Введение в теорию и историю культуры

3

ISBN 978- 589349704517

ISBN 978-5893497045

Фёдоров А.А.

Введение 
в 
теорию 
и 
историю 
культуры 

[Электронный ресурс] : словарь / А  . А. Фёдоров. — 
3-е изд., стер. — М. : Флинта, 2017. — 463 с.

В словаре с позиций современного научного знания раскрываются важнейшие категории и понятия теории и истории культуры с
выделением некоторых западновосточных и евразийских компонентов развития мировой и отечественной культуры. Книга вводит в проблематику современной культурологии, в ней раскрывается система
культурологических знаний в социогуманитарном аспекте.

Издание рассчитано на специалистов в области теории и истории культуры, преподавателей культурологии и истории мировой и
отечественной художественной культуры, студентов и всех, кто интересуется современными проблемами теории культуры.

Предисловие

Задача данного словаря — систематизировать познания о

содержании и научном осмыслении мировых культурных процессов и форм их существования. Издание призвано способствовать творческому освоению таких гуманитарных дисциплин, как культурология, история мировой художественной
культуры, оперированию понятиями о содержании, формах и
структуре современной культуры и цивилизации. Представленный в словаре упорядоченный свод актуальной научной информации по истории и теории культуры систематизирует знания об
основных особенностях и закономерностях развития мировой и
отечественной культуры, а также о важнейших категориях и понятиях культурологии. Издание характеризуется историкотипологической трактовкой важнейших культурных явлений с выделением системы научных знаний о западновосточной и евразийской линии общекультурного развития. Автором учтены
современные издания справочноэнциклопедической литературы, в которой раскрыты многие категории и термины философии, истории и теории культуры, эстетики и искусства.

Весь материал словаря расположен по алфавитному принципу, приведен список принятых сокращений и предметный
указатель.

Для самостоятельной работы по курсу культурологии и истории культуры можно рекомендовать ряд современных справочных изданий:

Буддизм: Словарь. М., 1992.
Ислам: Энциклопедический словарь. М., 1991.
Культурология. XX век: Антология. М., 1995.
Культурология. ХХ век: Словарь. СПб., 1997.
Мир русской культуры: Энциклопедический справочник. М., 1997.
Руднев В.П. Словарь культуры 20 века. М., 1997.
Русская философия: Малый энциклопедический словарь. М., 1995.
Современный философский словарь. Париж; Лондон; М., 1998.
Флиер А.Я. Культурологический словарь. М., 2000.
Христианство: Энциклопедический словарь: В 3 т. М., 1993—1995.
Энциклопедический словарь по культурологии. М., 1997.
Этика: Словарь. М., 1989.

3

ISBN 978- 589349704517

ISBN 978-5893497045

Фёдоров А.А.

Введение 
в 
теорию 
и 
историю 
культуры 
[Электронный ресурс] : словарь / А.А. Фёдоров. — 3-е 
изд., стер. — М. : Флинта, 2017. — 464 с.

В словаре с позиций современного научного знания раскрываются важнейшие категории и понятия теории и истории культуры с
выделением некоторых западновосточных и евразийских компонентов развития мировой и отечественной культуры. Книга вводит в проблематику современной культурологии, в ней раскрывается система
культурологических знаний в социогуманитарном аспекте.

Издание рассчитано на специалистов в области теории и истории культуры, преподавателей культурологии и истории мировой и
отечественной художественной культуры, студентов и всех, кто интересуется современными проблемами теории культуры.

Предисловие

Задача данного словаря — систематизировать познания о

содержании и научном осмыслении мировых культурных процессов и форм их существования. Издание призвано способствовать творческому освоению таких гуманитарных дисциплин, как культурология, история мировой художественной
культуры, оперированию понятиями о содержании, формах и
структуре современной культуры и цивилизации. Представленный в словаре упорядоченный свод актуальной научной информации по истории и теории культуры систематизирует знания об
основных особенностях и закономерностях развития мировой и
отечественной культуры, а также о важнейших категориях и понятиях культурологии. Издание характеризуется историкотипологической трактовкой важнейших культурных явлений с выделением системы научных знаний о западновосточной и евразийской линии общекультурного развития. Автором учтены
современные издания справочноэнциклопедической литературы, в которой раскрыты многие категории и термины философии, истории и теории культуры, эстетики и искусства.

Весь материал словаря расположен по алфавитному принципу, приведен список принятых сокращений и предметный
указатель.

Для самостоятельной работы по курсу культурологии и истории культуры можно рекомендовать ряд современных справочных изданий:

Буддизм: Словарь. М., 1992.
Ислам: Энциклопедический словарь. М., 1991.
Культурология. XX век: Антология. М., 1995.
Культурология. ХХ век: Словарь. СПб., 1997.
Мир русской культуры: Энциклопедический справочник. М., 1997.
Руднев В.П. Словарь культуры 20 века. М., 1997.
Русская философия: Малый энциклопедический словарь. М., 1995.
Современный философский словарь. Париж; Лондон; М., 1998.
Флиер А.Я. Культурологический словарь. М., 2000.
Христианство: Энциклопедический словарь: В 3 т. М., 1993—1995.
Энциклопедический словарь по культурологии. М., 1997.
Этика: Словарь. М., 1989.

5

Список сокращений
А
АВАНГАРДИЗМ (от фр. avantgarde — передовой отряд) —
термин часто используется как синоним модернизма. А. — совокупность различных, чаще всего наднациональных направлений и течений в художественной культуре ХХ в. В отечественной науке употребляется для обозначения некоторых коренных проявлений модернизма первых десятилетий ХХ в.,
выражающихся в утверждении новаторских художественных
форм. Как и модернизм, А. характеризуется неприятием классического культурного наследия, отказом от ценностей и идеалов «старого» ХIХ в. Мировоззренческая основа А. — понимание коренных перемен, которые принес с собой ХХ в., ставший эпохой войн и социальных потрясений. Это возрастающая
динамика научнотехнического прогресса и социальной жизни, глубокие изменения в сознании людей при широком распространении идей кризиса традиционного бытия и ожидания
нового мира.
В области искусства А. провозгласил исчерпанность и несостоятельность реалистической традиции изображения объективного мира во имя неограниченного творческого поиска и
полного пересмотра сложившихся отношений между искусством и жизнью. В А. традиционное эстетическое начало перестает признаваться доминирующим принципом творчества, и
на этом фоне утверждается значение всякого рода художественных деформаций. При этом необычность формы и содержания
не стала конечной целью А., но лишь средством для разрушения и отрицания общепринятых эстетических, культурных,
нравственных и жизненных ценностей. А. развивался на основе «жажды перейти от творчества произведений искусства к
творчеству самой жизни, новой жизни» (Н.А. Бердяев). А. отказывается от традиционного понимания художественного
произведения как законченного оформленного целого, имеющего самостоятельный смысл. Общепринятые понятия художественной формы и поэтики в А. утрачивают свое основополагающее значение. В А. актуальной объявляется духовная и
художественная деятельность по поиску новых путей познания
мира и созданию новых форм культуры и искусства, которые
не нуждаются в традиционных эстетических обоснованиях, т.к.

пер. — перевод
пол. — половина
произв. — произведения
р. — родился
рус. — русский
св. — святой
сер. — середина
след. — следующий
см. — смотри
собств. — собственное
соч. — сочинения
ср. — сравнить
т. — том
т.е. — то есть
теоретич. — теоретические
фил. — философские
художеств. — художественные

ак. — академик
в. — век
г. — год
гл. — главное
др. — другие
изд. — издание
кн. — книга, князь
культурологич. — культурологические
лат. —латинский
н.э. — наша эра
напр. — например
нач. — начало
ова — острова
ок. — около
опубл. — опубликованный
осн. — основной, основан

5

Список сокращений
А
АВАНГАРДИЗМ (от фр. avantgarde — передовой отряд) —
термин часто используется как синоним модернизма. А. — совокупность различных, чаще всего наднациональных направлений и течений в художественной культуре ХХ в. В отечественной науке употребляется для обозначения некоторых коренных проявлений модернизма первых десятилетий ХХ в.,
выражающихся в утверждении новаторских художественных
форм. Как и модернизм, А. характеризуется неприятием классического культурного наследия, отказом от ценностей и идеалов «старого» ХIХ в. Мировоззренческая основа А. — понимание коренных перемен, которые принес с собой ХХ в., ставший эпохой войн и социальных потрясений. Это возрастающая
динамика научнотехнического прогресса и социальной жизни, глубокие изменения в сознании людей при широком распространении идей кризиса традиционного бытия и ожидания
нового мира.
В области искусства А. провозгласил исчерпанность и несостоятельность реалистической традиции изображения объективного мира во имя неограниченного творческого поиска и
полного пересмотра сложившихся отношений между искусством и жизнью. В А. традиционное эстетическое начало перестает признаваться доминирующим принципом творчества, и
на этом фоне утверждается значение всякого рода художественных деформаций. При этом необычность формы и содержания
не стала конечной целью А., но лишь средством для разрушения и отрицания общепринятых эстетических, культурных,
нравственных и жизненных ценностей. А. развивался на основе «жажды перейти от творчества произведений искусства к
творчеству самой жизни, новой жизни» (Н.А. Бердяев). А. отказывается от традиционного понимания художественного
произведения как законченного оформленного целого, имеющего самостоятельный смысл. Общепринятые понятия художественной формы и поэтики в А. утрачивают свое основополагающее значение. В А. актуальной объявляется духовная и
художественная деятельность по поиску новых путей познания
мира и созданию новых форм культуры и искусства, которые
не нуждаются в традиционных эстетических обоснованиях, т.к.

пер. — перевод
пол. — половина
произв. — произведения
р. — родился
рус. — русский
св. — святой
сер. — середина
след. — следующий
см. — смотри
собств. — собственное
соч. — сочинения
ср. — сравнить
т. — том
т.е. — то есть
теоретич. — теоретические
фил. — философские
художеств. — художественные

ак. — академик
в. — век
г. — год
гл. — главное
др. — другие
изд. — издание
кн. — книга, князь
культурологич. — культурологические
лат. —латинский
н.э. — наша эра
напр. — например
нач. — начало
ова — острова
ок. — около
опубл. — опубликованный
осн. — основной, основан

7

носителем художественного начала объявляется любой предмет, любое явление окружающего мира, превращенные в некую особую псевдохудожественную реальность. Нарушая границы между искусством и «неискусством», формируя эстетическое пространство при помощи новых средств (материалов),
А. превращает отдельные элементы этого пространства в особые знаки, указывающие на определенным образом сконцентрированные идеи, открывающие особый взгляд на мир. При
этом ни одно из новых направлений в области стиля или формы не признается доминирующим, что ведет к многообразию
и разнородности художественной практики. А. не стремился ограничиться сферой художественного творчества, но претендовал
на активное и зачастую агрессивное воздействие на публику и общество в целом. Поэтому в А. произведение должно быть открыто для разного рода активных отношений с окружающим миром вплоть до характерного для А. 2й пол. ХХ в. стирания граней между творческим актом и повседневными действиями и
поступками людей. Искусство перестает рассматриваться как
сугубо творческий эстетический акт, ему придается значение
социального действия и источника острого психологического
воздействия на человека. Теоретики А. утверждали, что новаторские формы искусства и культуры, а также небывалые, шокирующие формы поведения открывают путь новому социальному миру, новому мышлению, новому пониманию и отношению к изменившимся жизненным обстоятельствам ХХ в.
В области мировоззрения и художественного творчества
А. характеризуется связью с новейшими тенденциями в философии и психологии. В А. проявился интерес к процессам ассоциативного мышления, к бессознательному и фрейдистским
мотивам в психологии человека и творчестве, к идеям непосредственного переживания отдельных моментов жизни, ныне
машинизированной и оторвавшейся от своих органических
корней. Таким образом, А. внес свой специфический вклад в
утверждение самостоятельности и творчески активного отношения человека к природному и предметному миру, что раскрывалось в его способности из отдельных явлений, звуков,
красок, линий создавать свой неповторимый, эстетически,

фигуративно и пластически сконструированный мир: по существу, разновидность виртуальной реальности.
На ранних этапах своего развития А. наиболее последовательно проявил себя в таких художественных течениях, как
фовизм, кубизм, экспрессионизм, футуризм, сюрреализм, абстракционизм, конструктивизм, которые зародились в первые
десятилетия ХХ столетия. Одним из характерных явлений нереалистической художественной культуры первых десятилетий
ХХ в. был так называемый русский авангард. Последовательный нигилизм по отношению к традиционным ценностям гуманизма и культуры проявился в дадаизме, существовавшем с
1916 до начала 1920х гг. Ярко выраженными авангардистскими тенденциями отличалось развитие сюрреализма во Франции 20—30х гг. прошлого века. В результате моделирование
мира в А. проходило сразу по нескольким направлениям: это
декоративноживописное его обозначение в фовизме, насыщение его материалами и знаками нового технического века в
конструктивизме и футуризме, выявление пространственногеометрических основ явлений и предметов бытия в кубизме и
абстракционизме, поиски изобразительных и символических
обозначений движений души и духовных начал мира в экспрессионизме и в русском варианте раннего абстракционизма
(В. Кандинский).
В дальнейшем тенденции А. стали устойчивым фактором
развития культуры и искусства, а во 2й пол. ХХ в. А. в некоторых своих проявлениях оказался связан с отрицанием культурных ценностей и идеологии общества потребления. В этих условиях А. выразил стремление к разрушению установившихся
канонов массовой культуры во имя формирования на основе
субъективности отдельного сознания новой эстетической действительности, более реальной для авангардистов, чем привычный мир повседневности. Это направление продолжают сюрреализм и абстракционизм. Развитие А. после Второй мировой войны отличалось возникновением и довольно быстрым
распадом труднообозримого количества групп и течений. По
существу, А. выразил чрезвычайно характерное для художественной культуры и искусства ХХ в. стремление к неклассиАвангардизм
Авангардизм

7

носителем художественного начала объявляется любой предмет, любое явление окружающего мира, превращенные в некую особую псевдохудожественную реальность. Нарушая границы между искусством и «неискусством», формируя эстетическое пространство при помощи новых средств (материалов),
А. превращает отдельные элементы этого пространства в особые знаки, указывающие на определенным образом сконцентрированные идеи, открывающие особый взгляд на мир. При
этом ни одно из новых направлений в области стиля или формы не признается доминирующим, что ведет к многообразию
и разнородности художественной практики. А. не стремился ограничиться сферой художественного творчества, но претендовал
на активное и зачастую агрессивное воздействие на публику и общество в целом. Поэтому в А. произведение должно быть открыто для разного рода активных отношений с окружающим миром вплоть до характерного для А. 2й пол. ХХ в. стирания граней между творческим актом и повседневными действиями и
поступками людей. Искусство перестает рассматриваться как
сугубо творческий эстетический акт, ему придается значение
социального действия и источника острого психологического
воздействия на человека. Теоретики А. утверждали, что новаторские формы искусства и культуры, а также небывалые, шокирующие формы поведения открывают путь новому социальному миру, новому мышлению, новому пониманию и отношению к изменившимся жизненным обстоятельствам ХХ в.
В области мировоззрения и художественного творчества
А. характеризуется связью с новейшими тенденциями в философии и психологии. В А. проявился интерес к процессам ассоциативного мышления, к бессознательному и фрейдистским
мотивам в психологии человека и творчестве, к идеям непосредственного переживания отдельных моментов жизни, ныне
машинизированной и оторвавшейся от своих органических
корней. Таким образом, А. внес свой специфический вклад в
утверждение самостоятельности и творчески активного отношения человека к природному и предметному миру, что раскрывалось в его способности из отдельных явлений, звуков,
красок, линий создавать свой неповторимый, эстетически,

фигуративно и пластически сконструированный мир: по существу, разновидность виртуальной реальности.
На ранних этапах своего развития А. наиболее последовательно проявил себя в таких художественных течениях, как
фовизм, кубизм, экспрессионизм, футуризм, сюрреализм, абстракционизм, конструктивизм, которые зародились в первые
десятилетия ХХ столетия. Одним из характерных явлений нереалистической художественной культуры первых десятилетий
ХХ в. был так называемый русский авангард. Последовательный нигилизм по отношению к традиционным ценностям гуманизма и культуры проявился в дадаизме, существовавшем с
1916 до начала 1920х гг. Ярко выраженными авангардистскими тенденциями отличалось развитие сюрреализма во Франции 20—30х гг. прошлого века. В результате моделирование
мира в А. проходило сразу по нескольким направлениям: это
декоративноживописное его обозначение в фовизме, насыщение его материалами и знаками нового технического века в
конструктивизме и футуризме, выявление пространственногеометрических основ явлений и предметов бытия в кубизме и
абстракционизме, поиски изобразительных и символических
обозначений движений души и духовных начал мира в экспрессионизме и в русском варианте раннего абстракционизма
(В. Кандинский).
В дальнейшем тенденции А. стали устойчивым фактором
развития культуры и искусства, а во 2й пол. ХХ в. А. в некоторых своих проявлениях оказался связан с отрицанием культурных ценностей и идеологии общества потребления. В этих условиях А. выразил стремление к разрушению установившихся
канонов массовой культуры во имя формирования на основе
субъективности отдельного сознания новой эстетической действительности, более реальной для авангардистов, чем привычный мир повседневности. Это направление продолжают сюрреализм и абстракционизм. Развитие А. после Второй мировой войны отличалось возникновением и довольно быстрым
распадом труднообозримого количества групп и течений. По
существу, А. выразил чрезвычайно характерное для художественной культуры и искусства ХХ в. стремление к неклассиАвангардизм
Авангардизм

9

ческим, инновационным проявлениям творчества и эстетическим исканиям в крайне причудливых и субъективных формах.
Своеобразные формы А. утверждались в идеологии «новых левых» — радикальном умственном и социальнополитическом
движении на Западе 60х—начала 70х гг. ХХ в. В это время в
обстановке леворадикального молодежного студенческого протеста главной задачей нового искусства стало обеспечить переход общественной жизни и человека от равновесия и тотальной
зависимости от государства в состояние бунта и революционности. Поэтому поощрялись многочисленные шокирующие
публику эксперименты по «стиранию» различий между искусством и повседневностью в разного рода вариантах «непосредственного» искусства «действия» (хеппинингах), что должно
заменить традиционный творческий процесс и целостное восприятие произведения как эстетического явления. В это время
формируется своеобразная эстетика бунта, которая наиболее
ярко проявила себя в площадных формах театрализованных
действий и в роккультуре. В целом к началу 80гг. было зафиксировано более 100 различных течений и направлений авангардистского толка в Западной Европе и США.
Особой разновидностью А. во 2й пол. ХХ в. стала попкультура и, в частности, попарт, который в противоположность
абстракционизму, ориентированному на чистоту линий и красок, провозгласил, что все повседневные жизненные ситуации
современного человека и любые предметы обихода, а также
фрагменты явлений массовой культуры (например, реклама,
фотографии, иллюстрации в журналах) могут быть скомпонованы заново самым причудливым образом и тем самым стать
искусством. В попарте окончательно уничтожаются установившиеся эстетические каноны, иерархия произведений, образов
и сюжетов, а сам момент творчества лишается ореола возвышенности и таинственности и превращается в разновидность
стандартизированных механических внешних действий и манипуляций с предметами и материалами. В результате все порождения современной цивилизации — от достижений науки и техники до хлама — уравниваются между собой в ценностном отношении, получив статус произведения искусства.

В то же время изъятые из привычной среды их потребления,
многие обыденные предметы в несвойственном им контексте
приобретают черты неких символов современной культуры и
цивилизации. Таким образом, в попарте сложились тесные отношения с массовой культурой, явления и предметы которой
становятся самым привлекательным материалом для произведений и композиций деятелей попарта.
 Особой разновидностью А. в попарте стали так называемые хеппининги, представляющие собой определенную
сценическую, внешне хаотичную форму действий, последовательность которых может носить спонтанный или импровизационный характер. Хеппенинг претендует на свободное манипулирование элементами пространства, объектами или артефактами, когда обычные зрители, провоцируются на участие в
непредсказуемом ходе событий. В хеппинингах была предпринята попытка реализовать идеи о распространении понятия искусства на весь окружающий человека мир, которому необходимо придать импульсы творчества и динамизма. Недаром в
конце 60х гг. ХХ в., в период студенческих выступлений на
Западе, практиковались «политические хеппининги» антивоенной направленности. Фактически А., особенно в форме попкультуры, вышел за рамки интеллектуальной игры узкого круга деятелей искусства и стал выражать довольно устойчивую
тенденцию к активизации взаимоотношений обычного человека с окружающей его средой, вещами и предметами цивилизации потребления, к перестройке связей между людьми и изменения стереотипов их поведения, к обновлению устоявшихся представлений о действительности. Таким образом, А. вышел
за пределы экспериментов в сфере художественных форм и
приобрел определенное наднациональное социокультурное
значение, предлагая в таких течениях, как, например, гиперреализм, возвратиться к действительности как безусловной и
неизменной данности, сосредоточившись на ее сконденсированном зрительном образе или тексте, становящемся основой
общей будничной картины мира, достоверность которой утверждается ее высококачественной безличностной и безоценочной наглядной репродукцией.

Авангардизм
Авангардизм

9

ческим, инновационным проявлениям творчества и эстетическим исканиям в крайне причудливых и субъективных формах.
Своеобразные формы А. утверждались в идеологии «новых левых» — радикальном умственном и социальнополитическом
движении на Западе 60х—начала 70х гг. ХХ в. В это время в
обстановке леворадикального молодежного студенческого протеста главной задачей нового искусства стало обеспечить переход общественной жизни и человека от равновесия и тотальной
зависимости от государства в состояние бунта и революционности. Поэтому поощрялись многочисленные шокирующие
публику эксперименты по «стиранию» различий между искусством и повседневностью в разного рода вариантах «непосредственного» искусства «действия» (хеппинингах), что должно
заменить традиционный творческий процесс и целостное восприятие произведения как эстетического явления. В это время
формируется своеобразная эстетика бунта, которая наиболее
ярко проявила себя в площадных формах театрализованных
действий и в роккультуре. В целом к началу 80гг. было зафиксировано более 100 различных течений и направлений авангардистского толка в Западной Европе и США.
Особой разновидностью А. во 2й пол. ХХ в. стала попкультура и, в частности, попарт, который в противоположность
абстракционизму, ориентированному на чистоту линий и красок, провозгласил, что все повседневные жизненные ситуации
современного человека и любые предметы обихода, а также
фрагменты явлений массовой культуры (например, реклама,
фотографии, иллюстрации в журналах) могут быть скомпонованы заново самым причудливым образом и тем самым стать
искусством. В попарте окончательно уничтожаются установившиеся эстетические каноны, иерархия произведений, образов
и сюжетов, а сам момент творчества лишается ореола возвышенности и таинственности и превращается в разновидность
стандартизированных механических внешних действий и манипуляций с предметами и материалами. В результате все порождения современной цивилизации — от достижений науки и техники до хлама — уравниваются между собой в ценностном отношении, получив статус произведения искусства.

В то же время изъятые из привычной среды их потребления,
многие обыденные предметы в несвойственном им контексте
приобретают черты неких символов современной культуры и
цивилизации. Таким образом, в попарте сложились тесные отношения с массовой культурой, явления и предметы которой
становятся самым привлекательным материалом для произведений и композиций деятелей попарта.
 Особой разновидностью А. в попарте стали так называемые хеппининги, представляющие собой определенную
сценическую, внешне хаотичную форму действий, последовательность которых может носить спонтанный или импровизационный характер. Хеппенинг претендует на свободное манипулирование элементами пространства, объектами или артефактами, когда обычные зрители, провоцируются на участие в
непредсказуемом ходе событий. В хеппинингах была предпринята попытка реализовать идеи о распространении понятия искусства на весь окружающий человека мир, которому необходимо придать импульсы творчества и динамизма. Недаром в
конце 60х гг. ХХ в., в период студенческих выступлений на
Западе, практиковались «политические хеппининги» антивоенной направленности. Фактически А., особенно в форме попкультуры, вышел за рамки интеллектуальной игры узкого круга деятелей искусства и стал выражать довольно устойчивую
тенденцию к активизации взаимоотношений обычного человека с окружающей его средой, вещами и предметами цивилизации потребления, к перестройке связей между людьми и изменения стереотипов их поведения, к обновлению устоявшихся представлений о действительности. Таким образом, А. вышел
за пределы экспериментов в сфере художественных форм и
приобрел определенное наднациональное социокультурное
значение, предлагая в таких течениях, как, например, гиперреализм, возвратиться к действительности как безусловной и
неизменной данности, сосредоточившись на ее сконденсированном зрительном образе или тексте, становящемся основой
общей будничной картины мира, достоверность которой утверждается ее высококачественной безличностной и безоценочной наглядной репродукцией.

Авангардизм
Авангардизм

11

Одновременно А., не желая отказываться от свободного
манипулирования разнородными предметами окружающего
мира, стремился оставить возможности для интеллектуальной
интерпретации труднообозримого материала современной
культуры и цивилизации. Это, в частности, проявилось в концептуализме. Как и в попарте, в концептуализме объектом
искусства может стать любой объект или предмет, изъятый из
своего привычного окружения и контекста. Центральным в
этом течении является понятие концепта, каковым становится любой предмет, объект, сообщение, поставленный в ситуацию необычной, неутилитарной коммуникации с другими
объектами, что позволяет выявить новые смысловые и коммуникативные отношения как между предметами, так и между
человеком и средой. Отдельными проявлениями концептуализма стали перфомансы, инсталляции, бодиарт. В целом более
чем за сто лет своего существования А. принимал самые разные обличья, но на рубеже столетий, соединяя в себе собственно интеллектуальные и художественные искания с техническими и технологическими возможностями творчества и тиражирования в условиях избытка продуктов потребительского
общества, свободного доступа к культурному наследию, А. стал
явлением, характеризующим многие особенности культуры
современной цивилизации. См. также Попкультура.

АКАДЕМИЯ (от греч. Akademia) — основанное частным лицом, организацией или государством сообщество людей, объединенных духовными интересами и творческой деятельностью.
А. является общепринятым наименованием учреждений и заведений учебной, научной и художественной направленности.
Термин А. происходит от имени Академа, персонажа древнегреческой мифологии, владевшего прекрасным садом близ
Афин, великолепным местом для бесед ученых о природе богов. А. называлась философская школа, основанная в 387 г. до
н.э. древнегреческим философом Платоном (427/428—347) и
ставшая центром философской и математической мысли античной эпохи. А. Платона просуществовала до 529 г. н.э. и была
закрыта восточноримским императором Юстинианом. К концу VIII в. формирование романогерманской державы Карла
Великого (742—814) ознаменовалось созданием Латинской А.,
которая стала первым научнопросветительским собранием в
Европе, имевшим большое значение для становления средневековой культуры (латинский язык и образование, история,
поэзия) на основе традиций римской античности и в духе христианства.
В эпоху Возрождения традиция учреждения сообществ философской, литературной и художественной направленности
была поддержана в Италии. В частности, философомгуманистом М. Фичино (1433—1499) во Флоренции была организована Платоновская А. (1459—1521), возникшая в противовес университетам и монастырским школам, центрам средневековой
учености. В конце правления Козимо Медичи во Флоренции
по инициативе известного живописца и историка искусств
Дж. Вазари (1511—1574) была организована первая художественная А. (1563) как новое, соответствующее свободному духу
Возрождения учреждение. В 1603 г. в Риме была создана «Академия Линчеи», в 1936 г. переименованная папой Пием ХI в
Папскую А. наук, предназначенную для поощрения Ватиканом
математических и естественных знаний. Для ХVII в. заметным
явлением стало создание по инициативе кардинала Ришелье
Французской А., которая имела большое значение для формирования классицизма в области литературы и театра, а в 1648 г.
в Париже была организована Королевская А. живописи и скульптуры, на многие годы ставшая для всей Европы моделью организации подобных учреждений.
В России результатом глубоких преобразований в области
просвещения и науки было открытие в 1725 г. в С.Петербурге
А. наук, объединившей в своей деятельности научноисследовательские и образовательные функции. В системе А. были
организованы университет и гимназия, а первым русским академиком стал ученыйэнциклопедист, деятель культуры и просветитель М.В. Ломоносов (1711—1765). К 1757 г. относится
учреждение в России А. художеств, которая стала центром обучения в области музыки, живописи, ваяния и зодчества. С целью изучения русского языка и составления толкового словаря

Академия
Академия

11

Одновременно А., не желая отказываться от свободного
манипулирования разнородными предметами окружающего
мира, стремился оставить возможности для интеллектуальной
интерпретации труднообозримого материала современной
культуры и цивилизации. Это, в частности, проявилось в концептуализме. Как и в попарте, в концептуализме объектом
искусства может стать любой объект или предмет, изъятый из
своего привычного окружения и контекста. Центральным в
этом течении является понятие концепта, каковым становится любой предмет, объект, сообщение, поставленный в ситуацию необычной, неутилитарной коммуникации с другими
объектами, что позволяет выявить новые смысловые и коммуникативные отношения как между предметами, так и между
человеком и средой. Отдельными проявлениями концептуализма стали перфомансы, инсталляции, бодиарт. В целом более
чем за сто лет своего существования А. принимал самые разные обличья, но на рубеже столетий, соединяя в себе собственно интеллектуальные и художественные искания с техническими и технологическими возможностями творчества и тиражирования в условиях избытка продуктов потребительского
общества, свободного доступа к культурному наследию, А. стал
явлением, характеризующим многие особенности культуры
современной цивилизации. См. также Попкультура.

АКАДЕМИЯ (от греч. Akademia) — основанное частным лицом, организацией или государством сообщество людей, объединенных духовными интересами и творческой деятельностью.
А. является общепринятым наименованием учреждений и заведений учебной, научной и художественной направленности.
Термин А. происходит от имени Академа, персонажа древнегреческой мифологии, владевшего прекрасным садом близ
Афин, великолепным местом для бесед ученых о природе богов. А. называлась философская школа, основанная в 387 г. до
н.э. древнегреческим философом Платоном (427/428—347) и
ставшая центром философской и математической мысли античной эпохи. А. Платона просуществовала до 529 г. н.э. и была
закрыта восточноримским императором Юстинианом. К концу VIII в. формирование романогерманской державы Карла
Великого (742—814) ознаменовалось созданием Латинской А.,
которая стала первым научнопросветительским собранием в
Европе, имевшим большое значение для становления средневековой культуры (латинский язык и образование, история,
поэзия) на основе традиций римской античности и в духе христианства.
В эпоху Возрождения традиция учреждения сообществ философской, литературной и художественной направленности
была поддержана в Италии. В частности, философомгуманистом М. Фичино (1433—1499) во Флоренции была организована Платоновская А. (1459—1521), возникшая в противовес университетам и монастырским школам, центрам средневековой
учености. В конце правления Козимо Медичи во Флоренции
по инициативе известного живописца и историка искусств
Дж. Вазари (1511—1574) была организована первая художественная А. (1563) как новое, соответствующее свободному духу
Возрождения учреждение. В 1603 г. в Риме была создана «Академия Линчеи», в 1936 г. переименованная папой Пием ХI в
Папскую А. наук, предназначенную для поощрения Ватиканом
математических и естественных знаний. Для ХVII в. заметным
явлением стало создание по инициативе кардинала Ришелье
Французской А., которая имела большое значение для формирования классицизма в области литературы и театра, а в 1648 г.
в Париже была организована Королевская А. живописи и скульптуры, на многие годы ставшая для всей Европы моделью организации подобных учреждений.
В России результатом глубоких преобразований в области
просвещения и науки было открытие в 1725 г. в С.Петербурге
А. наук, объединившей в своей деятельности научноисследовательские и образовательные функции. В системе А. были
организованы университет и гимназия, а первым русским академиком стал ученыйэнциклопедист, деятель культуры и просветитель М.В. Ломоносов (1711—1765). К 1757 г. относится
учреждение в России А. художеств, которая стала центром обучения в области музыки, живописи, ваяния и зодчества. С целью изучения русского языка и составления толкового словаря

Академия
Академия