Ювелирное искусство Древней Руси. Традиции мастерства

ЮВЕЛИРНОЕ ИСКУССТВО 
ДРЕВНЕЙ РУСИ
ТРАДИЦИИ МАСТЕРСТВА
В.Н. КОРСУНЬ
Москва
ИНФРА-М
2026
УЧЕБНОЕ ПОСОБИЕ

УДК 739(075.8)
ББК 85.12я73
 
К69
Корсунь В.Н.
К69  
Ювелирное искусство Древней Руси. Традиции мастерства : учебное пособие / В.Н. Корсунь. — Москва : ИНФРА-М, 2026. — 253 с., 
[16] с. : цв. ил. 
ISBN 978-5-16-021646-1 (print)
ISBN 978-5-16-114432-9 (online)
Учебное пособие посвящено исследованию культурной традиции 
и преемственности золотого и серебряного дела Древней Руси в ювелирном искусстве России. Анализируются значения таких понятий, как традиция, преемственность, фольклор, исследуются особенности развития 
ювелирных школ Древней Руси.
В работе приведен полный ассортимент древнерусских ювелирных 
украшений и представлена общая для всех них орнаментальная классификация; отдельно затронута тема кладов, их роли в изучении древнего 
ювелирного искусства, а также орнаментов, объединенных спецификой 
солярных знаков.
Какие орнаменты Древней Руси образованы на стыке крупных культурных пластов? Чем обусловлено их происхождение и какова их смысловая нагрузка? Помимо ответов на эти вопросы, представляется подробный 
анализ развития ювелирной моды в России с начала XX века.
Предназначено для студентов, учащихся художественных колледжей, 
а также для широкого круга читателей, интересующихся развитием декоративно-прикладного искусства в России.
УДК 739(075.8)
ББК 85.12я73
ISBN 978-5-16-021646-1 (print)
ISBN 978-5-16-114432-9 (online)
© Корсунь В.Н., 2025

Введение
В начале XXI века открываются новые и возможно удивительные 
пути развития культуры и искусства. Но новое возникает и появляется на фоне находок и разработок прошлого, сложившихся традиций. А их России не занимать. На сегодняшний день традиция 
декоративно-прикладного искусства насчитывает около полутора 
тысяч лет. Декоративно-прикладное искусство — как раз та область, 
где собраны все лучшие разработки русских мастеров. Создавая изделия прикладного характера, не стоит отметать наработки прошлого. Изучая культурные традиции, можно совершить невероятное открытие, ведь новое готово явиться из забытых «бабушкиных» 
сундуков — в предметах золотого и серебряного дела. 
Культура есть реализация человеческого творчества и свободы. 
Чаще всего она обретает подобие самостоятельности через закрепление в символических формах и образцах, примером чего может 
служить декоративно-прикладное искусство. Современное потребительское отношение к прикладным изделиям сужает сакральное, 
символическое значение того или иного предмета. В связи с этим 
довольно сложно представить, что истоки современного искусства 
лежат в далеком прошлом, которое нельзя вместить в рамки географические, этнографические, культурные. 
Одной из ярких областей прикладной деятельности стало ювелирное искусство. И по сей день человек производит и использует 
украшения в своей жизни. Характер пластики ювелирных украшений оказывает на нас сильнейшее воздействие, не только эстетическое, но и этическое, так как от костюма и украшений зависят и 

Введение
внешний облик человека, и его поведение, и реакция на него окружающих. В связи с этим нужно констатировать, что ювелирные изделия являются историческими документами эпохи, говорящими о 
людях более правдиво и достоверно, нежели письменные. 
В первое десятилетие XXI века наблюдается рост интереса к 
ювелирному искусству в нашей стране. Особенно это касается авторского ювелирного искусства. Интерес к нему продиктован общей для современности ситуацией всесторонней стандартизации 
предметов быта и среды обитания людей, вышедшей далеко за пределы стандартов, определяемых модой. Стандартизируется не только предметный мир, но и психология человека и, как следствие, его 
личность. Это порождает ностальгию по индивидуальному, своеобразному, неповторимому, в свою очередь, заставляя человека внимательнее относиться к формированию собственного пластического образа, в котором ювелирные украшения занимают не последнее 
место. В этом отношении русское ювелирное искусство находится в 
более выгодных условиях, поскольку оно в меньшей степени испытывает на себе влияние новых машинных технологий, оказываясь 
ближе к собственным корням. 
Для современного русского ювелирного искусства характерно 
разнообразие в видах жанра, концепциях, техниках исполнения. 
Творчество, искусство и дизайн сегодняшнего дня существуют в 
рамках художественного направления, сложившегося в 70-е годы 
ХХ века — постмодернизма. Он предполагает творческую индивидуализацию. В связи с этим возникло творческое многоголосие, 
ставшее провозвестником эклектики. С 70-х годов ХХ века наметился интерес не только к смешению уже существующих художественных стилей, но и к традиционным искусствам и культурам. Так, в 
России складывается фольклорное направление, выразившееся в 
изучении и применении традиций искусства Древней Руси. Примером такого интереса стали, прежде всего, научные работы в области изучения особенностей развития древнерусского искусства. 
Диапазон этих работ огромен — от культуры, религии, архитектуры 
и живописи до прикладного искусства, в частности, золотого и серебряного дела.
В эпоху эклектики применение традиционных приемов формообразования и декорирования ювелирных изделий Древней Руси 

Введение 
5
становится весьма распространенным явлением, поэтому пристальное изучение приемов орнаментации и композиции древних украшений все более актуально. На сегодняшний день формообразование ювелирных изделий в духе национальных традиций становится менее поверхностным, однако еще требует глубокого изучения 
истории и особенностей традиции.
Ювелирное искусство, будучи тесно связанным с человеком, 
подвержено влиянию модных направлений с того момента, как 
складывается само понятие «мода». На протяжении ХХ века мода 
менялась часто и, можно сказать, молниеносно. При этом отмечалось единство решения костюма, образа человека и ювелирных 
украшений. Ювелирные изделия изменялись стилистически так 
же, как и костюм. Таким образом, интерес к тем или иным формам 
и композиции в ювелирных изделиях связан с цикличностью, которой подвержена мода1. За ХХ столетие в России было несколько 
периодов, когда модными оказывались национальные, традиционные мотивы. Такими периодами можно назвать: начало века, когда 
интерес к русскому костюму в мир моды вводит Надежда Ламанова; 
первую половину 30-х годов, когда обращение к русским традициям было связано с возрождением народных промыслов. Следующий 
период обращения к национальным корням — 60-е годы ХХ века. 
Послевоенная эпоха характеризовалась возобновлением интереса 
к древнерусскому ювелирному делу. Ярче этот интерес проявился в 70-е годы, когда формируются два стилистических направления — ретро и фольклор. Эти стили отражали любовь к старине, 
ностальгию по прошлому. Подобный интерес был отмечен и в конце 
ХХ века2.
В первом десятилетии XXI века в России усиливается чувство 
национального достоинства. На фоне этого растет и интерес к национальной культуре, в том числе и к области золотого и серебряного 
дела. Это заметно и в творчестве современных художников-ювелиров, которые обращаются не только к особенностям производства и техники, но и принципам формообразования древнерусских 
1 Гофман А.Б. Мода и люди. Новая теория моды и модного поведения. М.: Издательский сервис, 2000. С. 75–91.
2 Русские ювелирные украшения XVI–XX века из собраний Государственного Исторического музея. М.: АСТ-пресс, Галарт, 2002. С. 317–374.

Введение
ювелирных изделий. На сегодняшний день качественно изменился 
и духовный мир русского человека и России. Люди ищут связи со 
своим прошлым, осознавая себя как великую нацию. В этом немаловажную роль должно сыграть более глубокое знакомство с культурой родной страны, для чего необходимо внимательное отношение 
к традициям, в частности, к такой сфере деятельности древнерусского человека, как золотое дело. Ведь все ювелирные изделия, изготовленные на протяжении X–XIII веков, несли в себе глубокий 
смысл. Они были не только предметами, декорирующими человека, 
но выполняли как социальную, так и обрядово-религиозную функцию. Знание приемов и причин формообразования орнаментации 
может помочь современному россиянину лучше узнать свою историю, культуру, а значит, обеспечить преемственность культурного 
наследия. 
 

Глава 1 
КУЛЬТУРНАЯ ТРАДИЦИЯ 
В РУССКОМ ИСКУССТВЕ
1.1. Проблематика сохранения культурного 
наследия и возможности применения традиций 
в современной российской культуре и искусстве
Сегодня, когда экономическая, социально-политическая и духовная 
сферы развиваются особенно динамично, когда ускоряются темпы 
и ритмы общественного развития, когда происходят серьезные изменения в отношении к традициям, обычаям, нравам и ценностям, 
приоритетным становится вопрос о культурном наследии, о том, какие системы ценностей, традиций и обычаев нужно использовать в 
настоящем, а от каких отказаться.
Вопросы и проблемы культурного наследия, сохранения традиций русской национальной культуры занимали умы многих ученых. В допетровской Руси преемственность культуры и искусства 
была отличительной чертой общества. XVIII столетие стало эпохой 
кардинального отрицания традиционных устоев, отказа от обычаев и распространения новых духовных и культурных ценностей. 
Всплеск интереса к традиционной народной культуре вновь наблюдается в XIX веке. Активизировались все социальные слои, представители культуры и науки. Российское общество в это время разделилось на ярых поборников старины и ее противников. По сути, 
одновременно складываются два противоположных направления, 
выражающих две точки зрения на развитие и формы существования русской культуры. 
Как науку культуру стали рассматривать и изучать в XX веке. 
Учитывая, что в России большая часть столетия была посвящена 

Глава 1. Культурная традиция в русском искусстве
становлению социалистической культуры, идейным вдохновителем которой был В.И. Ленин, пролетарская культура явилась некой 
антиномией буржуазной культуре1. 
Прежде чем рассматривать принципы развития культуры, необходимо определиться со значениями некоторых понятий. Одним 
из первых встает вопрос о том, что же такое культура? Связь с обществом и социумом была определена еще К. Марксом. Им также 
были сформулированы понятия материальной и духовной культуры. В дифференциации этих сфер деятельности человека изменения наблюдались на протяжении всего XX века. Важной вехой в 
истории формирования определений стало осмысление категорий 
преемственности и наследия. Изучением сути культурного наследования в СССР занимался Э.А. Баллер, которому принадлежит первенство в определении сущности исторической преемственности и 
ее этапов2. Впоследствии к исследованию структуры, видов и типов 
преемственности обращались многие ученые во второй половине 
XX столетия. При специфике общественно-политической организации Советского Союза, большом разнообразии народов и культур 
именно в это времяпоявились научные работы, которые исследовали проблематику наследования, преемственности в сфере культуры и искусства. Одним из феноменов, связанных с наследованием, 
стала традиция. В культурологии были сформулированы понятия 
«традиция», «новация», «стереотип».
С преемственностью связано и понятие прогресса. Прогресс 
рассматривается как явление, характеризующее развитие мирового сообщества. В научной среде существовали как поборники, 
так и противники развития духовной культуры3. Со временем появились такие понятия, как «культурная динамика» и «культурная 
эволюция»4. Таким образом, понятие культуры можно представить 
в виде сложного многоуровневого объекта, напоминающего по 
форме пирамиду, на вершине которой расположена сама культура. 
1 Жданов Ю.А. Нерасторжимые звенья: Культура и наука. Традиции и современность. Ростов н/Д.: Книжное издательство, 1984.
2 Баллер Э.А. Социальный прогресс и культурное наследие. М.: Наука, 1986. С. 47.
3 Гончаренко Н.В. Диалектика прогресса культуры. Киев: Наукова думка, 1987.
4 Арнольдов А.И. Культурная политика: реалии и тенденции. М.: Мос. гос. ун-т 
культуры и искусств; Момент, 2002.

1.1. Проблематика сохранения культурного наследия 
9
Различают материальную и духовную культуру, развивающуюся в 
ходе исторического процесса, при этом мы, ее современники, наблюдаем на различных примерах ее прошлое. Она развивается, т.е. 
движется. Движение это может быть разным: поступательным, по 
прямой, по спирали, близким к покою. Все эти культурные векторы 
можно рассматривать тем не менее как прогрессивные, т.е. направленные вперед. Движение всегда есть следствие чего-то, что было 
устремлено на что-то, что будет — через то, что уже есть. В связи с 
этим в культуре сложилось понятие преемственности. Преемственность, в свою очередь, порождает такие парадигмы, как традиция и 
наследие, которые современным обществом принимаются или отметаются за ненужностью.
Особое место в культуре занимает духовная сфера, в которой 
формируются не материальные, а духовные блага, со временем 
становящиеся художественными ценностями. О преемственности 
в духовной сфере говорится в последнее время очень много. Центральными в такой дискуссии становятся вопросы об актуальности 
духовного наследия, о том, существует ли оно вообще, а если да, то 
как именно влияет на человека и каким значением обладает. И главным среди них — вопрос о необходимости учитывать наработки и 
успехи прошлых поколений. 
Для лучшего понимания процессов культурного наследования 
необходимо определить, что значит «культура». По этому поводу 
существует много мнений, каждое из которых вполне может претендовать на искомую дефиницию. Так, по определению Ю.Г. Марченко, культура «...есть важнейшая система жизнеобеспечения и национальной безопасности»1. Культура, как и многое другое, имеет 
функцию, структуру, суть. Высшей функцией культуры Ю.Г. Марченко называет системообразующую, которая органично соединяет людей в семью, род, народ, общество. Эту функцию он называет 
универсальной, идеалообразующей, пронизывающей все уровни 
социальной организованности и указывающей человеку смысл его 
существования2. Н.В. Дьяченко определяет сущность любой культу1 Духовная культура: материалы докладов V межвуз. конференции по теории и 
методике препод. культурологии в высшей школе / Гуманитарный ин-т; Общерос. 
акад. человековедения. Н.Новгород, 1999. С. 13.
2 Там же. С. 14.

Глава 1. Культурная традиция в русском искусстве
ры как исторически сформировавшиеся способы, а также результаты творческой, служащей общественному прогрессу деятельности 
людей1 [8,5].
Культура также имеет содержание, которое состоит из процесса 
производства, обмена, распределения и потребления материальных 
и духовных ценностей. 
Опираясь на подобное трактование содержания культуры, ученые выделяют два вида культур — материальную и духовную. Материальная включает разделение труда процесса производства. На 
основе материального производства развивается духовное производство, т.е. «...деятельность людей по производству идей».
Область культуры изучается большим количеством ученых. Немало трудов посвящено изучению русской культуры. Сегодня получает распространение цивилизационная концепция в исследовании 
культуры. Под цивилизацией чаще всего понимаются социокультурные системы с определенным уровнем общественно-культурного развития, не всегда совпадающие с социально-экономическими формациями2. А.В. Юдин указывает, что внутри культуры нет 
единства. Так, существует условное разделение культур на «западные» и «традиционные». Общества, ориентированные не на материальный прогресс, а на ценности духовного плана, называются 
«традиционными»3. Соответственно, общества, ориентированные 
на материальный прогресс, — «западными».
На сегодняшний день изучение культуры привело к появлению 
расширенного списка классификации значений культуры. Например, А.И. Арнольдов выделяет такие понятия, как культурная динамика и культурная среда. Под культурной динамикой понимается 
живой непрерывный процесс, предполагающий развитие нового и 
адаптацию культуры прошлого к реалиям современности4. Культур1 Дьяченко Н.В. Преемственность в развитии культуры и культурный прогресс. — 
Харьков: Институт культуры, 1984. С. 5.
2 Историко-культурное наследие и проблемы его освоения в современных условиях: метод. рекомендации. Краснодар: Краснодарский госуд. ин-т культуры, 1989. 
С. 13.
3 Юдин А.В. Русская народная духовная культура. М.: Высшая школа, 1999.С. 24.
4 Арнольдов А.И. Культурная политика: реалии и тенденции. М.: Мос. гос. унив-т 
культуры и искусств; Момент, 2002.