Книжная полка Сохранить
Размер шрифта:
А
А
А
|  Шрифт:
Arial
Times
|  Интервал:
Стандартный
Средний
Большой
|  Цвет сайта:
Ц
Ц
Ц
Ц
Ц

Драматургия фильма

Покупка
Артикул: 683117.01.99
Доступ онлайн
155 ₽
В корзину
Впервые современная теория кинодраматургии представлена как единая строгая система взаимосвязанных компонентов фильма. В основу учебника вошёл лекционный курс по теории кинодраматургии, прочитанный профессором Всероссийского государственного университета кинематографии Л.Н. Нехорошевым на сценарно-киноведческом и режиссерском факультетах ВГИКа. Автор умело сочетает теорию с драматургическим анализом фильмов мировой классики. Книга представляет интерес для учащихся киновузов, колледжей, кинофакультетов, а также для всех любителей искусства кино.
Нехорошев, Л. Н. Драматургия фильма: Учебник / Нехорошев Л.Н. - Москва :ВГИК, 2009. - 344 с.: ISBN 5-87149-113-8. - Текст : электронный. - URL: https://znanium.ru/catalog/product/961692 (дата обращения: 28.11.2024). – Режим доступа: по подписке.
Фрагмент текстового слоя документа размещен для индексирующих роботов
МОСКВА

ВГИК
2009

Л. Н. Нехорошев

Рекомендовано

ФГНИУ «Государственный институт искусствознания»

в качестве учебника для использования

в образовательных учреждениях,

реализующих образовательные программы
высшего профессионального образования

по специальности «Драматургия»

3.indd   1
07.05.2009   22:46:45

Screenwrighting

Рецензент:  Хренов Н.А. — доктор философских наук, профессор

Автор благодарит за помощь в работе над изданием кафедру кинодраматур
гии  и сотрудников кабинета кинодраматургии ВГИКа.

Нехорошев Л.Н.

Н587
Драматургия фильма: Учебник. — М.: ВГИК, 2009. — 344 с.  

ISBN 5-87149-113-8
Впервые современная теория кинодраматургии представлена как еди
ная строгая система взаимосвязанных компонентов фильма. В основу учебника вошёл лекционный курс по теории кинодраматургии, прочитанный профессором Всероссийского государственного университета кинематографии  
Л.Н. Нехорошевым на сценарно-киноведческом и режиссерском факультетах 
ВГИКа. Автор умело сочетает теорию с драматургическим анализом фильмов 
мировой классики.

Книга представляет интерес для учащихся киновузов, колледжей, ки
нофакультетов, а также для всех любителей искусства кино.

УДК 778.5.04.072
ББК 85.374

УДК 778.5.04.072
ББК 85.374

Н587

ISBN 5-87149-113-8
© Всероссийский государственный унивестет

кинематографии им. С.А. Герасимова  (ВГИК), 2009

3.indd   2
07.05.2009   22:46:45

ПРЕДИСЛОВИЕ........................................................................................

ВВЕДЕНИЕ
1. Что такое «теория кинодраматургии»?...............................................

1.1. Можно ли нарушать законы кинодраматургии?

2. Чем конкретно занимается дисциплина «Теория кинодраматургии»?.......................................................................................................

ОСНОВНЫЕ КОМПОНЕНТЫ ДРАМАТУРГИИ ФИЛЬМА. СИСТЕМА ИХ ВЗАИМОСВЯЗИ
1. Основные компоненты..........................................................................

1.1. Система взаимосвязи драматургических компонентов

ДВИЖУЩЕЕСЯ 
ИЗОБРАЖЕНИЕ. 
КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКИЕ 

СРЕДСТВА ЕГО СОЗДАНИЯ
1. Изображение..........................................................................................

1.1. Кинематографические средства создания изображения

2. Движение...............................................................................................

2.1. Специфика движения в кино
2.2. Виды движения в кино
2.3. Характер кинематографического движения

3. Деталь. Ее функции в драматургии фильма.......................................

3.1. Драматургические функции детали

ЗВУЧАЩЕЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ
1. Звучащая речь........................................................................................

1.1. Содержание речи
1.2. Формы и виды звучащей речи в кино
1.3.О специфике звучащего слова в кино

2. Способы построения звукозрительного образа..................................

2.1. Вертикальный монтаж
2.2. Что такое «контрапункт»?
2.3. Формы соотнесения изображения и звука в кино
2.4. О сопряжении речи и изображения в сценарии
2.5. Драматургическая функция шумов и музыки

СОДЕРЖАНИЕ

Screenwrighting

6

7

12

16

22

32

40

50

62

© Всероссийский государственный унивестет

кинематографии им. С.А. Герасимова  (ВГИК), 2009

3.indd   3
07.05.2009   22:46:45

The idea

КОМПОЗИЦИЯ
1. Роль композиции  в драматургии фильма............................................

1.1.Что такое «композиция»?

2. Виды композиции...................................................................................

2.1. Элементы структурной  композиции
2.2. Элементы сюжетной композиции
2.3. Американская теория сюжетной композиции
2.4. Элементы сюжетно-линейной композиции
2.5. Элементы архитектоники

3. Функции разных видов композиции....................................................

СЮЖЕТ
1.Что такое «сюжет»?................................................................................

1.1. Образ целого
1.2. Сюжет как форма образа
1.3. Что такое «фабула»?

2. Элементарные части сюжета................................................................

2.1. Действие как первоэлемент сюжета
2.2. Мотивировка
2.3. Перипетия
2.4. Узнавание

3. Драматургический конфликт.................................................................

3.1. Что такое «конфликт»?
3.2. Роды драматургического конфликта
3.3. Виды драматургических конфликтов
3.4. Соотнесенность родов и видов конфликтов

4. Сюжетные мотивы и ситуации.............................................................

4.1. Что такое «мотив»?
4.2. Классификация сюжетов
4.3. Мотивы мифологические, фольклорные и религиозные

5. Образ, характер, личность человека в сценарии и фильме...............

5.1. Образ и характер персонажа фильма
5.2. Личность

6. Виды сюжета в кино.............................................................................

6.1. Роды литературные и виды сюжета в кино
6.2. Виды действий в кино
6.3. Способы движения и способы связи действий в разных видах 

сюжетов в кино

78

79

130

134

144

170

179

193

206

3.indd   4
07.05.2009   22:46:45

6.4. Конфликты в разных видах киносюжета
6.5. Способы раскрытия личности в разных видах сюжета
6.6. Время и пространство в видах киносюжета
6.7. Темп развития разных видов сюжета
6.8. Фабула и сюжет: их взаимоотнесение в разных родах художес
твенного кино

6.9. Синтетический сюжет

7. Авторский фильм..................................................................................

ЖАНР
1. Что такое «жанр»?.................................................................................

1.1. Жанр и виды сюжета, их соотнесение

2. Основные жанры и их разновидности................................................
3. Виды жанровых образований...............................................................
4. Жанр и стиль..........................................................................................

ЭКРАНИЗАЦИЯ
1. Что такое «экранизация»?.....................................................................
2. Виды экранизаций.................................................................................

2.1. Пересказ-иллюстрация
2.2. Новое прочтение
2.3. Переложение

ИДЕЯ
1. Что такое «идея»?..................................................................................
2. Формы и виды идеи фильма..................................................................

2.1. Идея-замысел
2.2. Идея, воплощенная в законченном фильме
2.3. Идея, какой ее воспринял зритель фильма

3. Художественная идея как дар...............................................................

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.........................................................................................

ПРИЛОЖЕНИЕ.........................................................................................

Рекомендуемая литература........................................................................

266

270

278
297
300

304
305

318
319

326

327

331

342

Screen version

3.indd   5
07.05.2009   22:46:45

ПРЕДИСЛОВИЕ

В основу предлагаемого учебника положен лекционный курс «Теория кино
драматургии», который в течение многих лет читался автором на сценарном 
и режиссерском факультетах ВГИКа. 

В книге использован почти тридцатилетний опыт автора в редактировании 

сценариев и фильмов на киностудии «Мосфильм»; опыт собственной сценарной работы, а также руководства сценарными мастерскими и аспирантами кафедры драматургии кино ВГИК.

И, конечно же, автор постарался не забыть уроки его учителей — В.К. Турки
на, И.В. Вайсфельда, Р.Н. Юренева. Их книги по истории и теории кино, а также 
классические труды С. Эйзенштейна, В. Пудовкина, Ю. Тынянова, В. Шкловского, работы современных исследователей — как отечественных, так и зарубежных, — все они имеют прямое отношение к определению основных законов 
драматургии фильма, излагаемых в учебнике.

Главное положение, которым руководствовался автор при составлении дан
ного учебника: драматургия фильма должна рассматриваться не просто как 
набор отдельных ее элементов, а как система компонентов, взаимосвязанных 
между собой по определенному принципу. 

Речь здесь идет прежде всего о драматургическом построении фильма, а не 

сценария. Потому что, хотя сценарий и закладывает основу драматургии фильма, но окончательно она формируется, как известно, только в ходе съемок картины и в процессе ее монтажа.

Книга адресуется всем, кого интересуют вопросы драматургии кино. 

Но в первую очередь молодым кинематографистам, тем, кто еще учится или 
только начинает свою творческую деятельность.

Книга предназначена быть учебником по вузовским дисциплинам «Теория 

кинодраматургии» и «Кинодраматургия». Поэтому она подчеркнуто структурирована — поделена на части, главы, разделы, параграфы и пункты, снабжена 
штрифтовыми выделениями и схемами. Кроме того, в ней содержится соответствующий аппарат: вопросы-задания по драматургии просматриваемых фильмов 
и примерный перечень последних, библиографический список литературы, 
в том числе для обязательного прорабатывания; список вопросов по проверке 
усвоенного материала.

Лекционный курс изложен по необходимости сжато, местами чуть ли не 

конспективно: книга не может заменить прослушивание лекций, она должна 
служить приложением к ним.

Цель, которой руководствовался автор при составлении учебника: сообщить 

опыт развития разных направлений кинодраматургии, что может дать возможность использования этого опыта, исходя из индивидуальных предпочтений 
творческой личности. Автор не старался избегать спорной постановки вопросов и проблематичности их решений. Нормативный характер профессиональных требований не должен выглядеть непреодолимым препятствием на пути 
осознанного отклонения от них.

image
Story line

6

3.indd   6
07.05.2009   22:46:45

ВВЕДЕНИЕ

1. ЧТО ТАКОЕ «ТЕОРИЯ КИНОДРАМАТУРГИИ»?

Те о р ия  к инод р а мату р гии  —  это наука о законах построения сценария и фильма.

А нужно ли эти законы изучать, не мешает ли это творчеству, осно
ванному, как известно, на вдохновении?

Нужно. Профессиональный художник отличается от пусть даже та
лантливого любителя и дилетанта тем, что знает, как надо работать.

О сценаристе, не владеющем основными законами построения сце
нария, можно сказать словами шекспировского персонажа Ипполита из 
комедии «Сон в летнюю ночь»: «Он сыграл свой пролог, как ребенок 
играет на флейте: звук есть, но управлять им он не умеет».

«Творить, не осознавая законов своего искусства, попросту невоз
можно» (А. Тарковский). 

Знание законов — это и необходимое условие их преодоления и про
рыва к творческой свободе…

Существует сомнение: а есть ли в реальности такая наука — «тео
рия кинодраматургии»? Сомнение произрастает на почве рассуждений о том, что среди теоретических воззрений на построение сценария 
и фильма мы находим целый ряд взглядов и направлений, в большей 
степени отличающихся, а порой прямо противоречащих друг другу.

Но разве существование различных направлений служило когда
либо достаточным основанием для отрицания научности той или 
иной дисциплины? Литературоведение, психология, не говоря уже о 
философии… Сколько в них систем взглядов, школ, которые, казалось 
бы, начисто опровергают друг друга. «Было пять или пять тысяч философов, которые объясняли вселенную совершенно по-разному»

1. 

Но в каждом из направлений, если оно было достаточно серьезным, 
содержались зерна истины, из которых вырастало общее древо научного знания.

И потом: что есть закон в искусстве, в том числе и в кино? Он 

ведь — квинтэссенция практического опыта отдельных личностей 

1 Борхес Х.Л., Феррари О. Новая встреча. (Неизданные беседы). М., С-Пб.: SYMPOSIUM, 2004. С. 217.

Story line

7

3.indd   7
07.05.2009   22:46:46

и целых поколений художников; опыта, который затем оформился как 
необходимость.

В истории кино бывали случаи, когда теория обгоняла практику, от
крывала ей пути. Так, методы истинно кинематографического использования звука в кино, соотнесения его с изображением были открыты 
чисто теоретически до их воплощения на экране. Они были опубликованы в 1928 г. в известной «заявке» С. Эйзенштейна, В. Пудовкина 
и Г. Александрова, которая называлась: «Будущее звуковой фильмы».

Но, конечно же, значительно чаще практика в искусстве идет впереди 

теории. Теория эти творческие открытия обобщает.

Однако существуют ли в кино особые, присущие только ему зако
ны построения сценария и фильма, отличающиеся, скажем, от законов 
построения романа или пьесы? Конечно, существуют. Они основаны на 
специфике кино как вида искусства.

Фильм — это движущееся изображение
В чем же заключается эта специфика?
В кино мы находим многое, что сближает его с литературой, театром, 

живописью, музыкой, фотографией. Но в нем мы обнаруживаем то, чего 
нет ни в одном другом виде искусства — в нем изображение движется.

В живописи и фотографии есть изображение, но оно в них не дви
жется. В театре, балете есть движение, но персонажи спектакля не 
изображены — это живые люди.

Впервые в истории человечества в новом для него виде искусства 

изображение и движение совместились! Поэтому так потрясал публику 
первый фильм братьев Люмьер «Прибытие поезда». Многие из зрителей пугались и бежали к выходу из зала: прямо на них двигался поезд! 
Нужно было еще привыкнуть к тому, что движется не сам предмет, 
а всего лишь его изображение.

Собственно сам феномен изобретения кинематографа состоял в том, 

что неподвижные фотографические картинки задвигались.

Аттракцион «движущееся изображение» лежит в основе искусства 

кино и многое в нем объясняет.

Именно в главной особенности кинематографа заключена его сила. 

Надо о ней знать, ею овладеть и в своем творчестве ее использовать. 
И настоящие мастера кино ее используют.

Вместе с тем, подчас эта сила недооценивается. На стадии написания 

Введение

8

3.indd   8
07.05.2009   22:46:46

сценария это обнаруживается в недостаточной разработке его описательной части, т.е. ремарок, в отсутствии «немых» кусков, в засилии 
диалогов. Недаром ведь голливудский специалист по кинодраматургии 
Скип Пресс на протяжении всей своей книги «The complete idiot`s guide 
to Screenwriting», изданной у нас под названием «Как пишут и продают 
сценарии в США для видео, кино и телевидения», не устает повторять: 
«Кино — это движущиеся картинки?»

2. И советует: «Рассматривайте 

ваш сценарий прежде всего с точки зрения движущихся картинок. Тогда ваша работа будет максимально эффективной»

3. И даже прибе
гает к авторитету Бернарда Шоу, который назвал Чарли Чаплина 
«единственным гением, развившимся в движущихся картинках»

4.

Английское название кино — «motion pictures» и означает в переводе 

на русский — «движущиеся картинки».

С данной особенностью кинематографа связана и другая его важная 

специфическая черта.

Фильм — это запечатленность движения во времени
Кино как бы консервирует действие, развертывающееся во времени, 

и течение самого времени. И имеет возможность тиражировать их.

Андрей Тарковский считал эту способность кино главным его пре
имуществом и писал о ней в статье «Запечатленное время». Но подробнее об этом — в разделе «Движение времени».

Фильм — это произведение зрелищного искусства
Он воспроизводится перед публикой в определенный временной 

промежуток.

Из этого следует, что в построении кинокартин должны быть учтены 

законы ее зрительского восприятия.

Одно дело хорошо придумать историю, и другое — правильно и впе
чатляюще ее рассказать.

Законы зрительского восприятия фильма известны, (мы их еще не 

один раз коснемся), они тщательно изучаются

5  и в практической работе 

мастеров кинематографа в той или иной мере, но всегда учитываются.

2 Скип Пресс. Как пишут и продают сценарии в США для видео, кино и телевидения. М.: Триумф, 2003. С. 39.
3 Там же С. 38
4 Там же. С. 62.
5Cм. Арабов Ю. Кинематограф и теория восприятия. М.: ВГИК, 2003.

Введение

9

3.indd   9
07.05.2009   22:46:46

Кино — это не только искусство, но и производство
Причем производство очень сложное:
— над созданием фильма трудится много людей самых разных профессий;
— в создание кинокартины вкладываются большие денежные сред
cтва; считается, что фильм в прокате должен принести прибыль или 
хотя бы оправдать затраты на его постановку.

Поэтому перед началом производства фильма осуществляется чрез
вычайно много «инженерных» расчетов. Происходит разработка постановочного проекта картины, в который входят: пробы актеров, эскизы 
декораций, смета и т.д. Но основной составляющей этого проекта является режиссерский сценарий, написанный на основе сценария литературного. И от того, насколько профессионально сценарий был выполнен, зависит верность возведения здания всего фильма.

Знание законов кинодраматургии так же важно, как знание зако
нов в архитектуре: неверный расчет — и мост рухнет.

Отсюда в среде кинематографистов распространено мнение: сцена
рий не столько пишется, сколько строится.

1.1.Можно ли нарушать законы кинодраматургии?

Можно и иногда даже нужно. «История русской литературы, — писал 

Л. Толстой о своем романе «Война и мир», — со времен Пушкина не 
только представляет много примеров такого отступления от европейской формы, но не дает даже ни одного примера противного. Начиная 
от «Мертвых душ» Гоголя и до «Мертвого дома» Достоевского, в новом 
периоде русской литературы нет ни одного художественного прозаического произведения, немного выходящего из посредственности, которое 
бы вполне укладывалось в форму романа, поэмы или повести»

6.

И история кинематографа — это история таких отступлений от, каза
лось бы, незыблемых его законов. Долгое время — более 35 лет после 
изобретения кино — считалось, что оно должно быть немым, что именно 
в немоте заключена его специфика. Но движущиеся картинки стали звучащими, и это только обогатило арсенал выразительных средств экранного искусства.

6 Толстой Л. Полное собрание сочинений. М., 1955. Т. XVI. С.7.

Введение

10

3.indd   10
07.05.2009   22:46:46

Доступ онлайн
155 ₽
В корзину