Технологии пластического моделирования и колористических решений проектируемых изделий

Министерство образования и науки

Российской Федерации

Федеральное государственное автономное

образовательное учреждение высшего образования 

«Южный федеральный университет»
Инженерно-технологическая академия

Т.А. Рыбинская

Учебное пособие

Технологии пластического моделирования 

и колористических решений

проектируемых изделий

Таганрог

Издательство Южного федерального университета

2016

УДК 658.512.23 (075.8)
ББК 30.182я73
Р935
Печатается по решению редакционно-издательского совета

Южного федерального университета

Рецензенты:

доктор технических наук, генеральный директор 

ЗАО НПП «Нелакс» Тарасов С.П.;

генеральный директор ООО «МеталлПромИнвест»

Ренжин Ю.Б.

Р935

Рыбинская, Т.А.

Технологии пластического моделирования и колори
стических решений проектируемых изделий : учебное 
пособие / Т.А. Рыбинская ; Южный федеральный университет. – Таганрог : Издательство Южного федерального университета, 2016. – 167 с.

ISBN 978-5-9275-2300-9

В пособии представлен теоретический материал, содержащий 

рекомендации к изучению отдельных разделов дисциплин художественного блока. Кроме того, в пособии даны общие сведения об историческом развитии процесса пластического моделирования изделий, 
а также основных положениях колористических решений, использовании различных теорий гармонических цветовых сочетаний в учебных работах. Рассмотрены основные виды ваяния, используемые материалы и способы воспроизведения изделий из различных материалов, а также основные средства художественной выразительности. 
Пособие предназначено для студентов направления 29.03.04 «Технология художественной обработки материалов».

ISBN 978-5-9275-2300-9
УДК 658.512.23(075.8)
ББК 30.182я73

© Южный федеральный университет, 2016

© Рыбинская Т.А., 2016

Введение

Материал пособия нацелен на подготовку бакалавров к научно
исследовательской и производственно-технологической работе в области технологии художественной обработки материалов [1] и изделий из них, связанной с выбором стилистического и композиционного критериев для создания гармоничной формы объектов и изделий, 
профессиональному решению проблем стилеобразования в области 
предметной среды на основе теории стилей в искусстве, решению научно-исследовательских задач, связанных с процессами модернизации предметной среды, неизбежно ведущими к поиску новых формообразующих стратегий. В будущей профессиональной деятельности 
выпускнику направления «Технология художественной обработки 
материалов» обязательны знания и навыки в области технологий пластического моделирования изделий и объектов, а также гармоничное 
взаимодействие их с окружающей средой.

В результате изучения учебного материала дисциплин «Техно
логии пластического моделирования художественных изделий» 
(«ТПМХИ») и «Технологии колористических решений художественных изделий» («ТКРХИ») студенты должны научиться анализировать 
произведения искусства, проводить композиционное осмысление работ известных мастеров графики, живописи, ваяния, архитектуры, 
выявлять стилистические особенности и жанровую специфику рассматриваемых работ. 

1. Виды искусства

Формирование культуры людей невозможно представить без 

обращения к художественным ценностям накопленных за весь период развития человечества [43 – 45]. Поэтому необходимо изучение 
основ различных видов творчества и искусства [2 – 4]. Ученые предположили, что первобытные люди не отделяли один вид искусства от 
другого. И наиболее ранним периодом творческой деятельности человека был синкретический. Лишь позднее стали выделяться отдельные виды искусства. Видами искусства принято считать формы творческой деятельности, образовавшиеся в различные исторические периоды. Эти виды различаются по способам материального воплощения (слово в литературе, цвет в изобразительном искусстве и т. д.). 

Наиболее распространенной классификационной схемой искусства 
принято считать его деление на три группы. К первой относятся пространственные (пластические) виды искусств. Во вторую группу 
входят так называемые временные (динамические) виды. Третью 
группу образуют такие виды искусства, которые принято называть 
синтетическими (пространственно-временные).

1.1. Характеристика пластических видов искусств

1.1.1. Архитектура

Архитектура [4] – вид искусства, возникший из необходимости 

создания укрытия (убежища) для комфортной жизни людей. Формы 
различных построек во многом зависели от климатических условий, 
вида ландшафта, сейсмической активности и т.д. Основой в архитектурной композиции является структура, поддерживающая взаимосвязь элементов здания (объем – пространство). Архитектура имеет
не изобразительный, а выразительный характер. Архитектурные памятники способны донести вековую информацию о том, что люди 
ценили в момент их возведения, что на тот момент являлось эталоном 
красоты в искусстве архитектуры, насколько просвещенным в плане 
культурного развития был их образ жизни и пр. Крупнейшие древние 
цивилизации до сих пор очень часто ассоциируются у нас с несравненными архитектурными шедеврами, которые сохранились до наших дней. Это и сказочный Египет со своими дивными пирамидами, 
и Великая стена в Китае, и величественный Колизей как исторический архитектурный след существования Римской империи. Подобных примеров бесконечное множество. Древние архитектурные сооружения обеспечивали людям некоторую защиту от вредного воздействия внешних условий. Например, вигвам индейца служил укрытием от солнца, ветра и дождя. Кроме того, что в архитектуре важна 
конструктивная составляющая, еще немаловажным является и удовлетворение духовных потребностей (красота и гармоничное членение 
элементов зданий и т.д.).

В истории архитектурного искусства [4] можно выделить не
сколько значимых в историческом, культурном развитии эпох: протоархитектура, архитектура Античности, архитектура Средневековья 
(Романский и Готический стиль), архитектура XVII – XIX века (Ба

рокко, Рококо, Классицизм, Ампир, Модерн, Эклектика), архитектура 
ХХ века (Конструктивизм, Модернизм, Постмодернизм, Деконструктивизм, Хай-тек). Архитектура помогает формировать пространственную среду. С ее помощью выполняется проектирование и строительство различных сооружений. Она помогает сделать необходимые 
людям здания соответствующими их духовным потребностям. Архитектура должна быть не только красивой, но и функциональной. При 
архитектурном строительстве могут быть применены и скульптурные 
элементы, и декоративная отделка, и элементы монументальной живописи.

В общем смысле архитектура – это строительство зданий, вы
полненное в некотором стиле, помогающее украшать облик зданий и 
городов. Возникновение архитектурных начал можно отыскать уже 
во времена первобытного строя, когда были освоены несложные 
приемы организации пространства [4]. Например, в мегалитических 
сооружениях взаимное расположение горизонтальных и вертикальных камней говорит о развитии некоторых закономерностях архитектоники (дольмены, кромлехи и т.д.). В процессе развития цивилизаций шло усовершенствование технологии построек, появление новых 
типов конструкций [4]. Сейчас можно говорить о таких видах архитектуры как:

1. Градостроительство (проектирование и создание новых го
родов и поселков, реконструкция зданий). В конце ХХ века выделилась самостоятельная дисциплина – урбанистика, которая решает вопросы проектирования, сооружения исключительно городов и городского развития. Всемирно известные архитекторы смогли неповторимо преобразить средовой мир для каждого человека и общества в целом. Их произведения и строги, и изысканны, и порой фантастичны.

2. Архитектурное конструирование объемных сооружений

(проектирование жилых домов, общественных зданий – магазинов, 
школы, театров, стадионов и т.д., промышленных комплексов – заводов, фабрик, электростанций).

3. Ландшафтно-парковое проектирование связано с обустрой
ством садов, парков и аналогичного рода пространств, материалом 
для которых является ландшафт и естественная растительность. Это 
скверы, бульвары и парки с «малой» архитектурой, к которой относят 
изделия функционально-декоративного характера (ограды, рекламные щиты и т.д.).

К основным средствам выразительности, которые находят при
менение, могут быть отнесены масштабность, ритм, пропорциональность, пластика объемов, фактура и цвет поверхностей. В различные 
исторические периоды применялись разнообразные строительные материалы и технологии, которые определенным образом сказывались 
на внешнем и внутреннем облике конструкций [4].

Развитие народов по временам и странам. Рассматривая во
просы проектирования изделий, необходимо иметь представления о 
национальном колорите, цветовых предпочтений разных народов, их 
обычаях, верованиях, укладе жизни и т.д.

Наиболее многочисленными народами являются китайцы (1,2

млрд. человек), индусы (219 млн.), американцы США (187 млн.), русские (146 млн.), бразильцы (137 млн.), японцы (126 млн. человек).
Они составляют основную часть населения Земли. Есть и немногочисленные народы, которые насчитывают всего несколько десятков
тысяч человек. Каждый народ имеет свою культуру, обычаи, народные песни, национальную одежду и т.д. Даже жилье у каждого народа своеобразно. Это также тесно связано с природными особенностями территории. Например, китайцы относятся к монголоидной расе и
имеют многовековую историю и культуру. Китайская цивилизация –
одна из древнейших в мире. Среди многих изобретений китайцев –
бумага, шелк, порох. Традиционным жилищем китайцев есть фанзы.
Стены возводят из разного материала – бамбука, кирпича, глины, дерева. Национальный наряд китайцев – рубашка свободного покроя
без пуговиц.

А вот американцы США – это народ, сформировавшийся из трех

рас и трех культур: европейской, индейской и африканской. Изначально на территории Америки жили индейские племена со своеобразной культурой.

На территории Российской Федерации проживают люди разных

национальностей и этносов. Россияне относятся к европеоидной расе.
Русская изба с печкой – типовое жилье. Печь обогревала, в ней готовили пищу, на ней спали. Национальная одежда у мужчин состояла из
длинной рубашки, брюк и лаптей (зимой – валенок). Женщины носили сарафаны, на голове – ленту или платок. Народные промыслы в
Российской Федерации – резьба по дереву, изготовление глиняных
изделий, роспись по дереву и т.д. Во всем мире известны камнерезное
искусство Урала, вологодские кружева, оренбургские пуховые плат

ки, лакированная миниатюра по дереву и т.д. Отличается Россия и
своеобразной архитектурой. Но интересны и постройки других стран.

Национальная одежда – яркая отличительная черта одного на
рода от другого. Так, сегодня, любой человек знает, что, например, 
сари носят индийские женщины, килт надевают шотландцы, в кимоно 
облачаются жители страны восходящего солнца – японцы, а рубаха 
или вышиванка – детище славянских народов. Национальная одежда 
народов мира многогранна и очень разнообразна. Удивляет своим колоритом, красотой и практичностью одновременно. Национальная 
одежда северных народов кардинально отличается от привычного 
костюма европейца или жителя любого другого уголка Земного шара, 
она соответствует тем климатическим условиям, в которых устроен 
быт северного человека. Изделия из меха и шкур животных, теплая и 
удобная обувь – унты. Изучив различные национальные особенности 
жилья и одежды, можно понять, какую определяющую роль имеют 
формы цвета и их гармоничные сочетания.

1.1.2. Изобразительное искусство

Изобразительное искусство [2, 3, 5] (ИЗО) относится к обшир
ной группе видов художественного творчества (живопись, графика, 
скульптура). Графика – это вид ИЗО, включающий в себя изображения от руки (рисунок) и художественные печатные произведения, 
различные виды гравюр. Процесс создания изображения основывается на использовании всевозможных линий, тональных пятен и разнообразных штрихов. Живопись представляет собой плоскостное изображение, выполненное с использованием красок. Существуют также 
подразделы живописи: монументальная (фреска и мозаика) и станковая (создается изображение на мольберте). Живопись может быть 
представлена такими жанрами (подразделы в различных видах искусства) как портрет (раскрывает внутренний мир человека), пейзаж 
(воспроизводит мир во всем многообразии его форм), бытовой жанр
(изображение жизни, традиции того или иного этноса), натюрморт 
(изображение предметов быта, цветов, фруктов и т.д.), исторический 
жанр (отображает исторически важные моменты в жизни общества), 
анимализм (главное в изображении – животные). К одному из пластических видов искусства относится скульптура.

В русском языке слово «скульптура» пришло из латинского 

языка, где оно обозначало высекание (резьбу) из твердых материалов, 
иначе говоря, ваяние. Одновременно с ним существует слово «пластика», пришедшее из греческого языка, обозначающее работу в мягком материале – лепку. Со временем оба эти понятия («ваяние» и 
«лепка») объединились в слове «скульптура». С древности люди 
стремились запечатлеть окружающий их мир, передать в художественных образах, свои мысли, чувства. Например, в Египте наряду с 
пирамидами и храмами воздвигались колоссальные статуи фараонов, 
высекались рельефы. В древних монастырях Китая и Индии сохранилось много скульптур, изображающих людей, животных, сцены религиозного и бытового содержания. Широкую известность имеют статуи эпохи античной Греции скульпторов Фидия, Поликлета, Мирона 
и др. Эпоха Возрождения в Италии (XIV – XVI вв.) известна произведениями Донателло, Микеланджело и многих др. На рубеже XVIII –
XIX вв. в России работали знаменитые скульпторы Ф. Шубин, И. 
Мартос, Б. Орловский и др. В советский период были известны работы В. Мухиной, И. Шадра, Е. Вучетича, С. Коненкова и др. В настоящее время в России и за рубежом работают многие выдающиеся талантливые скульпторы.

Классическими материалами, применяемыми в скульптуре, яв
ляются древесина, мрамор, бронза. На современном этапе развития 
технологий расширилось количество применяемых скульптурных видов материалов (бетон, сталь, пластик и т.д.). Теория скульптурных 
изображений выделяет две разновидности скульптур: объемная (круговая) и рельеф, который в свою очередь подразделяется на такие 
подвиды как высокий рельеф (горельеф), низкий (барельеф), врезной 
рельеф (контррельеф). Скульптура может быть монументальная, декоративная, станковая. Каждая из них имеет специфические области 
применения. Например, монументальная скульптура находит применение при создании определенного облика улиц различных населенных пунктов (монументы, стелы, памятники). Художественная пластика города была бы неполной без всевозможных скульптурных 
произведений. Скульптура рассказывает об истории, создает определенное настроение. Материалами, используемыми при создании различного рода скульптур, являются бронза, мрамор, гранит, гипс, древесина и т.п. Наиболее ценные произведения создаются из долговечных материалов (бронзовая скульптура, гранитная скульптура и др.). 

В скульптуре особое значение имеет пластическая проработка лица и 
фигуры, восприятие силуэта, а также смысловая нагрузка произведения. Скульптуры можно создавать из разных материалов, даже из бумаги. Так, например, скульптор Келвин Николс создает невероятно 
реалистичные скульптуры животных из бумаги (рис. 1). У него много 
работ: медведи, панды, совы, рыси и др.

а
б

в
г

Рис. 1. Бумажная пластика: а - панда; б – обезьянки;

в – орел; г – рысь

Манера исполнения фигур из бумаги поистине уникальна – с 

помощью металлических и деревянных инструментов скульптор создает объемные и глубокие изображения, аккуратно обрабатывая все 
детали для максимального эффекта. Процесс изготовления бумажной 
скульптуры начинается с создания набросков животного в естественной среде обитания, затем из картона вырезается силуэт или отдельные части тела будущей фигурки, которые будут придавать творению 
необходимой прочности. После этого мастер делает мелкие детали и 
прикрепляет их к жесткой основе, придавая необходимые форму и 
текстуру. В его работах важна каждая деталь. Процесс создания бумажной скульптуры в среднем занимает около месяца, но этому 
предшествует долгая подготовка, заключающаяся в наблюдении за 
животными. Скульптор сначала долго и внимательно изучает повадки 
и поведение зверьков и птиц, следит за характерными движениями, 
чтобы их бумажные прототипы получились максимально реалистичными и похожими на своих моделей. Для декорирования внутренних 
помещений в основном используется станковая скульптура. Областью применения декоративной скульптуры является украшение быта человека (предметы мелкой пластики). 

Настоящий художник находит эстетические качества и художе
ственные возможности в любых материалах. Так случилось с бумагой, проволокой, соломой, обрывками шерстяных ниток, обрезками 
меха, сучьями и т.д.

Умелые руки, вооруженные всего лишь обыкновенными ножни
цами, могут сделать много чудесного и просто из бумаги. Силуэтные 
вырезки из черной и цветной бумаги известны давно, но в последнее 
время стала распространяться и скульптура из бумаги. Острота, легкость, лаконичность характерны для таких своеобразных конструкций. Эта скульптура достигла такого совершенства, что выставляется 
на крупнейших выставках наряду с традиционными видами искусства. Художники для создания таких произведений, пользуясь, как правило, всего лишь бумагой одного цвета, достигают предельной выразительности. Конечно, чтобы сделать такую работу выразительной, 
художнику, прежде чем взяться за ножницы, надо много наблюдать, 
думать, делать наброски. Когда объект изображения–люди или звери 
– изучены, прорисованы с разных точек зрения, художник отыскивает 
самую выразительную форму, подсказываемую особенностями материала и техники работы. Конечно, в такой скульптуре не может быть