НИР. Российский журнал управления проектами, 2022, № 1 (38)

Содержание
ПРОЕКТЫ В ОТРАСЛЯХ И ОПЫТ КОМПАНИЙ
Сапелкина М.А.
Управление проектами в сфере культуры 
и искусства............................................................................3
Батова М.М., Баранов В.В. 
Управление операциями и организационнопроизводственными структурами как 
инструмент устойчивого развития 
машиностроительного предприятия....................18
МЕТОДЫ И ИНСТРУМЕНТЫ УПРАВЛЕНИЯ 
ПРОЕКТОМ
Астафьева С.А., Демин С.А., Ошурков В.А., 
Волков А.Ф.
Выявление мажорных факторов для оценки 
эффективности ИТ-проектов.....................................29
МЕТОДОЛОГИЯ УПРАВЛЕНИЯ ПРОЕКТАМИ
Дьяченко В.А. 
Проблемы терминологии в управлении 
инжиниринговыми проектами.................................36
научные исс ле дования и разработки
РОССИЙСКИЙ ЖУРНАЛ УПРАВЛЕНИЯ ПРОЕКТАМИ
Издается с 2012 года
№ 1(38)/2022
ISSN 2587-6279
DOI 10.12737/issn.2587-6279
С 20 июля 2017 г. журнал выходит как сетевое издание.
Свидетельство о регистрации средства массовой 
информации от 20 июля 2017 г. ЭЛ № ФС77-70442.
До 20 июля 2017 г. журнал выходил как печатное издание
(свидетельство о регистрации средства массовой 
информации от 24 марта 2012 г. ПИ № ФС77-48835).
Издатель: 
ООО «Научно-издательский центр ИНФРА-М»
127282, Москва, ул. Полярная, 
д. 31В, стр. 1
Тел.: (495) 280-15-96 
Факс: (495) 280-36-29
E-mail: books@infra-m.ru
http://www.infra-m.ru
Главный редактор:
Аньшин В.М., д-р экон. наук, профессор, Высшая 
школа бизнеса Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики»
Выпускающий редактор: 
Склянкина Д.С.
Доступ к электронной версии журнала можно приобрести 
на сайте http://znanium.com/ в разделе «Научная периодика»
© ИНФРА-М, 2022
Присланные рукописи не возвращаются.
Точка зрения редакции может не совпадать с мнением авторов публикуемых материалов.
Редакция оставляет за собой право самостоятельно подбирать к авторским материалам иллюстрации, менять заголовки, сокращать тексты и вносить 
в рукописи необходимую стилистическую правку 
без согласования с авторами. Поступившие в редакцию материалы будут свидетельствовать о 
согласии авторов принять требования редакции.
Перепечатка материалов допускается с письменного 
разрешения редакции.
При цитировании ссылка на журнал «НИР. Российский журнал управления проектами» обязательна.
Редакция не несет ответственности за содержание 
рекламных материалов.
Опубликовано 25.03.2022
САЙТ: www.naukaru.ru 
E-mail: 501@infra-m.ru

РЕДАКЦИОННАЯ КОЛЛЕГИЯ 
Аньшин Валерий Михайлович — главный редактор, 
д-р экон. наук, профессор, Высшая школа бизнеса 
Национального исследовательского университета 
«Высшая школа экономики»
Бобылева Алла Зиновьевна — заместитель главного редактора, д-р экон. наук, профессор, факультет 
государственного управления Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова
Ильина Ольга Николаевна — заместитель главного 
редактора, канд. техн. наук, Высшая школа бизнеса Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики», г. Москва и Московская область, Россия 
Гергерт Дмитрий Владимирович — канд. экон. наук, 
НИУ ВШЭ Пермь. г. Пермь и Пермский край, Россия
Демкин Игорь Вячеславович — д-р экон. наук, ООО 
«Газпром ВНИИГАЗ», г. Москва и Московская область, Россия
Коссов Владимир Викторович — д-р экон. наук, 
профессор, Высшая школа бизнеса, НИУ ВШЭ, 
г. Москва и Московская область, Россия
Бархатов Владимир Дмитриевич — канд. экон. наук, 
ООО «НИИгазэкономика», г. Москва и Московская 
область, Россия
Габриелов Александр Олегович — канд. экон. наук, 
Высшая школа бизнеса Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики», г. Москва и Московская область, Россия
Царьков Игорь Николаевич — канд. экон. наук, Высшая школа бизнеса НИУ ВШЭ, г. Москва и Московская область, Россия
Дьяченко Владимир Анатольевич — канд. хим. наук, 
Российский государственный университет нефти 
и газа (НИУ) им. И.М. Губкина, г. Москва и Московская область, Россия
Цителадзе Давид Джемалович — канд. экон. наук, 
НИУ ВШЭ Нижний Новгород, г. Нижний Новгород 
и Нижегородская область, Россия
Полевой Сергей Анатольевич — д-р техн. наук, Финансовый университет при Правительстве Российской Федерации, Москва и Московская область, 
Россия
Склянкина Дарья Сергеевна — выпускающий редактор. Общество с ограниченной ответственностью 
«Научно-издательский центр ИНФРА-М», сотрудник
CONTENTS
PROJECTS IN INDUSTRIES AND EXPERIENCE 
OF COMPANIES
Sapelkina M.A.
Project Management in the Field of Culture 
and Art....................................................................................3
Batova M.M., Baranov V.V.
Operations and Organizational and Production 
Structures Management as Tool for the 
Sustainable Development of a Machine-Building 
Enterprise...............................................................................18
PROJECT MANAGEMENT METHODS AND 
TOOLS
Astafieva S.A., Demin S.A., Oshurkov V.A., 
Volkov A.F.
Identification of Factors for Evaluating 
the Effectiveness of IT Projects......................................29
PROJECT MANAGEMENT METHODOLOGY
Diachenko V.A.
Problems of Terminology in Engineering Project 
Management........................................................................36

Управление проектами в сфере культуры и искусства
Project Management in the Field of Culture and Art
DOI: 10.12737/2587-6279-2022-11-1-3-17                                      Получено: 10.01.2022 / Одобрено: 21.10.2022 / Опубликовано: 25.03.2022
Сапелкина М.А. 
Менеджер проектов, SOHA Concept, г. Москва,
e-mail: masapelkina@mail.ru
Sapelkina M.A.
Project Manager, SOHA Consept, Moscow,
e-mail: masapelkina@mail.ru 
ПРОЕКТЫ В ОТРАСЛЯХ И ОПЫТ КОМПАНИЙ
Аннотация
Практика проектного управления получила широкое распространение 
во многих сферах жизнедеятельности человека на территории Российской Федерации за последние десятилетия. В современном мире, 
учитывая возрастание роли культуры в социально-экономических преобразованиях, проектное управление можно рассматривать как наиболее эффективный инструмент сочетания традиционных и инновационных принципов осуществления культурной политики, проводимой 
государственными и негосударственными структурами, и создания 
необходимых мер для решения актуальных проблем. Однако существует исследовательский пробел в области реализации проектов в 
сфере культуры и искусства и возникающих при этом препятствиях. 
Предлагаемая работа обобщает опыт применения проектного подхода и рассматривает методологию отбора проектов в состав портфеля 
проектов. 
В статье обсуждена релевантность результатов для государственных 
и негосударственных служащих, а также направления для будущих 
исследований.
Abstract
Project management practices in various spheres of human activity have 
received a considerable interest over the past few decades on the territory 
of the Russian Federation. In the modern world, considering an increase in 
the role of culture in socio-economic transformations, project management 
can be viewed as the most effective way to create the combination of traditional and innovative principles and the necessary measures to address 
various problems. However, little is known about the vital processes of project management in the arts sphere and the obstacles encountered in its 
implementation. The proposed study generalizes the experience of project 
application and seeks to define a methodology for strengthening cultural 
policy with the project-based approach. 
The relevance of the findings for governmental and non-governmental employees and the potential implications for future research will be discussed.
Ключевые слова: управление проектами, сфера культуры и искусства, 
культурная политика, стратегия смешивания методов, гибкие подходы 
Agile.
Keуwords: project management, arts sector, cultural policy, mixed methods research, Agile.
Введение 
Процессы глобальных трансформаций, происходящих в современном мире, оказывают влияние 
на все сферы общественной жизни. Постоянное 
видоизменение ценностей и способов самовыражения, переосмысление устоявшихся основ и традиций — всё это и многое другое характеризует современный этап в истории человечества. Геополитические изменения, постепенное формирование 
единого информационного и социально-экономического пространства обуславливают обусловливают необходимость в переосмыслении роли и функций культуры. 
Сфера культуры и искусства — это особая, постоянно развивающаяся и меняющаяся отрасль, продукты и услуги которой, сохраняя свою идентичность, 
могут воплощаться в разных видах деятельности 
человека. С институциональной точки зрения креативная среда является сложно измеряемой конструкцией, включающей в себя пространство культурных предпочтений населения во всем их многообразии. Системное понимание её функционирования позволяет повышать профессионализм 
работников государственных и неправительственных 
структур, создавать условия, необходимые для проведения культурной политики, и сберегать уникальное культурное наследие народов страны. Именно 
проектная деятельность в сфере культуры и искусства во многом обеспечивает реализацию системного подхода и предполагает разработку комплекса 
мероприятий, направленных на развитие современных форм продвижения культуры и искусства, расширение роли организаций культуры как центров 
развития местных обществ и эффективное решение 
возникающих проблем. Внимание к проектам как 
к форме организации культурной деятельности и 
способу укрепления партнерских отношений между государственным, коммерческим и общественным 
секторами возникло позднее, чем в других сферах, 
и в настоящее время может наблюдаться большое 
разнообразие арт-практик, программ и проектов 
локального и национального масштаба. Множество 
Проекты в отраслях и опыт компаний

вития страны, носителем человеческого капитала, 
регулятором поведения и основой деятельности 
человека, его частной и общественной жизни» [10, 
с. 8]. В соответствии с определением, данным Министерством культуры Российской Федерации, она 
является «важнейшим фактором роста качества 
жизни и гармонизации общественных отношений, 
залогом динамичного социально-экономического 
развития, гарантом сохранения единого культурного пространства и территориальной целостности», 
а также приоритетом национального развития [26]. 
Сфера культуры и искусства, впрочем, как и 
любая другая сфера жизнедеятельности человека, 
может быть рассмотрена с позиций системного 
подхода. Системой принято называть упорядоченную совокупность элементов, взаимодействующих 
между собой и образующих единое целое, которое 
обладает особенностями, отсутствующими у составляющих её элементов [5]. Данное определение используется в различных контекстах, в том числе и 
при описании способа организации деятельности, 
в основе которого лежит рассмотрение сложного 
объекта как целого, состоящего из множества элементов и совокупности отношений и связей между 
ними. Сфера культуры и искусства как система 
способов художественного отображения окружающего мира помогает людям запечатлевать и воспроизводить свои мысли, дает им возможность проявить 
себя, реализовать свой потенциал и сформировать 
внутренний мир [19]. Исследователи отмечают, что 
производимый ею продукт удовлетворяет определенную группу потребностей индивида и он может 
«воплощаться в разных видах деятельности, материализоваться в различных формах», сохраняя при 
этом свою идентичность [10, с. 9]. 
2. Применение проектного управления как механизма реализации культурной политики 
Рассматриваемая культурная среда — это особая, 
постоянно развивающаяся и меняющаяся совокупность отраслевых подсистем, стимулирующих социально-экономические преобразования, которая 
не может находиться в вакууме. Турбулентность 
внешней среды, последствия которой остро сказываются на совершенно разных сферах жизнедеятельности человека, оказывает сильное влияние на 
культурную повестку, усиливает (или ослабляет) 
культурное присутствие определенной социальной, 
экономической, этнической группы. Глобализация 
и цифровизация, приводящие к созданию единого 
информационного поля все больше актуализируют 
исследователей отмечают важность практики обобщения зарубежного и отечественного опыта внедрения проектного подхода в социокультурную 
деятельность и применения гибких проектных подходов в целях создания развитого рынка культурных 
благ и расширения их доступности на территории 
страны. 
Областью данного исследования в широком смысле является сфера культуры и искусства, способная 
затронуть разум и душу каждого человека. В центре 
внимания работы находится проектный менеджмент, 
рассматриваемый как один из инструментов реализации культурной политики. Объектом исследования 
является сфера культуры и искусства, а предметом — 
проектное управление в рассматриваемой сфере. 
Цель работы — выявление особенностей управления 
проектами в сфере культуры и искусства и разработка рекомендаций по управлению проектами в 
данной сфере.
Методология исследования 
Для достижения поставленной цели и получения 
представления о природе управления социокультурными проектами, автором была использована 
стратегия интегрального подхода. Она позволила 
объединить результаты количественного и качественного анализа сферы культуры и искусства, исследовать созданные в ней проекты. Практическая 
значимость исследования заключается в обобщении 
опыта внедрения проектного подхода в сферу культуры и выработке рекомендаций по управлению 
проектами в данной сфере.
Анализ литературы
1. Роль культуры в социально-экономических преобразованиях 
Сохранение, создание и распространение материальных и духовных ценностей является неотъемлемой частью жизни индивидуумов и коллективов. 
В связи с тем, что существует множество определений сферы культуры и искусства, её можно комплексно охарактеризовать как социальное явление, 
изначально связанное с человечеством и неспособное существовать вне связи с ним. Культура, тесно 
взаимодействующая с разными сферами жизни 
общества, с позиции семиотики, представляет собой 
коллективный интеллект и может быть определена 
как «пространство некоторой общей памяти» [15]. 
Рассматриваемая сфера является значимым «ресурсом устойчивого социально-экономического разНИР. Российский журнал управления проектами (№ 1, 2022). 42: 3-17

потребность в одновременном сохранении культурного наследия нашей страны и расширении рамок 
культурной повестки через развитие культурного 
пространства. Двойственность, или дуальность, 
природы креативной индустрии, выражающаяся не 
только в экономической, но и социальной, гедонистической полезностях продуктов и услуг, производимых ею, свидетельствует о необходимости реализации постоянной, интенсивной, гибкой культурной 
политики, подстраивающейся под новые условия, 
а не выполнения единичных, строго закрепленных 
административно-хозяйственных функций [16; 21; 
37 и др.]. Согласно существующим научным и методическим подходам, системное понимание функционирования сферы культуры и искусства и управления ею является основой профессионализма 
представителей различных институциональных 
единиц экономики — от работников коммерческих 
и некоммерческих организаций до служащих государственного, межрегионального и муниципального уровней [10; 16 и др.]. 
Проектом в сфере культуры и искусства можно 
считать какое-либо бизнес-предприятие как в целях 
получения прибыли, так и для реализации творческой задумки, расширения культурной среды или 
её проникновения в другие сферы жизнедеятельности человека, создания нового смысла, информационного поля или контента и привнесения их 
в жизнь конкретной целевой аудитории. К ключевым 
положениям проектного управления, в том числе и 
в рассматриваемой сфере, следует отнести наличие 
проектного треугольника, включающего в себя комплекс ограничений, а также концепцию временной 
организационной структуры, состоящей из менеджера проекта, команды и других необходимых 
участников [5; 7; 21]. 
Можно сделать вывод о том, что активная деятельность в сфере культуры и искусства повышает 
вовлеченность общества в процессы взаимодействия, 
обеспечивает культурное разнообразие в стране, 
возрождает связи между людьми. Формирование 
коллективной культурной среды тем самым оказывает позитивное воздействие на человеческий капитал, интегрирует инновационное мышление и 
предпринимательские способности, способствует 
социально-экономическому развитию и становлению 
устойчивой, конкурентоспособной экономики.
Элементами сферы культуры и искусства как 
системы могут являться, прежде всего, сами деятели культуры, предприниматели, коммерческие и 
некоммерческие организации, органы публичной 
власти. Г. Беккер в своем исследовании «Искусство 
как коллективное действие», опубликованном ещё 
в далеком 1974 г., развивает идею о том, что любое 
произведение искусства (будь то материальное или 
нематериальное благо) является результатом деятельности социальной структуры, которая метафорически представляет собой сеть активно взаимодействующих прямым или косвенным образом 
людей [35, с. 774]. Профессор менеджмента инноваций в Миланском политехническом институте и 
автор книги «Инновации, направляемые дизайном» 
Р. Верганти продолжает идею, выдвинутую Г. Беккером и другими исследователями социального 
проектирования, и выделяет дополнительно интерпретаторов культурного пространства: игроков, 
непосредственно участвующих в создании смыслов 
и символических элементов культуры, таких как:
•	 культурные организации (например, ассоциации, 
фонды, музеи);
•	 СМИ;
•	 разработчики продуктов, проектов и технологий; 
•	 дизайнеры, художники;
•	 социологи, антропологи, маркетологи и др. [36].
В проектном менеджменте принято выделять 
различные группы стейкхолдеров — заинтересованных групп, неразрывно связанных с реализацией и 
функционированием проекта:
•	 держатели материальных и ряда нематериальных 
ресурсов, к которым относят инвесторов, владельцев собственного капитала;
•	 держатели административного, технологического, организационного и иных ресурсов в лице: 
государства, персонала, контрагентов и др. [11, 
с. 23].
Через анализ общества, культуры и рынков, как 
утверждает Р. Верганти, можно наилучшим образом 
оценить, что является на данный момент ценным 
для общества, и спрогнозировать тенденции развития сферы культуры и искусства [36, с. 211]. Фактически, в число заинтересованных лиц культурных 
проектов входят различные группы интерпретаторов 
культурного пространства: инвесторы, спонсоры, 
заказчик, руководители, команда, подрядчики, поставщики, потребители, общественные группы и, 
наконец, органы публичной власти на государственном, региональном и муниципальном уровнях. 
Именно рассмотрение каждого элемента рассматриваемой сферы как системы в его взаимосвязи с 
другим элементом позволяет настраивать динамичПроекты в отраслях и опыт компаний

ную, постоянно подстраивающуюся под изменения, 
происходящие внутри страны и за рубежом, культурную политику. В дополнение к этому стоит отметить, что социокультурное проектирование, нацеленное на духовное развитие граждан, повышение 
уровня доступности культурных благ, предоставление 
возможности жителям разных регионов участия в 
создании культурных ценностей, не может быть закрыто от влияния внешних факторов. Оно должно 
представлять собой относительно гибкую совокупность 
взаимосвязанных между собой процессов и предусматривать функционирование проекта при потенциально возможных изменениях во внешней среде.
Перейдем к сравнению подходов к управлению 
проектами, выделяемых современной литературой 
по проектному менеджменту. В основе классического подхода Waterfall, также именуемого предиктивным, каскадным, водопадным, лежит однократное четкое планирование. В данном случае при 
реализации проекта каждая новая стадия не начинается, пока не завершается предыдущая (рис. 1).
 
 
Рис. 1. Подходы к управлению проектами1 
Для большинства проектов, создаваемых в культурной среде, такой подход не всегда является оптимальным ввиду наличия таких факторов, как:
•	 креативность деятелей культуры, которая обладает свойствами динамичности, спонтанности и 
иногда может приводить к нарушению организованности внутренних процессов, сдвигам графика работ по проекту;
•	 высокая неопределенность внешней среды и её 
прямое влияние на политическую и культурную 
повестки;
•	 экономическая и одновременно социальная, 
гедонистическая полезность товара или услуги, 
производимых при реализации социокультурного проекта [19];
1	 Схема разработана автором на основе анализа литературы, посвященной семейству гибких подходов Agile (в том числе [23]).
•	 потребность (нередко скрытая) пользователя 
товара или услуги, под удовлетворение которой 
приходится подстраиваться, изменяя параметры 
блага [23].
При предиктивном подходе, как правило, только на финальной стадии менеджер проекта может 
получить обратную связь от контрагентов (благополучателей) и понять, что было сделано правильно при реализации проекта, а что — нет. К сожалению, во многих случаях это приводит к неудовлетворенности результатом со стороны заказчика, 
появлению альтернативных издержек и снижению 
эффективности проекта. 
Семейство гибких принципов и подходов Agile, 
как видно на рис. 1, является противоположным 
каскадному подходу. Agile позволяет решать многие 
проблемы проектного управления как в коммерческом и некоммерческом, так и в государственном 
секторе и максимально быстро достигать поставленные цели для конечного получателя с учетом 
сложности и скорости изменения условий внешней 
среды. Авторы исследования «Agile-подход в государственном управлении» издания определяют Agile 
как «собирательное название различных методик и 
подходов к управлению», которые делают приоритетом нужды и цели клиентов и упрощают организационную структуру, делят проектную работу на 
короткие циклы внутренних процессов [36, с. 13]. 
Фокус внимания Agile-подходов сконцентрирован 
на следующих основополагающих ценностях:
•	 люди и взаимодействие важнее процессов и инструментов;
•	 работающий продукт важнее исчерпывающей 
документации;
•	 сотрудничество с заказчиком важнее согласования условий контракта;
•	 готовность к изменениям важнее следования 
первоначальному плану [23, с. 14].
Что же считается продуктом при гибких подходах? 
Таковым является обладающий измеримой ценностью «материальный или нематериальный объект, 
услуга или сервис, который предоставляется для 
удовлетворения потребностей клиента и который 
можно вывести на рынок» [23, с. 16]. Это восприятие продукта сильно отличается от его интерпретации при традиционных подходах, где он является 
финальным, документированным и объективным 
результатом проекта, не подлежащим изменениям. 
Реализация гибких подходов происходит следующим 
образом: создание продукта или услуги производитНИР. Российский журнал управления проектами (№ 1, 2022). 42: 3-17

ся небольшими этапами — итерациями, в конце 
каждой из которых достигается необходимый результат — инкремент. Последний, в свою очередь, 
предоставляется стейкхолдерам проекта, например, 
покупателям или заказчикам, в целях получения 
обратной связи и принятия решения о выпуске 
данного продукта или же определения направлений 
для его доработки. Получается, что итеративноинкрементальный подход с использованием встреч 
и демонстраций продукта или услуги участникам 
проекта на постоянной основе обеспечивает минимизацию рисков неприятия разрабатываемого блага конечным получателем, повышая прозрачность 
проектных процессов. 
Стоит сказать, что гибкие подходы поддерживаются разнообразными инструментами — фреймворками (от англ. framework — основа, структура). Среди них выделяют методологии Kanban, Scrum, Scaled 
Agile Framework, Large Scale Scrum и др., каждая из 
которых обладает своими особенностями. Результаты исследования, проведенного авторами вышеуказанной работы на основании данных, полученных от более 1000 организаций, свидетельствуют о 
том, что гибкие подходы позволяют добиваться 
более высоких качественных и количественных 
результатов при применении гибкой методологии 
за счет создания кросс-функциональных, межведомственных команд и получения обратной связи 
от всех участников на ранних стадиях готовности 
продукта проекта для его дальнейшей доработки. 
Среди них — повышение мотивации и продуктивности команд, снижение рисков, увеличение прозрачности проектов и другие выгоды [23, с. 24].
Выбор того или иного подхода к планированию 
жизненного цикла проекта зависит от его специфики и масштаба. Продолжая мысль о необходимости использования гибкого управления на базе 
проектных подходов в культурной среде, следует 
выделить факт того, что отсутствие гибкости в виде 
жесткости закрепления приоритетов, которая наблюдается в каскадном подходе, ограничивает свободу маневров менеджеров и других участников 
проектных процессов. Этим также может быть вызвано снижение скорости реагирования на новые и 
уточняющиеся детали, упущение возможностей, 
появление дополнительных издержек и, в конечном 
счете, падение эффективности проекта. Снижение 
же уровня жесткости закрепления определённых 
правил и процедур при Agile (или гибридном подходе) через, например, выделение программной и 
непрограммной частей бюджета во время финансового планирования проектов разного масштаба 
позволяет проявить гибкость и снизить риски проекта. Как отмечает В.М. Кушлин, при гибком планировании организаторам процессов необходимо 
учитывать высокий уровень волатильности факторов внешней среды и иметь дополнительные финансовые и управленческие ресурсы, которые при 
определенных обстоятельствах позволят оперативно менять цели программно-целевого планирования 
и (или) пути их достижения [13]. Из этого можно 
сделать вывод, что семейство Agile-подходов особенно эффективно в условиях высокой турбулентности внешней среды и быстрого изменения требований к проектам. Их можно применять не только в технологической сфере при разработке программного обеспечения, но и при управлении 
совершенно разными по масштабу и направленности проектами в сфере культуры и искусства. Разработка культурной политики федеральных и региональных органов исполнительной власти, создание 
арт-пространства и производство уникальной дизайнерской продукции — все это может быть полностью или частично построено на принципах Agile.
3. Практика реализации проектного управления в 
сфере культуры 
Активная организационно-управленческая деятельность органов публичной власти Российской 
Федерации, независимых некоммерческих и коммерческих организаций способна создать цивилизованный рынок культурных благ. Успешная разработка и внедрение комплексов мероприятий, нацеленных на повышение осведомленности населения 
о моральных и этических ценностях, многообразии 
культурного наследия, и решение проблем, с которыми сталкиваются менеджеры проектов, возможны через применение проектных подходов. 
В России интерес к проектному управлению как 
способу укрепления партнерских отношений между различными экономическими агентами возрос 
в последние десятилетия ввиду различных причин, 
включая изменения в психологии управления и 
политико-идеологическую перестройку. Так, 
Т.Н. Суминова в своей работе «Проектный менеджмент как технология реализации государственной 
политики в сфере культуры и искусства» обосновывает распространение проектного управления переходом российской экономики от административно-командной к рыночной, появлением новых форм 
предпринимательства, технологий финансирования 
Проекты в отраслях и опыт компаний

и вариантов реализации инновационных и креативных идей [21]. Некоторые авторы, работы которых 
посвящены выявлению эффективности проводимой 
культурной политики на территории Российской 
Федерации и изучению общемировой культурной 
среды, убеждены в потребности обобщения соответствующего зарубежного и отечественного опыта 
по внедрению проектного управления. Действительно, изучение особенностей работы в культурной 
среде, отличающейся своей неоднозначностью ввиду двойственности природы продуктов и услуг, производимых ею, и проблем, возникающих при управлении проектами, позволяет ожидать расширения 
применения проектного подхода в последующие 
годы. 
Для того чтобы понимать, в чем заключается 
специфика проектного управления в креативных 
индустриях, и в дальнейшем разрабатывать методические рекомендации к его осуществлению, необходимо, как отмечалось, системно подходить к 
рассмотрению сферы культуры и искусства. Как 
утверждает В. И. Кушлин, наличие в стране четкого, рассчитанного на перспективу целеполагания, 
реализуемого через проектные механизмы планирования деятельности, обеспечит эффективное 
управление всеми процессами инновационно ориентированного развития экономики [13], а значит, 
и культурной среды.
 Коммерческие, некоммерческие, государственные проекты в сфере культуры и искусства могут 
иметь различный комплекс целей. В их числе: 
•	 создание арт-пространств и сообществ, посетители которых могут находиться в едином поле 
взаимодействия, имеют возможность посещать 
культурно-просветительские события и укреплять 
связи между собой;
•	 производство предметов интерьерного дизайна 
и искусства как способов репрезентации чувств, 
смыслов, культурной повестки, ремесленного 
наследия народов страны;
•	 сохранение культурного наследия, создание или 
реконструкция учреждений культуры;
•	 переподготовка специалистов;
•	 развитие волонтерской, благотворительной деятельности;
•	 выравнивание условий доступности для широкой 
заинтересованной аудитории к современным 
культурным инициативам в онлайн-среде, образцам музыкального, театрального, хореографического и изобразительного искусства, народногохудожественного творчества;
•	 проведение независимых выставок, концертов, 
мероприятий.
Инвестирование в социокультурные проекты 
можно рассматривать как альтернативу классическим 
формам вложения средств, хотя необходимо отметить, что данный сегмент инвестиционного рынка 
очень своеобразен и не поддается традиционному 
экономическому измерению [19]. Его отличительной 
чертой является факт того, что на нём реализуются 
уникальные, индивидуальные товары и предоставляются услуги, ценность которых зависит от многих 
факторов. Ввиду этого принято считать, что проекты в сфере культуры и искусства обладают полезностью разных видов: социальной (или же гедонистической, эстетической) и инвестиционной (или 
же экономической), что нередко затрудняет применение объективных формул и механизмов для 
предсказания стоимости культурных благ и доходности проектов [19]. Тем не менее вложения в подобные проекты социально значимы, поскольку 
они стимулируют развитие личности, её интеллекта и тем самым оказывают влияние на формирование гибкого мышления, предпринимательских способностей, человеческого капитала, которые являются двигателем устойчивой, конкурентоспособной 
экономики [21]. Именно по этим причинам важно 
понимать, кем и каким образом могут осуществляться инвестиции в данную область. 
Можно выделить несколько групп инвесторов, 
чьи инвестиционные стратегии строятся исходя из 
особенностей их мотиваций. Такими группами могут быть: 
1)	 нефинансовые компании, которые не являются 
профессиональными игроками финансового 
рынка. Их доходная часть формируется выручкой 
от реализации товаров и услуг, а расходная — 
затратами на приобретение сырья, оплату труда;
2)	 государство;
3)	 профессиональные игроки финансового рынка;
4)	 частные инвесторы, филантропы и меценаты 
[18].
Применяя эту классификацию к практике управления проектами в исследуемой сфере, следует помнить о том, что социокультурные проекты ввиду 
своей специфичности могут иметь длинный горизонт — свыше 15 лет, в отличие от обычных 5–7. 
Комплексное исследование, проведенное автором 
в рамках настоящей работы, позволило заключить, 

что инвесторам нужно искренне верить в идеи, 
лежащие в основе проектов, и быть готовыми к тому, 
что:
•	 им придется «играть в долгую»: инвестиции в 
проект на протяжении какого-то времени могут 
быть неокупаемыми (полезность социального 
характера будет долгое время в разы превалировать над экономической);
•	 проект может вовсе не принести никакой прибыли, инвестированные средства могут «сгореть».
Исходя из наличия существенного риска потери 
больших вложенных сумм, ряд представителей инвестиционного рынка не идёт на осуществление 
денежных вложений в сферу культуры и искусства 
и не решается на участие в финансировании проектов. Именно поэтому первые места по степени 
финансовой вовлеченности занимали занимало и 
скорее всего будет занимать государство по причине выделения бюджетных средств для финансирования социокультурных проектов в ряде случаев, 
исходя из их социальной значимости. 
В настоящий момент внедрение социокультурных 
проектов сталкивается с множеством вызовов. Коронавирусная инфекция COVID-19, разразившаяся 
на рубеже 2019–2020 гг., не только вызвала масштабный спад в экономике, вынудив предпринимателей и работников приспособиться к новым, 
более сложным в определенных аспектах условиям, 
и паралич социальной активности из-за режима 
самоизоляции, но и ускорила материально-технические, технологические, управленческие изменения 
в разных сферах человеческой жизни [20]. Пандемия 
как социальная угроза существенно повлияла на 
уязвимые культурные институции, в которых многие процессы построены на традиционных офлайнформатах взаимодействия людей [34]. Ограничения 
деятельности, период длительной остановки в работе как государственных, так и негосударственных 
учреждений культуры нанесли существенный урон 
их финансовой деятельности: величины недополученного дохода культурных институций в РФ уже в 
первые два квартала после начала эпидемии варьировались от –20 до катастрофических –70% [25]. 
Опираясь на материалы международной информационной группы «Интерфакс», подчеркнем, что к 
26 июня 2020 г. потери учреждений культуры нашей 
страны составили порядка 8 млрд руб. [30]. 
Проблемы, возникающие при реализации проектов, и условия их успешного внедрения изучались 
многими авторами [12; 14; 16; 17 и др.]. Главный 
вывод, который делают исследователи, заключается в том, что проектные решения в сфере культуры 
и искусства имеют ряд ограничений. Недостаточный 
уровень финансового обеспечения, неоптимальное 
расходование выделенных бюджетных средств, отсутствие диалога между интерпретаторами культурного пространства, неудовлетворительное состояние 
материально-технической базы объектов и учреждений культуры, слабый профессиональный уровень сотрудников художественных учреждений — всё 
это, как правило, является ключевой причиной 
культурного застоя и неудачи проектов. Несмотря 
на то что, казалось бы, любая социально-экономическая трансформация ввиду изменчивости внешней 
среды является естественным процессом и что организации в сфере культуры и искусства все-таки 
сумели адаптироваться к новым реалиям, пандемия 
и затем общемировая политическая ситуация, вызвавшая социальную напряженность, в довершение 
всего повысили вероятность появления новых и 
увеличения существующих разрывов между различными социальными группами. 
Можно добавить, что на государственном уровне внедрение гибкого проектного управления, 
считающегося оптимальным для креативных индустрий, затруднено различными бюрократическими факторами. Иначе говоря, напрямую связанные с культурной средой правительственные 
институции не могут в полную силу проявлять 
гибкость в осуществлении проектных процессов. 
К внешним причинам относятся сложные формальные регламенты межведомственного взаимодействия, которые выражаются в необходимости 
многочисленных согласований, технических сложностях обмена данными между разными структурными единицами, решениях даже незначительных вопросов за подписью руководителей высокого уровня (начальника отдела, департамента, 
зам. министра и т.д.). К внутренним факторам 
исследователи относят:
•	 культуру страха и скрытую конкуренцию между 
элементами системы (ведомствами, отделами 
и т.д.), что препятствует обмену информацией и 
совместной деятельности;
•	 отсутствие общих целей и понимания общего 
блага, ради которого следует устанавливать взаимодействие;
•	 эмоциональное и профессиональное выгорание, 
приводящее к отсутствию личной мотивации 
менеджеров и сотрудников [23, с. 97].
Проекты в отраслях и опыт компаний

На этом спектр проблем не заканчивается. Проблемы имплементации проектных подходов могут 
возникать в ходе проведения хозяйственных работ 
на площадках крупных проектов, существующих и 
создаваемых учреждениях культуры, объектах культурного наследия. Сложности могут появляться при 
нестыковке уникальной идеи инициатора проекта 
с государственной культурной политикой и идеологией, хотя право на свободу творческого самовыражения гражданина (инициирующего идею проекта) не может быть ограничено (статья 44 Конституции РФ) [1].
Итак, в настоящее время идея о необходимости 
существования социокультурных проектов не только не сходит на нет, но и получает все большее 
распространение и воплощение в жизнь. Для успешной реализации проектов в сфере культуры и искусства интерпретаторам культурного пространства в 
первую очередь нужно взаимодействовать друг с 
другом. Любому элементу культурной среды следует развивать в себе гибкие навыки, выражающиеся 
в умении коммуницировать, работать с представителями разных институций, сближать позиции с 
ними, объяснять им замыслы своих проектов. Каждому субъекту крайне важно учиться слушать и 
слышать другую сторону, не исходить из предубеждений и верить в идеи, выдвигаемые будущими 
партнерами. Открытость людей на местах, их осведомленность о существовании разнообразных культурных практик и мероприятий в других регионах 
и за рубежом повышает вероятность успеха при 
реализации проекта. 
4. Государственная культурная политика 
Исследования данной части работы проведены 
на основе данных из отчетов и постановлений, опубликованных на официальных сайтах таких органов 
публичной власти, как: Совет Федерации Федерального собрания Российской Федерации, Правительство Российской Федерации, Министерство культуры Российской Федерации. 
Приоритеты государственной политики в области культуры устанавливаются документами и нормативными правовыми актами Российской Федерации. Как установлено в Указе Президента РФ 
«О национальных целях и стратегических задачах 
развития Российской Федерации на период до 2024 
года» (2018 г.), а затем до 2030 г. (2020 г.)1, единое 
культурное пространство помогает объединять и 
укреплять коллективную идентичность. Для созда1	 Далее — Указы Президента Российской Федерации [2; 3].
ния такого пространства и его органичного функционирования необходимо предоставлять особые 
условия для воспитания гармонично развитой и 
социально ответственной личности в соответствии 
с духовно-нравственными ценностями граждан 
Российской Федерации, историческими и национально-культурными традициями и наследием. 
Активная реализация проектного менеджмента 
в научно-технологических и других сферах наблюдается в экономически развитых странах, например 
в США, где финансирующие агентства выбирают 
исполнителей, которые наилучшим образом способны выполнить поставленные задачи, и выделяют победителям гранты на осуществление проектов 
[15]. Если обращаться к практике оказания государственной поддержки инициатив по внедрению 
проектов на территории нашей страны, то с недавнего времени начал своё функционирование Фонд 
президентских грантов, который первые несколько 
лет являлся единым оператором грантов Президента Российской Федерации. В мае 2021 г. поддержка 
проектов в сфере культуры, искусства и креативных 
индустрий была выделена Фондом в отдельную 
структуру — Президентский фонд культурных инициатив (далее ПФКИ), который на настоящий момент оказывает содействие гражданскому обществу 
и творческим командам без жесткой привязки к 
организационной форме. Так, участниками конкурса могут становиться не только негосударственные 
некоммерческие организации2, но и коммерческие 
организации, индивидуальные предприниматели, 
муниципальные учреждения и предприятия. 
К рассмотрению на конкурсной основе принимаются проекты по следующим тематикам:
•	 нация созидателей: проекты сосредоточены на 
российских деятелях культуры и науки (первооткрывателях, изобретателях, ученых и др.);
•	 культурный код: ориентация проектов на продвижение традиционных российских ценностей 
через культуру и креативную индустрии;
•	 молодые лидеры: проекты направлены на выявление и поддержку инициатив молодых представителей креативных индустрий;
•	 место силы: главной идеей проектов является 
поддержание географического многообразия 
страны и локальной идентичности граждан, создание креативных пространств на региональном 
уровне;
2	 За исключением государственных учреждений, государственных 
корпораций, государственных компаний и политических партий.