На музыке: Наука о человеческой одержимости звуком

На музыке

THIS IS YOUR BRAIN 
ON MUSIC
T S   H O
L D J.
DUTTON

На музыке
Наука о человеческой
одержимости звуком
Дэниел Левитин
МОСКВА, 2026
Перевод с английского

ISBN 978-5-91671-994-9 (рус.)
ISBN 978-0-452-28852-2 (англ.)
Все права защищены. Никакая часть этой книги 
не может быть воспроизведена в какой бы 
то ни было форме и какими бы то ни было средствами, включая размещение в сети интернет и в корпоративных сетях, а также запись 
в память ЭВМ для частного или пуб личного 
использования, без письменного разрешения владельца авторских прав. По вопросу организации 
доступа к электронной библиотеке издательства обращайтесь по адресу mylib@alpina.ru
© Daniel J. Levitin, 2006
© Издание на русском языке, 
перевод, оформление. 
ООО «Альпина нон-фикшн», 2026
УДК 781.1
ББК 85.31
Л36
Переводчик Анна Попова
Научные редакторы Ольга Ивашкина, Ксения Торопова
Музыкальный консультант проекта Михаил Нарциссов
Редактор Александр Петров
Левитин Д.
Л36  
На музыке: Наука о человеческой одержимости звуком / Дэниел 
Левитин ; Пер. с англ. — М. : Альпина нон-фикшн, 2026. — 433 с.
ISBN 978-5-91671-994-9
Рокер, ставший нейробиологом, Дэниел Левитин исследует связь между 
музыкой —  ее исполнением, сочинением, тем, как мы ее слушаем, тем, что 
нам в ней нравится, —  и человеческим мозгом. Вступая в диалог с выдающимися мыслителями, которые утверждают, что музыка не более чем 
эволюционная случайность, Левитин заявляет, что она фундаментальное 
свой ство нашего вида. На протяжении большей части человеческой истории во всем мире сочинять и исполнять музыку было столь же естественно, 
как дышать и ходить, и в этом участвовали все. Опираясь на исследования 
и музыкальные примеры от Моцарта до Дюка Эллингтона и Эдди Ван Халена, 
автор рассказывает: каким образом композиторы, используя знания о том, 
как наш мозг воспринимает мир, добиваются невероятно приятных ощущений от прослушивания музыки; почему мы так эмоционально привязаны 
к музыке, которую слушали в подростковом возрасте; почему для достижения музыкального мастерства практические упражнения даже важнее, чем 
талант; как коварные навязчивые мелодии застревают у нас в голове.
Эта книга— история отом, как мозг имузыка эволюционировали вместе, 
о том, что музыка может рассказать нам о мозге, а мозг — омузыке, ио
том, что сих помощью мы узнаем осамих себе.
УДК 781.1
ББК 85.31

Институт музыкальных инициатив —  независимая 
некоммерческая организация, развивающая музыкальную 
индустрию в России. Мы работаем и с профессионалами, 
и с молодыми музыкантами, которые стремятся ими стать. 
ИМИ сфокусирован на создании инфраструктуры, доступной 
широкому кругу участников индустрии.
С Р Е Д И  Н А Ш И Х  П Р О Е К Т О В :
 
●
Ежедневные медиа об устройстве 
музыкальной жизни в России и мире
 
●
Онлайн-сервисы для поиска работы 
и специалистов
 
●
Образовательные события: вебинары, 
конференции и не только
 
●
Исследования музыкальной среды
 
●
Издательская программа
i-m-i.ru
vk.com/imicommunity
t.me/imi_live
instagram.com/imi.sound
hi@i-m-i.ru


Содержание



  Я люблю музыку и люблю науку — зачем же мешать одно с другим?.............9

1. Что такое музыка? От высоты звука к тембру..................27
2. Когда мы притопываем
  Как мы чувствуем ритм, громкость и гармонию 87
3. За кулисами Музыка и машина разума...................123
4. Ожидания Чего мы ждем от Листа (и Лудакриса).......163
5. Ты знаешь имя, найдешь и номер Как мы классифицируем музыку.............193
6. После десерта Крик по-прежнему сидел через четыре места от меня
  Музыка, эмоции и рептильный мозг........243
7. Как стать музыкантом? Экспертность в разрезе....................277
8. Что я люблю
  Почему нам нравится определенная музыка?.317
9. Музыкальный инстинкт Хит эволюции №1..........................351

Приложение А...............................383
  Как музыка действует на мозг.............383
Приложение Б...............................387
  Аккорды и гармония.......................387
Библиографические заметки..................393
Благодарности..............................427

Я люблю музыку иژлюблю наукуژ— 
зачемژже мешать одно сژдругим?
Я влюблен в науку, и мне больно видеть, что многие 
пугаются этого предмета или считают, что раз уж вы 
выбрали науку, то не можете выбрать еще и сострадание, искусство или благоговение перед природой. 
Наука нужна не для того, чтобы лишить нас тайны, 
но чтобы взглянуть на тайну свежим взглядом и наполнить ее новой энергией.
Р С. 
П     *
Л
етом 1969 года, когда мне было одиннадцать, я купил в местном магазине электроники стереосистему. Она стоила 100 долларов — столько я заработал весной на прополке соседских садов, получая по 75 
центов в час. Долгими вечерами в своей комнате я крутил пластинки: Cream, The Rolling Stones, Chicago, Simon 
and Garfunkel, Бизе, Чайковского, Джорджа Ширинга 
и саксофониста Бутса Рэндольфа. Я слушал музыку довольно тихо — если сравнивать с тем, как я развлекался 
Сапольски Р. Почему у зебр не бывает инфаркта. Психология 
стресса. — СПб.: Питер, 2019.

в студенческие годы, когда колонки у меня однажды даже 
загорелись, — но, видимо, родителям она мешала. Моя 
мать — писательница. Она каждый день работала у себя 
в кабинете в соседней комнате, а вечером перед ужином 
целый час играла на пианино. Отец занимался бизнесом. 
Он трудился по 80 часов в неделю и 40 из них проводил 
в домашнем кабинете по вечерам и выходным. Как-то раз 
он обратился ко мне с настоящим деловым предложением: 
он купит мне наушники, если я пообещаю слушать пластинки только в них, когда он дома. Эти наушники навсегда изменили мое восприятие музыки.
Новые исполнители, которыми я интересовался, тогда 
только начинали записывать стереозвук. Поскольку колонки моей стодолларовой стереосистемы были не так уж 
хороши, я не различал всей глубины звука, пока не надел 
наушники: в них инструменты могли играть, как если бы 
они находились справа или слева от слушателя, перед ним 
или за ним, создавая ревербериру ющее пространство. Так 
обычные записи песен зазвучали для меня по-настоящему. 
Новые наушники раскрыли мне мир оттенков звука, палитру нюансов и деталей, выходящих далеко за рамки аккордов, мелодии, текстов песен и голоса того или иного вокалиста. Это и тягучая атмосфера Глубокого Юга в песне 
“Green River” («Зеленая река») группы Creedence Clearwater 
Revival, и простая пасторальная красота в песне The Beatles 
“Mother Nature’s Son” («Дитя матери-природы»), и гобои 
в Шестой симфонии Бетховена (исполнением которой дирижировал Герберт фон Караян), робко теря ющиеся в пространстве большой церкви из камня и дерева… Звук словно 
обволакивал меня. Благодаря наушникам я стал воспринимать музыку как нечто более личное. Она вдруг заиграла прямо у меня в голове, а не где-то во внешнем мире.