Классическая анимация. Нарисованное движение
Покупка
Тематика:
Фотоискусство. Киноискусство
Издательство:
Всероссийский государственный институт кинематографии
Автор:
Петров Алексей Александрович
Год издания: 2010
Кол-во страниц: 197
Дополнительно
Вид издания:
Учебное пособие
Уровень образования:
ВО - Специалитет
ISBN: 978-5-87149-121-8
Артикул: 683293.01.99
Учебное пособие передаёт особое представление А. Петрова об анимационном пространстве и движении в нём объёмного персонажа. Требовательное отношение автора к
умению молодого аниматора рисовать, глубоко вживаться в нарисованный характер коренным образом меняет отношение к анимации как к искусству, способному решать любые концептуальные, творческие и психологические задачи.
В первой части «Механика и биомеханика» автор даёт понимание конструкции типажа,
объёмно-пространственного видения, понимания перспективы (пространства). Внимательно разбирая цикличные движения человека и животных в фас, профиль, в три четверти, их ходьбу, бег, галоп, прыжок, бросок автор останавливается на специальных технологических приёмах: экспозиционных листах, панорамах, циклах,…
Во второй части «Актёрские возможности» автор исследует основы и принципы актерского решения сцены, знакомит с классификацией жестов, выразительностью позы, мимики и артикуляции персонажа, говорит о необходимости понимать законы психологической
реакции персонажа на обстоятельства действия. Отдельный раздел посвящен работе над
музыкальными эпизодами и танцевальными сценами.
В учебном пособии, предназначенном для студентов, занимающихся анимацией и компьютерной графикой, сложные задачи сочетаются с простотой изложения и богатством
изобразительного материала.
Весь иллюстративный материал дан в книге в репродукциях и используется исключительно как цитаты к тексту.
Тематика:
ББК:
УДК:
ОКСО:
- 55.00.00: ЭКРАННЫЕ ИСКУССТВА
- ВО - Специалитет
- 55.05.01: Режиссура кино и телевидения
- 55.05.02: Звукорежиссура аудиовизуальных искусств
- 55.05.03: Кинооператорство
- 55.05.04: Продюсерство
- 55.05.05: Киноведение
ГРНТИ:
Скопировать запись
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов
Рекомендовано Учебно-методическим объединением высших учебных заведений Российской Федерации по образованию в области изобразительного искусства в качестве учебного пособия для студентов высших учебных заведений, обучающихся по специальности 070902.65 Графика Анатолий Петров ВСЕРОССИЙСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ УНИВЕРСИТЕТ КИНЕМАТОГРАФИИ имени С.А. Герасимова (ВГИК) Кафедра анимации и компьютерной графики КЛАССИЧЕСКАЯ АНИМАЦИЯ НАРИСОВАННОЕ ДВИжЕНИЕ Москва Редакционно-издательский отдел ВГИК 2010
Рецензенты: ведущий редактор НИИ киноискусства Г.Н. Бородин кандидат искусствоведения А.М. Орлов Петров А.А. Классическая анимация. Нарисованное движение. Учебное пособие. — М.: ВГИК, 2010. — 197 с. Учебное пособие передаёт особое представление А. Петрова об анимационном пространстве и движении в нём объёмного персонажа. Требовательное отношение автора к умению молодого аниматора рисовать, глубоко вживаться в нарисованный характер коренным образом меняет отношение к анимации как к искусству, способному решать любые концептуальные, творческие и психологические задачи. В первой части «Механика и биомеханика» автор даёт понимание конструкции типажа, объёмно-пространственного видения, понимания перспективы (пространства). Внимательно разбирая цикличные движения человека и животных в фас, профиль, в три четверти, их ходьбу, бег, галоп, прыжок, бросок автор останавливается на специальных технологических приёмах: экспозиционных листах, панорамах, циклах,… Во второй части «Актёрские возможности» автор исследует основы и принципы актерского решения сцены, знакомит с классификацией жестов, выразительностью позы, мимики и артикуляции персонажа, говорит о необходимости понимать законы психологической реакции персонажа на обстоятельства действия. Отдельный раздел посвящен работе над музыкальными эпизодами и танцевальными сценами. В учебном пособии, предназначенном для студентов, занимающихся анимацией и компьютерной графикой, сложные задачи сочетаются с простотой изложения и богатством изобразительного материала. Весь иллюстративный материал дан в книге в репродукциях и используется исключительно как цитаты к тексту. Печатается по решению Учебного Совета Всероссийского государственного университета кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК). © Всероссийский государственный университет кинематографии имени С.А. Герасимова (ВГИК) ISBN 978-5-87149-121-8 УДК 778.5 ББК 85.37 П 305
Статуя «Дискобол» скульптура Мирона (5 в. до н.э.)
Анатолий Петров Если бы «Дискобол» Мирона, наконец, метнул свой диск...
СОДЕРжАНИЕ Предисловие . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 9 Часть первая МЕхАНИКА И бИоМЕхАНИКА . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 12 Введение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 2 Мультипликатор должен быть отличным рисовальщиком (серия академических рисунков) . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 14 Если Магомет не идёт к горе . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 19 Понимание перспективы и конструкции мультперсонажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 23 Объёмно-пространственное видение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 25 Упражнение № 1 Вращение куба с персонажем . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 29 Специальные приёмы: Экспозиционные листы . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 36 Специальные приёмы: Цикл . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 37 Движение под действием внешних сил . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 38 Упражнение № 2 Робот делает «кульбит» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 39 Волнообразные формы движения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 40 Упражнение № 3 Кораблик на волне . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 42 Упражнение № 4 Полёт гуся . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 43 Специальные приёмы : Панорама . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 44 Упражнение № 5 Маятник и цепочка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 46 Упражнение № 6 Обезьяна на трапеции . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 49 Биомеханика . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 52 Ходьба . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 53 Упражнение № 7 Мужчина, идущий в профиль . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 54 Упражнение № 8 Ходьба в фас . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 56 Упражнение № 9 Ходьба женщины со спины . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 58 Упражнение № 10 Ходьба мультипликационного персонажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 60
Вариант ходьбы мультипликационного персонажа в профиль . . . . . . . . . . . . . . . . . . 65 Упражнение № 11 Ходьба мультипликационного персонажа в фас . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 66 Упражнение № 12 Бег . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 68 Вариант бега в профиль . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 72 Специальные приёмы: Спидлайн . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 74 Биомеханика для четвероногих . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 75 животные: немного анатомии, разнообразие и единство . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 76 Упражнение № 13 Ходьба четвероногих . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 82 Упражнение № 14 Бег четвероногих . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 86 Упражнение № 15 Галоп . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 94 Упражнение № 16 Характерная ходьба . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 99 Упражнение № 17 Прыжок . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 104 Упражнение № 18 Прыжок мультипликационного персонажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 106 Упражнение № 19 Бросок мультипликационного персонажа . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 108 Упражнение № 20 Дискобол метнул диск . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 110 Вместо заключения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 112 ЧАСть вторАЯ АКтёрСКИЕ возМожНоСтИ . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 113 Введение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 114 Крупно кисти рук . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 115 Борис Павлович зашёл ко мне в группу . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 117 Мультперсонаж повернуть вокруг себя по фазам — скульптуру обойти по шагу . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 118 И повернулся спиной . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 120 А что под кожей? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 122 Почти, как анекдот, но это — правда . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 124 Средства актёрской игры в искусстве нарисованного движения . . . . . . . . . . . . . . . 126 Упражнение № 1 жесты указывающие . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 128 Упражнение № 2 Иллюстрирующие жесты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 134 Упражнение № 3 Подсознательные жесты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 138 Упражнение № 4 Символические жесты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 144
Упражнение № 5 жесты функциональные . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 147 Упражнение № 6 Акцентирующие жесты . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 151 Поза — ещё одно средство актёрской игры . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 153 Мимика . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 161 Упражнение № 7 Мимика как движение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 162 Научим зайца разговаривать . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 166 Упражнение № 8 Артикуляция . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 167 Упражнение № 9 Артикуляция и мимика . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 170 Упражнение № 10 Мимоза . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 171 Как вы думаете, Босс ? . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 172 Диалог . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 173 Упражнение № 11 . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 174 Музыка и нарисованное движение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 176 Музыка — ритм, мелодия и нарисованное движение . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 177 Упражнение № 12 Танец как музыка . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 182 Танец как движение. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 182 Упражнение № 13 Танец как действие . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 186 Пусть Волк и Заяц танцуют танго «Компарсита» . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 189 Танец на трёх афишах . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 192 Вместо заключения . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . 196
ПРЕДИСЛОВИЕ Анатолий Алексеевич Петров — профессиональный художник-мультипликатор и режиссёр. Преподавая более 40 лет анимацию, он разработал оригинальную систему подготовки художников-мультипликаторов, основанную на огромном личном творческий опыте, а также опыте российской и мировой анимации. Выпускник мастерской Федора Савельевича Хитрука, Анатолий Петров, проявив особый талант аниматора, создал образы множества фильмов киностудии «Союзмультфильм». Он разрабатывал характеры главных героев лент, исполнял самые сложные сцены картин, стиль движения всего фильма. Например, придумал и великолепно исполнил походку и все танцы юной балерины в мультфильме Льва Атаманова «Балерина на корабле». Мне посчастливилось обучаться на курсах художников-мультипликаторов при киностудии «Союзмультфильм» в 1966–67 гг., где тогда уже преподавал молодой 28-летний Анатолий Петров, столь же требовательный к ученикам, как и к самому себе. Он не ограничивался стандартным набором анимационных навыков, много экспериментировал, справедливо считая возможности анимации безграничными. Обучаясь на курсах, я одновременно работал ассистентом художника в съемочной группе фильма «жил-был Козявин» (режиссёр А.Ю. Хржановский) и наблюдал, как работает Петров–аниматор. Запомнилась сцена, изображавшая скрипача и возникавшие над его головой во время исполнения музыкальные ассоциации... Анатолий Петров предложил добавить к этим разрозненным образам летучую мышь, которая их всех объединит. Режиссер согласился и буквально через десять минут Анатолий Алексеевич сел за стол–просвет. Одной тонкой линией, не отрывая карандаш от кальки, без поправок и без видимых усилий он набросал одиннадцать
Анатолий Петров или двенадцать выразительнейших рисунков. Они были столь точны, что не требовали прорисовки, сцена была немедленно отправлена в цех контуровки. Анатолий Петров стал инициатором создания знаменитого мультипликационного журнала для детей «Весёлая карусель», где со своими друзьями — молодыми художниками и режиссёрами-дебютантами осуществил множество творческих экспериментов, значительно расширив границы современной мультипликации. Этими открытиями — новыми темами и жанрами, графическими стилями и фактурами до сих пор пользуются многие аниматоры. Режиссёрская работа А. Петрова неотделима от работы художникамультипликатора, поскольку большую часть мультипликата в своих картинах он исполнил сам. Вряд ли какой-либо другой аниматор смог бы создать узнаваемый движущийся портрет жана Габена или Бельмондо, причём с остаточным движением мышечной массы лица относительно костей черепа, и вряд ли какой-то другой художник смог бы прорисовать и сфазовать эти сцены из фильма «Полигон». Я неоднократно наблюдал, какой эффект производила такая анимация на зрителей, буквально потрясённых сочетанием убедительнейшей достоверности и невероятности происходящего на экране. Стереоскопическая трёхмерность изображения в фильмах мастера появилась задолго до компьютерной 3D анимации и была связана со многими творческими открытиями Анатолия Петрова в области анимационного производства. Такими, например, как нефокусные впечатки световых полутонов во вторую, третью, четвертую… экспозиции. Лет через 15–20 после работ А. Петрова подобные приёмы стали повторять в компьютерных программах, добиваясь аналогичного эффекта. Вообще, многие эстетические и технологические находки из фильмов Анатолия Петрова 70–90-х гг., — его особенная перспектива, свечение персонажей на фоне глубокого пространства — стали почти обязательными во многих полнометражных анимационных гигантах с использованием компьютерных спецэффктов начала ХХI века. Можно сказать, что открытия Анатолия Петрова опередили время и до сих пор, к сожалению, глубоко не проанализированы киноведами. Чем же отличается система подготовки аниматоров А.А. Петрова от традиционной школы обучения? В первую очередь, это особое представление Анатолия Алексеевича об анимационном пространстве и движении в нём объёмного персонажа. Такое требовательное отношение автора к умению молодого аниматора рисовать, глубоко вживаться в нарисованный характер коренным образом меняет отношение к анимации как к ис