Поурочные разработки по изобразительному искусству. 7 класс

ПО ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ 

ИСКУССТВУ

ПОУРОЧНЫЕ 
РАЗРАБОТКИ

О. М. ГУСЕВА

По программе Б.М. Неменского 
«Изобразительное искусство 
и художественный труд» 
(М.: Просвещение)

7 класс

2-е  и з д а н и е,  э л е к т р о н н о е

МОСКВА 
 2020

ПОСОБИЕ ДЛЯ УЧИТЕЛЯ

© ООО «ВАКО», 2016
ISBN 978-5-408-05119-9

Гусева О.М.

Поурочные разработки по изобразительному искусству. 

7 класс : пособие для учителя / О.М. Гусева. – 2-е изд., эл. – 
1 файл pdf : 177 с. – Москва : ВАКО, 2020. – (В помощь 
школьному учителю). – Систем. требования: Adobe Reader XI 
либо Adobe Digital Editions 4.5 ; экран 10″. – Текст : электронный.

ISBN 978-5-408-05119-9

В пособии представлены подробные сценарии уроков изобрази
тельного искусства в 7 классе, ориентированные на работу по программе Б.М. Неменского. Поурочные разработки содержат разнообразный 
материал, способствующий формированию у учащихся целостного 
представления об изобразительном искусстве, средствах художественной выразительности. В пособие включены словарь терминов, дополнительные материалы и большое количество иллюстраций. Все это позволит подробнее ознакомить учащихся с предметом «Изобразительное 
искусство» и повысить интерес к нему.

Издание будет полезно как начинающим педагогам, так и препо
давателям со стажем.

Г96

УДК  372.8.74
ББК  74.268.51
 
Г96

Электронное издание на основе печатного издания: Поурочные разработки 
по изобразительному искусству. 7 класс : пособие для учителя / О.М. Гусева. – Москва : ВАКО, 2016. – 176 с. – (В помощь школьному учителю). – 
ISBN 978-5-408-02511-4. – Текст : непосредственный.

В соответствии со ст. 1299 и 1301 ГК РФ при устранении ограничений, установленных техническими средствами защиты авторских прав, правообладатель вправе требовать от нарушителя возмещения убытков или выплаты 
компенсации.

УДК 372.8.74
ББК 74.268.51

Введение

Настоящее пособие разработано для учителей по курсу «Изо
бразительное искусство» для 7 класса и ориентировано на работу 
по программе Б.М. Неменского. Целью разработки является приобщение детей к культуре родной страны и мировому искусству. 
Главная задача курса изобразительного искусства для 7 класса состоит в том, чтобы научить детей понимать духовные горизонты 
искусства, научиться чувствовать необыкновенный мир живописи.

Данное пособие рассказывает о появлении скульптуры в ис
кусстве, о биографиях великих мастеров, об истории развитии 
живописи, о различных жанрах изобразительного искусства, 
о значении и роли искусства в жизни человека, об истории создания и коллекциях крупнейших музеев мира, учит анализировать 
произведения великих мастеров.
При изучении данного курса учащиеся должны знать:

 
• о жанровой системе в изобразительном искусстве и ее роли;

 
• роли и истории развития скульптуры в искусстве;

 
• роли и истории развития тематической картины в изобразительном искусстве, ее жанрах (историческом, бытовом, 
мифологическом, библейском и т. д.);

 
• композиционном построении картины;

 
• процессе создания художественного произведения, этапах 

работы над картиной, о роли эскизов и этюдов в творчестве 
художников;

 
• роли искусства в жизни людей, создании памятников 

и влиянии их на жизнь человека и его духовное развитие.

Поурочные разработки содержат в себе 35 уроков, которые 

имеют подробные конспекты занятий и описания системы проведения уроков по изобразительному искусству.

В пособие включены словарь терминов, дополнительные ма
териалы и множество иллюстраций к урокам, которые помогут 
учителю провести занятие более полно и интересно, подробнее 
познакомить учеников с предметом «Изобразительное искусство».

Тематическое планирование

Тематическое планирование (35 ч)

№ 
урока
Раздел/тема
Тип урока
Содержание урока

1
2
3
4

I четверть. Изображение фигуры человека и образ человека (6 ч)

1
Изображение фигуры человека в истории искусства

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Изображение красоты человеческого тела 
в скульптуре Древней 
Греции
2
Пропорции 
и строение фигуры 
человека

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Конструкция фигуры 
человека, основные пропорции

3
Лепка фигуры человека
Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Каркас. Творческое 
задание – выполнение 
лепки человеческой 
фигуры при помощи 
пластилина
4
Набросок фигуры 
человека с натуры

Комбинированный урок
Набросок как вид рисунка. Образная выразительность фигуры
5,
6
Понимание красоты человека в европейском и русском 
искусстве (обобщение темы)

Урок-обобщение
Внешний образ как 
проявление внутреннего 
мира человека. Красота 
человека в мировом искусстве разных эпох

II четверть. Поэзия повседневности (9 ч)

7
Поэзия повседневной жизни 
в искусстве разных 
народов

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Бытовой жанр в изобразительном искусстве. 
Жанровые сцены в живописи Японии
8,  
9
Тематическая картина. Бытовой и исторический жанры

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Бытовой и исторический 
жанры в изобразительном искусстве. Творчество великих мастеров
10
Сюжет и содержание в картине

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Сюжет, тема и содержание в картине. Разница 
между сюжетом и содержанием в произведении

11, 
12
Жизнь каждого 
дня – большая тема 
в искусстве

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Бытовой жанр в изобразительном искусстве, его 
главные черты, основные приемы. Творчество 
великих художников

Тематическое планирование

1
2
3
4
13
Жизнь в моем городе в прошлых веках 
(историческая тема 
в бытовом жанре)

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Городской пейзаж. 
Творчество С.Ф. Щедрина, Ф.А. Алексеева

14, 
15

Праздник и карнавал в изобразительном искусстве (тема 
праздника в бытовом жанре)

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Тема праздника и карнавала в живописи. 
Праздник как отражение 
мировоззрения и жизни 
народов

III четверть. Великие темы жизни (8 ч)

16, 
17
Исторические темы 
и мифологические 
темы в искусстве 
разных эпох

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Исторический и мифологический жанр 
в мировом искусстве. 
Творчество конкретных 
мастеров данных жанров. Анализ картин

18
Тематическая 
картина в русском 
искусстве XIX столетия

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Тематическая картина 
в России XIX столетия, 
ее роль и место в мировом искусстве

19
Процесс работы 
над тематической 
картиной

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Процесс создания тематической картины, 
основные этапы. Роль 
этюда и эскиза при создании произведения 
изобразительного искусства

20, 
21
Библейские темы 
в изобразительном 
искусстве

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Библейская тема в живописи. Творчество 
конкретных мастеров. 
Анализ картин

22
Монументальная 
скульптура и образ 
истории народа

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Монументальная 
скульптура советского 
периода. Творчество 
конкретных скульпторов

23
Место и роль картины в искусстве 
XX столетия

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Искусство живописи 
XX столетия. Великие 
художники того времени

IV четверть. Реальность жизни и художественный образ (12 ч)

24
Искусство иллюстрации. Слово и изображение

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Синтез слова, мысли 
и рисунка. Значение иллюстрации в искусстве

Тематическое планирование

1
2
3
4
25
Конструктивное 
и декоративное 
начало в изобразительном искусстве

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Конструктивное начало как организующее 
в произведении искусства. Зрительная 
и смысловая организация пространства картины
26
Зрительские умения и их значение 
для современного 
человека

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Художник и зритель. 
Роль зрителя в искусстве. Различные уровни 
понимания живописных 
произведений
27, 
28
История искусства 
и история человечества. Стиль 
и направление 
в изобразительном 
искусстве

Закрепление 
теоретического 
материала

Историко-художественный процесс в искусстве. Богатство жанров 
в изобразительном искусстве

29, 
30
Личность художника и мир его времени в произведениях 
искусства

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

Жизнь и творчество 
конкретных художников. Их роль и место 
в мировом искусстве

31, 
32
Крупнейшие музеи 
изобразительного 
искусства и их роль 
в культуре

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

История создания и развития Государственного 
музея изобразительных 
искусств им. А.С. Пушкина, Лувра, Национальной галереи в Лондоне и др.

33
Крупнейшие музеи 
изобразительного 
искусства и их роль 
в культуре

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

История создания государственного музея Эрмитаж, его место и роль 
в мировом искусстве

34, 
35
Крупнейшие музеи 
изобразительного 
искусства и их роль 
в культуре

Урок формирования новых 
знаний, умений, навыков

История создания Русского музея, Третьяковской галереи. Роль музея 
в мировом искусстве

I четверть  
ИЗОБРАЖЕНИЕ ФИГУРЫ 

ЧЕЛОВЕКА И ОБРАЗ ЧЕЛОВЕКА

У р о к  1. Изображение фигуры человека  

в истории искусства

Цели: познакомить учащихся с изображением красоты челове
ка в истории искусства; воспитать интерес и любовь к искусству; 
раскрыть творческий потенциал учащихся.
Материалы: античные изображения фигуры человека 

в скульптуре (Мирон «Дискобол», Поликлет «Дорифор», Пракситель «Афродита Книдская», Лисипп «Геракл в борьбе со львом»); 
бумага, простой карандаш.

Х о д  у р о к а

I.  Организационный момент

(Приветствие, проверка готовности учеников к уроку.)

II.  Слово учителя

В прошлом году на занятиях по изобразительному искусству 

мы говорили о том, что человек всегда был и остается главной 
темой в искусстве. Художники и скульпторы передают свое 
отношение к миру при помощи определенных образов. Изображая человека, мастер показывает нам свои представления 
о красоте. Однако эти представления менялись с течением времени, и подтверждение этому – древние памятники искусства. 
На уроке мы постараемся проследить, каким образом мастера 
изображали человека, погрузимся в удивительный мир истории 
искусства.
 
– Давайте вспомним, что такое скульптура. (Скульптура – 

это вид изобразительного искусства, произведения которого 
обладают объемной формой.)

I четверть. Изображение фигуры человека и образ человека 

 
– Из каких материалов выполняются скульптуры? (Скульпту
ры выполняются из твердых или пластических материалов, 
например из бронзы, камня, металла, глины, гипса.)

 
– Какие жанры скульптуры вы знаете? (Главными жанрами 
скульптуры являются портрет, исторический, анималистический, бытовой.)

Сегодня мы будем говорить именно о портрете. Нам известно, 

что портрет – это изображение человека, отражение внутреннего мира, настроения отдельного лица. С течением времени люди 
меняются, а значит, меняется и искусство изображения человека. 
Давайте посмотрим, каким образом изображался человек в эпоху 
Древней Греции.

Скульптура VI – начала V в. до н. э.
Если мы посмотрим на иллюстрации с изображением скульп
туры эпохи Древней Греции, то заметим, что тогда мастера чаще 
всего изображали молодых атлетов с прижатыми к телу руками 
и выдвинутыми вперед ногами. Выбранная поза была неслучайной. Греческие скульпторы, создавая свои произведения искусств, 
многое заимствовали из Древнего Египта. Так, этот образ полностью соответствовал египетским скульптурным канонам, которые 
оказывали огромное влияние на развитие греческого искусства. 
Канон – это свод правил, господствующих в искусстве какого-либо периода или направления, а также определенное произведение, 
служащее образцом. Считается, что канон – это «закон и мера 
прекрасного».

В VI–V вв. до н. э. греческие мастера обращались и к другому 

виду скульптуры, который имел название «кора», т. е. «девушка». 
Богини, изображенные в эпоху архаики, напоминают смертных 
красавиц, их фигуры пронизаны женственностью и лиризмом.

Скульптура первой половины V в. до н. э.
В это время мастера обычно изображали атлетов – победителей Олимпийских игр. Именно эта тема оставалась ведущей 
в искусстве пластики в течение всего века. Небольшая бронзовая 
фигурка юноши, приготовившегося к прыжку, является образцом скульптуры начала V в. до н. э. Великим ваятелям поручалось воспевание героического образа доблестного и сильного 
гражданина как надежного защитника древнегреческого города – полиса.

Образец скульптуры того времени – статуя Гиацинта, оригинал которой, как считалось, был создан самосским скульптором Пифагором. Герой Гиацинт, любимец Аполлона, был 
случайно убит богом Солнца, метнувшим диск во время гимна

Урок 1. Изображение фигуры человека в истории искусства 

стических состязаний. Из капель его крови вырос прекрасный 
цветок, и Пифагор постарался передать определенное действие в своей скульптуре – юный герой наблюдает за летящим 
диском.
Другая работа Пифагора – «Кифаред» – демонстрирует уме
ние автора преодолевать плоскостность и фронтальность архаической скульптуры в объемном изображении сидящего музыканта. Фигурка отличается монументальной лаконичностью форм 
и своеобразной замкнутостью композиционного построения.

Скульптура Мирона
Одним из лучших мастеров Древней Греции является Мирон. Афинский скульптор отличался удивительным даром передачи человеческой 
красоты. Наиболее известная его 
работа – «Дискобол» поражает своей 
грандиозностью (рис. 1).

Посмотрите внимательно на это 

произведение (учитель демонстрирует изображение). Обратите внимание, как мастер изобразил внешность 
человека. Образ дискобола выглядит 
естественным, настоящим. Мирон – 
первый скульптор древности, изобразивший человека в движении.

К другим произведениям Мирона относится скульптурная группа 
«Афина и Марсий», которая служила 
главным украшением афинского Акрополя. Великолепным образцом греческого портрета является скульптура 
«Голова кулачного бойца».
Скульптура Поликлета
Вторым крупнейшим скульптором V в. до н. э. был выдающийся ваятель Поликлет. Главной темой его творчества также 
служил человек, атлет-победитель. Именно Поликлет в классический период воплотил образ прекрасного и доблестного гражданина полиса, волновавший скульпторов древности. В своих 
статуях Поликлет старался передать совершенные пропорции человеческого тела, исходя из математических вычислений. Древние 
приписывали скульптору прославленное сочинение, носившее 
название «Канон». Поликлет строил строго продуманную систе
Рис. 1. Мирон «Дискобол»

I четверть. Изображение фигуры человека и образ человека 

му соотношений всех частей статуи. Одной 
из самых прославленных статуй того времени 
по праву считается его «Дорифор» – юноша, 
несущий копье (рис. 2).

Взгляните на эту статую: как тонко передана пластика здорового мускулистого 
тела. Человек изображен в готовности к действию, светится жизненной силой. Юноша 
стоит так, будто вся тяжесть тела направлена на одну ногу, а вторая немного согнута, 
словно в мерном шаге. Склоненная и повернутая к правому плечу голова создает впечатление непринужденной задумчивости. 
Красота человеческого тела раскрывается 
в пропорции упругих ног и мощных объемов 
груди и плеч. В древности самого «Дорифора» иногда называли «каноном Поликлета», 
считая, что мастер создал статую для того, 
чтобы другие художники пользовались ею 
как моделью.
Скульптура Фидия
Цицерон о Фидии: «Когда он создавал Афину и Зевса, перед 

ним не было земного оригинала, которым он мог воспользоваться. 
Но в его душе жил тот прообраз красоты, который и воплощен 
им в материи. Недаром говорят о Фидии, что он творил в порыве 
вдохновения, который возносит дух надо всем земным, в котором 
непосредственно виден божественный дух – этот небесный гость, 
по выражению Платона».

Выдающимся представителем древнегреческой скульптуры 

V в. до н. э. является Фидий, великий мастер зрелой классики. 
Под его руководством было выполнено оформление Парфенона – 
центрального здания афинского Акрополя. Внутри храма располагалась известная скульптура Афины-Девы, созданная Фидием 
из золота и слоновой кости. Вторая скульптура Афины находилась 
перед святилищем и была выполнена из бронзы. Эти произведения поражают своей естественностью. Сила образов Фидия 
заключается именно в прямой передаче человеческой красоты.

Скульптура Скопаса
Если Мирон изобразил человека в движении, то такой мастер, 

как Скопас, напротив, отразил спокойствие человеческой фигуры. 
Однако нельзя отрицать и подчеркнутую эмоциональность его образов. Статуя Геракла выражает собой трагизм, страдания. Голова 

Рис. 2. Поликлет 
«Дорифор»