы, пластическая выразительность и мимика (И.Э. Кох). Пластическая выразительность языка тела, как считает Ю.А. Кондратенко, многовариантна, благодаря чему исполнитель определяет выбор тех или иных художественных средств, которые 
могут варьироваться от подражательных (изобразительных) до 
выражающих определенное состояние (выразительных). Эти 
выразительные и изобразительные средства могут составлять не 
только основу для определенных танцев, но и для художественного движения, осуществляемого в процессе импровизации под 
музыку.
Художественное движение как определенный творческий акт 
рассматривали отечественные и зарубежные авторы (Л.Н. Алек

сеева, Ф. Дельсарт, А. Дункан, Э. Жак-Далькроз, С.Д. Руднева, 
И.Е. Кулагина, В.Н. Никитин, Р. Штейнер и др.). И.Е. Кулагина, 
в опоре на работы Л.Н. Алексеевой, ученицы основоположницы «свободного танца» А. Дункан, определяла художественное 
движение как отражение художественного образа музыки в импровизации. Р. Лабан, использовавший термин «выразительные 
движения», связывал выразительные движения с выражением 
внутреннего состояния и с самовыражением. Система выразительного движения Ф. Дельсарта была основана на передаче 
чувств пластикой тела, выразительными движениями, освоенными танцорами.
Понятие «художественное движение» и сходные с ним понятия освещались в музыкальной и художественной педагогике. 
Идеи внедрения эстетической гимнастики Ф. Дельсарта, телесного переживания музыки в ритмике Э. Жак-Далькроза, эвритмии Р. Штейнера, гармонической гимнастики Л.Н. Алексеевой, 
музыкального движения С.Д. Рудневой, художественного движения И.Е. Кулагиной, «пластикодрамы» В.Н. Никитина базировались на необходимости формирования эмоционально-образного 
отражения музыки в свободном движении или в импровизации.
В отечественных образовательных программах системы дополнительного образования на музыкально-ритмических занятиях используются методики Т.В. Бырченко, Е.В. Коноровой, 
И.В. Лифиц, Г.С. Франио. Авторы данных методик ставят своей 
задачей развивать у детей общую музыкальность и чувство ритма, применяя определенные упражнения, музыкальные игры, 
двигательные импровизации на основе музыкальных произведений. Однако темы импровизации, как правило, определяются 
педагогом, для их осуществления детям предлагается в качестве 
обязательного условия включение двигательных танцевальных эталонов, освоенных на уроках ритмики. На музыкальноритмических занятиях в детских школах искусств и детских 
музыкальных школах учащиеся воспроизводят под музыку выученный набор определенных движений, соответствующих тому 
или иному танцу. Художественное движение как определенный 

творческий акт, включающий свободную импровизацию, при 
которой ребенком вводятся движения, творчески переработанные или даже созданные самостоятельно для изображения музыкального образа и выражения своего отношения к нему, в содержание занятий не включается.
Анализ программ музыкально-ритмических занятий, предназначенных для детских школ искусств и детских музыкальных школ (Л.А. Степанова, Г.С. Франио, Е.В. Черникова), 
позволяет говорить о том, что в данные занятия возможно введение художественного движения, так как на них применяются 
двигательные импровизации, но при изменении цели и подходов к содержанию таких импровизаций. Для этого детей необходимо обучить определенным двигательным формулам, включающим изобразительные и выразительные движения, которые 
позволят отражать в движении образ музыки, выражать свое 
отношение и чувство к данному образу при полной свободе 
двигательного аппарата с различными вариантами применения 
данных формул.
Анализ работ различных авторов, касающихся подготовительного этапа обучения детей музыке, позволяет говорить 
о том, что для будущего музыканта-исполнителя на начальном этапе обучения в детской музыкальной школе необходимо 
целостное развитие эмоциональной отзывчивости на музыку, 
которая входит в структуру музыкальности (Н.А. Ветлугина, 
В.И. Петрушин, Б.М. Теплов) как важнейшее свойство, влияющее на качество исполнительской деятельности; необходимо 
развитие свободы двигательного аппарата юного исполнителя 
(В.Х. Мазель), способности к выражению отношения к исполняемому произведению. Все указанные способности, качества, 
свойства можно развивать на подготовительном этапе обучения в группах раннего эстетического развития на музыкальноритмических занятиях, включающих не только обучение элементам танцев, но и художественному движению. Но, к сожалению, 
в детских школах искусств и музыкальных школах отсутствует 
методическое обеспечение процесса обучения художественному 

движению: методические рекомендации, содержание занятий, 
аудиальные записи, наглядные пособия.

Все вышеизложенное позволило выделить ряд противоречий:
— между необходимостью целостного музыкального развития ребенка и недостаточным решением этой проблемы у учащихся в группах раннего эстетического развития на музыкальноритмических занятиях;
— между разработанностью вопросов художественного движения в художественной и музыкальной педагогике и недостаточной разработанностью вопросов развития художественного 
движения на музыкально-ритмических занятиях в системе дополнительного музыкального образования;
— между необходимостью введения художественного движения в процесс музыкально-ритмических занятий в детских 
школах искусств и музыкальных школах и отсутствием методического обеспечения данного процесса.
Сформулированные противоречия позволили определить 
проблему исследования, сущность которой заключается в нахождении способов обучения художественному движению учащихся детских школ искусств на музыкально-ритмических занятиях.
Выявленные противоречия и проблема позволили сформулировать тему исследования: «Обучение учащихся детских 
школ искусств художественному движению на музыкальноритмических занятиях».

Цель исследования: теоретически обосновать, разработать 
и проверить опытно-поисковым путем методику обучения художественному движению учащихся на музыкально-ритмических 
занятиях в детской школе искусств.
Объект исследования — процесс музыкального образования учащихся в детских школах искусств.

Предмет исследования — методика обучения художественному движению учащихся детских школ искусств на музы кально-ритмических занятиях.
Гипотеза исследования. Обучение художественному движению учащихся групп раннего эстетического развития детских школ искусств на музыкально-ритмических занятиях будет 
успешным, если:
— художественное движение будет осуществляться в процессе освоения ребенком определенных формул движений, позволяющих изображать различные движения и действия персонажей в музыке и выражать их, а также свои настроения и 
чувства;
— этот процесс осуществлять последовательно при овладении ребенком свободой двигательных действий, освоении формул изобразительных и выразительных движений и стимулировании его на создание творческого продукта;
— учитывать желание ребенка к участию в различных видах художественной деятельности и включать в музыкальноритмические занятия взаимосвязь таких ее видов, как речевая и 
изобразительная для понимания образа музыкального произведения.

В соответствии с целью и гипотезой исследования определены следующие задачи:
1. На основе анализа литературы по музыкальной и художественной педагогике уточнить понятие «художественное движение».
2. Разработать критерии и показатели обученности художественному движению учащихся 6—7 лет на музыкальноритмических занятиях.
3. Выявить формулы изобразительных и выразительных движений для детей 6—7 лет.
4. Установить последовательность обучения детей художественному движению на музыкально-ритмических занятиях.

5. Определить принципы, этапы методики, сформулировать 
ее задачи, разработать упражнения, игры, импровизации, творческие задания для обучения художественному движению учащихся на музыкально-ритмических занятиях, определить методы работы с детьми.
6. Апробировать методику обучения художественному движению учащихся на музыкально-ритмических занятиях в детских школах искусств для групп раннего эстетического развития 
и проверить успешность ее внедрения.

Методологической 
и 
теоретической 
основой 
исследования явились: положения физиологии и психологии о поэтапном построении движений (Н.А. Бернштейн, 
А.В. Запорожец, Л.В. Чхаидзе); теория эмоций и их выражение (К. Изард, П.К. Анохин); идеи ученых о влиянии речи и 
ритма на развитие координации движений (Г.А. Волкова, 
В.А. Гринер, А.Р. Лурия); теоретические положения психологии о возрастных особенностях двигательного развития детей 
(М.О. Гуревич, В.С. Мухина, Э.Я. Степаненкова); теоретические положения о связи эмоционального воздействия музыки с двигательно-моторными особенностями ее восприятия 
(Б.В. Асафьев, А.Г. Костюк, В. Коэн, М.С. Красильникова, 
Л.А. Мазель, Е.В. Назайкинский, А.В. Пасынкова, А.Н. Сохор, 
Б.М. Теплов); идеи художественной педагогики о развивающем 
значении художественного движения (Л.Н. Алексеева, И.Е. Кулагина, С.Д. Руднева, Э.М. Фиш); теоретические положения о 
сущности, стадиях и формах самовыражения (В.С. Безрукова, 
А.А. Вострикова, О.Е. Дрень, Р.К. Ерохина, А.Ф. Яфальян); педагогические идеи о рассмотрении импровизации как творческого самовыражения и способа познания себя и окружающего 
мира (А.И. Катиене, Л.М. Мун, О.П. Радынова, В.О. Усачева), 
как способа переноса отработанных движений в ситуацию нового художественного образа (С.И. Бекина, К. Орф); идеи о 
выразительных и изобразительных возможностях музыкально

го искусства (Б.В. Асафьев, Д.Б. Кабалевский, В.В. Медушевский); положения о развивающем значении ритмики в музыкальном воспитании детей (О.Б. Бубнова, Э. Жак-Далькроз, 
А.Н. Зимина, Т.Э. Тютюнникова, М.И. Чистякова, Б.Л. Яворский).

В ходе исследования использовались следующие методы:
— теоретические: изучение и анализ психолого-педа го ги ческой, искусствоведческой, музыкально-педа го гической литературы по исследуемой проблеме; анализ и обобщение программ 
и методической литературы в сфере дополнительного образования детей; сравнение, проектирование методики, прогнозирование результатов исследования;
— экспериментальные: опытно-поисковая работа, методы 
статистической и математической обработки результатов исследования;
— эмпирические: педагогическое наблюдение, творческие 
задания, анализ продуктов детского творчества.

Этапы исследования. Исследование осуществлялось в течение 2009—2013 гг. в условиях естественно протекающего образовательного процесса и проводилось в три этапа.
На первом этапе исследования (2009—2010) изучалась и анализировалась литература по теме исследования; осуществлялось 
обобщение педагогического опыта в области обучения учащихся в группах раннего эстетического развития подготовительного отделения детских школ искусств (ДШИ); формулировались 
тема, цель, задачи, гипотеза исследования.
На втором этапе исследования (2011—2012) была разработана методика обучения художественному движению учащихся 6—7 лет в детской школе искусств на музыкальноритмических занятиях, определены ее этапы (начальный, 
промежуточный и обобщающий); проведен констатирующий 
этап опытно-поисковой работы, проанализированы его резуль

таты. На данном этапе осуществлялась проверка гипотезы, решались выдвинутые задачи, проводилась апробация методики обучения художественному движению учащихся ДШИ на 
музыкально-ритмических занятиях, осуществлялись анализ и 
обработка результатов ее внедрения в образовательный процесс ДШИ.
На третьем этапе (2012—2013) проводилась контрольная 
 диагностика, анализировались и обобщались материалы исследования, формулировались заключительные выводы диссертационного исследования, осуществлялось оформление результатов работы.

Научная новизна исследования.
1. Определено, что обучение художественному движению 
способствует музыкальному развитию ребенка, необхо димому 
для дальнейшего обучения игре на любом музыкальном инструменте, так как процесс подготовки будущего му зыкантаисполнителя включает формирование способности эмоционально откликаться на музыку, выражать к ней свое отношение, 
отражать образ музыкального произведения в движениях свободным двигательным аппаратом.
2. Разработаны формулы движений для детей 6—7 лет (формула двигательного перевоплощения и формула двигательного 
переживания музыки), которые понимаются как эталоны изобразительных движений (изображающие характер, действия, 
поведенческие реакции людей, животных, сказочных персонажей) и эталоны выразительных движений (выражающие различные эмоциональные состояния и отношение к музыке), выполненные свободным двигательным аппаратом, включаемые в 
процесс музыкально-ритмических занятий в детской школе искусств.
3. Разработана методика обучения художественному движению на музыкально-ритмических занятиях учащихся детских 
школ искусств, включающая три этапа. Начальный этап, зада